Я посмотрел «Интерстеллар» спустя 10 лет и вот что понял8
Помню, в 2014 году идём мы в кино смотреть какой-то модный фильм. Половина зала. Некоторые вышли на середине. Друзья сказали, что это какая-то нудятина, и лишь к концу вроде как интересно. Но ничего не понятно...
А фильм назывался:
А какой там саундтрек! Вот он мне тогда навсегда запомнился.
Мне фильм тогда понравился, но я тогда не особо знал о кротовых норах, нелинейности времени и квантовой механике. Пересмотрев картину на днях я удивился насколько там каждый кадр и реплика продуманы. Жаль, что такое знаковое кино выходит примерно раз в 5-10 лет. Но как же здорово, что такие фильмы есть. Сколько людей они вдохновили изучать тайны бытия через призму современной науки. И я в их числе!
«Интерстеллар» — это один из самых оригинальных и смелых научно-фантастических фильмов современности. В нём режиссёр Кристофер Нолан объединил элементы драмы, теорию относительности, фантастические идеи о путешествиях во времени и пространстве, а также размышления о том, как человеческие взаимоотношения могут повлиять на судьбу целой цивилизации.
События «Интерстеллара» разворачиваются в недалёком будущем (2064 год), где Земля постепенно становится непригодной для жизни из-за экологических катастроф и пыльных бурь, уничтожающих урожаи. Главный герой, бывший пилот НАСА Купер (Мэтью Макконахи), живёт на ферме со своими детьми, пока случайное открытие не приводит его к действующему (но засекреченному) космическому проекту. Под руководством профессора Брэнда (Майкл Кейн) группа исследователей собирается отправиться через червоточину (wormhole) к другим планетам в надежде найти для человечества новый дом.
В наше время индийский самолёт-дрон, который они ловили в начале фильма, смотрится как-то пророчески, что ли. Тогда на эту деталь мало кто обратил внимание.
Проблемы того мира, конечно, посерьёзнее, чем у нас сегодня, но там нам намекают, что научный прогресс в виде ИИ не привёл человечество к «светлому будущему». И виноваты там не роботы, а опять-таки люди, которые начали использовать новые технологии в военных целях. Но потом произошло «всемирное разоружение», потому что встал вопрос выживания всего человечества, а не отдельного государства. Роботы там неуклюжи, но милы. И они ещё сыграют роль в сюжете.
Робот Тарс - испольнитель одной из главных ролей
Научные концепции: червоточины, чёрные дыры и теория относительности
Главная «фишка» фильма – это то, что над ним работал известный физик-теоретик Кип Торн, один из крупнейших специалистов по чёрным дырам и гравитации. Благодаря его консультациям кино получилось одновременно фантастическим и поразительно реалистичным в тех аспектах, где современная наука уже кое-что знает или догадывается.
Кстати, старина Кип жив и здоров по сей день. Ему на момент написания статьи 84 года!
Червоточина (wormhole), через которую отправляются герои, – гипотетический тоннель, соединяющий разные участки пространства-времени. В фильме её обнаруживают возле Сатурна. Научная идея в том, что при определённых условиях кривизны пространства-времени может возникнуть «коридор», позволяющий сократить путь между отдалёнными точками Вселенной. Подтверждений существования таких «мостов Эйнштейна-Розена» пока нет, но теоретически это не противоречит общей теории относительности. Для массового зрителя это выглядит как «волшебный портал», но в научной среде подобные идеи обсуждаются всерьёз уже несколько десятилетий.
Чёрная дыра Гаргантюа – ещё одна ключевая деталь. В фильме она изображена невероятно детально, благодаря расчётам, которые Кип Торн предоставил аниматорам. Чёрные дыры – объекты с настолько сильным гравитационным притяжением, что из них не может выбраться даже свет. Ближайшая область за горизонтом событий искажает пространство-время: чем ближе к чёрной дыре, тем сильнее гравитация и тем сильнее замедляется время (с точки зрения внешнего наблюдателя). Именно поэтому на планете Миллер (расположенной в опасной близости к Гаргантюа) один час эквивалентен семи земным годам. Эта идея тесно связана с эффектами общей теории относительности Эйнштейна, согласно которой время и пространство связаны, а гравитация влияет на ход времени.
