На выставке представлено 88 работ 50 авторов.
Только оригиналы, никаких офсетных копий.
Сказочная тематика. В основном, в технике линогравюры.

Линогравюра - тип высокой печати. Изображение сначала вырезается на линолеуме, затем с этого клише печатаются оттиски. Как правило, на бумаге.

Выставку открыло выступление королевы Приморского рок-н-ролла Маргариты MARU Можаевой. Она, ради такого события, даже переименовала свой хит "Домики" в "Теремки" 👍

Вся эта выставка — не про искусство. Она — про нас. Про советских людей, которые были одновременно и зрителями, и соавторами этой великой, всеобъемлющей Лжи. Мы её покупали, вешали на стену, показывали детям. Мы жили внутри этой сказки, построенной из линогравюр, газетных передовиц, маршей и очередей.

Эти картинки были не искусством в высоком смысле. Они были частью быта. Той самой «материальной практикой», которая создает не смыслы, а уют, воспоминание, чувство дома. Их покупали не для эстетического экстаза, а чтобы заткнуть дыру на обоях, чтобы стена в «хрущевке» не выглядела такой уж голой и казенной. Они были ложью — да. Ложью про богатырскую мощь и счастливых колхозников. Но они же были и правдой — правдой о желании человека, даже в самой тесной и бедной жизни, окружить себя чем-то красивым.

И наша ностальгия сегодня — это ностальгия не по тому, что было. А по тому, что нам так красиво и талантливо обещали. По тому самому «коммунистическому завтра», которое так и не наступило, оставив после себя лишь горы ярких, добротных картинок.

Организатор выставки, коллекционер Алексей Алексеев говорит: «Я назвал выставку так, потому что 60-е – это третья программа КПСС, строительство коммунизма… Народ на духовном подъеме, однако сказка в итоге оказалась ложью».
И дальше, с горькой иронией: «Я хорошо помню, как обещали коммунизм к 1980 году, а вместо него мы получили Московскую Олимпиаду».

Получается под слоем сказки про условного Колобка лежит слой сказки про Светлое Будущее. Большая государственная сказка. В неё все верили. Искренне. Верили, что вот-вот, ещё чуть-чуть, и загорится на горизонте то ли солнце, то ли лучезарные купола коммунизма. А художники тем временем рисовали для нас маленькие, уютные сказки. Создавали визуальный код детства. Тот самый культурный код, о котором сейчас так любят говорить философы.

И мы, глядя на этих богатырей, на этих румяных крестьянок в платочках, на эти добрые, ясные лица зверей, бессознательно впитывали: мир именно такой. Простой. Чёткий. Где добро всегда побеждает. Где есть «наши» и есть те, кого нужно победить. Где коллектив («дед, бабка, внучка, Жучка, кошка, мышка») всегда вытянет любую репку.

Нас готовили к жизни в большой сказке. Но большая сказка кончилась. А мы остались. С детскими картинками в голове и взрослыми проблемами за порогом. И теперь, глядя на эти линогравюры, мы испытываем не просто ностальгию. Мы испытываем ностальгию по той наивной вере, что мир можно описать такими же простыми и ясными линиями. Что всё в итоге будет хорошо. Что мы и есть те самые добрые молодцы.

Выставка называется «Сказка-ложь…». Многоточие. Всё сказано, но ничего не закончено. Может быть, этот намёк, этот урок для добрых молодцев как раз в том, чтобы научиться отличать одно от другого. Красивую сказку на стене – от суровой правды за окном. Ностальгию по прошлому – от ответственности за настоящее.

Прекрасный экскурсовод, спасибо огромное за великолепное погружение в Петергоф и Кронштадт. Дождь нам совсем не помешал, а только добавил красок в наше мини-путешествие! Двое детей 6 и 10 лет в восторге! Гордятся своей страной и мечтают вернуться в Питер ! ❤️🔥 От души будем рекомендовать Вас и ваши экскурсии !

И тут стало даже немного обидно. Полжизни ходишь по музеям, киваешь, а сам-то ты ни черта не понял. Потому что никто нормально не рассказывал.

Всё-таки искусство (да и не только искусство, если честно) это часто не про какое-то мистическое «понимание», а про простое «мне повезло с рассказчиком».