user12239913

Или почему нельзя пускать героев-разрушителей в приличное общество (и что с этим делать)

Знаете, если бы Карл Густав Юнг родился в Древней Руси, он бы не стал писать свои заумные тома по архетипам. Он бы просто сел с гуслями у костра и рассказал былину про Илью Муромца. Потому что весь глубинный психоанализ, бессознательное, столкновение Эго с Системой и даже классический психоз там расписаны так чётко, что современной психотерапии остается только молча завидовать.

Давайте разберем этот былинный блокбастер через призму юнгианской психологии, но без занудства — так, чтобы понятно было даже вашей бабушке, пока она вяжет носок.

Центр и периферия: почему герою не место в княжеских палатах

Любая государственная Система (в былинах это Князь Владимир и Киевский град) устроена по принципу бюрократического центра. Центру нужны удобные, предсказуемые люди: писцы, казначеи, аккуратные дружинники в чистых плащах. Им нужен порядок.

Но есть архетип Героя-Разрушителя. Это человек с мощнейшей хтонической энергетикой, созданный для кризисов, переломов и пробивания стен. Ему не место в центре! Центр будет инстинктивно вытеснять его на периферию. И слава богу, потому что место богатыря — на границе, где пограничные столбы шатаются и пахнет реальной опасностью.

И что делает наш богатырь? Ему зачем-то приспичивает приехать в столицу. Причем приезжает он в образе «нищего странника» — неузнанный, неказистый, не вписавшийся в столичный дресс-код. И что происходит? Правильно, Центр его в упор не видит.
«Эй, мужик, ты кто вообще такой? Мы тебя на парад не звали». Обида на непонимание — классическая точка входа в экзистенциальный кризис.

Уход в хтонь и Голь Кабацкая

Обидевшись на то, что его великий подвиг (или просто честное лицо) не оценили, Илья срывается с катушек. Он проваливается в чистую, неразбавленную хтонь. Куда он идет? Пить с Голью Кабацкой.

А кто такие эта Голь Кабацкая? Это же чистейший архетип нижнего мира! В архаических культурах нищим у трактиров и погостов подавали не просто из жалости — они считались людьми «пограничными», одной ногой стоящими там, за гранью, в царстве мертвых. Илья падает в этот социальный и психический подвал вместе с ними.

И тут срабатывает знаменитая закономерность: у Ильи ровно та же разрушительная сила, что и у главного символа Теневой стороны — Соловья-разбойника. Размахнувшись от обиды, Илья издает молодецкий свист и... срывает золотые маковки с княжеских церквей. На вырубленное золото он продолжает пировать с Голью. Прекрасная иллюстрация того, как подавленная агрессия и обида на систему разносят в щепки все культурные надстройки.

Подвал подземелья: Тень замуровывают

Что делает Система с неуправляемой Тенью, которая громит духовные скрепы? Правильно. Князь Владимир дает приказ: запереть Илью в глубокий погреб. Физически вытеснить в подсознание, завалить камнями и сделать вид, что проблемы нет.

И вот наш богатырь сидит под землей целых 20 лет. Возникает закономерный вопрос: а как он там не умер-то от голода и тоски? 20 лет в бетонном мешке без доставки еды и Wi-Fi!
А вот тут кроется тончайший психологический нюанс. В одиночную камеру к вытесненной Тени регулярно ходит... Анима. Племянница князя Владимира тайком носит Илье еду и питье.

Пока рациональный Центр (Князь) делает вид, что богатыря не существует, бессознательная женская часть психики (Анима) бережно поддерживает в нем жизнь, сохраняя этот потенциал до лучших времен.

Выход из подвала: когда случается апокалипсис

Илья сидит в подвале до тех пор, пока на Киев не наваливается очередной форс-мажор — враги у ворот, крыша горит, спасать некому. Система тут же вспоминает: «Ой, а у нас же где-то в подвале заперт тот самый психопат-разрушитель!»

Тень приходится срочно амнистировать и звать на помощь. Илья выходит из подземелья, берет палицу и делает ровно то, для чего он и предназначен — восстанавливает границы и наводит порядок, после чего все снова делают вид, что он ужасно удобный и героический персонаж.

Мораль сей басни, дорогие  читатели:
Не пытайтесь загнать своего внутреннего Илью Муромца в столичный офис подметать плац. Если вы будете вытеснять свою Тень, она рано или поздно вернется со свистом, снесет вам пару маковок с крыши, а выживет там только благодаря тайной поддержке вашей внутренней Анимы.