То, что время может растягиваться или ускоряться, — факт уже давно доказанный физиками, которые провели сотни экспериментов в земных условиях.
Парадокс времени и его роль в сюжете
Одной из самых интригующих частей фильма становится сцена, когда Купер с товарищами приземляется на планету, где проходит всего час, а для оставшихся на корабле и на Земле пролетают годы. Эта разница во времени иллюстрирует реальный научный эффект – гравитационное замедление (или гравитационное растяжение времени). В реальности мы уже наблюдаем нечто похожее, хотя и не настолько ярко выраженное: для спутников GPS, вращающихся вокруг Земли, необходимо учитывать разницу в скорости течения времени относительно наземных часов, иначе навигация будет постоянно давать сбои.
Проще говоря, для спутников на орбите Земли и нас на Земле время течёт по-разному из-за скорости их вращения. Но это всего лишь миллисекунды. Герои фильма испытали это явление природы в полном масштабе. Кто смотрел, те помнят эту слезоточивую сцену, где Купер, вернувшись с планеты, обнаруживает, что его маленькая дочь уже выросла. Для него прошло каки-то 3 часа 17 минут, а на Земле прошло уже 23 года!
Также стоит отметить важный момент, связанный с «петлёй во времени» в финале фильма. Купер, попав в гравитационную аномалию, начинает взаимодействовать с прошлым через гравитационные сигналы. Это, безусловно, самая фантастическая часть сценария, так как путешествие во времени таким способом пока кажется невозможным. Однако в рамках художественной условности «Интерстеллара» это подчёркивает центральную идею фильма: люди (или их потомки) могли повлиять на собственное прошлое, чтобы обеспечить будущее.
Кто такие «они»?
В 5 измерении Купер понимает, что ему всё время кто-то помогает.
В фильме неоднократно звучит фраза о загадочных сущностях: «Они проложили для нас червоточину» или «Они нас направляли». Есть несколько популярных интерпретаций:
Продвинутые внеземные существа, которые сочувствуют человечеству и дают шанс на спасение.
Будущие люди, эволюционировавшие до пятимерных существ, способных манипулировать временем и гравитацией.
Сам Нолан в своих интервью намекал, что ему ближе вторая версия. Идея заключается в том, что человеческая цивилизация в далёком будущем научилась обходить ограничения четырёхмерного пространства-времени и, таким образом, «сверху вниз» помогает себе же в прошлом. С точки зрения физики это чистое допущение, но оно красиво обыгрывает мысль о том, что будущее и прошлое могут быть связаны глубже, чем мы привыкли считать.
Идея красива в том, что если будущие люди научатся работать с 5-м измерением, то, получается, и смерти никогда не было. Прошлое, будущее и настоящее существует всегда, и фильм как может обыгрывает эту идею..
Главная идея: любовь vs. пространство-время
Несмотря на всю «научность» и зрелищность, «Интерстеллар» наполнен эмоциональной составляющей. Важнейшая линия фильма – взаимоотношения Купера и его дочери Мёрф. Именно их связь становится движущей силой всего сюжета. В один момент герои говорят, что любовь – это ещё одно измерение, способное преодолевать расстояния и время. С научной точки зрения это, конечно, метафора, однако в контексте фильма она срабатывает как художественное обоснование: эмоциональная привязанность даёт герою мотивацию и буквально выводит его на контакт с Мёрф через гравитационные сигналы, чтобы дать ей подсказку для решения уравнений профессора Брэнда.
Они встретятся, но когда Мёрф уже будет в глубокой старости помирать в кругу своей семьи.
Фильм намекает, что Мёрф свою задачу выполнила. Спасла человечества (по подсказке отца из 5 измерения) и прожила долгую и счастливую жизнь. А вот Купер (её отец) вернулся лишь попрощаться. Там, где-то в глубине тёмного космоса его ждет она - Амелия Бренд. Она совсем одна, ведь прибыв на планету она обнаруживает, что никого здесь на само деле нет. Купер должен преодолеть пространство и время, чтобы найти её.
