У меня также был очень ограниченный бюджет — около 350 австралийских долларов (примерно 235 долларов США), а это означало, что iPad Pro был исключен из рассмотрения (честно говоря, он никогда и не рассматривался; я ненавижу пользоваться продуктами Apple). В то время я знала о ThinkPad, но сомневалась, что смогу найти модель, соответствующую моим критериям.

Так было, по крайней мере, до тех пор, пока я не открыла для себя планшет ThinkPad X220 . Безусловно, это старая машина, но всё ещё очень функциональная после пары недорогих апгрейдов, и, что наиболее важно, у неё был встроенный дигитайзер Wacom со стилусом, который можно было аккуратно спрятать внутри ноутбука. Я купила экземпляр с процессором i5-2520m примерно за 250 австралийских долларов на eBay.

Получив его, я была весьма удивлена его полной неторопливостью и сильно разочарована. Однако, как только я установила в него 8 ГБ оперативной памяти и SSD-накопитель Kingston на 480 ГБ, он заработал как часы. Я активно использовала его во время каникул, чтобы протестировать его перед началом учебы, и постоянно была впечатлена его роскошной клавиатурой и превосходным сочетанием экрана и дигитайзера.

Но как он в использовании для выполнения школьных заданий? На мой взгляд, очень хорошо. Мне нравится удобство того, что все мои книги, заметки и музыка (он оснащен Bluetooth, что делает его отличным вариантом для занятий в библиотеке под спокойную музыку) находятся в одном не очень тонком корпусе. Не поймите меня неправильно, он не безумно толстый, но я часто слышу комментарии о том, насколько он толще по сравнению с более современными ноутбуками других людей.

Большинство других недорогих ноутбуков не обладают тем, что есть у этого, — универсальностью. Я одна из двух человек во всем моем классе математики, кто использует электронное устройство для тренировок, и я не знаю никого, кто использовал бы ноутбук/планшет исключительно для всего, что связано с учебой. И я понимаю почему, ведь не так много ноутбуков (в этом ценовом диапазоне) настолько удобны и полезны, как этот.

Привыкнув к трекпойнту, я отключила тачпад в BIOS. Честно говоря, я терпеть не могу тачпад на этом ноутбуке, но мне всё равно, потому что я предпочитаю трекпойнт любому тачпаду.

Что касается производительности, она довольно хороша, особенно учитывая цену. Хотя вы, конечно, не будете использовать его для игр или видеомонтажа, он по-прежнему удивительно хорошо справляется со своей задачей в 2020 году. Даже при одновременной работе Microsoft Word, Discord, Spotify, Chrome и OneNote я не замечаю никаких замедлений. Он остается быстрым и отзывчивым.

Ах да, и клавиатура. Об этом уже много раз говорили, но я должна сказать это здесь. Она настолько хороша, что я решила написать этот обзор именно на ней, а не на своей настольной клавиатуре с переключателями Cherry MX Brown. Я в восторге. Все клавиши расположены удобно, клавиши Home легко найти, а пробел просто невероятно приятен в использовании. Над ней также есть множество других полезных клавиш, таких как Print Screen, Pause, Insert, Home, End и так далее. Здесь абсолютно ярко проявляется утилитарная философия ThinkPad.

Ещё одна замечательная особенность этого монстра — его невероятная прочность. Он ощущается в руках очень надёжно. Шарнирный механизм работает плавно и безотказно. Экран практически не прогибается. Пластик настолько прочный, что мне потребовалось 45 минут, чтобы отшлифовать замок Kensington, чтобы установить разъём USB-C для зарядки (я всё ещё работаю над этим, ждите пост в ближайшие несколько месяцев, ATAR в 12 классе — это не шутка, чёрт возьми!). Причина, по которой мне пришлось шлифовать, заключается в том, что пластик не плавился от моего паяльника, нагретого до 400 градусов Цельсия. Одним словом, это Nokia 3310 среди ноутбуков.

Однако не всё так радужно. Батарея может стать проблемой, если у вас нет доступа к электросети весь день. Я ещё не разрядила её полностью, так как обычно заряжаю во время уроков математики и информатики, и к концу занятия она обычно восстанавливается до 100% с ~50-60%. Я бы оценила время непрерывной работы примерно в 4-5 часов при низкой яркости. На всякий случай я всегда ношу с собой запасную батарею.

