Костолом (2001).

Возраст 34 года.

Перевозчик (2002).

Возраст 35 лет.

Сотовый (2004).

Возраст 37 лет.

Адреналин (2006).

Возраст 39 лет.

Смертельная гонка (2008).

Возраст 41 год.

Механик (2011).

Возраст 44 года.

Паркер (2013).

Возраст 46 лет.

Шальная карта (2015).

Возраст 48 лет.

Форсаж 8 (2017).

Возраст 50 лет.

Форсаж: Хоббс и Шоу (2019).

Возраст 51 год.

Том Хэнкс – любимчик зрителей, и таких режиссёров как Рон Ховард (5 совместных работ) и Роберт Земекис (4 совместные работы, включая культовый фильм «Форрест Гамп»). Но его тандемное со Спилбергом творчество началось с дружбы, зародившейся вне съёмочной площадки. Они были соседями и дружили семьями. Их взаимопонимание и чувство друг друга подарило миру 5 совместных работ от «Спасти рядового Райана» 1998 года до «Секретного досье» 2017 года.

3. Тим Бёртон и Хелена Бонэм Картер

Любимым актёром Бёртона часто называют Джони Деппа. Его, как важный элемент своей палитры, Тим Бёртон открыл раньше, но всё же любимая его актриса – собственная жена (до 2014 года), Хелена Бонем Картер. Вместе они работали над 6 картинами, включая мультфильм «Труп невесты», где голосом музы сказочника говорит главный персонаж.

4. Эмир Кустурица и Славко Штимац

Фильмы Кустурицы самобытны, но понятны всему миру. У мэтра снимались звёзды такого масштаба, как Моника Беллуччи, но не было бы феномена по имени Кустурица без блестящих югославских актёров. Сербский актёр Славко Штимац создал образы наиболее ярких персонажей в трёх совместных с Эмиром Кустурицей работах, начиная с полнометражного дебюта режиссёра «Помнишь ли ты Долли Белл?» 1981 года.

5. Ален Шаба и Жамель Деббуз

Ален Шаба – художник современной французской комедии. Больше всего ролей в его фильмах сыграл он сам. Но французский актёр марокканского происхождения Жамель Дебуз запомнился зрителям больше. Сколько улыбок подарил нам этот замечательный актёр, человек непростой судьбы. Он снялся и у Люка Бессона («Ангел-А»), и у Жана-Пьера Жёне («Амели»). Однако, его визитной карточкой стали роли в фильмах Шаба (Астерикс и Обеликс: Миссия «Клеопатра», «Джунгли зовут! В поисках Марсупилами»).

6. Дэвид Финчер и Брэд Питт

Дэвид Финчер открыл для себя Брэда Питта в совместной работе над триллерм «Семь» 1995 года. Отбирая актёра на главную роль режиссёр искал в первую очередь, человека близкого себе по духу. Важным было даже то, чтобы актёр был ровесником Финчера. В «Бойцовском клубе» режиссёр видел в качестве Таёлера Дёрдена только Питта. Третьим фильмом тандема стала «Загадочная история Бенджамина Баттона». И сотрудничество их продолжается в работе над «Войной миров Z 2» в союзе Финчер-режиссёр, Питт-продюссер.

7. Гай Ричи и Джейсон Стэйтем

Смелый дебют молодого режиссёра и первая роль Стейтема увенчались успехом, превосходящим все ожидания («Карты, деньги, два ствола»1997 года). Никому прежде не известные, они встретились случайно, но по пути к славе следовали вместе. В дальнейшем они совместно работали над фильмами «Большой куш» и «Револьвер». И хоть Стейтем сейчас не снимается у Гая Ричи, они сохраняют тёплые дружеские отношения.

Источник

В середине 90-х годов Гай Ричи был начинающим режиссером с опытом в рекламе, а также с одним коротким метром гангстерской направленности — «Трудное дело». Молодой кинематографист жаждал развития, но уже в полнометражном формате. Для запуска с дебютной картиной, разумеется, были нужны сценарий и бюджет. Начнем с драматургии.

