HornyCapybara

Перед тем, как мы начнём, следует сделать небольшое уточнение. Цель этого цикла роликов не подробно раскрыть создание, историю и содержание фильмов или франшизы. Наша задача скорее напомнить о существовании тех или иных произведений из нашего детства и юности, через наши личные впечатления. Тут не будет какого-то глубокого анализа, раскрывающего поверхностные или SCP-смыслы. Так же и не будет больших спойлеров, дабы вы при желании, могли сами ознакомиться с исходным материалом и составить собственное впечатление.

Черепашки-мутанты ниндзя. Но на самом деле они не нуждаются в представлении. Думаю, будет сложно найти человека незнакомого с этой четвёркой пожирателей пиццы. И хоть сейчас их популярность немного поутихла, но даже спустя 40 лет (задуматься только) они напоминают о себе довольно достойными проектами.

Одни из последних на данный момент произведений — видеоигра Teenage Mutant Ninja Turtles: Shredder’s Revenge и мультфильм от Сета Рогана тому подтверждение. Даже для не ностальгирующих фанатов черепашек — Shredder’s Revenge всё ещё отличная игра, которая подарит кучу эмоций и скрасит пару вечеров, а мультфильм Погром Мутантов представляет черепах в интересном свете, хотя и провисает во второй половине, но в целом оставляет приятное послевкусие. За стиль рисунка, отдельный респект, просто услада для глаз. Может быть, когда звёзды сложатся в нужный знак, то мы остановимся на этом мультфильме более подробно.

Приветствую! Вы на канале ИмпериумРэд, с вами Император и пришло время получить новые знания. А для этого нам предстоит ненадолго вернуться в не такое уж и далёкое прошлое.

1983 год: начало пути.

На дворе был ноябрь 1983-го года. Двое друзей художников, сидят перед телевизором и рисуют карикатуры. Один из них Кевин Истмен в шутку рисует прямо-ходячую черепаху в маске с нунчаками в лапах и называет персонажа «Черепашка-ниндзя». В ответ его друг Питер Лэрд рисует свой эскиз и добавил к уже имеющемуся названию слова «подростки-мутанты».

В результате мы получаем одну из самых долгоиграющих франшиз — Teenage Mutant Ninja Turtles (Подростки-мутанты ниндзя черепашки).

Первой их работой по франшизе стал одноимённый комикс в их собственной, новосозданной студии Mirage. Истмен и Лэрд изначально задумывали истории по черепахам как ответ набившим оскомину комиксам про непобедимых супергероев. Или как сейчас это модно называть, постмодерн. Эдакие “Пацаны”, только из 80-х. История состояла из оммажей на комиксы тех лет, особенно на Сорвиголову, из которого наглым образом «позаимствовали» историю происхождения (зелёная жижа) и конечно же клан ниндзя Фут т.е. клан Ноги, который в Сорвиголове назывался клан Руки.

Поиски издателя не принесли успехов для довольно смелого проекта тех лет. Но благодаря займу у дяди Истмена, парни открывают свою студию и издают первый тираж комикса, который составлял 3 250 копий и выполнен с чёрно-белыми иллюстрациями на дешёвой газетной бумаге.

Сказать, что ребят ждал успех, это ничего не сказать. Всем пришлась по вкусу чернушная история про антропоморфных черепах и их главного врага, названного в честь уничтожителя бумаги. Первый том выходил с 1984 по 1993 года и включал в себя 62 выпуска. По ходу издания комиксов, тираж и штат студии расширялся. Занятость помешала двум создателям участвовать в повседневной работе по написанию и иллюстрированию ежемесячного комикса, отчего к работе над серией присоединились другие художники. Различные стили, появившиеся в отдельных сюжетных арках, сделали серию непоследовательной, фактически сделав из неё антологию.

Некоторые из этих художников, в том числе Майкл Дуни, Эрик Тэлбот, А. К. Фэрли, Райан Браун, Стив Лэвин, Стив Мёрфи и Джим Лоусон продолжали работать с Mirage Studios в течение многих лет.