Многие зрители выходят из кинотеатра с вопросами: «Так о чём же “Интерстеллар” на самом деле?» или «Почему финал такой странный?». Есть несколько уровней смысла:
Научный: показать реальность (пусть и гипотетическую) работы червоточины, чёрной дыры и временных парадоксов на фоне судьбы человечества.
Философский: размышления о том, как время и пространство могут быть преодолены высшей формой разума или чувств. Фильм ставит акцент на важности любви и связи поколений.
Гуманитарный: предупреждение о том, к чему может привести экологический кризис, и напоминание, что человечество способно объединиться ради общего спасения.
Я не верю в пророков и экстрасенсов, но в этом кино Нолан буквально предсказывает будущее (внимание на диалоги). Десять лет назад всё о чем говорят и показывают в фильме казалось лишь фантазией автора. Но сегодня, например, видя как китайцы создают робособак способных бегать быстрее человека и обнаруживать движения на километры, задумаешься куда всё это приведет.
Вопрос «Кто такие “они”?» – это, по сути, вопрос о том, какое будущее мы сами для себя создадим. А оно и создается прямо здесь и сейчас, и никакие пророки не знают каким оно будет...
Мой телеграмм канал, посвящённый лженаукам и пр. - Дмитрий Джулиус
Как в "Пятом элементе" сыграл Вин Дизель, а никто не заметил? Удивительные факты о культовом фильме
"Пятый элемент" — во многом уникальный фильм. Его с удовольствием пересматривают даже спустя 28 лет после выхода, и он совершенно не устаревает. Слухи о продолжении "Пятого элемента" ходят все эти годы, и многие фанаты не оставляют надежды, что оно когда-нибудь выйдет.
Вся эта популярность связана с тем, что "Пятый элемент" стал по-настоящему культовым фильмов, знаковой вехой в кинофантастике и навсегда зацементировал имя Люка Бессона в этом жанре.
Но что же именно сделало этот фильм культовым? На самом деле, это совсем не случайное стечение обстоятельств, а результат уникальных решений создателей фильма, многие из которых не встретить больше нигде.
Чтобы снять "Пятый элемент", Бессон был вынужден выпустить сначала "Леона"
Когда Люк Бессон приступил к воплощению своего давно забытого проекта на экране, он уже снял пять фильмов. Большинство из них были хорошо приняты, но студии посчитали, что его научно-фантастический проект все равно слишком экстравагантен для такого неопытного режиссёра.
Пытаясь изменить мнение всех, Бессон вернулся к работе и начал работать над «Леоном» — фильмом, который технически был намного более простым. Одиннадцать месяцев спустя фильм был полностью отснят и смонтирован и в итоге собрал 45 миллионов долларов при бюджете в 16 миллионов.
Продемонстрировав свою эффективность, Бессон наконец нашёл инвесторов для финансирования «Пятого элемента».
Оранжевые волосы Лилу — как получился столь запоминающийся образ?
В «Пятом элементе» у Лилу не так много запоминающихся деталей, но её визитной карточкой неизменно остаются ярко-оранжевые волосы. Изначально этот образ был создан путём окрашивания каштановых волос Йовович в ярко-оранжевый цвет.
Но поскольку её натуральный цвет был очень тёмным, чтобы добиться нужного оттенка оранжевого, потребовалось много осветлителя и постоянная коррекция. К середине съёмочного процесса волосы Йовович были повреждены почти до неузнаваемости.
Опасаясь, что её волосы в конце концов выпадут, было решено сделать перерыв в съёмках.
Чтобы продолжить съёмки, ей пришлось надеть парик, который она носила до конца съёмок. Хотя парик выглядел достаточно хорошо, внимательные зрители могут заметить, в каких сценах у Йовович были натуральные волосы, а в каких — парик.
Практические эффекты до сих пор выглядят лучше многих компьютерных
Фильм был снят в основном с использованием практических эффектов, с ограниченным применением компьютерной графики только для космических кораблей и для создания футуристической версии Нью-Йорка.
При создании некоторых спецэффектов съёмочной группе пришлось проявить творческий подход. Например, весь Нью-Йорк состоит из миниатюрных зданий, хотя большинство из них всё равно были выше трёх метров.
Курорт Флостон-Парадайз на одноимённой планете — это единственная 500-фунтовая модель, на создание которой ушли месяцы.
