JudgementCall

JudgementCall

Здесь МУЗЫКА, отобранная на основе личного вкуса и пристрастий, а также любая информация, связанной с любимыми музыкантами и исполнителями!
На Пикабу
в топе авторов на 652 месте
4308 рейтинг 14 подписчиков 0 подписок 364 поста 4 в горячем
Награды:
Пикабу 17 лет!5 лет на Пикабу
2

Параноидальная спираль Лу Рида: когда The Velvet Underground торжествовали без своих звезд

Параноидальная спираль Лу Рида: когда The Velvet Underground торжествовали без своих звезд

Странное явление, когда вокалист имеет наследие, превосходящее наследие его группы. Кажется, что его имя всегда произносится как приставка к названию группы. Ведь не будете же вы видеть Лайэма Галлахера (Liam Gallagher) и Oasis каждый раз, когда говорите о наследии группы? Но почему-то, когда речь заходит о The Velvet Underground, трудно побороть искушение упомянуть перед этим имя Лу Рида (Lou Reed).

Влияние Рида было настолько велико, что он считался неотъемлемой частью самой личности The Velvet Underground. Он был авангардистом, на которого группа могла опереться, когда начала формировать нью-йоркское звучание, перекрещивающееся с процветающей в городе культурой искусства, и эту идею лучше всего отражают его отношения с иконой поп-арта Энди Уорхолом (Andy Warhol). Вместе они стали неприкасаемыми «крутыми ребятами» зарождающейся нью-йоркской поп-культуры.

«Идея попа, в конце концов, заключалась в том, что каждый может делать все, что угодно, так что, естественно, мы все пытались делать все это», - написал Уорхол в своих мемуарах «POPism: The Warhol Sixties». «Никто не хотел оставаться в одной категории; мы все хотели разветвиться в каждом творческом направлении, которое только могли - вот почему, когда мы встретили The Velvet Underground в конце 65-го, мы были за то, чтобы попасть и на музыкальную сцену».

Вместе они проложили путь в новый мир, где визуальное искусство и музыка могли сосуществовать, вдохновляя целое поколение творцов. Уорхол создал свои «Взрывные пластиковые неизбежности» как часть миссии по вдохновению. Это была серия мультимедийных выставок, на которых выступали The Velvet Underground и Nico, демонстрировались фильмы Уорхола, а также танцевали и выступали завсегдатаи «Фабрики Уорхола», особенно Мэри Воронова (Mary Woronov) и Жерар Маланга (Gerard Malanga).

Однако Лу Рид и Nico отсутствовали, когда группа запланировала недельные выступления в Чикаго. Лу Рид незадолго до этого заразился гепатитом, который впоследствии стал причиной его смерти в 2013 году, а Nico отказалась от участия в концертах, сославшись на личные проблемы и, в целом, отсутствие интереса к выступлениям, что в конечном итоге привело к ее уходу.

Таким образом, The Velvet Underground остались без двух своих самых талисманных исполнителей, а вопросы о будущем шоу остались без ответа. Вместо того чтобы прекратить выступления, группа продолжила работу. Бывший участник Angus MacLise временно вернулся в группу на барабаны, пока Cale пел и играл на органе, а Tucker переключился на бас-гитару.

И в результате, который полностью опровергает теорию, представленную ранее, согласно которой влияние Рида глубоко укоренилось в успехе группы, импровизированный состав Velvet Underground продолжал давать звездные выступления. К сожалению для поклонников, этот состав больше никогда не играл вместе, поскольку Рид дал Маклизу понять, что это временное явление. Таким образом, зрители, которым довелось побывать на тех коротких концертах, где группа устраивала продолжительные джем-сейшены, могут быть спокойны, зная, что стали свидетелями той части истории музыки, которую мало кому удастся пережить. Похоже, Уорхол все-таки исполнил свое желание.

https://vk.ru/judgementcall

Показать полностью 1
0

«The Holy Grail» — второй альбом американского классического хард-рок-гитариста и композитора Иэна Эшли Хёрси

