Серия «Призрак кинотеатра»

Имя литовского актёра Юозаса Киселюса неразрывно связано с киноэпопеей «Долгая дорога в дюнах». Он сыграл центральную роль — литовского коммуниста Артура, который борется за любовь красавицы Марты и за Латвию с националистом Рихардом, героем Ромуальдаса Раманаускаса.

На экране их герои проходят путь от приятелей до непримиримых противников. Похожая история была и в жизни: Киселюс и Раманаускас вместе учились на актёрской кафедре Вильнюсской консерватории. По воспоминаниям, оба студента были влюблены в сокурсницу Эгле Габренайте. В итоге она вышла замуж за Раманаускаса и стала известной театральной актрисой.

В фильме симпатии авторов очевидно на стороне Рихарда: его образ получился глубоким и рыцарственным, тогда как Артур порой ведёт себя неровно и срывается в истерику. Однако зрительские симпатии всё равно оказались на стороне Артура, во многом благодаря таланту и экранному обаянию Киселюса.

После выхода фильма Киселюсу стали приходить письма со всей страны. Поклонницы влюблялись в немногословного красавца Артура. Это становилось и успехом, и ловушкой одновременно. Режиссёры приглашали его в основном на однотипные роли честных и романтичных героев.

В 1991 году Латвия стала независимой. Для идейных собратьев киношного Рихарда это было осуществлением давней мечты, но за ней последовали экономический кризис, разрыв привычных культурных связей, разрушение киностудий. Юозас тяжело переживал развал Рижской киностудии и латвийского кино, частью которого себя ощущал.

На нервной почве у актёра начались проблемы с сердцем. В той непростой ситуации, когда рушилась вся прежняя система, в том числе и медицинская, помощь не всегда оказывалась вовремя и в должном объёме. Когда у Юозаса случился сердечный приступ, его доставили в клинику, но, по свидетельствам, квалифицированную помощь оказать не успели. Актёр ушёл 10 мая 1991 года. Ему был всего 41 год.

Роль немой девушки Новы стала самой главной в актерской карьере Линды Харрисон. Эта молчаливая и эмоциональная героиня стала иконой для поклонников классической «Планеты обезьян».

В кино Харрисон пришла с подиума. В 16 лет она стала победительницей конкурса красоты в своем родном городке и вскоре отправилась в Нью-Йорк, где занялась модельным бизнесом. Молодую модель приметили на студии 20th Century Fox, и она стала одной из самых ярких звезд этой компании 1960-х годов.

Фотосессия актрисы, сделанная во время съемок фильма.

Первая режиссёрская работа неординарного деятеля культуры эпохи перестройки Олега Тепцова «Господин оформитель» стала настоящим событием для позднесоветской интеллигенции, но не была понята зрителем. Отечественные интеллектуалы эпохи перестройки истосковались за годы советской власти по мистике и салонному декадансу. Фильм погрузил носителей арт-искусства в мир дореволюционной богемы.

Кинополотно очень хорошо передает вкус Серебряного века и изрядно приправлено ядовитой горечью. В 1988 году, когда вышел фильм, население, в отличие от деятелей культуры, еще не чувствовало витающего в воздухе духа обреченности. И, возможно, поэтому не оценило нагнетаемой в картине атмосферы.

Изначально эта вольная инсинуация по мотивам рассказа А. Грина «Серый автомобиль» была дипломной работой Тепцова. Переснять фильм как полнометражный и выпустить в прокат было решением комиссии Госкино. Музыку к фильму написал крупный деятель подпольной рок-культуры и антисоветского течения Сергей Курёхин. Так позднесоветский андеграунд впервые выплеснулся на большие советские киноэкраны.

«Господин оформитель» — картина, настолько отталкивающая, насколько же и притягательная. Отталкивает фильм надменностью авторов по отношению к зрителю и презрением к устоям советского кино. Притягательность ленты — в напряжённом сюжете, завораживающем антураже в стиле декаданса и игре прекрасных актеров. Михаил Козаков, Иван Краско и Вадим Лобанов прекрасно исполнили свои роли. Этот фильм открыл фактурного артиста Виктора Авилова.