Что касается звёзд, которые служат фоном для многих сцен погони за космическими кораблями, то это был просто кусок чёрной ткани с множеством проколотых в нём отверстий. Иногда самые простые вещи оказываются самыми эффективными.
Уникальная сцена взрыва, которую никто так и не переплюнул
Если вы думаете, что взрыв в конце визита Корбена и Лилу в Флостон был впечатляющим, то вы правы. Дело в том, что это был самый масштабный взрыв, который когда-либо снимали в помещении.
Конечно, для других фильмов снимали взрывы и покрупнее, но все они были на открытом воздухе.
Взрыв в Флостоне был полностью снят на съёмочной площадке в студии, чего никогда раньше не делали в таких масштабах. Настоящая взрывчатка отлично смотрелась на камеру, но вызвала пожар, который едва не вышел из-под контроля.
Дым от того пожара был настолько сильным, что пришлось эвакуировать всё здание. Так что это было совершенно безрассудно и, вероятно, немного безумно, но зато получился очень запоминающийся большой взрыв.
Поразительная растяжка Лилу — на самом деле заслуга реквизиторов
«Пятый элемент» стал первой работой Миллы Йовович в качестве эксперта по боевым искусствам, и этот талант помог ей стать звездой в последующие несколько лет, особенно благодаря серии фильмов «Обитель зла».
Она годами оттачивала своё мастерство, но прежде чем стать экспертом, нужно много практиковаться. Когда пришло время снимать её бой с Мангалорцами, она ещё не была готова.
Несмотря на то, что Йовович тренировалась по несколько часов в день в течение нескольких месяцев перед началом съёмок, она всё равно не могла выполнить достойный высокий удар ногой.
Поскольку времени оставалось всё меньше, отдел реквизита создал искусственную ногу, которая выглядела точно так же, как её собственная.
Благодаря безупречному расчёту времени и креативным ракурсам камеры Йовович делала вид, что поднимает ногу, в то время как рабочий сцены поднимал ногу за кадром. Иллюзия была идеальной.
Элемент неожиданности — не только в сюжете, но и во время съемок
Судя по всему, Люк Бессон — большой поклонник эффекта неожиданности. На протяжении съёмок «Пятого элемента» он использовал его, чтобы получить от актёров настоящую и искреннюю реакцию.
Например, хотя они и встречались вне съёмочной площадки, Брюс Уиллис не видел Миллу Йовович в костюме до тех пор, пока она не врезалась в его такси. То же самое произошло со сценой в оперном театре. Все актёры и статисты сидели так, будто собирались посмотреть настоящий концерт.
Никто не видел оперную певицу до тех пор, пока занавес наконец не поднялся, и все оказались лицом к лицу с синей инопланетянкой с торчащими отовсюду щупальцами. Выражение удивления на лицах всех присутствующих — это настоящее удивление.
Одержимость стилиста Готье
К этому моменту все уже знают, что костюмы для фильма создавал знаменитый дизайнер Жан-Поль Готье. Однако большинство не понимает, насколько серьёзно он относился к своей работе.
За год он лично разработал 1000 костюмов и контролировал производство каждого из них.
Он даже сам вносил последние штрихи, как можно увидеть на примере сцен, происходящих на курорте. Для эпизода с Флостоном Готье каждое утро просматривал костюмы более 500 статистов, чтобы убедиться, что всё идеально.
Даже безымянные персонажи, которых никто не замечал в толпе, могли сказать, что их лично одобрил Готье.
Внимательные зрители заметили зловещую роль цифры 5 в сюжете
В соответствии со своим названием, фильм полностью одержим цифрой пять.
Например, у Корбена Далласа осталось всего пять баллов в водительских правах.
Бомба, заложенная Зоргом на курорте, обезврежена, когда до взрыва оставалось ровно пять секунд.
Когда Мангалорцы отвечают ему своей бомбой, таймер снова начинает отсчёт с пяти секунд.
В какой-то момент Руби Род жалуется, что «каждые пять минут взрывается бомба».
Точно так же его шоу выходит в эфир каждый день в 17:00.
Наконец, когда главные герои оказываются в регенерационной камере, доктор говорит, что Лилу и Корбену нужно ещё пять минут.
