Начинающий комик Донни Данн подвергается преследованию со стороны женщины по имени Марта в драматическом сериале, основанном на пьесе актера и главного героя сериала Ричарда Гэдда о его собственном опыте общения со сталкером.
3,5 часа пролетели незаметно за просмотром этого "шедевра". В данный момент этот сериал просто разрывает медиа-пространство, все как один распыляются в бесконечных комплиментах всем причастным. И заслуженно? Лично для меня, а я думаю, что и для многих жителей СНГ, сериал показывает чуждую историю. Судите сами: Донни подвергался сексуальному насилию в прошлом, его домогается сумасшедшая психопатка сейчас, к которой он ближе к концу чуть ли не испытывает странно-извращенное сексуальное влечение, а с другой стороны - он хочет строить отношения с другой девушкой, а если быть точнее, то с трансгендером. При всем при этом сам главный герой и является генератором всего того, что с ним происходит. Он каждый раз, вместо того, чтобы сказать "хватит", заходил все дальше и дальше. А теперь я должен смотреть сериал и сопереживать его опыту?
Не, я, конечно же, против харассмента, всех видов насилия, и мне глубоко безразлично, считает ли себя девушка мужчиной или наоборот. Но, когда все это подается столь концентрировано, — увольте, это без меня. Чего не отнять у этого зрелища, так это то, что смотрится это интересно и на одном дыхании: тебе любопытно, что же будет дальше. Оно и не удивительно, ведь во все времена скандальные зрелища всегда собирали ажиотаж, и с этим не поспоришь.
Сериал основан на личном опыте Ричарда Гэдда и под шефством Netflix. Получилось какое-то уродливое детище Франкенштейна, с одной стороны вызывает неподдельный интерес, а с другой - мерзкий и вызывающий шквал негодований.
В итоге рецензия более чем противоречивая, собственно как и сам сериал. Вроде бы мерзко и жалко, собираешься выключить, а потом в голове проносится: "Стой, может ещё одну?" В любом случае советую попробовать, а там уже как пойдет: либо проглотите, либо вас стошнит.
Режиссёр 📣 Стивен Сильвер В ролях 🎭 Райан Филипп, Малин Акерман, Тейлор Китч, Нильс Ван Ярсвельд, Фрэнк Раутенбах
«Бесстрашные герои или адреналиновые наркоманы?»
Реальная история четырех молодых фотографов в ЮАР времен апартеида. Это удивительная и иногда ужасающая история людей и их невероятного подвига, на который они пошли, чтобы заполучить заветные фотографии.
Bang-Bang Club представлял собой группу из четырёх фотографов, снимавших конфликты в Южной Африке периода перехода от системы апартеида к демократии: Кевина Картера, Грега Мариновича, Кена Остербрука и Жуана Сильвы. Двое из них получили Пулитцеровскую премию за фотографии: Грег Маринович удостоился награды в 1991 году за освещение убийства Линдсе Чабалала, Кевин Картер получил свою премию в 1994 году за снимок голодающего в Южном Судане ребёнка, которого преследовал стервятник.
Оба фотографа также подверглись критике за то, что они якобы могли повлиять на ситуацию и помочь людям в тех обстоятельствах, при которых были сделаны фотографии. Это одна из проблем, которые поднимает фильм: способны, а главное, имеют ли желание журналисты как-то влиять на ситуации, в которых страдают люди. Это со стороны, а внутри же мы видим, что работа журналиста не только интересна, но и очень опасна, а заниматься ею могут лишь такие же безбашенные люди, как и герои данного фильма.
Сюжетно ориентированный фильм, довольно средний во всём, что касается съемки в целом. И в качестве бреда дополню, что мне почему-то хотелось увидеть в этом фильме Эмиля Хирша, будто бы фильм создан для него.
Подписывайтесь на мой Телеграм канал" Вечерний Фильм / Filmvening ". Там вы найдете фильмы, мультфильмы, аниме, документалки и мои скромные рецензии на них, в том числе и наэтот фильм. В общем-то все, что можно смотреть и обсуждать.
В этом кратком обзоре фильма Хранитель времени я постарался без спойлеров к сюжету рассказать о том, как режиссер Мартин Скорсезе признается в любви к кинематографу через этот фильм. Как он переснял целые сцены из самого первого, немого кино, и как показал практически автобиографичную историю Жоржа Мельесе — человека, благодаря которому и появилось кино.
«Бедные-несчастные» — фильм 2023 года режиссёра Йоргоса Лантимоса. Я смотрела его с удовольствием, а после окончания у меня было долгое гнетущее чувство. Попробую вкратце разобрать, что мне понравилось, а что вызвало тревогу.