Если вам не нравится трекпоинт, то этот ноутбук НЕ для вас, если, конечно, вас не устраивает сенсорный экран, потому что, честно говоря, тачпад бесполезен. Он маленький, шероховатый и не особенно точный (вы буквально видите, как курсор мыши перемещается маленькими «зубцами» по экрану).

Что касается сенсорного экрана, он тоже не идеален. Он подходит для навигации по OneNote или YouTube в режиме планшета, но на этом всё. Он может распознавать только два пальца одновременно (я думаю, что в этом частично виновата Windows, поскольку сенсорное управление в Windows по-прежнему ужасно, даже в режиме планшета).

Я также получаю несколько забавных взглядов и лёгких подколок за использование такой устаревшей машины. Как я уже говорила, она не тонкая, и батарея торчит сзади. Это ни в коем случае не броский ноутбук, но он и не претендует на это. Если для вас важен внешний вид или вам нужен более тонкий или лёгкий ноутбук, то подержанный Macbook Air подойдёт вам лучше.

На первый взгляд, это могут показаться серьезными проблемами, но со временем вы научитесь их обходить, и для меня они не сильно портят впечатление.

Вкратце: если вам нужен/хочется ноутбук для учёбы, и у вас не так много денег, я настоятельно рекомендую ThinkPad X220 Tablet. Если у вас есть немного больше денег или вы предпочитаете более новую клавиатуру ThinkPad, то, как я слышала, ThinkPad X230T также является хорошим вариантом.

https://imgur.com/gallery/thinkpad-x220-tablet-porn-gzoEAjs

Что в нём особенного? Он свободен

Когда я был подростком, я мечтал стать кем-то вроде Фэрриса Бьюллера. Ну, не буквально, мне всё-таки не хватало харизмы, дерзости и красной феррари (у нас была четвёрка). Но сама идея: взять и уйти с уроков не потому, что скучно, а потому что хочешь жить — казалась священным актом. Маленькой революцией против серых дней и таблицы Менделеева.

«Выходной день Фэрриса Бьюллера» — это не просто комедия. Это кино о свободе. Причём не о взрослой, где ипотека, затянувшийся ремонт и неприкасаемый отпуск в августе. А о подростковой свободе — странной, как первый поцелуй, и бесценной, как возможность потусить с друзьями, пока никто не видит.

Это мой второй фильм Джона Хьюза после «Клуба «Завтрак», и снова — в яблочко. Хьюз не делал кино про подростков. Он делал кино с ними и для них. Не как биолог, исследующий под микроскопом, а как старший брат, который всё ещё помнит, каково это — быть неуверенным, влюблённым, обиженным, веселым, потерянным. И при этом живым. Удивительное качество.

Сестра Фэрриса в какой-то момент раздражённо спрашивает: «Что в нём такого особенного?» И правда, что? Он не супергерой, не гений, не пророк. Просто парень, который смотрит на жизнь с каким-то заразительным светом в глазах. Он делает то, что хотел бы делать каждый, но каждый боится — он радуется. Искренне, без задней мысли. Ворует день у времени и устраивает из него фейерверк.

Фильм при этом не превращается в бездумную шалость. Там есть хрупкая, почти невидимая линия тревоги. Его друг Кэмерон — абсолютная противоположность. Скованный, рефлексирующий, с холодными родителями, он как будто с рождения боится дышать полной грудью. И Фэррис, как ветер в его закрытом доме, просто распахивает окна. Не насильно. Просто показывает, что можно. Что жить и смотреть по сторонам — это тоже опция.

Хьюз снова делает невозможное — берёт простую комедию с элементами фарса, погонями и фальшивыми звонками в школу, и превращает её в кино, после которого тебе хочется жить лучше. Честнее. Смешнее. Иногда глупее. Но обязательно — настоящим.

Это фильм про тех, кто не знает, чего хочет, и про одного, кто тоже не знает но не делает из этого трагедии. Потому что не обязательно знать, если ты умеешь быть в моменте. Фэррис не планирует жизнь. Он в ней танцует.

8,5 из 10.

Если бы я смотрел его в 17, поставил бы 10. И написал бы заявление на отпуск. Прямо на уроке геометрии.

СМОТРЕТЬ:
• умеешь находить реальную магию в маленьких фильмах с историями про переходный возраст;
• скучаешь по славным временам своей юности и любишь о них вспоминать;
• нуждаешься в позитивном "летнем" настроении.

НЕ СМОТРЕТЬ:
• в тебе не осталось ничего от тебя прежнего (прежней);
• обходишь стороной независимые ленты;
• тебя откровенно бесит юношеский максимализм.

