Гитарист Deep Purple Ричи Блэкмор сыграл важную роль в развитии и популяризации хэви-метала в начале 1970-х годов. Этих достижений было бы достаточно, чтобы обеспечить Блэкмору признание, но к середине десятилетия он покинул Deep Purple и начал искать новые пути в хэви-музыке со своей следующей группой Rainbow.

По иронии судьбы, это новое начинание возникло довольно случайно, когда Блэкмор еще был в составе Deep Purple. Случайная запись сольного сингла, который должен был исполнить Ронни Джеймс Дио, неожиданно переросла в полноценный альбом, выпущенный в середине 1975 года под названием Ritchie Blackmore’s Rainbow. Но настоящим дебютом Rainbow можно считать альбом Rising, вышедший в следующем году, благодаря значительному обновлению состава, участники которого обладали талантами, способными воплотить в жизнь идеи Блэкмора.

Если на дебютном альбоме Rainbow Блэкмор довольствовался участниками группы поддержки Ронни «Elf», то в Rising он собрал новый состав из известных музыкантов, отобранных лично им, - басиста Джимми Бэйна, клавишника Тони Кэри и барабанщика Кози Пауэлла. Так появился состав, который вскоре стал окончательным (хотя и просуществовал недолго). Состав Rainbow, прибыл в мюнхенскую студию Musicland в феврале 1976 года, чтобы начать работу с давним продюсером Deep Purple Мартином Бёрчем (впоследствии работавшим с Iron Maiden, Blue Oyster Cult и т. д.).

По словам Пауэлла, который уже несколько недель репетировал с группой (в фермерском доме недалеко от Мюнхена), процесс записи оказался на удивление коротким. Вот что он сказал в неавторизованной биографии Блэкмора «Черная ночь» Джерри Блума: «Думаю, идея заключалась в том, чтобы записать все как можно быстрее». Это не была постановочная запись. Она была сделана спонтанно, и музыканты вложили в нее столько, сколько вы слышите, - возможно, поэтому это один из лучших наших альбомов».

Очевидец и фотограф Рэймонд Д'Аддарио, которого также цитирует Блум, согласился с ним, сказав: «Мы мало говорили, но много делали». Мелодия и композиция витали в воздухе пару дней, и вдруг Ронни исчезал с ручкой и бумагой, а потом возвращался и просто напевал их, не тратя на это много времени. У них была отличная творческая химия».

Это касалось даже, казалось бы, вычурной вступительной композиции альбома «Tarot Woman», которая задавала амбициозный и мистический тон всему альбому благодаря виртуозному вступлению на синтезаторе в исполнении Кэри, но, по словам самого клавишника, была совсем не вычурной. В книге Блума также приводятся слова Кэри о том, что «все ушли, а мы с Мартином просидели полтора часа. Блэкмор, - настаивал он, - не сказал ни слова, не сказал, на каком инструменте мне играть, он просто сказал: "Играй, что чувствуешь"».

Эта органичная эстетика прослеживается и в последующих композициях первой стороны: "Run With the Wolf", потенциальном сингле (и, пожалуй, самом слабом звене альбома "Rising") "Do You Close Your Eyes" и гневной тираде в адрес фанаток "Lady Starstruck", в которой, судя по всему, рассказывается об особенно агрессивной француженке, которая преследовала Блэкмора по всей Европе. В книге Блума Блэкмор снова называет эту девушку "настоящей сумасшедшей". «Мы давали концерт в Париже, и она была там, [потом] мы летели в Лион, и она ждала нас в аэропорту. Однажды я выглянул в окно и мне показалось, что в саду шевелятся кусты. Я продолжал наблюдать и, конечно же, понял, что она нашла мой дом, и натравил на нее собак!»

Неудивительно, что Блэкмор решил «сбежать» в Германию для записи альбома Rising. Он также отошел от мирской тематики (не без помощи Дио) в двух восьмиминутных эпических композициях, которые доминировали на второй стороне альбома. Первая из них, Stargazer, стала, пожалуй, визитной карточкой Rainbow благодаря мистическим текстам о волшебнике с манией величия и его «каменной башне». Эта захватывающая история о Дио была положена на величественный ритм и центральный рифф, зародившийся на виолончели (инструмент, с которым Блэкмор возился и экспериментировал, хотя так и не научился на нем играть). Это сделало композицию еще более уместной, когда к ней присоединился Мюнхенский филармонический оркестр, придав ей драматическое завершение.

Вторая часть, загадочно названная «Свет во тьме», стала своего рода неофициальным продолжением истории «Stargazer» и на головокружительной скорости, с металлическим лязгом, привела к катарсису Rising всего через 33 минуты после начала. В совокупности эти заключительные композиции (и, в меньшей степени, первые две) помогли Rainbow сформировать так называемый стиль «замкового метала», который Дио, если не Блэкмор, развивал на протяжении большей части своей карьеры, не говоря уже о бесчисленных группах, вдохновленных Rising.

Сразу после выхода пластинка имела оглушительный успех у критиков и в коммерческом плане, а спустя пять лет читатели британского журнала Kerrang! назвали ее альбомом номер один в истории хэви-метала. Она до сих пор входит в золотой фонд этого жанра. А как иначе? В конце концов, Блэкмору и группе Rainbow удалось совершить, казалось бы, невозможное: соединить монохромные оттенки черного хэви-метала со всеми цветами радуги.

В подкрепление этой статьи предлагаем вашему вниманию ранее не издававшиеся концертные записи, сделанные в дни славы Rainbow, и все они сделаны на FM-радио, транслировавшем концерты в период с 1980 по 1983 год.

Завершает серию публикаций о Ричи Блэкморе и его группе Rainbow динамичное шоу группы Rainbow, записанное в конференц-центре в Сан-Антонио, штат Техас, 18 августа 1982 года, вскоре после того, как группа выпустила предпоследний альбом до своего первоначального раскола, апрельский "Straight Between The Eyes" 1982 года. Послушать этот концерт можно здесь https://vk.com/music/playlist/-188741821_841_c60d1f6601dd799...

Приятного прослушивания!

https://vk.com/judgementcall