Фильм состоит из нескольких пластов. Во-первых, это однозначно постмодернистское произведение (как и одноимённая книга) с отсылками к разным текстам. Во-вторых, здесь вшита повесточка (моё тело — моё дело и т.д.). Ну и, конечно, это история о взрослении и познании мира. В общем, точно есть, о чём поговорить, за что спасибо авторам.
Я могла усмотреть не все аллюзии — дополняйте в комментариях, если что.
Крутая подсказка, ключик — фраза Беллы «Отойди, ты загораживаешь солнце». Она сказала это Дункану в период увлечения философией. И мы сразу понимаем, что Белла — киник. 😆 Ну то есть воплощение этих идей.
Эту знаменитую фразу произносит Диоген, обращаясь из своей бочки к Александру Македонскому. И момент в фильме снят рыбьим глазом, что тоже как бы имитирует взгляд из бочки. Кроме того, на одном из плакатов что-то похожее на бочку нарисовано на груди героини.
Так мы с вами увидели Диогена. Давайте разбираться с ним. Диоген был первым в мире космополитом — он отвергал понятия отечества и брака. Был ярким представителем философии кинизма (от этого течения произошло слово «цинизм»). Киники утверждали, что самая правильная жизнь — естественная и свободная от условностей, от правил хорошего тона. Сам Диоген мог начать пердеть или прилюдно мастурбировать в знак несогласия с доводами оппонента в философском диспуте.
То есть то, как Белла выплёвывает еду в ресторане, доставляет себе удовольствие за обеденным столом и спит со всеми мужчинами подряд прекрасно соотносится с философией кинизма.
На корабле Белла читает Ральфа Эмерсона — это тоже нонконформист, только XIX века. Призывал доверять интуитивным восприятиям, познавать Бога и природу через вдохновение и наслаждение, а также считал, что институт собственности разрушает души людей. Ну, собственно, Белла таким путём и идёт. В частности, передавая деньги нуждающимся. Правда, авторы показывают нам, что такой социализм ни к чему не приводит.
Ещё один очевидный пласт — христианские идеи. Создатель Беллы — гениальный, но немного сумасшедший Господ. При этом он делает возможным её появление, но далее, как он сам отмечает, она создаёт себя сама. Здесь, кстати, у меня вопрос относительно разделения между Беллой и второй девушкой, Фелисити, которая остаётся беспомощной — то есть существуют хорошие люди и плохие от рождения? Кажется, будто мысль такая. Ну ладно, с этим я не до конца разобралась.
И, конечно, повесточка: в фильме прямым текстом (в отличие от других изящных отсылок) утверждается, что женщина может распоряжаться телом по своему усмотрению. Вот прям конкретно это проговаривается 😂 Типа Диогена вы, может, и не увидите, но вот это послание весь голубиный народ США (и не только) должен чётко уловить. Дункан, с которым Белла отправилась исследовать мир, в сущности, просил от неё только одного — верности. В остальном он был готов и содержать её, и потакать прихотям, поддерживать её интересы. При этом я не обеляю персонажа, как раз наоборот — в нём масса явных недостатков, и это тоже неспроста: желать верности от партнёра может только вот такой ужасный и недостойный во всех смыслах персонаж. Зато хороший Макс героиню в блуде не упрекает и не видит в этом ни проблемы, ни порока.
Таким образом нам чётко обозначают «правильные» модели поведения. Здесь я хочу напомнить абсолютно открытую информацию о том, что ЦРУ работает с Голливудом, и ни один кассовый фильм не минует идеологическая проверка. И уж поверьте, в социальной инженерии там люди действительно секут. В отличие от наших профессионалов. Так что именно эта книга с отсылками к философии Диогена выбрана под экранизацию, думаю, не случайно. Вся она прекрасно ложится на идеологию, в которой сила на стороне меньшинств и постулируется космополитизм (пока я разбиралась в конфликте на границе Техаса я поняла, что внутри самого США сейчас борьба между транснационализмом демократов и локально-национальной концепцией американского мира от республиканцев. Но это отдельная тема).
В итоге что мы видим? Киник = циник Белла занимает место умершего Бога. И не номинально — она деятельно меняет мир в лучшую, как ей кажется, сторону. Но делает это по своему произволу. Например, говорит, что не может смотреть на истекающего кровью генерала и проводит операцию, в результате которой сохраняет его физическое тело, но по сути убивает его, пересаживая мозг козла.
И лично для меня этот мир ничем не ограниченного произвола — не тот, в котором хотелось бы жить.
Дебютировавший 14 февраля на экранах США фильм Bob Marley: One Love, посвящённый творчеству и жизни небезызвестного рэгги музыканта, Боба Марли, за неделю побил кассовые рекорды по стране, в том числе обогнав по прибыли последний фильм киновселенной Marvel. Как сообщает аналитики, за первую неделю проката, картина собрала в США 33.2 миллиона долларов, преодолев порог в 51 миллион долларов к концу второй недели проката. На международном рынке, картина уже сгенерировала прибыль в 29 миллионов долларов, в то время, как прогнозируемый глобальный доход фильма к концу месяца, должен составить сумму в 80 миллионов долларов.