Ричи всегда испытывал трудность с работой над текстом (одни из причин — дислексия), поэтому некоторое время он ждал, что ему подвернется подходящий проект с уже существующей идеей и сценарием. Ожидание затягивалось, так что Ричи все-таки пришлось самому браться за драматургию. Он решил развить сюжетный мотив своей короткометражки, где речь шла о четырех парнях, пытающихся поднять денег на игре в покер.

В полном метре, который получил идиоматичное название «Карты, деньги, два ствола» (близко к русскому «все и сразу»), такой же состав главных героев из-за карточной игры оказывался в долгах у крупного гангстера. По ходу действия злоключения персонажей становились все более запутанными и одновременно комичными. При этом многочисленные сюжетные перипетии Ричи заимствовал из криминальной хроники и историй своих знакомых. Более того, образы некоторых персонажей, — а героев в картине много, — автор собирал из наблюдений за реальными прототипами.

После релиза фильма многие стали сравнивать Ричи с Тарантино, и драматургия действительно дает тому поводы. Ричи, как и его американский коллега в «Криминальном чтиве», создал многофигурное действие с несколькими пересекающимися сюжетными линиями. Однако отличие в том, что у Ричи разные истории собираются в единую конструкцию не столько благодаря отдельным сквозным элементам, сколько косвенно влияя друг на друга на протяжении всего повествования.

Еще один повод для сравнения с Тарантино — диалоги. Ричи тоже много времени уделяет общению героев, находя самоценной переброску колоритными репликами, которые для сюжета могут не иметь особого значения. Воссоздавая панораму жизни лондонского дна, режиссер внимательно относится к языку героев. Большинство из них общается на различных диалектах кокни, а кроме того щедро разбавляет речь старой доброй британской нецензурной лексикой.

С черновой версией сценария, написанной за полгода, Ричи приступил к поиску инвесторов. Этот процесс занял еще более двух лет. Среди тех, кто заинтересовался проектом, оказались жена Стинга Труди Стайлер, бизнесмен и владелец сети Hard Rock Cafe Питер Мортон, его родственник Мэттью Вон, который в итоге стал генеральным продюсером картины (и некоторых следующих проектов Ричи). Авторы почти собрали внушительный желаемый бюджет в £7 млн, однако, как это часто бывает, в какой-то момент частные инвесторы разбежались. Так что Ричи и Вону пришлось в экстренном порядке ужиматься более чем в семь раз до £800 тысяч. Во многом такая необходимость повлияла на кастинг картины, к чему мы и перейдем дальше.

Кастинг: начинающие актеры и колоритные непрофессионалы

Поначалу Ричи видел в своей картине звездный актерский состав. В том числе одну из ролей должен был сыграть Рэй Уинстон. Но когда встал вопрос необходимости сокращения бюджета, в первую очередь решили экономить именно на известных именах. Судя по конечному результату, проекту это пошло только на пользу. Ричи собрал хоть и непопулярных (а то и вовсе непрофессиональных), зато исключительно колоритных актеров.

Так, например, он открыл зрителю Джейсона Стэйтема, который покорил режиссера своим умением убалтывать прохожих в качестве уличного торговца (Стэйтем на тот момент был успешным спортсменом и моделью, однако не гнушался никаких подработок). Вместе со Стэйтемом четверку главных героев составили коренные лондонцы Ник Моран, Джейсон Флеминг и Декстер Флетчер. Только у последнего была некоторая известность и довольно внушительная фильмография. Одну из ярких ролей второго плана Ричи доверил Винни Джонсу, бывшему футболисту клуба Chelsea с репутацией жесткого и агрессивного игрока и в целом человека. Образ мафиозного громилы подошел ему как нельзя кстати. Также можно выделить бывшего боксера и вышибалу Ленни МакЛина, сыгравшего важного бандита (исполнитель умер от рака легких, не дождавшись премьеры), и Стинга, принявшего участие в съемках по просьбе жены.

В целом не будет преувеличением сказать, что столь яркий актерский состав во многом обеспечил картине успех. Кстати, любопытная деталь — почти все актеры фильма имели какую-либо судимость.

Локации: темная сторона Лондона

С фильма «Карты, деньги, два ствола» началось становление Гая Ричи в качестве главного певца красоты британской столицы. Правда, красоты весьма специфической, ведь стихия режиссера — изнанка Лондона, окраины города, злачные кварталы Ист-Энда, грязные улочки и подворотни, прокуренные пабы и ночные клубы, иными словами, рассадники криминала.