Моя оценка: 7 из 10
Кинопоиск: 6.8 из 10
IMDb: 7.1 из 10

Наверное уже стоит оправдываться за свои дерьмовые вкусы, но не буду — кино оно для удовольствия, даже если только для твоего. На этот подростковый слэшер наткнулся совершенно случайно: просто листал каталог одного онлайн-кинотеатра в поисках чего-нибудь посмотреть ненапряжное.

Взгляд сначала зацепился за стильный постер, а уже потом обратил внимание на название, идеально подходящее для подросткового слэшера. Надо было еще почитать описание и посмотреть оценку на профильных ресурсах (4,7 баллов на IMDb, 4.6 на Кинопоиске и 71% зрительский на «томатах»), прежде чем включать фильм, но меня уже было не остановить. И, на самом деле, я не пожалел о потраченном времени.

Начать стоит с того, что поставил картину Маркус Данстэн. Те, кто любит хорроры и франшизу «Пилу», хорошо знакомы с его творчеством. Он был сценаристом четырех фильмов «Пилы» (4, 5, 6 и 3D) и трилогии «Пир», а также на основе собственных сценариев снял «Коллекционер», «Коллекционер 2» и «Дом напротив». И если я еще смотрел всю «Пилу», кроме «Спирали» с Крисом Роком, то вот его ранние режиссерские работы не видел. Да, я тот еще невежда, когда разговор заходит об ужастиках (я только недавно открыл для себя этот жанр заново, буду наверстывать упущенное), но, поверьте, кино средненького пошиба видно даже при условии, что все время смотрел одни «мылодрамы».

Обрисую вкратце сюжет сего произведения. Группа студентов решает с кайфом провести время и всей толпой едут на большой музыкальный фестиваль, но по пути пробивают колесо и им приходится на одну ночь снять шикарный загородный дом, потому что машину приведут в порядок только к утру. Поначалу все идет хорошо, молодежь пьет, употребляет всякое и веселится, пока на их праздник жизни не заявляется незваный гость, а одного из компашки не находят мертвым. Также выясняется, что убийца знает о них то, что они пытались скрыть.

Очень знакомо, да? На ум сразу приходит культовый слэшер «Я знаю, что вы сделали прошлым летом». Там тоже был знающий кое-что нехорошее о молодежи маньячелло, который лихо расплавлялся с ними, творя якобы правосудие. Сравнивать их не буду — слишком давно смотрел, чтобы проводить какие-то еще параллели.

А так перед нами классический для слэшера тема. Группа подростков уходит в отрыв, а потом креативно лишаются жизни благодаря стараниям маньяка. Новизны тут, на самом деле, особо нет, кроме финального акта с тремя сюжетными твистами и максимально кринжовой молодежи. Треть персонажей — блогеры или, как их часто называют, инфлюенсеры, поэтому они генерируют самые неловкие, тупые или фейспалмовые моменты. Сразу видно, что создатели слишком сильно метили в юную аудиторию, даже певицу, популярную среди подростков, позвали.

Почти все герои — это уже знакомые до боли архетипы. У нас тут есть бабник-мудак, тусовщик-укурок, высокомерная блогерша, девчонка, пытающаяся быть крутой, влюбленный в главную героиню парень-зануда и скромная тихая девушка, которая является протагонистом. Я только ленивого не смог куда-то определить, потому что несколько выбивается образ. Создателям пришлось придумывать свое, видимо (шарящие поправьте меня).

Знакомят нас с действующими лицами быстренько, почти скетчами, которые сопровождаются парадом кринжа разной степени тяжести. Ничего прямо криминального или сверхъестественного нет — просто неподготовленного зрителя подобное может оттолкнуть. Тех же, кто смотрит ВК Клипы, Reels или вообще залипает в TikTok (каюсь, последние два про меня), подобным невозможно напугать.

Но не думайте, что все ограничилось только вступление. На протяжении всего фильма персонажи ведут себя так, что охота пробить фейспалм, говорят так, что тебе становится неловко, и делают то, от чего невольно можешь содрогнуться. Потому что создатели метят в совсем другую ЦА — нынешнее молодое поколение, выросшее на кринж-видосиках.

Возможно я задвигаю странную телегу, но здешний фарс не кажется мне случайностью. При просмотре возникло ощущение, что сценаристы пересмотрели тысячи видосов в TikTok, где большинство контентмейкеров примеряют на себя гиперболизированные образы, а потом жестко ими вдохновились и создали свои. Это не плохо и не хорошо — просто приходит «свежая кровь» с другими взглядами.

