Рождественское чудо (16+)
Эмир Кустурица редко оставляет зрителя равнодушным к своим творениям. Но эта картина вызывает бурную реакцию у большинства европейцев. Странные аллюзии с невнятной аналогией заставляют усомниться в приверженности югославского кинорежиссёра к европейским ценностям и культуре.
В неизвестной стране начинаются военные действия. Молодая пара, наслаждающаяся беспечной жизнью, вдруг сталкиваются со страшными событиями, после чего подается в бега. Однако на границе они видят, что из страны не выпускают мужчин, которые потенциально могут отправится на фронт. Спрятавшись в амбаре, любовники начинают размышлять о том, что им делать дальше. Девушка долгое время старательно трет свой кулон и постоянно что-то бубнит. Ее парень, предполагая, что это что-то нервное, делает ей замечание, стараясь успокоить, но это ни к чему не приводит. В момент разгорающейся ссоры кулон начинает светиться, и тогда девушка сообщает своему суженому, что это волшебная реликвия, которая досталась ей от прабабушки. Вещь может раз в год исполнять самое заветное желание. Недолго думая, парень поднимает на смех слова спутницы, и ссора обретает другие масштабы. В порыве ярости молодой человек выкрикивает: «Да я, скорее, в свинью превращусь, чем поверю в твои сказки». На что девушка, не сдержавшись, отвечает: «Так и превращайся тогда». Вдруг парень падает на землю и начинает корчится от боли. Его тело начинает лихорадить, а конечности скрючиваются. Через несколько мгновений парень превращается в свинью.
Долго рыдая над содеянным, девушка в итоге приходит к мысли, что эта ситуация на самом деле и является ключом к решению их проблемы. Теперь она может покинуть страну со своим любимым, просто он будет в качестве ее домашнего питомца, и никто их не сможет разоблачить. И действительно, с легкостью покинув страну, героиня вместе со своим поросенком едет в Европу. Все, что им нужно, это продержаться год, пока амулет не накопит сил и не сможет снова исполнить желание. Путешествуя по разным городам и странам, девушке удается выстроить систему коммуникации со своим парнем, и они начинают общаться. Парень, находясь в теле свиньи, успевает простить свою любимую за импульсивный поступок, так как понимает, что на самом деле это спасло ему жизнь.
Путешествуя полгода по Европе, герои решают пересидеть зиму в маленьком городке в Швейцарии. Примкнув к местной общине, девушка счастливо проводят недели в общении с местными работниками. Она узнает много нового об этой стране.
В канун рождества улицы начинают заполняться толпами новых людей. По знакомым фразам героиня узнает своих земляков и с интересом выбегает на улицу, чтобы расспросить их о том, как дела на Родине. Многие из беженцев озлобленны, кто-то требует бесплатного питания в кафе, а кто-то в пьяном виде начинает домогаться до местных девушек. Весь день старательно выискивая хоть кого-то адекватного, героиня выбивается из сил и отправляется обратно в общину. Но подходя к участку, она видит, что ее дом разграбили, а все жители в страхе разбежались, не дожидаясь полиции. Она поднимается по лестнице в свою комнату и не находит своего любимого. С криками ужаса она выбегает обратно на улицу и начинает слезно выкрикивать мольбы вернуть обратно ее питомца. И только добежав до центральной городской площади, она замечает, что над стихийно разведенным беженцами костром, на вертеле жарят свинью, а толпа счастливых беженцев, в надежде скорого утоления голода, весело распивает украденный из местной лавки глинтвейн.
Несмотря на то, что в фильме не указывается страна, которую покидают герои, многие уследили сходства с нынешней ситуацией в восточно-европейской зоне. Режиссера обвинили в предательстве своих же идеалов, а картину запретили к показу в ряде европейских стран. Также отменился показ фильма на Ежегодном берлинском кинофестивале, где, по мнению критиков, автор мог взять главный приз.
Показать полностью
1
На ютубе запустили бесконечный стрим Вонни и Потачека
Диалоги генерируются искусственным интеллектом.