Картина снималась в реальных местах, пользующихся сомнительной славой. Например, рынок Боро на южном берегу Темзы с незапамятных времен считается местом встреч лондонского криминалитета. Другой рынок, появляющийся в фильме — в районе Бетнал Грин, известном лавочной торговлей. В местной мэрии снимался ряд интерьерных сцен фильма (например, кабинеты криминальных боссов, а также солярий). Сцены карточной игры снимались в Рептоне, самом известном боксерском клубе Англии, откуда также вышли многие крупные уголовники.

Визуальное решение: сепия, клиповая эстетика и живое несовершенство

Команда фильма рассказывает, что Ричи удивлял всех четким видением фильма, конкретным представлением того, как все должно выглядеть на экране. Вся картина была предварительно раскадрована, каждый кадр продуман по композиции, мизансцене, ракурсу. Но при этом, по словам оператора ленты Тима Мориса-Джонса, фильм снимался в «технике клипа», то есть в кадр бралось то, что «хорошо смотрелось». Это не обязательно должно было работать на сюжет, зато формировало атмосферу и настроение.

Морис-Джонс рассказывает, что довольно свободно работал со светом, иногда используя приборы для создания стилизованной атмосферы «параллельной реальности», а иногда обходясь натуральным освещением. Оператор говорит, что часто предпочитал обходиться одним прибором — это позволяло добиваться интересных результатов. Достойный пример — диалоговая сцена со Стингом, где крупный план актера подсвечен флуоресцентной лампой, расположенной снизу.

Чтобы выдержать одну цветовую гамму, оператор снимал большую часть картины с использованием сепия-фильтров. Кроме того, для общего цветового решения художник по костюмам подбирал одежду только черного, коричневого или серого цветов, а художник-постановщик не использовал синий и желтый. Так визуальный ряд удалось свести к одному тону, что определило ощущение мрачного гангстерского ретро от картины.

Морис-Джонс отмечает несовершенство визуального ряда картины. Однако, по его мнению, шероховатость изображения придает фильму особое ощущение жизни, а также гармонично сочетается с дикостью истории. В качестве примера не вполне идеального, но работающего решения оператор приводит сцену карточного проигрыша героя Ника Морана, когда тот выходит из клуба.

Идея съемки фиксированного крупного плана героя в движении была позаимствована из «Злых улиц», где прием помогал передать ощущение опьянения персонажа. Здесь же техника работает на передачу шока от проигрыша. Чтобы снять кадр, на Морана надели пояс тяжелоатлета, к которому прикрепили штатив с камерой, направленной на актера. При этом камеру поддерживали ассистенты. Композиция кадра при этом получается не всегда совершенной, но это не мешает ему работать на историю и атмосферу.

Особый шарм картине придает обилие приемов из арсенала рекламщиков и клипмейкеров (напомним, Ричи вышел из этой среды, но кроме него схожий бэкграунд был и у половины команды). Режиссер щедро использует такие монтажные техники, как изменение скорости, обратная проекция, стоп-кадры, джамп-каты.

По признанию монтажера Найвена Хоуи некоторые сцены фильма сознательно создавались в стилистике музыкальных клипов. Яркий пример — сцена пьянки главных героев (она целиком снималась с кадровой частотой 48 кадров в секунду, чтобы у монтажера были развязаны руки). В случаях, когда требовался рапид особой длительности, использовалась бюджетная камера Photo-Sonics, позволявшая снимать 300 кадров в секунду. Она задействована, например, в кадре с падением чемодана. В остальном фильм снимался на 16-мм камеру Arriflex. Этот выбор также во многом был обусловлен бюджетными соображениями.