Особым украшением фильма стала заворожившая своими кукольными чертами и колдовским обаянием больших глаз исполнительница главной роли. Как и ее зловещая героиня, поразительно похожая на кинозвезд эпохи декаданса, актриса возникла как будто бы из потустороннего мира. А после так же таинственно исчезла.

Эту загадочную девушку зовут Анна Демьяненко (полное имя — Анна Борисовна Демьяненко), и появление ее в кино — дело случая . Она родилась 17 апреля 1970 года . Будучи старшеклассницей, она работала пионервожатой в лагере, куда Олег Тепцов отправлял своего сына. Она согласилась сыграть порожденную человеческой гордыней демоническую сущность в дипломной работе начинающего режиссёра. Тогда она и помыслить не могла, что картина станет культовой, а она в одночасье станет наваждением для любителей сложного кино .

Однако звездой Анна так и не стала. После «Господина оформителя» она исполнила ряд второстепенных ролей в четырех картинах, снятых на излете советского кино: «Дни человека», «Рок-н-ролл для принцесс», «Пустыня» и «И чёрт с нами!» . Она пыталась поступить в театральный вуз, но пройти по конкурсу ей не удалось .

Как и многие красавицы в девяностых, Анна вышла замуж и в 1994 году уехала за границу . Долгое время она работала в финансовой сфере .

В наши дни Анна живет в Лос-Анджелесе и посвятила себя карьере своей дочери Маши Малининой . Дочь родилась уже в Америке и с пяти лет заявила, что хочет стать актрисой. Маша унаследовала от матери выразительную внешность, особенно её «нечеловеческие» большие глаза, и её стали приглашать на роли в триллерах и фильмах ужасов — призраков, убийц и обитательниц психушки .

Анна признаётся, что построение карьеры в Голливуде — это тяжёлый труд. Она работает круглосуточно «водителем», возя дочь на кастинги и съёмки, и сама находит ей большинство предложений через интернет . При этом она подчёркивает главное правило американской киноиндустрии, которое усвоила с самого начала: «Никому ни за что не плати заранее», чтобы не стать жертвой мошенников .

В 1976 году шли съёмки второго фильма Леонида Быкова о войне — «Аты-баты, шли солдаты...». Быков в то время находился на грани. Съёмки «Аты-баты...» проходили в 30-градусный мороз, он обморозил лицо и руки, а после бракованной плёнки и унизительного разноса у министра обороны у режиссёра случился второй инфаркт. В больнице он написал завещание с признанием: «Жить не хочется... Что-то сломалось во мне».

В перерыве между съёмками кто-то из группы принёс на площадку газету «Вечерний Ленинград». В газете была заметка о том, как преступник, скрываясь от преследования милиции, укрылся в кинотеатре и попал на сеанс фильма «В бой идут одни "старики"».

Преступнику было 18 лет. После просмотра фильма он со слезами на глазах пришёл в милицию с чистосердечным раскаянием. Сбившийся с пути юноша посмотрел, как жили и воевали его сверстники, и твёрдо решил встать на путь исправления.

Все авторские работы Быкова были не простым развлечением. Они были посвящены идее нравственного воспитания и человечности. Информации о том, как режиссёр отреагировал на эту газетную вырезку, найти не удалось, но можно представить, каким тёплым лучом эта история стала для него в те тяжёлые дни.

Ещё до того, как она завоевала статус главного секс-символа 1950–1960‑х годов, юная Брижит Бардо уже покоряла умы и сердца. В 1955 году она блеснула в одной из своих первых англоязычных ролей в британской комедии «Доктор на море».

Для 20‑летней Бардо это была первая роль в английском кино, которая познакомила её с широкой международной аудиторией ещё до фильма «И Бог создал женщину» (1956). Её «ломаный английский», по словам продюсера Бетти Бокс, очаровывал всех вокруг, а вокальные партии в ночной сцене за неё исполнила певица Джилл Дэй.

По сценарию героиня Бардо должна была принимать душ за занавеской, но её силуэт в одежде выглядел нелепо. Тогда Бардо, к изумлению съёмочной группы, предложила сниматься без одежды. Слух мгновенно разнёсся по студии Pinewood, и съёмочная площадка была переполнена зрителями.