Джон Кассаветис - отец американского независимого кино повлиявший на Скорсезе, Альмодовара, Джармуша / Лучшие фильмы
"Снимать кино — чрезвычайно дорогостоящее занятие. Чтобы снять фильм, нужно испытывать искреннее пренебрежение к деньгам."
"Я никогда не видел, как взрывается вертолет. Никогда не видел, как кому-нибудь сносят голову. С какой стати я должен снимать об этом кино? Но я видел, как люди постепенно разрушают себя; видел, как люди отгораживаются от жизни, прячась за политическими идеями, наркотиками, сексуальной революцией, фашистскими лозунгами, лицемерием. Я и сам такой. Поэтому я могу их понять."
Джон Кассаветис был достаточно популярным актером и снялся например в Убийцы (1964)
Дона Сигела, Грязная дюжина (1967) Роберта Олдрича, Ребенок Розмари (1968) Романа Полански. В 70-е Кассаветис плотно ушел в режиссуру и снимался по минимуму.
Ранние фильмы Кассаветиса - Тени (1958), Слишком поздний блюз (1961), Ребенок ждет (1962),
Лица (1968). На этих фильмах Кассаветис набивал руку и стиль.










Первые 2 кадра - Лица (1968), следующие 2 кадра - Ребенок ждет (1962) и далее по 3 кадра - Слишком поздний блюз (1961) и Тени (1958)
Немного от Кассаветиса -
"В этой стране люди умирают в двадцать один год. Они эмоционально мертвы в двадцать один, а может, даже раньше. Моя задача — помочь им пережить этот возраст.
Я сам себе мафия и сам готов свернуть себе шею.
Многие фильмы сделаны как своего рода стенограммы, стенограммы жизни. Зрители узнают какие-то условные ситуации, и им этого достаточно. Им нравится, когда ты уплотняешь и упрощаешь; они считают нормальным, что жизнь предстает в фильме в дистиллированном виде. Они любят такое кино, потому что могут схватывать все на лету и предугадывать развитие сюжета. Но это ужасно скучно.
Я не хочу снимать фильмы-стенограммы. В своих фильмах я соревнуюсь со зрителем — кто кого опередит. Я стремлюсь разрушить шаблоны зрительского восприятия. Я хочу встряхнуть зрителя и отвадить его от готовых истин."
Мужья (1970) / драма, комедия -
Тут появились постоянные актеры / друзья Кассаветиса - Питер Фальк, Бен Газзара
Трое мужчин были поражены, когда их друг внезапно умер от сердечного приступа. Впервые они задумались о собственной смерти. Отбросив в сторону заботы и обязательства, пускаются в загул. Если двое из них гуляют весело, то третий явно грустит. В течение следующих двух дней они спят в метро, пьянствуют, играют в баскетбол и вспоминают денечки, когда были молоды и холосты. Через двое суток одни готовы успокоиться, но другой серьезно поссорился с женой и хочет улететь в Лондон. Он уговаривает друзей сопровождать его, и троица оказывается в Англии, где продолжает кутёж.
Фальк сказал, что Кассаветис предложил ему сняться в «Мужьях» на встрече за обедом, на которой Кассаветис согласился сняться с Фальком в фильме 1976 года «Элейн Мэй» «Майки и Ники».
Фальк сказал, что они с Газзарой внесли свой вклад в сценарий «Мужья», но сюжет, структура и сцены были придуманы Кассаветисом. Фальк предложил сцену в конце фильма, где Арчи и Гас возвращаются домой и делят подарки. Сцена между Арчи и Джули была сымпровизирована в гостиничном номере, где Кассаветис стоял у камеры, а других членов съёмочной группы не было.
Все диалоги в сценарии его автор и режиссёр Джон Кассаветис (1929-1989) написал после ряда импровизаций с Беном Газзара (1930-2012) и Питером Фальком (1927-2011). Утверждают, что в трёх главных героях фильма Кассаветис изобразил троих занятых в этих ролях актёров, включая себя самого.
Некоторые зрители покидали кинозал в процессе просмотра из-за сцен со рвотой и издевательствами, затем на студии Columbia Pictures эти сцены после премьерного показа фильма вообще вырезали.
Сцена, в которой героиня Леолы Харлоу пытается спеть «It Was Just a Little Love Affair», а её постоянно перебивают и критикуют трое пьяных главных героев, стала результатом импровизации. Утверждают, будто Харлоу понятия не имела о том, что её уже снимают, и полагала, что ведущие актёры критикуют в действительности её актёрское мастерство, отчего в этой сцене отчётливо читается её обида на них.