По признанию авторов, то, что картина тщательно планировалась, позволило внести на площадку элемент импровизации. Группа чувствовала себя настолько свободно, что некоторые детали сцен, а то и сцены целиком делались спонтанно. Например, в сцене, где взбешенный Винни Джонс бьет дверью своего обидчика, актера попросили сделать нечто, что привело бы в ужас оператора. Он и сделал — едва не оторвал дверь автомобиля. Или сцена с покупкой ружей была снята с одного дубля с использованием стедикама. Изначально она задумывалась более сложной и трудоемкой, но на площадке авторы решили попробовать обойтись более простыми средствами, и, по их мнению, сцена в итоге тоже только выиграла от этого. Также заметим, что тщательный препродакшн ускорил работу на площадке — в смену команда успевала снимать по четыре-пять сцен. (Источник : tvkinoradio)

Год выхода: 2010

Страна: США

Жанр: боевик, триллер, приключения

Режиссер: Сильвестр Сталлоне

В ролях: Сильвестр Сталлоне, Джейсон Стэтхэм, Джет Ли, Дольф Лундгрен, Эрик Робертс, Рэнди Кутюр, Стив Остин, Дэвид Зайас, Жизель Итье, Харизма Карпентер, Микки Рурк, Арнольд Шварценеггер, Брюс Уиллис

Отряд профессиональных наёмников и отчаянных парней во главе с Барни Россом получает непростое задание - любой ценой найти и уничтожить кровавого тирана-диктатора, нагнетающего страх на мирное население и сеющего хаос в южноамериканской стране.Отправляясь на выполнение нелёгкой миссии, закалённые огнём и водой, прошедшие не одну войну, люди Росса попадают в самое пекло. Отныне им придётся выживать: сплотиться и достигнуть цели, либо отчаяться и погибнуть. И всё же эти храбрые, поистине невозмутимые ребята готовы реализовать даже не реализуемое. Но не всё так просто, как кажется на первый взгляд...

Фильм Сильвестра Сталлоне с участием ансамбля самых популярных актёров боевиков 1980-х — 1990-х годов стал популярен еще до выхода на экраны. Сталлоне как будто знал, что большинство людей любили смотреть старые боевики, яркие, интересные динамичные, и их главные герои становились кумирами для миллионов парней и девушек.

Времена меняются, те боевики и и герои перестали производить фурор как раньше. И все же, многим хотелось бы окунутся в ту атмосферу, увидеть старых кумиров, и причем вместе. Слай исполнил эту мечту, и вот что получилось: кроме него, мы имеем ярчайших актеров боевиков давних и не очень времен Лундгрен, Джет Ли,  Рурк, Шварценеггер, Уиллис, Дэниелс, Робертс, не подкачали и новички: Стэйтем, Кутюр, Остин, Крюс.

Кастинг

Микки Рурк сказал, что снялся в фильме, чтобы оказать любезность Сталлоне, который годами ранее, когда Рурк был в карьерном упадке, предложил ему главную роль в «Убрать Картера» (2000) и сам выплачивал часть зарплаты Рурка.

Стивену Сигалу было предложено сыграть эпизодическую роль в фильме, но он отказался из-за плохих отношений с продюсером Авэ Лернером.

Уэсли Снайпсу предложили роль Хэла, но ему пришлось отказаться: из-за его налоговых проблем,  ему не разрешили уехать из США без одобрения суда. Форест Уитакер не смог сняться в фильме в связи с занятостью. Позднее его персонажа должен был сыграть 50 Cent, но и он был впоследствии заменён актёром и экс-футболистом Терри Крюзом.

Жан-Клод Ван Дамм был приглашен на роль, но отказался, заявив, что его персонаж абсолютно бессмысленный.Ходят слухи, что его заменил Дольф Лундгрен, но на самом деле роль скандинава Гуннара Дженсена была написана Сильвестром Сталлоне специально  под Лундгрена. Ван Дамм появляется в Неудержимых 2 (2012).

Бен Кингсли, Роберт Де Ниро, Рэй Лиотта и Аль Пачино рассматривались на роль Монро.

Скотту Эдкинсу была предложена роль Дэна Пэйна.

Очень трудно выбрать человека на роль мистера Чёрча, который нанимал «Неудержимых». Первоначально эту роль предложили Арнольду Шварценеггеру, но он отказался из-за своей политической деятельности и согласился только на эпизодическую роль. Роль была предложена Курту Расселу, который отказался, потому что не был заинтересован в «ансамблевом исполнении». В итоге было решено дать роль другу Сталлоне, Брюсу Уиллису, который был занят съемками в фильме «Двойной КОПец» (2010).

