Сериалы DC Comics: Gotham Knights
Представьте: на дворе 2023 год. Тейлор Свифт признается человеком года по мнению журнала «Time». В США массово бастуют актеры. А телеканал The CW (широко известный в узких кругах «си-даб») запускает «Рыцари Готэма», последний отголосок своих супергеройских сериалов. Этот проект, заявленный независимым от комиксов или других медиафраншиз DC, должен был попытаться осветить мифологию злодеев и героев Готэма через призму подростковой драмы. Планировалось, что позже его свяжут с сериалом «Бэтвумен» и введут во Вселенную Стрелы, но до этого не дошло. Попробуем посмотреть почему.
Сюжет формально базируется на одной из самых захайпленных арок в комиксах. Про Суд Сов слышал практически любой, кто хоть мало-мальски интересуется Темным Рыцарем. Но в сериале эту арку сценаристы изгибали по своему настроению в достаточно неожиданные стороны. Поэтому пробежимся по сюжету для тех, кто не смотрел. А таких, наверное, немало.
После гибели Брюса Уэйна (который внезапно оказывается Бэтменом) его приемный сын Тернер Хейз становится главным подозреваемым. Вместе с ним обвиняют группу подростков. Среди них — Дуэла Дент, выросшая в Аркхэме дочь Джокера; Каллен и Харпер Роу, уличные мелкие преступники. Чтобы очистить свои имена, они объединяются и расследуют заговор тайного общества — Суда Сов, который стремится уничтожить всех, кто угрожает их власти над Готэмом. В этом нелегком деле герои находят новых союзников, таких как Кэрри Келли (внезапно, Робин) или Стефани Браун (впрочем, это Спойлер!), подруга Тернера. В параллельной сюжетной арке на фоне нам показывают борьбу все того же Суда Сов и самого Харви Дента, который медленно превращается в Двуликого. Следует отметить интересный момент — почти полное отсутствие в сериале наследия Бэтмена в плане борьбе с преступностью. Уэйн умер и Готэм стал адом на Земле, где полиция просиживает свои штаны в участках или коррумпирована по самое не хочу. Создатели, конечно, пытаются показать, как город справляется без своего защитника, но вместо глубины получается вакуум. А герои-подростки, лишенные харизмы и ресурсов Брюса, выглядят не очень правдоподобно в роли спасителей мегаполиса, раскидывающий Когтей налево и направо.
И вот, казалось бы. Берется культовая комиксная арка, добавляются малоизвестые, но харизматичные персонажи из тех же комиксов и, вуа-ля, готов вполне сносный сюжет. Но произведения DC, похоже, кто-то проклял вечно экспериментирующими сценаристами. Каким-то сериалам это идет в плюс, но вот «Рыцарям Готэма» не повезло. Сходство с оригиналом заканчивается на названии: шоу не адаптирует сюжеты комикса, а создает альтернативную реальность.
Например, Суд Сов — антагонисты сериала — впервые появились в комиксах под авторством Скотта Снайдера как тайная организация, управляющая Готэмом столетиями. В сериале их роль проще: вместо сложной сети аристократов-заговорщиков мы видим стандартных «злодеев в масках», чьи планы легко разрушают подростки. Ещё более спорным стало решение сделать главным героем Тернера Хейза — персонажа, отсутствующего в комиксах. Вместо использования уже существующих наследников (приемных или родных сыновей) Бэтмена, таких как Дик Грейсон, Тим Дрейк или Джейсон Тодд, сценаристы ввели нового приёмного сына, что вызвало раздражение и бурчание фанатов. Даже второстепенные герои вроде Келли или Браун представлены как «имена ради знакомых имен»: их характеры и биографии сильно отличаются от комиксных персонажей. Сериал паразитирует на узнаваемости бренда, не предлагая взамен нормального нового прочтения. Упоминания Бэтмена, Харви Дента и других элементов вселенной служат фоном, но не развиваются. Это создает диссонанс: гики ждут отсылок к легендам DC, а получают подростковую мелодраму в духе «Ривердейла».