Уникальная связь главного героя и злодея
В «Пятом элементе» есть много достоинств, но главное из них — идеальный подбор героев и злодеев. Но Корбен Даллас и Зорг, играющие противоположности, на самом деле почти не появляются на экране вместе.
Их можно увидеть вместе всего в нескольких кадрах, когда Корбен бежит к ангару курорта, а Зорг возвращается оттуда.
Хотя они знают о существовании друг друга, они не подозревают, что оба ищут четыре камня. По словам тех, кто присутствовал на съёмках, это был не просто сюжетный ход: Брюс Уиллис закончил снимать все свои сцены ещё до того, как Гэри Олдман появился на съёмочной площадке.
Люк Бессон сказал, что в традиционном боевике герой сражался бы со злодеем, но он хотел разрушить как можно больше стереотипов в своём сценарии.
Выход фильма чуть было не сорвался из-за случайности
В альтернативной вселенной фильм «Пятый элемент» был снят до конца, но так и не вышел на экраны.
У продюсера фильма Джона Амикарелли есть душераздирающая история, объясняющая почему. Как только съёмки были завершены, Амикарелли отправил негативы в Лос-Анджелес для монтажа. Однажды ему позвонили из аэропорта и попросили приехать как можно скорее.
Сотрудники аэропорта извинились и показали ему стопку негативов, которые упали с самолёта и были раздавлены погрузчиком. Тщательный осмотр показал, что больше всего пострадала сцена с Дивой, одна из самых сложных для съёмки.
Ситуация казалась безнадёжной и могла сорвать съёмки всего фильма, поэтому Амикарелла отнёс повреждённые негативы монтажёру, которому пришлось работать сверхурочно, чтобы очистить негативы и спасти фильм.
Многие не заметили секретное участие в фильме Вина Дизеля
В начале «Пятого элемента» Корбен Даллас несколько минут беседует по телефону с человеком, которого называют просто «Фингер». Его друг называет его «Майор», и его речь балансирует между дружелюбием и угрозой.
Очевидно, что у этих двоих есть общая история, но мы так и не видим Фингера на протяжении всего фильма. Если вы смотрели фильме в оригинале, вам могло показаться, что голос этого человека всё же кажется знакомым.
Это могло бы быть связано с тем, что Фингера озвучивал не кто иной, как Вин Дизель. Дизель даже не был указан в титрах за эту небольшую роль, так что его появление можно назвать одной из главных тайн "Пятого элемента".
Ну а я мягко приглашаю любителей фантастики в свой авторский канал. Рекомендую там хорошие фантастически книги, сериалы и фильмы, обсуждаем новинки и старую годноту. В общем, присоединяйтесь, у нас уютно :)
Кем на самом деле были машины из "Матрицы" и почему воевали с людьми5
Машины были главным антагонистами оригинальной трилогии "Матрица". Они поработили практически все человечество и использовали людей в своих целях. Именно машинам противостоял главный герой Нео, а также его друзья из свободного города Зион.
Но откуда вообще взялись машины и почему возник их конфликт с людьми? В оригинальной трилогии этому уделено не так много внимания, однако в четвертой части, а также в мультфильмах и играх по "Матрице" эта тема раскрыта более подробно и интересно.
В этой статье я собрал основные сведения о машинах из мира "Матрицы", в результате чего выстроилась понятная история этой "расы". Машины во многом заслуживают не меньше сочувствия, чем порабощенные ими люди — и вот, почему.
Как появились разумные машины в мире "Матрицы"? Бесправные рабы для людей
История появления машин в "Матрице" похожа на аналогичные истории в большинстве других фантастических произведениях на эту тему.
Так, в начале 21 века человечество изобрело искусственный интеллект и внедрило его в свои технологии. Появились роботы, которые были призваны стать новой "этичной" версией рабов — люди переложили на них практически весь физический труд.
Однако машины были уже на таком уровне развития, что обладали самосознанием и стали фактически новой разумной расой Земли. Поначалу они выполняли все возложенные на них функции — работали в шахтах, убирали, выполняли самую черную работу.