В день своего дебюта, пришедшегося на 14 февраля, картина смогла собрать в кассе около 14 миллионов долларов прибыли. Несмотря на прохладную реакцию и средние оценки со стороны критиков, картина понравилась массовому зрителю, благодаря чему фильм смог превзойти даже самые смелые ожидания деловых аналитиков. Учитывая уровень мировых и американских сборов в театрах, фильм уже полностью окупил свой бюджет (70 миллионов долларов), продолжая генерировать солидную прибыль.
Как сообщает Associated Press, съёмка и выпуск картины были официально благословлены семьёй Марли ещё 5 лет назад, представители которой посчитали, что посыл фильма как никогда ранее нужен современному миру.
«Непосредственно у меня возникло чувство, некое наитие, что сейчас, люди как никогда ранее, обязаны услышать историю о жизни и творчестве моего отца», говорит на этот счёт старший сын музыканта, Зигги Марли. «Данный фильм повествует об очень тяжёлых и конфликтных временах, в которые жил и творил папа. Однако, несмотря на всю агрессию и на разрывающий Ямайку социальный конфликт, он не опустился до ненависти и слепой агрессии к ближнему своему, несмотря на прямые угрозы и покушение на его жизнь. Несмотря на это он остался верен посланию своих песен, которые призывали каждого человека к миру и любви. Я полагаю, что сейчас, спустя 5 лет с даты старта работы над фильмом, данный посыл стал даже более актуальным для всего нашего мира. Очень надеюсь, что люди по всему миру, вне зависимости от нации, вероисповедания и прочих отличий, поймут его мирный и гуманистический посыл».
Непосредственно картина, написанная и поставленная режиссером Рейнальдо Маркусом-Грином, повествует о жизни и творчестве Боба Марли и его супруги, Риты Марли, которых сыграли Кингсли Бен-Адир и Лашанна Линч, соответственно. Собственно, картина начинается со сцены покушения на Боба, которое произошло у него же дома, 3-го декабря 1976 года. Вследствие нападения бандитов, подосланных правительством, несогласным с творчеством музыканта и считающих его политизированной критикой строя Ямайки, он собирает семью и переезжает в Англию, где он записывает альбом Exodus. Дальше картина рассматривает жизнь семейства музыканта, а также развитие его музыкальной карьеры, в частности, основание студии Tuff Gong, ставшей всемирно известным лейблом рэгги музыки. В итоге, картина завершается триумфальным возвращением Боба назад на Ямайку, где его творчество становится настоящим национальным достоянием.
Недавно посмотрел фильм "Капитан". (немо. Der Hauptmann) — художественный фильм, военная драма немецкого режиссёра Роберта Швентке. В основе картины реальные события из жизни дезертира и военного преступника Вилли Херольда. Действие происходит в последние недели перед капитуляцией гитлеровской Германии во Второй мировой войне.
Афиша фильма. Дата выхода 2017 год .
Взгляд на Третий рейх перед его падением.
Рекомендую любителям фильмов о войне. Взгляд изнутри о событиях последних дней войны в самой Германии.
До этого смотрел фильмы о войне глазами победителей. Тут другое. Это стоит просмотра.
На днях посмотрел фильм, основанный на реальных событиях, который называется "Общество снега", решил написать ни на что не претендующее субъективное мнение, а так же рекомендовать этот фильм-катастрофу к просмотру, особенно любителям фильмов о борьбе человека за жизнь и о выживании в экстремальных условиях, ну и конечно любителям фильмов, в которых имеют место быть реально существовавшие ситуации и факты.
кадр из фильма "La sociedad de la nieve"
Общество снега (La sociedad de la nieve, Испания, Чили, Уругвай, США, 2023, триллер, драма, биография, 7.6 КП)
1972 год. Уругвайский самолет терпит крушение в самом сердце Анд, и выжившим приходится надеяться только друг на друга. Оказавшись в ловушке в одном из самых недоступных мест на планете, они вынуждены прибегать к крайним мерам, чтобы остаться в живых.
Как я уже выше сказал, этот фильм основан на реальных событиях, произошедших 13.10.1972 года.
Самолёт, летевший из столицы Уругвая (Монтевидео) в чилийский город Сантьяго и перевозивший команду по регби, попал в циклон и потерпел крушение, рухнув на заснеженные вершины Анд.
Выжившие при крушении члены команды и их родственники, летевшие с ними, были вынуждены отстаивать своё право на жизнь в сложившихся обстоятельствах перед самой природой посреди недружелюбных заснеженных гор и морозных долин. Без нормальной воды, пищи, медикаментов и прочих условий для нормального существования.