Как по мне, главная проблема фильма не в параде кринжа, а в том, что это монстр Франкенштейна, сшитый из двух разных полотен (и кучи отсылок). Первая половина больше похожа на какой-то вдумчивый слэшер про подростков, творящих херню и показывающих свою мразотную натуру. Убийства обставлены креативненько, с задором. Немного даже в духе «Пилы», я бы сказал. Есть определенные вайбы.

Во второй половине градус безумия резко повышается, а происходящее скатывается в кринж-комедию. Как будто смотрю «Очень страшное кино», но сделанное на серьезных щах и без пародии... Тут даже есть место фаршу, ой, фарсу. Например, когда в лицо главной героине случайно прилетает кишками ее друга. Дальше мы будем наблюдать, как она постоянно падает и нелепо кричит «Я нихрена не вижу!», пока ее друзья пытаются расправится с маньяком. Это настолько выбивает из общего тона, что ты начинаешь стыдливо хихикать (или безумно, кто знает).

Если в первой половине убийства еще были креативными, то во во второй подход уже более типичный. Слишком рано создатели отошли от темы с грехами и изощренными казнями с применением хитрых механизмов (от этого реально веет вайбами «Пилы»). Надо было хотя бы еще на двух попрактиковаться, а уже потом устроить «веселье».

Немного выправляет впечатления от второго половины сюжетные твисты. Один из них напрямую заигрывает с вашими ожиданиями, если вы фанат слэшеров и слышали про «последнюю девушку». Другой просто приятно удивляет. Последний же... ну блин, тут уже без спойлеров никак. Промолчу.

Актеры, кстати, не раздражают своей игрой, несмотря на наличие переигрываний или, напротив, недоигрываний. У меня вопросы только к сценаристами, придумавших персонажи такими, какими они есть. Ну можно же было сделать их не настолько карикатурными и кринжовыми. А вот многоголосовая русская озвучка расстроила. Не совершайте ошибок, ищите что-нибудь. Там и сведение хромает, и актеры проговаривают текст, и голоса подобраны плохо. Кошмар одним словом.

В визуальном плане фильм местами прям хорош, но, в целом, картинка нормальная. Иногда видно, что бюджет ленты — это ящик пива, пара пачек чипсов, немного сухариков и одна палка сыра косички. В целом, эффекты вышли... сносными. Я даже вспомнил, что некоторые фильмы 80-ых и 90-ых местами так же выглядели плохенько.

Из-за того, что создатели пытались усидеть сразу на двух стульях, вышел просто средний хоррор с парочкой яркими моментами, парочкой креативными убийства и парой забавный сцен. Как слэшеру фильму не хватает крутых сцен убийств, а как кринж-комедии тупо не достает безумия.

По итогу мне фильм зашел, хоть и с некоторыми оговорками. Не сказал бы, что это новое слово в жанре, но пойдет — удовольствие я с него получил. Правда специфичное. К просмотру рекомендовать не буду, только на свой страх и риск.

Если вы родились году этак в 1997, то в нулевые могли увидеть на телеэкранах незабываемый образ женщины-вамп по имени Эльвира, воплощённый прекрасной и незабываемой Кассандрой Петерсон. Думаю вы все помните её большие... глаза.

Также думаю, что вы помните, что фильмов об Эльвире всего два. Каждый из них прекрасен по-своему. Каждый вызывает как приятные ностальгические чувства, так и является поставщиком лютого кринжа. Но тем эти фильмы и прекрасны.

Являясь продуктами своей эпохи они изрядно сексуализируют образ главной героини, но при этом дают понять зрителю, что сексуальная вызывающе одетая женщина – не одно и тоже, что доступная женщина. А это важно.

Сегодня мы с вами подробно поговорим о первом появлении Эльвиры на больших экранах, а если статья вам понравится, я расскажу вам и о дальнейших приключения Повелительницы тьмы.

Часть 1. Эльвира: Повелительница тьмы (1988)

Рассказ следует начать с того, что фильм является плодом большой любви всей съёмочной группы, начиная с режиссёра и продюсера, заканчивая актёрами массовки, которым невероятно нравилась их работа.

Дублёрша Кассандры Петерсон (да, у неё была дублерша) Сьюзан МакНабб, вспоминает, что в сцене, где её в образе Эльвиры ведут на костёр, толпа так убедительно кричала «Сжечь ведьму!», что ей было по-настоящему страшно.