По условиям контракта со студией Columbia Pictures режиссёр Джон Кассаветис кое-что вырезал и оставил фильм продолжительностью 154 минуты. Затем уже на студии из-за отрицательных отзывов и не слишком успешных кассовых сборов вырезали из фильма ещё 16 минут материала, и осталось 138 минут. Порядка 85 минут отснятого оригинального материала больше никто никогда не видел.
"Я занимаюсь кино как искусством и не вижу никакого искусства в умении сделать из бестселлера кинобестселлер. Фрэнсис Форд Коппола — отличный парень и восхитительный художник, но он еще набьет шишек, снимая «Крестного отца»."
Далее у Кассаветиса вышел прошедший максимально тихо Минни и Московитц (1971) и эпизод сериала Коломбо с его другом Питер Фальк - Коломбо: Этюд в чёрном (ТВ, 1972).
Далее для съемок своего нового фильма Кассаветис заложил свой дом, а Питер Фальк вложил часть заработка с сериала Коломбо.
Женщина не в себе (1974) / драма, мелодрама / Золотой глобус - Лучшая женская роль (Джина Роулендс). Оценка IMDb: 8.00 / Кинопоиск 7,7 из 10 / критики 8,2 из 10
История домохозяйки Мейбл, которая патологически не уверена в себе и находится на грани нервного срыва. Муж Ник выбивается из сил, чтобы супруге и детям жилось хорошо, но Мейбл — женщина не в себе: как-то раз она отправляет детей к бабушке, а сама идёт в бар и напивается там с незнакомыми мужчинами. Отношения с Ником портятся с каждым днем, но ответственный супруг старается сохранить брак.
Ради съёмок Джон Кассаветис перезаложил собственный дом, а Питер Фальк (1927-2011) внёс часть гонорара, полученного за съёмки в сериале «Коломбо» (1968-2003). Когда возникли трудности с дистрибьютором, Кассаветис нашёл $750 000 (значительную часть суммы составили его собственные сбережения) и воспользовался советами молодого дистрибьютора Джеффа Липски, который помог ему арендовать кинотеатры целиком для показа этой картины.
По утверждениям Фалька и Роулендс, никаких репетиций не проводилось, а им не разрешалось обсуждать друг с другом свои роли. По словам Фалька, Кассаветис постоянно придумывал для съёмок что-то новое (как, например, синяя шляпа Фалька, которую Кассаветис притащил на съёмочную площадку и напялил ему на голову буквально в последний момент), а временами давал оператору знак снимать, когда актёры этого совершенно не ожидали (он полагал, что так их игра будет более достоверной и искренней).
Джон Кассаветис (1929-1989) по завершении съёмок никак не мог найти дистрибьютора, и в какой-то момент даже просто таскал коробки с фильмом под мышкой, обходя кинотеатры в поисках дистрибьютора. В конце концов выяснилось, что большим поклонником Кассаветиса является Мартин Скорсезе, получивший известность после выхода триллера «Злые улицы» (1973). Скорсезе пригрозил, что, если дистрибьютор так и не будет найден, он заберёт свою драму «Алиса здесь больше не живёт» (1974) из программы крупного нью-йоркского кинофестиваля.
Изначально Кассаветис планировал написать пьесу для театральных подмостков, а убедила его снять фильм его супруга Джина Роулендс (она исполнила роль главной героини в фильме), заявив, что играть её роль раз за разом каждый вечер будет неимоверно трудно.
Убийство китайского букмекера (1976) / триллер, драма, криминал
Заядлый карточный игрок и владелец ночного клуба для джентльменов Космо Вителли всегда умел показать себя человеком независимым и хладнокровным. Но, стараясь расплатиться с огромным долгом, он проигрывается в пух и прах. Космо думает справиться с ситуацией с помощью доходов, которые приносит клуб, но его кредиторы, члены мафии, предлагают ему сделку — в качестве компенсации убить их конкурента, китайского букмекера. Космо сомневается, но, наконец, решившись, ввязывается в еще более неприятную историю.
В 1978 году Кассаветис выпустил новую версию фильма длительностью 108 минут, многие эпизоды были полностью перемонтированы. Одной из причин повторного монтажа стали отзывы Бена Газарры – он считал первоначальную версию слишком затянутой.
Таксист (1976) Мартина Скорсезе во многом схож с работами Кассаветиса.
Премьера (1977) / драма / Оценка IMDb: 7.80 / Кинопоиск 7,9 из 10 / критики 7,8 из 10 / Серебряный медведь за лучшую женскую роль.
Бродвейская звезда Миртл Гордон впадает в глубочайшую депрессию, став свидетельницей гибели своей поклонницы. Ее начинает преследовать призрак девушки. Не в силах избавиться от видений, Миртл начинает сильно пить. Ее странное поведение грозит сорвать премьеру новой пьесы.