При всем при этом сериал остается си-дабовским. А, значит, все признаки «формулы CW» — низкобюджетные декорации и костюмы, пафосные диалоги («Мы должны справиться вместе!»), избыток мелодрамы — на месте. Даже сцена с отрубленной головой в пилоте не спасает. Визуальный стиль сериала тоже вызывает споры. Режиссеры используют «цветовое обесцвечивание», оставляя акценты на красном и фиолетовом, что должно отражать мрачность Готэма. Но вместо атмосферности это создает ощущение некой искусственности, как если бы целый город превратили в декорацию для ютубовских рилсов. Не улучшает ситуацию и то, что боевые сцены снимались с использованием трясущейся камеры и быстрого монтажа ради удешевления съемок.
Но, несмотря на все эти недостатки, сериал неожиданно начал с относительно неплохих рейтингов. DC, Суд Сов, Миша Коллинз в роли Харви Дента привлекли к телеэкранам немало зрителей. Но уже к половине сезона рейтинги обвалились вдвое. При таком интересе было ожидаемо, что шоу на второй сезон не продлят, и клиффхенгер с Ра'с аль Гулом останется выстрелом в пустоту.
В конечном итоге получается, что «Рыцари Готэма» — это история о том, как амбиции сталкиваются с реальностью телевизионного производства у кабельных каналов. Она пытается поговорить о наследии известного супергероя, но не уважает источник; хочет быть взрослой, но застревает в подростковых клише. Сериал можно посмотреть ради пары сильных сцен, но как часть бэтмифологии он проигрывает даже ранним сезонам «Стрелы». Для фанатов DC это разочарование; для любителей подростковых драм — легко забываемый опыт.
Стоит ли его смотреть? Если вы готовы мириться со множественными недостатками ради нескольких ярких моментов и необычных персонажей — при случае можно попробовать. Если же вы больше цените глубину и верность комиксам — лучше перечитайте оригинал Скотта Снайдера.
Из проб поста "Однажды в далёкой провинции" и кое-что ещё
Удалять жалко - пусть останется в закромах Пикабу. Для интересовавшихся "че за сетка?" - это коммерческая Imagen 3. Также есть абсолютно бесплатная и чуть упрощённая её версия - ImageFX - но только для жителей США и Вбритании (для остального мира - через ВПН с этими странами соответственно). Цензура присутствует, - обходится, как и в других нейронках, подменой слов, понятий и главное шрифта, например через Instafonts.io
Сериалы DC Comics: Watchmen
Представьте: на дворе 2019 год. Горит собор Парижской Богоматери, появляются первые заболевшие ковидом, а канал HBO выпускает «Хранителей». Сериал формально являющийся продолжением культового графического романа восьмидесятых, а по факту политическим манифестом, где за масками супергероев рассматриваются метафоры расовых, социальных и идеологических конфликтов современной Америки. Шоураннер Дэймон Линделоф заявлял, что сериал должен был стать «ремиксом» комиксов. Он хотел сделать собственную историю, которая чувствовала бы себя частью вселенной, созданной Муром и Гиббонсом, не создавая перезагрузку. Но амбициозный проект так сильно унесло в дебри собственного видения Линделофа на расовые проблемы, что за ним напрочь потерялись для зрителя отличная операторская работа, глубокое уважение к оригиналу, актерская игра и прочие немаловажные вещи.
Оригинальный графический роман стал революцией в жанре, одним из первых деконструируя миф о благородных супергероях. Мур и Гиббонс показали их как травмированных, аморальных или откровенно безумных людей, чьи действия лишь усугубляют хаос. Это был целый философский манифест о природе власти, морали и человеческой хрупкости в эпоху ядерной угрозы. «Хранители» 2019 года пытаются следовать этой же идее, но смещают фокус. Если Мур критиковал Холодную войну и культ силы, то сериал фокусируется на расовой несправедливости и других конфликтах внутри общества. Например, отправной точкой становится такой исторический факт как расовые беспорядки в Талсе 1921 года, когда был практически полностью уничтожен самый богатый в то время «чёрный» район в США. Однако такой подход вызывает вопросы. Почему именно мир «Хранителей»? Мур никогда не делал расовую проблематику центральной в своём произведении. Линделоф, по сути, использовал бренд для упаковки совершенно иной истории. Это создаёт ощущение, что сериал паразитирует на наследии, вместо того чтобы развивать его, что раздражает поклонников оригинала.