Берегите своих богатырей, давайте им охранять периферию и вовремя пейте фарму, если чувствуете, что хтонь уже стучится в дверь!

Автор текста: практикующий психолог Наталья Бут

Оригинал статьи опубликован на b17: https://www.b17.ru/article/ilya_muromec_knyaz_vladimir_i_20_...

Только ленивый в соцсетях не высказался по поводу нового образа Колобка в современном кино.

Комментарии пестрят праведным гневом: «Что это за зубастый монстр?!», «Где наш милый круглый советский румяный пирожок?!», «Опять всё испортили и надругались над детством!».

Люди искренне возмущены, потому что экранный образ ломает их привычную ностальгическую картинку. Но если посмотреть на этот скандал глазами фольклориста и культуролога, открывается совсем другая правда: фольклор никогда не был застывшим памятником. Он всегда был живым зеркалом эпохи.

И если Колобок внезапно отрастил зубы и стал дерзким — это произошло не случайно.

Алёша Попович: выворот былины на 180 градусов

Мы уже проходили эту культурную мутацию на знаменитой богатырской франшизе анимационной студии «Мельница».

Любому человеку с былинным и культурологическим мышлением при взгляде на мультяшного Алёшу Поповича становится… немного грустно.

В аутентичном русском эпосе Алёша Попович — это самый хитрый, язвительный, расчетливый и далеко не самый физически сильный богатырь. Он сын попа, он грамотен, он берет врага не силушкой богатырской, а коварством, смекалкой и психологическим трюком (иногда на грани фола).

Что делает современная анимация?
Она разворачивает образ ровно на 180 градусов: Алёша становится простодушным, неуклюжим, недалеким качком-добряком, который сначала крушит ворота, а потом думает.

Культурологи печально вздохнули, но… миллионы детей и взрослых пришли в абсолютный восторг!

Почему? Потому что современному зрителю был жизненно необходим именно такой архетип: обаятельный, слегка нелепый супергерой с золотым сердцем, над которым можно посмеяться всей семьей. Фольклорный трикстер уступил место понятному комедийному герою — сказка подстроилась под запрос времени.

Как сказка фиксирует смену эпох: от человеческих жертв до Егория Храброго

Сказки менялись всегда. Более того, в фольклоре есть особый пласт сюжетов, которые буквально зафиксировали тектонический слом человеческого сознания.

Вспомните знаменитый сюжет (великолепно экранизированный в цикле «Гора самоцветов» — мультфильм «Егорий Храбрый»):
На реке живет страшное чудище / Змей / речной бог, и город каждый год отдает ему на съедение прекрасную царскую дочь.

В архаические времена это было не «злодейством», а священным обрядом. Девушку приносили в жертву духу реки или хозяину леса (медведю), чтобы задобрить природу, остановить засуху или паводок. Это выполняло роль коллективного успокоительного: «мы отдали дань — теперь стихия нас не тронет».

Но наступила новая историческая эпоха — эпоха христианства и расцвета героического сознания. Приносить людей в жертву стало табу.

И сказка мгновенно зафиксировала этот цивилизационный слом! В сюжет входит Герой (Егорий / рыцарь / воин). Он не позволяет совершить жертвоприношение, вынимает меч и отрубает головы чудовищу. То, что веками считалось «грозным божеством», сказка навсегда разжаловала в «поганое зло», подлежащее уничтожению.

Сказка изменилась, чтобы закрепить в коллективном бессознательном новую этику: человеческая жизнь бесценна, со злом нужно бороться, а не задабривать его
телами дочерей.

Так что не так с новым Колобком?

С новым экранным Колобком всё абсолютно так.

Мы живем в эпоху клипового мышления, тотальной иронии, цифрового сарказма и
высокого уровня фонового стресса. Беззубый пресный кругляш, поющий одну строчку про «по коробу скребен», в XXI веке просто не выдержит конкуренции за внимание зрителя.

Современной культуре понадобился Колобок-трикстер: энергичный, колючий, смешной, способный выживать в безумном мире и огрызаться.

Фольклор не умирает от того, что меняет форму. Он умирает только тогда, когда его консервируют и превращают в стерильный музейный экспонат.

Поэтому не спешите закрывать детям глаза при виде зубастого хлебобулочного бунтаря. Лучше улыбнитесь и посмотрите, как древний сюжет в очередной раз сбросил старую кожу и отправился в новое путешествие по экранам.

Авторский паблик о мифах, былинах и фольклоре: https://m.vk.ru/but_fantasy