Это мог бы быть последний фильм Бриттани Мерфи. Однако Сильвестр Сталлоне удалил ее персонаж из сценария, прежде чем что-либо было снято.

Съёмки фильма начались в феврале 2009 года в Коста-Рике и Луизиане. В средствах массовой информации также упоминалось, что в марте несколько недель фильм снимали в Бразилии. В апреле съёмки фильма два дня проходили на теплоходе «Игарка» Дальневосточного морского пароходства с портом приписки во Владивостоке

По словам Сильвестра Сталлоне, в основу сюжета фильма легла история Мануэля Норьеги, бывшего военного диктатора Панамы, который имел коррумпированные связи с ЦРУ и был связан с наркотиками.

Режиссер и актер фильма Сильвестр Сталлоне перенес 14 травм при создании фильма. Среди них сломанный зуб, разрыв лодыжки и микротрещина в области шеи, которая потребовала вставки металлической пластины. Так же у него был бронхит и опоясывающий лишай во время съемок.

У персонажа Сильвестра Сталлоне Барни Росса на спине татуировка ворона. В фильме «Первая кровь» радио-позывной персонажа Сталлоне Джона Рэмбо - Ворон.

Буквальный перевод названия (англ. The Expendables) — «расходуемые предметы снабжения», так на военном сленге называют солдат, что приблизительно эквивалентно устойчивому выражению «пушечное мясо».

Первоначальный бюджет фильма был 60 млн. долларов, но увеличился до 70-80 млн. долларов.

Фильм воссоединил четыре пары бывших коллег по фильмам, Сильвестр Сталлоне и Дольф Лундгрен из «Рокки 4» (1985), и Микки Рурк и Эрик Робертс из «Папа Гринвич-Виллидж» (1984), Джет Ли и Джейсон Стэйтем из "Противостояния" (2001) и Войны (2007), Сильвестр Сталлоне и Эрик Робертс из "Специалиста" (1994).

В фильме есть сцена драки Джета Ли и Дольфа Лундгрена на заброшенном складе. Ранее у Ли была уже сцена драки в подобных условиях в «Рожденный защищать» (1986) с Куртом Роландом Петерссоном (товарищ по шведской команде каратэ и близкий друг Лундгрена).

Персонаж Сильвестра Сталлоне назван в честь Барни Росса, чемпиона мира по боксу в полусреднем весе, который присоединился к морским пехотинцам Соединенных Штатов и был награжден Серебряной звездой и Пурпурным сердцем за действия в Гуадалканале.

Персонаж Джейсона Стэйтема Ли Кристмас получил имя от американского наемника, который действовал в Южной и Центральной Америке с 1894 по 1923 год.

Эрик Робертс и Дэвид Зайас, которые играют злодеев в этом фильме, играли одного и того же злодея комиксов про Бэтмена, Сала Марони, в двух разных воплощениях. Зайас играл Марони в телесериале Готэм, а Робертс играл Марони в фильме Темный рыцарь (2008).

Из-за нехватки времени Сильвестр Сталлоне не мог прослушать музыку Брайана Тайлера, пока фильм не был закончен.

Количество убийств в фильме: 188.

Гуннар Дженсен был убит в первом варианте сценария, но это было изменено, чтобы его можно было вернуть в Неудержимые 2 (2012).

Джейсону Стэйтему очень понравился мотоцикл, на котором он катался в фильме, он купил его в реальной жизни.

По словам  Гэри Дэниелса, в ходе репетиций финального боя с Джетом Ли и Стэйтемом он ни разу не работал с самим Джетом, только с его дублёрами, поэтому при начале съемок хореография боя было упрощена и укорочена

Слоган фильма «Чтобы спасти вселенную он должен будет сразится с самым опасным и жестоким врагом, с самим собой»

Год выхода: 2001

Жанр: Фантастика, боевик, триллер

Режиссер: Джеймс Вонг

В ролях: Джет Ли, Джейсон Стэтхэм, Карла Гуджино, Делрой Линдо, Джеймс Моррисон, Дилан Бруно, Ричард Стейнметц, Таккер Смоллвуд, Харриет Сэнсом Харрис, Ким МакКами, Арчи Као