Миртл продолжает ходить на репетиции, но агрессивно сопротивляется режиссерской трактовке пьесы. Несмотря ни на что премьера состоялась. Представление за представлением, переосмысливая свою роль и импровизируя на сцене, Миртл начинает обретать внутреннее равновесие.
В ретроспективном обзоре 2018 года для Esquire критик Дом Неро описывает «Вечер премьеры» как фильм ужасов или артхаусный фильм ужасов, отмечая: «Подобно тому, как вступительная заставка превращает обычные аплодисменты зрителей в неистовый рёв, фильм берёт нашу реальность и показывает скрытую в ней тьму, как в фильмах ужасов, основанных на правде, таких как «Прочь»». В том, как Джина Роулендс облачается в длинные чёрные, похожие на призрачные плащи и воротники, а первобытный мир вокруг неё окрашивается в ярко-красный цвет, напоминающий кровь, — в этом фильме кривое зеркало отражает сокрушительные, почти сатанинские ритуалы актёрской игры и культуры кинозвёзд, как в «Малхолланд Драйв». Своим навязчивым и минималистичным саундтреком, напоминающим тему Джона Карпентера, он производит такое же гнетущее впечатление, как и бугимен в маске, преследующий подростков в пригороде.
Испанский режиссёр Педро Альмодовар воспроизвёл сцену несчастного случая в своём фильме 1999 года «Всё о моей матери».
Французский театральный режиссёр Сирил Тест адаптировал сценарий для своей пьесы «Премьера» в 2019 году. В главных ролях выступили Изабель Аджани в роли Миртл Гордон, Фредерик Пьеро в роли Мориса и Морган Ллойд Сикард в роли Мэнни.
Руфус Уэйнрайт и Иво ван Хове адаптировали фильм для мюзикла, премьера которого состоялась в театре Гилгуда в лондонском Вест-Энде в марте 2024 года.
С распространением картины в США были определённые трудности. Фильм вышел, но на крайне ограниченное количество экранов, да и сборы были неудовлетворительными. После смерти Кассаветиса в начале 1989 года крупный американский дистрибутор приобрёл фильм в 1991 году для повторного релиза.
"Я не хочу снимать фильмы-стенограммы. В своих фильмах я соревнуюсь со зрителем — кто кого опередит. Я стремлюсь разрушить шаблоны зрительского восприятия. Я хочу встряхнуть зрителя и отвадить его от готовых истин."
Глория (1980) / триллер, драма, криминал / Золотой лев (Венецианский кинофестиваль). У фильма есть отвратительный ремейк Глория (1998) с Шэрон Стоун.
Бывшая подружка гангстера Глория Свенсон находится в трудном положении: в ее квартире прячется шестилетний соседский мальчишка-пуэрториканец Фил Дон, ставший свидетелем расправы мафии над своими родителями. В руках ребенка серьезный компромат на бандитов. Что же делать - отдать парня на растерзание мафии или бежать вместе с ним в неизвестность? Глория выбирает путь борьбы.
На роль Фила Доуна пробовались порядка 350 мальчиков.
Фильм снимали в Нью-Йорке.
Отбор ребёнка был достаточно суров. Режиссёр Джон Кассаветис (1929-1989) проводил его в помещении нью-йоркской дискотеки, куда набились сотни родителей с детьми. Многие из них жаловались на условия ожидания в тесноте и духоте, но Кассаветис специально устроил там кастинг, чтобы найти ребёнка, который будет готов выстоять, невзирая на трудности.
Дебютная роль Джона Адамеса, больше известного как Хуан Адамес.
Джон Кассаветис набрал настоящих гангстеров и преступников для съёмок сцены в квартире Тони Танцини в исполнении Басилио Франкина и спросил их мнение относительно реализма этой сцены. Один из преступников вступил с режиссёром в спор по поводу того, как всё должно было происходить.
Потоки любви (1984) / драма / Золотой медведь (Берлинский кинофестиваль) / оценка IMDb: 7.60 / КП 7,3 из 10 / критики 7,9 из 10.
Фильм получил 100 % положительных отзывов на основе 16 рецензий критиков на сайте-агрегаторе рецензий Rotten Tomatoes.
Роберт Хармон, успешный автор эротических романов живет вместе с двенадцатилетним сыном в большом доме, окруженный толпой случайных любовниц, без конца курит сигареты и не расстается с бутылкой. Когда он остается один, его навещает любимая сестра Сара. Она находится на грани нервного срыва из-за того, что ее дочь после развода предпочла жить со своим отцом.