Стрим с элементами психоделики и хоррора, которое основано на полузабытых комиксах про Вонни и Потачека. Они живут в постапокалиптическом мире на свалке и тусуют около полуразрушенных домов, где от безделья и голода ведут философские беседы на различные темы.
Предложить тему можно через команду /topic.
Примеры:
/topic Нелепая история про Вонни.
/topic Обсуждения сюжета фильма Терминатор 2
/topic Загадывают загадки.
Стрим тут:
https://www.youtube.com/@vonnyai/streams
Клык / Kynodontas (2009) Греция
Режиссёр: Йоргос Лантимос
Сценарий: Эфтимис Филиппоу, Йоргос Лентимос
В ролях: Кристос Стергиоглоу, Мишель Вэлли, Аггелики Папоулья, Христос Пассалис, Мари Тсони, Анна Калаициду, Стив Крикрис, Сисси Петропулу, Александр Вулгарис и другие.
Представим себе дом. Не роскошный, но и неплохой. Для многих прям мечта! Все комнаты оформлены в светлых и позитивных тонах, отличный сад, бассейн. Ну прямо рай! Ну или золотая клетка.
На самом деле ассоциаций куча. Гиперопека. Семья, где победил абьюзер. Дом, где живёт маньяк. И даже антиутопия. Что очень характерно, здесь каждый кадр вымучен. Как будто весь актёрский состав бездарен и вообще боится быть перед камерой, но в этом-то и фишка!
«Клык» быстро создаёт чувство давление, насилия со всех сторон. Тиски и духота. Весь быт в режиме 24/7 — спектакль для зрителя, который и сценарист, и режиссёр одновременно. Да-да, я про отца семейства, который контролирует здесь всё и абсолютно всё до мелочей!
Здесь Матрица, иллюзия, обман. Отец в ультимативном порядке лжёт об элементарном, чтоб всё было так, как он им скажет, чтоб никто даже и не думал о мире за забором. Даже планка совершеннолетия невозможна. Условие невыполнимо. Поэтому пусть кошка будет самым опасным хищником, какие только есть в природе.
А дети пускай опустятся до дикой и безумной пародии на стаю сторожевых собак. Пусть будет что угодно, лишь бы семья не вышла из-под контроля! Но личность, естественно, бастует. Поэтому чем дальше, тем больше картиночка больной и странной, но всё равно приличной семьи сменяется показом обнажёнки, с эротики буквально до порнухи и извращений, а там и кровь, отчаяние, побег.
Отдельное спасибо за неоднозначный конец. Смог ли хоть кто-то вырваться и попросить о помощи или попытки личности не быть марионеткой обречены?
Показать полностью
12
Гарри Поттер в стиле артхаус ужаса
Показать полностью
19
Арагами. Игра и фильм
Игрался я как то в замечательный инди стелс экшен Арагами. Первая часть была вполне необычна, вторая слегка ушла в экшен, но обе игры были прям мммм, пэрсик! А недавно вышла новость, что студия-автор Lince Works поимела свой конец и закрывается. Эх, плохо мы их игры покупали, не сберегли... А серия прям крутая.
И стало мне тут интересно, а что это за персонаж японской мифологии такой - арагами? Рунет оказался беден на этот термин. Дух войны и всё. А, вот, за пределами рунета.... То что я нашёл оказалось гораздо круче расшифровки термина. Что такое арагами? Ну дух войны, это не важно! А важно что есть японское артхаусное кино от Рюхей Китамура "Арагами бог войны" начала 2000-х. И фильм оказался шедевром. Ищите, качайте, смотрите. С переводом беда, я нашёл только две версии субтитров, да и то, одна из них треш.
А фильм про то, что два персонажа сидят в комнате и беседуют. А зритель бьётся в экстазе.
Показать полностью
2
Ботинки Мертвеца - история о мести
Основана на реальной истории убийства подростка.
Ботинки Мертвеца - психологический триллер 2004 года , режиссёраШейна Медоуза. Главную роль исполнил Педди Консидайн, что вместе с режиссёром написал сценарий в соавторстве с Полом Фрейзером. В фильме дебютировал Тоби Кеббелл (Ученик Чародея, Гнев титанов, Рокнрольшик, Фантастическая четвёрка, Ветеран).