«The Holy Grail» — второй альбом и дебют на лейбле Lion Music американского классического хард-рок-гитариста и композитора Иэна Эшли Хёрси, последовавший за его всемирно признанным дебютным релизом «Fallen Angel». «The Holy Grail» полон экспрессивного хард-рока, который в наши дни способны создавать лишь немногие артисты. Используя 4 мощных вокалистов в лице Грэма Боннетта (Rainbow/MSG/Alcatrazz), Дэвида «Свана» Монтгомери (Led ZepAgain), Рэнди Уильямса и Карстена «Lizard» Шульца; Иэну удалось привнести разнообразие, но при этом постоянство в качественные ставки в этот альбом. Поклонники экспрессивной гитарной работы услышат настоящего оригинала в лице Иэна Эшли Хёрси с его супертёплой тональностью Strat, который является его основным инструментом.

Послушать этот альбом можно здесь

https://vk.ru/music?z=audio_playlist-188741821_546%2Ffcaa6c8...

https://vk.ru/judgementcall

0

IAIN ASHLEY HERSEY - Fallen Angel (2001)

IAIN ASHLEY HERSEY - Fallen Angel (2001)

Выросший в Новой Англии, Иэн воспитывался на более тяжёлых британских рок-группах, таких как Led Zeppelin, Deep Purple, Bad Company, и таких гитаристах, как Бек, Блэкмор и Хендрикс. Позже, стремясь расширить свой музыкальный кругозор, он поступил в Музыкальный колледж Беркли в Бостоне, где углубился в изучение джазовой импровизации, а затем вернулся к року и блюзу. Иэн говорит: «Было что-то притягательное в возвращении к своим корням и в ощущении силы, которая исходит от простоты».

Безусловно, находясь под влиянием голосов прошлого, Иэн всегда стремился к музыкальному росту и развитию собственного стиля, и теперь он, несомненно, обрёл свой уникальный голос и почерк. Чтобы описать его стиль, нужно придумать интересный рецепт, и вот что он сам говорит: «Это что-то вроде тяжёлого блюзового классического рока с нотками фьюжн». Но чаще всего он слышит такой комментарий, с которым он больше всего себя ассоциирует: «Люди постоянно подходят и говорят, что я очень похож на самого себя». В игре Иэна, знатока винтажных Fender Stratocaster, можно услышать одни из самых чистых, приятных и «суровых» звуков этого инструмента. Отказываясь от всех высокотехнологичных гаджетов в пользу принципа «чем меньше, тем лучше», он говорит: «Ничто не сравнится с винтажным Strat, подключённым к старому Marshall!»

Дебютный альбом талантливого гитариста, который уже работал с Полом Шортино (экс-участником Quiet Riot и Rough Cutt, который также исполняет ведущий вокал) и Стюартом Смитом выполнен в стиле классического хард-рока в духе Rainbow и Whitesnake.

Послушать альбом можно здесь https://vk.ru/audio_playlist-188741821_545

https://vk.ru/judgementcall

Показать полностью 1
3

Joanne Shaw Taylor - "Black And Gold" (2025 г.)

Joanne Shaw Taylor - "Black And Gold" (2025 г.)

В продолжение предыдущей публикации сегодня мы представляем альбом Joanne Shaw Taylor "Black And Gold" 2025 года.

Джоанн Шоу Тейлор (родилась в 1985 году, Англия) — английская певица и гитаристка. В 16 лет ее открыл Дэйв Стюарт из Eurythmics.

Альбомы Тейлор, выпущенные на Ruf Records, White Sugar (2009) и Diamonds in the Dirt (2010), достигли 8-го места в США в чарте Billboard Top Blues Albums. Ее альбом № 1, The Blues Album (2021), был выпущен на лейбле Joe Bonamassa Keeping the Blues Alive Records.

В 2010 году Тейлор выиграла премию British Blues Awards в номинации «Лучшая вокалистка». Она получила ту же награду на British Blues Awards 2011 года и премию «Автор песен года» за «Same as It Never Was» из альбома Diamonds in the Dirt.