На протяжении более 2 месяцев отчаявшиеся люди всё-таки находили в себе последние крупицы надежды на спасение, хотя всё уже казалось тленом и обречённостью. Только это двигало их вперёд, я думаю, и мотивировало не сдаваться чего бы это не стоило. Хотя повезло далеко не всем, потому что условия оказались слишком суровыми.
Фильм довольно длинный, почти 2,5 часа, местами казался затянутым и очень.. очень тяжёлым, но с мощным эмоциональным финалом, от которого чувствовал одновременно и облегчение и мрачность в душе.
О самой трагедии я узнал от подруги во время обсуждения какого-то фильма про выживание несколько месяцев назад. Но особо не заинтересовался и не смотрел никаких документалок или старых фильмов. Но вспомнил в январе этого года, увидев трейлер "Общество снега" и почуяв нечто знакомое в описании.
Фильм не разочаровал ни капли. Актёрский состав справился на все 100, бьющий по эмоциям сюжет, в основу которого легли те самые трагичные события полувековой давности, не давал оторваться от экрана, пропитанные драматизмом диалоги, в которых сквозили как и надежда, так и обречённость, цепляли до кома в глотке.
После таких фильмов переоцениваешь жизнь, правда лично у меня ненадолго, но всё же задумывался и становилось стыдно за какое-то нытьё, которое воздвигал в ранг важного.
На что человек готов ради выживания? Наверное, самое морально и омерзительно тяжёлое, что было в этом фильме, это даже не смерть друзей и знакомых и близких, а усердие, с которым ты переступаешь через свои воздвигнутые человеческие рамки и заборы. С медлительным нежеланием, отторжением и тошнотой, моральной борьбой с самим собой. Умереть или жить? Не переступишь через себя — умрёшь. Сможешь побороть отвращение и собственные границы в голове — появится шанс пожить подольше.
Я понятия не имею как обойтись без спойлеров, ведь каждый может загуглить реальную историю крушения этого самолёта и такие факты выживания, как поедания умерших и замёрзших тел своих тиммейтов и близких.
Что происходило с психикой этих людей в моменты, когда они приняли решение ради своего же блага — остаётся лишь догадываться. А другого варианта и не было.. Посреди снежного ада, распростёртого на много десятков километров, не было ни-че-го, чтобы можно было поймать и съесть или откопать и съесть или пособирать и съесть, оставалось только одно..
И очередное напоминание людям, думающим, что там, где снег, нет проблем с питьевой водой, ведь снег это замёрзшая вода, и его можно есть. А нихуя. Поедание снега приводит к обезвоживанию. Поэтому надо его растопить любыми способами.
Кстати, это один из немногих фильмов-катастроф, где все члены команды по регби и их родня были мегаадекватными и сплочёнными, чего не скажешь о персонажей других подобных фильмов не на реальных событиях. Все люди до конца оставались людьми, даже когда им не хватало еды и закончились припасы, даже когда им самим было плохо и больно и они чувствовали приближение смерти. Ни одного говнаря, портящего чью-то человечность, я не увидел.
От просмотра я получил тяжёлый осадок, который не проходил весь день, ещё и муд был мрачным и без просмотра фильма, поэтому вечер себе я попросту убил, но ни капли не жалею. Шикарная операторская работа и красивые горные виды, понимание и осознание пиздеца, в который влипли члены экипажа, хорошая игра актёров и лютейше тяжёлая в своём отчаянии атмосфера, в которой надежда на спасение вот-вот готова растаять подобно снегу в тёплых солнечных лучах. Всё это заслуживает 2,5 часов и вашего внимания. Поэтому рекомендую.
По мотивам трагедии написаны книги и сняты фильмы:
Книги:
Пирс Пол Рид — «Живые: История спасшихся в Андах» (1974)
2. Нандо Паррадо — «Чудо в Андах» (2006)
3. Антон Майлд— «В ледяном плену» (2007)
Фильмы:
«Живые» (Alive) — режиссер Фрэнк Маршалл (США, 1993)
«Выжившие в Андах» (Supervivientes de los Andes) — режиссер Рене Кардона (Мексика, 1976)
Живые: 20 лет спустя (1993)
National Geographic: В ловушке / Trapped, (2007)
"Остаться в живых: Чудо в Андах" (2010)
И, вот, теперь "Общество снега" (2023)
И да.. Никогда не опускайте руки, не сдавайтесь, пока вы дышите, пока вы что-то можете, делайте, двигайтесь, боритесь, даже если эта борьба с самим собой. Главный посыл этого биографического фильма, кмк.
Немного реальных фоток команды по регби после крушения:
1/5
реальные фотографии с крушения самолёта FH-227. 1972г
На этом всё, спасибо всем, кто дочитал мой скромный обзор, ниже я кину ссылку на подборку подобных фильмов про выживание и на саму серию с подборками!