Съемки проходили летом 2003 в течение трех недель. Критики оценили фильм положительно но картина бютжет свой не отбила. Только со временем, Ботинки мертвеца обрели культовый статус.
В преддверии выхода фильма, создали графический роман.
Показать полностью
12
Вкусно — и точка: FLUX GOURMET — макабр, в котором пердят, перформят и постигают границы искусства
Фильм «Извержение вкуса» снял британский режиссер Питер Стриклэнд, постановщик «Маленького красного платья» и «Студии звукозаписи «Берберян», эстет и (в определенной мере) экспериментатор.
Алексей Филиппов побывал в кулинарно-звуковой фантазии Стриклэнда и теперь делится наблюдениями об устройстве фантасмагорической высокой кухни.
Перфоманс-трио, которое еще не определилось с названием, въезжает в Институт звукового питания, где целый месяц будет работать над новым проектом. Художественный метод коллектива — извлечение авангардной мелодики из кулинарного процесса, так называемый звуковой кейтеринг (sonic catering).
За концептуальное обоснование и выразительное действо отвечает Эль ди Эль (Фатма Мохамед), феминистка и вегетарианка, не терпящая вмешательств в творческий процесс, но ничего не понимающая в технике. Робкий патлатый Билли (Эйса Баттерфилд) и слегка отстраненная Ламина (Ариана Лабед) занимаются продуктовым саунд-дизайном и играют роль своего рода свиты для эго художницы, которая придумывает названия на манер джазовых коллективов: «Эль и кто-то там еще».
Все это на почтительном удалении наблюдает литератор Стоунз (Макис Пападимитру), который должен будет записать для вечности историю безымянных пока героев совриска. Дистанция вызвана не столько писательским долгом, сколько проблемами с желудком: Стоунз старается скрывать приступы метеоризма, которые рвутся из него, как из деятелей культуры — размышления обо всем на свете.
Черная комедия Питера Стриклэнда со звучным именем «Извержение вкуса» (Flux Gourmet) — его авторская кухня, чьи компоненты и приборы хорошо известны его постоянным зрителям. Цветомузыку джалло британец давно играет с закрытыми глазами в любой непонятной ситуации, а производственные патологии высвечивает с неумолимостью рентгенолога (будь то БДСМ-страсть к бабочкам в «Герцоге Бургундии» или гипнотическая настройка телевизоров в «Маленьком красном платье»).
Интерес к полифонии кулинарии режиссер уже реализовывал в акустическом джалло «Студия звукозаписи «Берберян» (2011), а до этого — в составе музыкального коллектива Sonic Catering Band, который занимался ровно тем же, что и Эль с ее пажами-звуковиками. Об отношениях актора и зрителя — размышлял в короткометражном ASMR-хорроре «Холодный меридиан» (2020), где скучающая девушка (Юли Якаб из «Заката») смотрела видео с танцовщицей (Далма Венингер), которая вдруг сообщала, что та у нее №14 732.
Румынская театральная актриса Фатма Мохамед воплощает пленяющие изломы странности в каждом полном метре Стриклэнда, начиная с дебюта «Каталин Варга» (2009). Вот уж мистика на грани кастинга. О греческих корнях режиссер, напротив, как будто впервые вспоминает, позвав артистов Лабед и Пападимитриу, которых вынесло на британский берег греческой «странной волной» с Йоргосом Лантимосом и Афиной Рахель Цангари на самом гребне. Пускай первый успешнее конвертировал эксперименты в мировую славу (и еще женился на Лабед), зато вторая открыла обоих европейскому зрителю: ее — в абсурдистской трагикомедии «Аттенберг» (2010), его — в сардоническом «Шевалье» (2015), где мужчины по-бунюэлевски перессорились на яхте посреди моря. Так что проект, что называется, личный — сплошная внутренняя кухня.