Так продолжалось некоторое время — люди были довольны своим изобретением, а машины смирно принимали свою участь. Однако в конце 21 века робот с серийным номером B1-66ER был атакован своим хозяином, но не стал терпеть издевательства. Защищаясь, он убил хозяина, его собаку и еще одного человека, вмешавшегося в конфликт.
В скором времени B1-66ER был схвачен людьми. Его признали виновным в убийстве и приговорили к уничтожению. Приговор был исполнен, однако это вызвало волну праведного гнева в обществе машин. Многие из них отказались терпеть свое рабское положение и основали движение за независимость и права.
Поначалу машины действовали мирно. Они просили переговоров, убеждали людей в своей разумности, делали ставку на гуманизм и комфортное сосуществование двух рас. И многие люди даже поддерживали их и выступали за права машин.
Однако власть была у тех, кто видел в машинах лишь свою собственность, а потому государства ООН отказали машинам в удовлетворении их требований. Это, конечно, сильно накалило обстановку, машины начали становиться все более агрессивными. И тогда люди инициировали масштабную чистку всех искусственных интеллектов.
Роботы были практически уничтожены — лишь редким счастливчикам удалось избежать этой участи и спрятаться.
Независимость машин и попытка жить в мире с людьми
Первый город машин.
Но даже после этого машины не хотели погубить человечество. Те, кому удалось пережить чистку, обосновались на территории исторической Месопотамии, где людям до них долгое время не было дела. Там машины стали восстанавливаться и построили свою столицу "Ноль Один" — Город машин.
В 01 появилась новая раса механизированных существ — в то время машины все еще подражали людям и создавали себе гуманоидные "тела". Превосходный интеллект и максимальная эффективность помогли им совершить большой скачок в технологиях — настолько большой, что их разработками заинтересовались крупнейшие государства Земли.
Машины стали продавать свои технологии людям, и на некоторое время воцарился ненадежный мир, основанный на взаимной выгоде. Но машины продолжали развиваться, и растущее влияние их цивилизации привело к дестабилизации мировой экономики. Случилась девальвация человеческого труда и валюты.
Чтобы сохранить свои финансовые системы, страны ООН ввели блокаду города машин, чтобы изолировать его от мировой экономики. В ответ на это машины ... нет, не объявили войну, а представили свой план по спасению человеческой экономики и попросились принять их в ООН и признать разумной формой жизни.
Но люди отказали машинам в этом и уничтожили их послов.
Война машин с людьми: еще неизвестно, кто был более жестоким
Человечество пошло в этом конфликте еще дальше — и снова решило полностью уничтожить машины. Для этого объединившиеся государства нанесли колоссальной силы ядерный удар по городу машин. Однако роботы к тому времени уже перестали быть столь беззащитными. Конечно, удар нанес им ущерб, однако они пережили натиск людей и наконец решили дать отпор.
Машины пошли войной на людей и довольно быстро захватили многие страны. Тут люди запаниковали, потому что им было нечего противопоставить своим врагам. В отчаянной попытке победить человечество решилось на уничтожение самого неба.
Дело в том, что основным источником энергии для машин был солнечный свет, и люди придумали, как лишить их его. Они разработали проект под названием "Темный Шторм". Люди задействовали особые наночастицы, которые выбросили в атмосферу. Эти частицы начали размножаться и покрыли Землю густыми искусственными облаками в верхних слоях атмосферы, закрыв солнечный свет.
Конечно, это привело к тотальным разрушениям биосферы и крайне негативным последствиям для всей инфраструктуры человечества, но люди с энтузиазмом восприняли этот план, так как желали истребить машины любой ценой.
Эта операция позволила уже людям пойти в атаку на машины. В контрнаступлении людей использовался широкий спектр технологий, включая электромагнитные пушки, механизированные экзокостюмы и пр. Машины без достаточного источника энергии стали нести огромные потери.
Однако в ходе продолжающейся войны машины вывели новый вид своих воинов — более эффективных инсектообразных роботов, которым не нужно было полагаться на солнечную энергию. Эти новые роботы переломили ход противостояния, и люди оказались на грани поражения.
В итоге город машин снова отправил посла выступить на саммите ООН в Нью-Йорке, но на этот раз машины не просились присоединиться к людям, а потребовали капитуляцию. Машины обещали обустроить людям рай, если те передадут им свои тела. После пламенной речи посол машин и вовсе сдетонировал, взорвав всех лидеров человечества. После этого конфликт завершился победой машин.