Сюжет: Существуют множество параллельных миров в которых события происходят иначе. Т.е. в каждом мире есть одни и те же люди, только они выполняют там другую роль. Существуют способы для перемещения по мирам , но они доступны только полиции и специальным структурам. Так член организации по контролю перемещений между мирами Габриэл Юлоу (Джет Ли) однажды в целях самообороны убивает одну из своих версий в другом мире. И обнаруживает, что после этого он становиться сильнее… после чего он решил уничтожить всех свои копии в других мирах и стать богом… но после убийства 123 копий самого себя в других мирах его сажают за решетку, но ему удается сбежать и теперь он хочет убить последнюю копию себя, а полиция его пытается остановить, чтобы предотвратить возможное уничтожение мира.

Интересные факты:

Изначально, в роли главных героев должен был снятся известный рестлер/киноактёр Рок, но он не смог из-за съёмок фильма «Мумия возвращается»

Имя Лоулесса по-английски («Lawless») означает «беззаконный».

Оригинальное название фильма «The One» переводится как «Единственный».

В фильме, «плохой» персонаж Джета Ли — Ю-Лоу использует стиль боевого искусства под названием «синъицюань» («кулак формы и воли»).Как видно, когда он тренируется, это очень линейный, агрессивный стиль. «Хороший» персонаж Джета Ли — Габриель Лоу дерётся в стиле «багуачжан» («ладони восьми триграмм»).Характеризуется открытой ладонью, с круговой работой ног. Оба стиля входят  в три основных «внутренних» стиля китайского кунг-фу, третий стиль - Тайцзи-цюань (Tai Chi).

В фильме постоянно упоминается, что Юлоу убил 123 человека, имея в виду убийство его двойников. Не проведен подсчет «побочного ущерба» (то есть полицейских и мирных жителей), который должен исчисляться сотнями.

Некоторые фамилии персонажей названы фамилиями известных режиссеров - Ву, Скотт, Йейтс, Сигел, Бессон

Сцены где Джет Ли дрался со своей копией снимались с помощью каскадера у которого телосложение было схожим с Джетовским. Каскадеру лицо покрасили в зеленый цвет, чтобы потом при помощи компьютера наложить на кадры лицо Джета Ли.

Это первый совместный фильм Джета с Джейсоном Стэйтемом, впоследствии были совместные фильмы "Война", "Неудержимые 1-3".

В прокате фильм собрал 19 112 404 долл. (в среднем 6604 долл. за показ) в первую неделю премьеры в Северной Америке. За вторую неделю проката там же картина принесла 43 905 746 долл. В других территориях фильм собрал 28 783 380 долл., а общая сумма выручки от проката составила 72 689 126 долларов.

«Университетский медицинский центр», куда Гейб отправляется на МРТ, - это медицинский центр в Северном Голливуде, где снималась популярная комедия «Клиника».

Как часть пиара для фильма, был открыт вебсайт выдуманного МВА (Мультивселенское Агентство). Сайт давал детальное описание истории и некоторых персонажей, включая тех, которых в фильме не было. МВА было создано в «Вселенной Альфа». Выдающийся сенатор США и член комитета по технологии параллельных вселенных по-имени Маркос Родригес начал изначальный исследовательский проект по изучению квантового туннелирования. Но вскоре после успешного прыжка в другую вселенную, Родригеса обвинили в мошенничестве и получении взяток. Перед тем как он мог предстать перед судом, Родригес прыгнул в «Вселенную Бета». Из-за начальной стадии технологий, пока его смогли найти, он уже успел убить свою копию в «Вселенной Бета», тоже сенатора, и занял его место.

Бывший техасский пограничник Кайл Браунинг был нанят на пост главы безопасности проекта туннелирования и прыгал с исследователями в первой серии прыжков. Когда одна из исследователей прыгнула в другой мир, чтобы избежать скандала из-за неуплаты налогов, Браунинг успешно вернул её обратно.

МВА было создано, чтобы решить проблемы с новой технологией и её использовании преступниками, чтобы уйти от ответственности. Кайл Браунинг стал главным оперативником МВА и установил многие из процедур и протоколов для обнаружения и поимки межпространственных преступников.

Вскоре после создания, МВА попросило всех основных стран «Вселенной Альфа» поставлять персонал и ресурсы для растущей организации.