Запертые в огромном доме, брат и сестра проводят целые дни наедине друг с другом, болтая о вещах важных и не слишком, о том, что их волнует и о том, что волновать уже не будет. В один из дней Сара решает уехать, оставив Роберта наедине с самим собой.
Главная роль тут у самого Джон Кассаветис
Также тут снова жена режиссера - отличная актриса Джина Роулендс
Лента основана на одноимённой пьесе Теда Аллана.
Картинка тут просто отличная и возможно это самый красивый фильм Кассаветиса.
Визуальный стиль фильма заметно отличается от других работ Кассаветиса. В нём нет съёмки с рук (что является отличительной чертой его визуального стиля). Большая часть фильма была снята в доме Кассаветиса.
В 2015 году BBC назвала этот фильм 63-м величайшим американским фильмом всех времён.
Роджер Эберт поставил фильму 4 звезды из 4, отметив: «Зрителям, выросшим на фильмах с продуманным и сдержанным сюжетом, может быть некомфортно в мире Кассаветиса; его фильмы построены на долгих разговорах, размахивании руками и взывании к богам... Иногда стремление к откровенности приводит к пустым разговорам и наигранности. В «Потоках любви» это работает».
Японский кинорежиссёр Синдзи Аояма в 2012 году включил «Любовные письма» в список величайших фильмов всех времён. Он сказал: «Когда я думаю о Кассаветисе, я всегда чувствую себя счастливым. Я рад, что мне нравятся фильмы. Я уверен, что буду чувствовать себя так до самой смерти, и я намерен продолжать в том же духе». В конце «Любовных потоков» Кассаветис улыбается, глядя на собаку рядом с собой, которая превратилась в обнажённого мужчину. Я живу, постоянно мечтая о том, чтобы научиться так улыбаться.
«Любовные потоки» изначально были выпущены с хронометражем 141 минута. В середине 1980-х дистрибьютор сократил версию до 122 минут, выпустив её на видеокассетах; была отредактирована одна сцена и удалены несколько необычных визуальных эффектов (вставка чёрного ведущего и прыжковые склейки).
К сожалению последний фильм Кассаветиса Большие неприятности (1985), который он снял с режиссером Эндрю Бергманом вышел неудачным (оценка 5,2 из 10). Видимо Кассаветис подписался на фильм только ради друга (Питер Фальк). Фильм выполнен полностью в другом стиле и скорее всего основным режиссером был Бергман. Кассаветис ненавидел фильм. Изначально он снимался Эндрю Бергманом и сценарий тоже был его. Студия наложила вето на многие решения Кассаветиса и в итоге смонтировала большую часть фильма .
В январе 1987 года у Кассаветиса начались проблемы со здоровьем, но он написал трёхактную пьесу «Таинственная женщина» и поставил её в мае и июне в театре «Корт» в Лос-Анджелесе.
В последний год своей жизни Кассаветис работал над своим последним фильмом, который должен был называться «Она прекрасна». Он вёл переговоры с Шоном Пенном о главной роли, но юридические и финансовые препятствия оказались непреодолимыми, и о проекте забыли до самой смерти Кассаветиса, когда его сын Ник Кассаветис ( режиссер и актер) наконец снял фильм под названием Она прекрасна (1997) с Шон Пенн, Робин Райт, Джон Траволта, Джеймс Гандольфини, Гарри Дин Стэнтон.
"Если бы я снял фильм вроде «Возвращения джедая» или просто участвовал в его съемках, то потерял бы сознание и умер от стыда.
«Преступление и наказание» — я бы сделал из этого мюзикл."
Кассаветис умер в Лос-Анджелесе от осложнений, вызванных циррозом печени, 3 февраля 1989 года в возрасте 59 лет. Он похоронен на кладбище Мемориальный парк Вествуд-Виллидж в Лос-Анджелесе.
На момент смерти Кассаветис собрал коллекцию из более чем 40 нереализованных сценариев, а также написал роман «Мужья».Он также оставил три нереализованные пьесы: «Сладкие речи», «Входы и выходы» и «Начинается бегина», последняя из которых в переводе на немецкий была совместно поставлена бельгийской компанией Needcompany и Венским Бургтеатром, а премьера состоялась в Венском Академическом театре в 2014 году.
Многое о Кино в моем тг канале - https://t.me/MisterZverevPairat / реставрация, ремастер версии, классика, артхаус, ламповые фильмы 80-90-х и многое друое.
Лично для меня лучший фильм Джона Кассаветиса - Потоки любви (1984).
Всем приятного просмотра !!!











































