Действие разворачивается в альтернативной реальности 2019 года. 34 года назад мир всё же избежал ядерной катастрофы благодаря «спасительной лжи» Озимандии, который инсценировал инопланетное вторжение. За это Доктор Манхэттен отправил его в вечную ссылку на Европу (которая спутник Юпитера, а не континент). А в Талсе, штат Оклахома, полиция, скрывающая лица под масками, воюет с «Седьмой Кавалерией» — ультраправой группировкой, поклоняющейся Роршаху. На этом фоне детектив Анджела Абар, известная как Сестра Ночь, расследует убийство шефа полиции и постепенно раскрывает паутину заговоров, связанных с её семьёй и Доктором Манхэттеном. Параллельно зритель наблюдает за жизнью Эдриана Вейдта в изгнании, где он ставит абсурдные эксперименты с клонированными слугами в попытках спасения, за Лори Блейк, ставшую агентом ФБР, расследующей исчезновение Доктора Манхэттена и за парой полицейских-конспирологов с уникальными способностями.
Так получилось, что сериал стал зеркалом эпохи: его выход совпал с ростом движения Black Lives Matter и политической поляризации в Америке. Всего через пару месяцев после выхода последней серии убийство Джорджа Флойда приведет к волне протестов по всем США. На этом общественном фоне Линделоф использует сериал, чтобы воспользоваться возможностью и поговорить о системном расизме, полицейском насилии и коллективной памяти. Однако такая прямая политизация стала причиной критики с обеих сторон баррикад. Часть белой аудитории увидела в сериале пропаганду woke-культуры, а черные обвиняли в эксплуатации боли афроамериканцев ради «престижного» контента.
И очень жаль, что за всеми этими околополитическими дебатами в обсуждениях потерялись особенности самого сериала. Отличная актерская игра Джереми Айронса, саундтрек Трента Резнора и Аттикуса Росса, визуальные эксперименты от создателей. Это если обращать внимание на сильные стороны. Или, если обращать на плохие, перегруженность сериала символами. Маски полицейских, петля Правосудия, жёлтые смайлики — всё это отсылает к комиксу, но иногда теряется в хаосе сюжетных линий. Например, сцена с Лори Блейк, рассказывающей анекдоты Доктору Манхэттену через телефонную будку, — гениальная отсылка к её отношениям в оригинале, — но для рядового зрителя, незнакомого с комиксом, выглядит абсурдно.
«Хранители» 2019 года блестяще справляются с ролью политического комментария, но не очень — как продолжение культового комикса. Они достойны внимания за смелость и визуальную мощь, но разочаруют тех, кто ждал глубины оригинала. Линделоф ставит зеркало перед обществом, но отражает в нём только те трещины, которые сам считает важными. Но далеко не факт, что эти трещины важны и для остальных. Поэтому для одних сериал останется навсегда памятником, где супергерои стали метафорой борьбы с системным расизмом. Для других — примером того, как актуальность и политкорректность могут затмить художественную целостность, и про него забудут уже на следующий день.
Стоит ли, в итоге, смотреть эту версию «Хранителей»? Если вы способны не обращать внимания на навязываемую точку зрения и просто наслаждаться картинкой и отсылками — то да. В обратном случае, лучше просто пройти мимо.
Бэтмен
Monkey Prince
В отличие от Марвел, в комикс-вселенной DC Царь обезьян известен чуть более. А его преемнику посвящена целая серия комиксов под названием Monkey Prince.
Обезьяний принц является одним из клонов Укуна, который каким-то удивительным образом обратился в человеческого младенца и был усыновлён в нашем мире не слишком законопослушной парочкой. Получив имя Маркус Шугель-Шен, приёмыш поначалу не знает о своём божественном происхождении.
Но в 15 лет школьный уборщик по фамилии Чжу выкладывает ему всю правду, посредством надевания волшебного обруча на голову (иронично, не правда ли?) наделяет его сверхсилами и учит ими пользоваться. Как несложно догадаться, под личиной уборщика скрывается Бацзе.
Что интересно, в человеческом обличье Маркус никакими сверхспособностями не обладает. Супергеройскую личину он получает, надев обруч и произнеся волшебное слово «biàn» (кит.: 變; «превратись»). Тут он приобретает полуобезьянью физиологию и божественные силы своего "предка".
Кстати, с помощью этого же обруча Бацзе может и управлять Принцем обезьян. Точно так же, как это делал Танский монах с Сунь Укуном в романе "Путешествие на Запад".























