Британская гитаристка-виртуоз и автор-исполнительница Джоанн Шоу Тейлор возвращается со своим электризующим 10-м студийным альбомом Black & Gold. Воссоединившись с легендарным продюсером Кевином Ширли (Iron Maiden, Journey, Joe Bonamassa), Тейлор раздвигает границы блюз-рока, вплетая нити американы, инди-рока и ретро-попа 80-х. От душераздирающих баллад до мощных блюз-роковых хулиганов, альбом представляет собой мастер-класс по эмоциональной глубине и сырой энергии.

Послушать этот альбом можно здесь https://vk.ru/audio_playlist-188741821_544

Приятного прослушивания!

https://vk.ru/judgementcall

Показать полностью
2

Joanne Shaw Taylor - Love Lives Here - Official Music Video

Джоанн Шоу Тейлор перевоплощается в Faces с «Love Lives Here»

Британская блюз-рок-гитаристка и певица-автор песен Джоанн Шоу Тейлор официально выпустила свой долгожданный новый альбом Black & Gold на лейбле Journeyman Records. В ознаменование этого события она также делится последним синглом с альбома «Love Lives Here» — душевной интерпретацией классической композиции Faces и подходящей заключительной главой в выпуске альбома.

«Я большая поклонница Рода Стюарта. Это одна из моих любимых песен Faces», — делится Джоанн. «Опять же, двигаясь вперед к тому, что я считаю новой главой в своей жизни и музыке после десяти альбомов, я хотела оставить позади многое, но также хотела двигаться вперед на позитивной ноте. Любовь живет здесь, и это говорит само за себя».

https://vk.ru/judgementcall

Показать полностью
3

Mostly Autumn - английская рок-группа

Mostly Autumn - английская рок-группа

Mostly Autumn - английская рок-группа. Группа образовалась в 1995 году и создала свою репутацию благодаря постоянным гастролям, так и не подписав контракт с крупным лейблом. На их музыку сильно повлиял прогрессивный рок 1970-х годов. По словам BBC, Mostly Autumn «соединили музыку Genesis и Pink Floyd с кельтскими темами, хард-роком и сильными, эмоциональными мелодиями». Их также сравнивают с другими прогрессивными группами той же эпохи, такими как Renaissance, Jethro Tull и Camel, в сочетании с традиционной народной музыкой. Более поздние альбомы также включают в себя более современные влияния.

Seawater - долгожданный новый альбом группы Mostly Autumn. Это альбом, движимый инстинктами, с харизматичной энергией, которая пронзает сердце, освещает его, но в конце концов полностью подавляет его, без сомнения, массивный звук», - говорит Bryan Josh.

Музыкальная палитра лауреатов премии Mostly Autumn разнообразна, они опираются на влияние золотого века рока, но при этом разработали свой собственный уникальный звук, который одновременно передает суть той эпохи и в то же время устремлен в будущее. Они прославились своими выдающимися живыми выступлениями и были названы «лучшей группой, которую вы никогда не слышали».

С момента выхода их первого альбома шестнадцать лет назад у группы появились преданные и культовые поклонники, и за это время в числе их многочисленных фанатов оказались такие знаменитости, как Steve Hackett, покойный Richard Wright, покойный Jon Lord и Боб Харрис из BBC. Они были лично приглашены Ричи Блэкмором для поддержки на его концертах Ritchie Blackmore's Rainbow на арене, а также в качестве акустического дуэта для поддержки тура Стива Хэкетта "Genesis Revisited". Mostly Autumn также гастролировали в качестве приглашенных групп поддержки Blackmore's Night, Uriah Heep и Jethro Tull, а также были специальными гостями на концерте Брайана Адама на стадионе Мюррейфилд несколько лет назад. Уже одно это должно дать некоторое представление о калибре группы.