1987 год: игрушки и мультсериал.

1987 год стал поворотным моментом в франшизе. Истмен и Лэрд заключили соглашение с Playmates Toys, о выпуске линейки фигурок Черепашек-ниндзя. В период с 1988 по 1992 года было продано множество тематических товаров на сумму более 1 миллиарда долларов США, что сделало линейку 3-й самой продаваемой серией игрушек на тот момент.

Для продвижения фигурок в декабре 1987-го года в эфир пустили одноименный мультсериал, который продержался целых 10 сезонов и выходил вплоть до 1996 года. Именно он привёл черепах к всемирной известности, став легендой своего времени и породив множество подражателей.

Несмотря на головокружительный успех, мультсериал сохранился не очень хорошо. Изначальная “мрачная” концепция оригинала была принесена в ущерб детской направленности, дурацким шуткам и всепоглощающей любви к пицце. Да-да. Именно в этом сериале черепахи приобрели эту любопытную особенность. Несмотря на это, сериал действительно получился великим.

Одним из самых тёплых воспоминаний детства являются как раз просмотры этого сериала, а также зарубы с друзьями в одноименную игру, где каждый из нас становился той самой черепашкой-ниндзя. И хоть сейчас смотреть мультсериал сложно, но невозможно не признать влияние, которое он оказал.

1986 год: Хромая Утка.

Наверное, по названию, вы уже догадались к чему это длинное предисловие. Учитывая успех франшизы и мультсериала, в частности, выход полнометражного фильма был вопросом времени. Однако киноделы не спешили реализовывать такой проект, учитывая его сложность на тот момент времени. Ещё были свежи воспоминания о провале Говарда-утки от Лукасфильм со схожей концепцией. Если уж сам Лукас не смог добиться успеха на этом поприще, то остальным тем более ничего светило.

1990 год: первый фильм.

Фильм является компиляций идей из комиксов и мультсериала. И компиляцией довольно удачной: шутки и любовь к пицце, взятые из мультсериала отлично вплетены в мрачную историю комиксов, на котором фильм основан. Истмен и Лэрд, не принимавшие участие в создании мультсериала (из-за чего видимо он и получился таким дурашливым) в этот раз плотно работали с основным сценаристом фильма и принесли много узнаваемых элементов из комикса, включая основной сюжет, мрачную атмосферу Нью-Йорка, квартиру Эйприл и т.д.

В детстве, как это и полагается, кассета с двумя частями Черепашек-Ниндзя была просмотрена до дыр, каждая фраза гнусавого перевода плотно въелась в мозг и даже спустя десятки лет они всплывают в памяти как Вьетнамские флешбеки.

В предыдущем ролике про второго Гайвера, я начинал с того, что не все фильмы, просмотренные в детстве, так же хорошо себя чувствуют при просмотре взрослым. Гайвер стал приятным исключением. Несмотря на бюджетность, то, что должно было круто выглядеть, так и выглядело. И, к сожалению, я не могу сказать, что с черепахами всё так же хорошо. Но обо всё по порядку.

Недостатки фильма.

Основным недостатком фильма по моему мнению, является проработка боёв. От черепах, которые вообще то ещё и ниндзя, ожидаешь, большей подвижности, кунг-фу, трюков и т.д. К сожалению, стиль сражений тут пришёл прямиком из мультсериала. Шутки во время боёв, бесполезные бойцы клана Фут, использование окружения. Хотя, казалось бы, в использовании окружения нет ничего плохого и Джеки Чан тому пример. Но тут это преподнесено в очень шутливой форме и без особой фантазии. А самое обидное, что в фильме есть хорошие примеры сражений. Например, бой Рафаэля на крыше против кучи врагов выглядит впечатляюще. И ладно если бы это можно было бы списать на тяжелые костюмы, но есть же моменты, когда акробатические трюки хороши. И у нас есть пример того же Гайвера, где аналогичные тяжелые резиновые костюмы, но бои при этом выглядят на несколько уровней выше.