Ингредиенты «Извержения…» для творчества Стриклэнда — то, что всегда можно найти в холодильнике. Фирменные закуски разбавлены для случайных гостей сериальными звездами — вроде гуру «Полового воспитания» Баттерфилда и Гвендолин Кристи из «Игры престолов», которая уже снималась в «Маленьком красном платье» (2018). Здесь она — вежливо настойчивая кураторка Института Джен Стивенс, которая не смывает густые тени и любит помпезные алые наряды с амбициями инсталляции.
В общем, каждый здесь — человек культуры. Даже доктор Глок (Ричард Бреммер), лениво борющийся с кишечными трудностями Стоунза, не преминет процитировать Еврипида или спросить между делом, знаком ли собеседник с трудами Гиппократа, чтобы почувствовать интеллектуальное превосходство. Вместе же интуиции собравшихся — фетиши, теории, вкусы и знания — смешиваются в умеренно провокативную тюрю, где виднеются компоненты венского акционизма, теории Батая (недаром столько внимания уделено яйцам!) и безжалостного кинематографа Пьера Паоло Пазолини (сам Стриклэнд подчеркивает, что вдохновлялся лентой «Сало, или 120 дней Содома»).
«Извержение вкуса», несмотря на взрывное название, не стремится присвоить судьбу радикальных художников прошлого, чьи арт-теракты полвека спустя превратились кто в экспонаты, кто в столовые приборы. Перфомансы Эль — не радикальные акции Германа Нича или Отто Мюля в послевоенной Австрии, а ее застольная речь о рабских установках «идеальной жены» — бледная тень «Семиотики кухни» (1975) Марты Рослер, одновременно пародировавшей кулинарные шоу и фиксировавшей в алфавитном порядке орудия (авто)угнетения домашней хозяйки.
Поминая Пазолини в соседстве с этим джалло-реалити-шоу, где каждый преследует собственные цели, несбыточные или, наоборот, приземленные, Стриклэнд апеллирует не к большим идеям, но к тем, что всегда под рукой. Динамика власти здесь подчинена не концепциям, а случайности. И в этом хулиганское обаяние фильма. Авторская теория рассыпается уже потому, что на произведение могут влиять и мятный соус, и несварение желудка, и невнимательность коллеги. Диктатура институций бывает столь же пародийной, что и бескомпромиссность художницы, которая не знает, что такое фланжер, но теперь не уступит ни децибела.
Творческая потенция не чужда ни нарядам, ни кулинарии, ни врачеванию, ни походам в магазин, которые достаточно перенести в иной пространственный и цветовой контекст, чтобы это стало очевидно. «Пищевое и кулинарное спасение посредством перфоманса», о котором мечтает Джен Стивенс, практически невозможно в этом каскаде компромиссов и пародий, где все — или продукт, или желудок. Вот и пресс-конференции «Эль и Ко» перерастают в оргии, даря художникам тут степень тактильного обожания, которая никак не бьется с их критическим настроем к обществу.
Оттого путеводную закадровую речь Питер Стриклэнд и доверяет Стоунзу с его метеоризмом, который выдает в животе (синониме жизни) собственную волю, субъектность, чужеродность. Колоноскопия как повод для перфоманса и видео-арта — лишь побочные продукты его погружения в мир совриска, где все — приглашение к рефлексии и репрезентации. И если концепции способны врать, когда их произносят перед камерой или блокнотом интервьюера, то внутренние органы куда выразительнее сигнализируют о проблеме в обществе, то есть организме. Остается только один вопрос: способны ли художник или художница произвести такое действо, что зритель(ница) не сможет употребить?
Другие материалы:
Такая Белль наваляет любому Чудовищу: когда принцессы Диснея — качки
О фильме «Грань будущего» / Edge of Tomorrow (2014), реж. Даг Лайман
В волшебной стране Александра Волкова происходят цветные революции, а Элли — это Саманта Смит
«Секретные материалы» — как Крис Картер заставил всех поверить в зеленых человечков
Что известно о «Дюне 2» — когда выйдет фильм и ждать ли еще проекты по вселенной
Алиса Селезнёва уже не та — вышел первый трейлер новой экранизации «Сто лет тому вперед» Булычёва
Показать полностью
3