Брайан Джош - тот самый редкий зверь - очень талантливый гитарист, который знает, как играть с чувством и ради песни. Его парящая гитара, всегда пропитанная чистыми эмоциями, временами напоминает о золотой эре таких гитарных героев, как Дэвид Гилмор, но при этом он никогда не устает, всегда оставляя слушателя в ожидании большего. Вокалистка Olivia Sparnenn - настоящий талант, диапазон и красота ее голоса - мирового класса. Великолепие Иэна Дженнингса (Iain Jennings) на клавишных, дополненное прочной, но плавной ритм-секцией - Andy Smith (бас), Henry Rogers (ударные), Chris Johnson (гитара) и Angela Gordon на флейте и клавишных - делают Mostly Autumn группой, которая увлечет вас и пробудит воспоминания о том, что такое настоящая музыка.
Послушать этот альбом можно здесь https://vk.ru/audio_playlist-188741821_543

Приятного прослушивания!

https://vk.ru/judgementcall

Показать полностью
13

Electric Light Orchestra - Ballads (2021)

Electric Light Orchestra - Ballads (2021)

Electric Light Orchestra (ELO) — английская рок-группа, образованная в Бирмингеме в 1970 году мультиинструменталистами Джеффом Линном, Роем Вудом и барабанщиком Бевом Беваном. Их музыка характеризуется слиянием поп-музыки и классических аранжировок с футуристической иконографией. После ухода Вуда в 1972 году Линн стала единственным лидером группы, аранжируя и продюсируя каждый альбом, а также написав почти весь их оригинальный материал. Во время их первого выступления, с 1970 по 1986 год Линн и Беван были единственными постоянными участниками группы.

Название группы — это каламбур, который отсылает как к электрическому свету, так и к «легкой оркестровой музыке», популярному стилю, представленному в таких местах, как BBC Light Programme между 1940-ми и 1960-ми годами. ELO была образована из желания Линна и Вуда создавать современные рок- и поп-песни с классическими влияниями. Она возникла как ответвление предыдущей группы Вуда, Move, в которой также были Линн и Беван. В 1970-х и 1980-х годах ELO выпустили ряд альбомов и синглов, вошедших в десятку лучших, включая самый коммерчески успешный альбом группы, двойной альбом Out of the Blue (1977). Два альбома ELO достигли вершин британских чартов: вдохновленный диско Discovery (1979) и концептуальный альбом на научно-фантастическую тематику Time (1981).

В 1986 году Линн потерял интерес к группе и распустил ее. Беван ответил созданием собственной группы ELO Part II, которая позже стала The Orchestra. После краткого воссоединения с 2000 по 2001 год ELO снова была неактивна до 2014 года, когда Линн вновь сформировал группу с Ричардом Тэнди в качестве ELO Джеффа Линна. Тэнди умер в мае 2024 года, оставив Линна в качестве единственного участника. В 2024 году ELO отправились в свой последний тур, который был анонсирован за четыре года до смерти Тэнди, но был отложен из-за пандемии COVID-19.

За первоначальный 13-летний период активной записи и гастролей ELO продали более 50 миллионов записей по всему миру. Они собрали 19 наград CRIA (Canadian Recording Industry Association), 21 RIAA (Recording Industry Association of America) и 38 наград BPI (British Phonographic Industry).

С 1972 по 1986 год ELO накопили 27 песен, вошедших в топ-40 британского чарта синглов, и пятнадцать песен, вошедших в топ-20 американского чарта Billboard Hot 100. Группа также является рекордсменом по количеству хитов, вошедших в топ-40 Billboard Hot 100 (20), без номера один. В 2017 году четыре ключевых участника ELO (Вуд, Линн, Беван и Тэнди) были включены в Зал славы рок-н-ролла.