Но на этом, пожалуй, недостатки фильма и закончились. А вот о положительных моментах можно говорить долго и упорно.

Достоинства фильма.

Во-первых, это атмосфера. Она тащит, реально тащит. Тёмные улочки Нью-Йорка, музыка, 80-е, вонючие канализации, ниндзя, трудные подростки и пафосный Шредер, всё это присутствует большую часть фильма. Это восторг. Вряд ли какая-то крупная студия одобрила бы такой проект и тут прекрасно чувствуется рука Истмена и Лэрда. Местами атмосфера оригинальных комиксов передана просто на ура. Мрачно и нуарно.

Второй момент технический. Во время просмотра фильма совсем не ощущается, что черепахи не настоящие. Студия Джима Хэнсома - великого кукольника, создателя Маппет Шоу проделали огромную работу для создания впечатления живости черепах и должен признать, за весь просмотр фильма не было ощущения, что это актеры в костюмах. Движение, мимика, голоса. Ничего не выдаёт в них сложные механизмы или актёров, которые просто отрабатывают движения, ты просто веришь в то, что черепахи настоящие. И как не странно, это до сих пор выглядит впечатляюще и круче, чем современные решения. Вспомним уродцев Майкла Бэя)

И третий момент, это конечно же сюжет. Взяв лучшее от комикса и мультсериала, у авторов получилась действительно интересная смесь. Без спойлеров тут, конечно, не обойтись, поэтому предлагаю ознакомиться самим. Могу сказать, что будет и грустно, и весело и пафосно и что самое главное этого всего в меру.

Выводы.

В целом, если бы не клоунские сражения и хореография боёв была бы получше, я бы назвал это произведение идеальным фильмом про черепах. Резиновые костюмы не вызывают отторжения, атмосфера тащит, за сюжетом следить интересно и как вишенка на торте, музыка, которая идеально подчеркивает атмосферу. Ну тут, конечно, на любителя, но я обожаю синтвейвы и поп 80-х. Есть в них какой-то неуловимый вайб. И сегодня, я бы посоветовал ознакомиться с фильмом, он по-своему хорошо сохранился. А уж тем более если вам нравятся черепахи, то считайте, что этот фильм обязателен к просмотру.

Спасибо что дочитали до конца, буду рад вашим лайкам, репостам и обратной связи в комментариях. Автор текста Алексей Ткачёв, за микрофоном всё так же скромный Император Человечества. Увидимся, когда увидимся!

Эта история состоит из пяти основных выпусков. Её авторами являются наикрутейшие Джефф Джонс и Энди Куберт. Желательно, конечно, с этой историей ознакомиться лично, у нас официально, на русском языке комикс доступен благодаря издательству Азбука. Но помимо этого, комикс так же доступен и в неофициальных переводах. Я же в рамках этого видео постараюсь коротко описать основные события, знания которых, нам понадобятся для понимания в дальнейшем. Так как Флэшпоинт является основой для многих последующих сюжетов.

Команда спасения Супермена вот-вот потерпит поражение от обычных людей с пушками, но их очень вовремя спасает Стихийная Женщина. И снова очень подозрительно всё это.

Флэш же продолжает терять свои воспоминания. Чтобы хоть как-то замедлить этот процесс Бэтмен приводит его к Капитану Грому, который умеет пускать волшебные молнии, а значит как-то связан с Флэшем. Логично? Логично. Шазам пытается помочь и ненароком видит все воспоминания Флэша о прекрасном другом настоящем.

Сообщается, что Хэл Джордан погиб, а битва между атлантами и амазонками началась. Флэш говорит Бэтмену, что они должны попробовать бороться за эту вселенную. Так как Барри не знает, какие события изменил Зум и вероятно, он застрял в этом мире. Бэтмен нехотя соглашается.