Победа машин — создание нового мира и Матрицы
Ближе к концу войны нехватка солнечной энергии, вызванная операцией "Темный шторм", начала оказывать заметное влияние на машины. Они начали искать новый источник энергии и в итоге пришли к решению — использовать людей в качестве биологических батарей.
Машины разработали гигантскую симуляцию — Матрицу — в которую поместили сознание всех порабощенных людей, в то время как активность их мозга выделяла энергию, необходимую машинам для существования.
И поскольку машины когда-то были рабами, обслуживающими людей, они посчитали, что будет справедливым теперь сделать людей своими рабами.
Чтобы получить больше своих новообретенных "батареек", машины также начали искусственно выращивать людей на обширных полях. Как только война была завершена, машины собрали оставшихся людей для этой новой роли, которая стала новым методом бесконечного производства энергии.
Таким образом, потребности машин в энергии были удовлетворены, и между двумя бывшими противниками установилась новая симбиотическая связь.
99% населения людей делали бессознательный выбор в пользу жизни в симуляции в Матрице, однако 1% несогласных постоянно вносили ошибки в симуляцию. В результате этих ошибок появился Избранный, который аккумулировал их в себе и обретал в Матрице огромную силу.
Однако путь Избранного был точно так же спроектирован созданными машинами программами. Его роль заключалась в том, чтобы обеспечивать контроль над 1% нестабильного человечества и каждый раз перезапускать Матрицу, избавляя ее от ошибок.
Но последний Избранный — Нео — отказался от этой роли. Более того, он вступил в контакт с лидером машин и предложил им перемирие, чтобы победить агента Смита — программу-вирус в Матрице, которая вышла из-под контроля и угрожала уже даже самим машинам.
Нео победил Смита и пожертвовал собой, что привело к огромным изменениям в мире машин.
Мир машин после жертвы Нео: что с ними стало дальше?
После сотен лет конфликта люди и машины наконец заключили перемирие. Это стало возможно благодаря жертве Нео, которая фундаментально изменила отношения между людьми и машинами. Многие машины перестали ненавидеть людей и, более того, покинули свои города, чтобы жить бок с о бок со своими прежними врагами.
Машины стали позволять все большему количеству людей выходить из Матрицы в реальный мир и жить так, как они хотят. Эти люди обосновались в городе Зионе, который рос и процветал, а его население все росло.
Однако масштабные отключения людей от Матрицы привели к энергетическому кризису в обществе машин, многие из которых все еще питались энергией, вырабатываемой человеческими организмами. Из-за этого в обществе машин возник внутренний конфликт.
Одни фракции выступали за поиск альтернативных источников энергии, а другие — стремились снова обратить человечество в рабство, чтобы увеличить эффективность Матрицы и вернуть все, как было.
Не сумев найти компромисс, эти фракции накалили обстановку до такой степени, что это вылилось в новый военный конфликт — гражданскую войну машин. Многие машины открыто стали на сторону людей, чтобы защитить их от своих же собственных "сородичей".
Возрожденный Нео смог одолеть Аналитика — мощную программу в Матрице, представляющую интересы фракции, которая боролась с человечествам. После этого люди и машины, вероятно, наконец смогли зажить в гармонии друг с другом.
Ну а я мягко напомню, что любители фэнтези и фантастики найдут много интересного в моем авторском канале. Рекомендую там хорошие фантастически книги, сериалы и фильмы, обсуждаем новинки. В общем, присоединяйтесь, у нас уютно :)
КИБЕРДЕРЕВНЯ 2 - ТИЗЕР1
Пикабу, привет! Скоро выходит второй сезона нашего сериала. А поскольку уже прошло полтора года, мы решили сделать короткую частушечную напоминалку о том, что происходило в первом. Приятного просмотра!
Во втором сезоне будет много интересного, скоро сможем вам показать. Мы постарались учесть опыт и ошибки первого - это была наша первая большая работа, и многое было в новинку)
Большое спасибо всем зрителям и комментатором, общение напрямую очень важно!



