Сегодня представляем вам их лучшие баллады здесь https://vk.ru/audio_playlist-188741821_542

Приятного прослушивания!

https://vk.ru/judgementcall

Показать полностью
2

Fantastic Negrito - Son Of A Broken Man (2024)

Fantastic Negrito - Son Of A Broken Man (2024)

Сын сомалийско-карибского иммигранта и матери с юга США, Дфрепаулезз (Dphrepaulezz) родился в Массачусетсе. Там прошло его раннее детство, он воспитывался в ортодоксальной мусульманской семье, а когда ему было 12 лет, семья переехала в Окленд. Он глубоко погрузился в музыку, освоил несколько инструментов и начал писать песни, создавая фанковый, душевный гибрид R&B-рока. Прошло несколько лет, прежде чем он отправился на юг, в Лос-Анджелес, и подписал контракт с компанией Interscope, которая выпустила X Factor в 1995 году. Альбом не получил большого распространения, и вскоре Дфрепаулезз оказался втянут в борьбу с лейблами. Все это меркнет по сравнению с серьезной автомобильной аварией, в которую он попал в 2000 году. Он провел четыре недели в коме, а когда вышел из нее, обнаружил, что его руки сильно повреждены. Он провел время в интенсивной реабилитации, а затем вернулся в Окленд в 2008 году.

Дфрепаулезз оставил музыку ради семьи и дома, но в конце концов вернулся к выступлениям после рождения сына. Вдохновившись, он обнаружил, что его тянет к блюзу. Он переименовал себя в Fantastic Negrito и начал работать как инди-артист. Его первый большой прорыв произошел в 2015 году, когда песня «Lost in a Crowd» победила в конкурсе Tiny Desk concert на NPR, а летом 2016 года вышел полноформатник The Last Days of Oakland, его первый альбом в качестве Fantastic Negrito. Ставший большим прорывом для Dphrepaulezz, альбом имел успех у критиков и коммерсантов, получив в 2017 году премию «Грэмми» в номинации «Лучший современный блюзовый альбом». Его продолжение, Please Don't Be Dead, получило ту же премию «Грэмми» в 2019 году.

В августе 2020 года Fantastic Negrito представил политически заряженный и музыкально упорядоченный альбом Have You Lost Your Mind Yet? Как и его предшественник, Have You Lost Your Mind Yet? получил премию «Грэмми» в номинации «Лучший современный блюзовый альбом».

Fantastic Negrito вернулся в июне 2022 года с White Jesus Black Problems, мультимедийным проектом, вдохновленным историей его бабушки и дедушки, которые были в седьмом поколении разлучены. Его бабушка была белой шотландской подневольной служанкой, а дед находился в рабстве. Пара жила вместе в гражданском браке, который бросил вызов расистским законам колониальной Вирджинии 1750-х годов. Эту историю Fantastic Negrito описал в своем 13-песенном альбоме и сопровождающем его фильме. Fantastic Negrito продолжил работу над своим проектом White Jesus Black Problems, выпустив в 2023 году альбом Grandfather Courage, в который вошли акустические переработки песен с этого альбома, записанные с его гастрольной группой.

Альбом 2024 года «Son of a Broken Man», который мы представляем сегодня вашему вниманию, стал самой личной работой Fantastic Negrito на сегодняшний день, концептуальным альбомом песен о его отце (и обращенных к нему), который создал подробный ложный рассказ о своей жизни и наследии, прежде чем изгнать его из семейного дома, когда ему было всего 12 лет.

Послушать этот альбом можно здесь https://vk.ru/audio_playlist-188741821_541

Приятного прослушивания!

https://vk.ru/judgementcall

Показать полностью
Отличная работа, все прочитано!

Темы

Политика

Теги

Популярные авторы

Сообщества

18+

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Игры

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Юмор

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Отношения

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Здоровье

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Путешествия

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Спорт

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Хобби

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Сервис

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Природа

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Бизнес

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Транспорт

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Общение

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Юриспруденция

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Наука

Теги

Популярные авторы

Сообщества

IT

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Животные

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Кино и сериалы

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Экономика

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Кулинария

Теги

Популярные авторы

Сообщества

История

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Недвижимость и ремонт

Теги

Популярные авторы

Сообщества