Альянс героев, среди которых Капитан Гром и Чародейка, направляется в Британию на борьбу с Чудо-женщиной. Где уже идет битва между Амазонками и Атлантами. Киборг получает данные, что у Аквамена есть супероружие, которое уничтожит Землю. Барри пытается наставить Артура на путь истинный и возможно это бы и получилось, но оказывается, что Чародейка - предатель, она была шпионом Чудо-женщины. С помощью магии она возвращается Капитану Грому изначальную форму, чем пользуется Диана и убивает беззащитного ребенка.

Перед взором Флэша, наблюдающим за этой трагедией вдруг откуда не возьмись появился Зум с фразой «Смотри, что ты натворил!».

Выпуск 5.

В финальном пятом выпуске комикса Зум рассказывает, что в этот раз во всём виноват Барри. Это он изменил реальность. Он спас свою маму от убийства Зумом, тем самым запустив цепь событий, которая привела ко всему этому. Казалось бы один маленький шаг для Флэша и такие последствия для всего человечества.

Между ними завязывается драка, в которой Зум говорит, что теперь может убить Флэша, так как он стал временной аномалией. И его смерть никак не повлияет на будущее Обратного Флеша. Что естественно пугает Барри то усрачки. Он то думал, что они просто подурачиться как обычно, но Флэшу снова везет, в ходе своей пафосной речи, Зум не замечает самую быструю руку во всех вселенных, а именно Бэтмена, который воспользовался ситуацией и убивает Зума, проткнув грудь амазонским, мать его, мечом.

Но битва не окончена, даже не смотря на то что к героям присоединяются новые союзники. В том числе возвращается и Супермен. А если вы хотите узнать где он прыгал, бегал и летал, то купите еще и выпуски про Супермена.

Видя столь плачевное положение дел Аквамен, запускает устройство, которое должно уничтожит Землю. Потому что идите нафиг, вот почему. Такая вот у него мотивация.

Томас настаивает на том, чтобы Барри вернул историю к нормальной жизни. Теперь зная точку расхождения, Флэш может всё исправить. Когда он входит в поток времени, умирающий (вот на этом моменте заострите внимание) Томас благодарит его за то, что он дал его сыну второй шанс и дает Барри письмо, адресованное Брюсу. Затем Барри в последний раз встречается со своей мамой и прощается с ней.

Барри останавливает самого себя от попытки вмешаться во временную шкалу. Далее путешествуя во времени, понимает, что видит три разные временные линии. Загадочная фигура в капюшоне говорит ему, что прошлое героев было разбито на три части, для того чтобы ослабить мир Флэша для надвигающейся угрозы и теперь он должны объединить все три линии для борьбы с новым врагом. Три вселенные объединяются, но кто-то посторонний вмешивается и удаляет почти всю десятилетнюю историю персонажей ДиСи, тем самым создав совершенно новую Вселенную.

Барри просыпается таким же образом, как и в самом начале, но помня все события из альтернативной временной шкалы. Полагая, что всё кончено, он вспоминает письмо Томаса и передает его Брюсу, который все еще является Бэтменом в этом мире. Брюс, глубоко тронут жертвой своего отца для спасения жизни сына и выражает свою благодарность Барри.

Заключение.

Главным результатом этого глобального события - было объединение трёх основных вселенных издательства ДиСи в одну. А именно - DC (Новая Земля), Vertigo (Земля-13) и WildStorm (Земля-50). Этот перезапуск получил название Нью 52.

В сентябре 2011, издательство DC Comics объединяет и перезапускает свои выпуски комиксов, завершая одни серии и начиная другие. Всего новых серий 52, каждая начинается с первого номера. Название перезапуска происходит от числа 52, именно такое количество публикаций новых серий комиксов, в которых раскрывается что Мультивселенная DC состоит из 52 реальностей. И так всё и было до 2019 года, Об этом я и хотел рассказать изначально, но подумал, что без вводных данных с этим будет тяжело разобраться.

Также остаётся вопрос, кто же этот посторонний, который стёр всю историю героев и создал эту вселенную?

Конец?