А вот, что говорил Курт Фуллер (о нём чуть позже) о процессе съёмок:

Вы знаете – это один из фильмов, где все мечтали, чтобы он получился...

Образ Эльвиры был придуман в то время, когда она выступала в комедийной труппе «The Groundlings», там она познакомилась с актёром Джоном Парагоном, который впоследствии напишет и срежиссирует не менее культовые, чем приключения Эльвиры «Няньки». Джон с Кассандрой нередко делили эпизоды и между ними быстро установились дружеские отношения. Они просто фонтанировали идеями. Тогда же у Кассандры зародилась идея полнометражного фильма. Она мечтала показать Эльвиру многогранной личностью, раскрыть её историю, доказать, что Эльвира не просто телеведущая с большой грудью, но и с красивыми ногами.

Она хотела быть девушкой у которой есть мечта. Поэтому она была такой Дороти из «Волшебной страны ОЗ». Слегка наивной героиней со странной причёской и одёждой, которая мечтает попасть в Лас-Вегас.

Сэм Иган, сценарист, об образе созданном Кассандрой Петерсон для фильма

Любая история начинается со сценария. Так вот за сценарий Эльвиры отвечала сама Кассандра Петерсон в паре с Джоном Парагоном, а так как до этого они никогда не писали сценарии, им в помощь направили более опытного Сэма Игана. Годы спустя вся троица вспоминает время работы над сценарием с большой любовью, как один из лучших периодов жизни, полный радости и веселья.

На пост режиссера был приглашён Джеймс Синьорелли, работавший в основном над вечерними скетч-шоу, и снявший ранее всего один фильм – комедию «Лёгкие деньги».

Съёмки фильма начались, Синьорелли горел работой. Но вот Парагон был доволен далёко не всем, он утверждает, что режиссёр не допускал сценаристов на площадку, что, с его слов, повлияло на качество фильма.

Сам Синьорелли впоследствии говорил, что фильм мог бы быть более дерзким, но несмотря на то, что были уже 80-е годы, кинобизнес был всё ещё достаточно консервативен, так что далеко не всё можно было показать на большом экране.

Так о чём же был фильм?

Зачин истории таков:

На телезвезду Эльвиру неожиданно обрушивается наследство в виде тетушкиного поместья в маленьком городишке. Местное население при виде Эльвиры в сногсшибательном платье со сногсшибательным декольте испытывает настоящий шок. Женская половина обитателей города приходит в негодование, мужская – в восторг. Но Эльвира дает отпор не только местным ханжам, но и зловещему Князю Тьмы, оказавшемуся здесь же...

Эльвира, яркая и необычная, будоражит своим появлением маленький захолустный городок Фэллвелл, жители которого очень уж пекутся о нравственности подрастающего поколения. Эльвира, замечая пуританский настрой окружающих, пытается хоть как-то растормошить городишко, по пути обретая как хороших друзей, так и заклятых врагов.

Давайте же побеседуем с вами о жителях, населяющих Фэллвелл, и актёрах их сыгравших.

Я не буду перечислять каждого жителя сего захолустного городка, ограничусь лишь наиболее колоритными персонажами.

Начнём с любовного интереса главной героини простодушного глуповатого добряка Боба Реддинга в исполнении Дэниэла Грина. Эльвира влюбляется в него при первой же встрече и начинает всячески намекать ему на более близкое знакомство, но будучи наивным и бесхитростным парнем Боб просто-напросто не замечает её намеков. Что порождает ряд неплохих комедийных моментов. Этого и добивались создатели фильма. Они искали физически развитого актёра, способного на отыгрыш (другими словами стереотипного качка, но с мозгами). И Дэниэл Грин идеально справился с этой задачей. От него прямо таки веет незамутненной наивной добротой.

Кассандра Петерсон так описывала героя Дэниэла Грина:

Очень мускулистый парень без мозгов. Классический малыш Абнер.

Чтобы вы понимали контекст, малыш Абнер – это герой комиксов, основной характеристикой которого является то, что он простодушный, доверчивый и добродушный деревенщина.

Там где есть любовный интерес, всегда встречается мотив соперничества. Здесь с ролью конкурентки отлично справляется Сьюзэн Келлерман, сыгравшая стервозину Пэтти, также влюблённую в Боба. Слишком многого о Пэтти сказать нельзя – это классическая соперница-стерва, которая в финале будет наказана за свои злодеяния. Но сцена с наказанием снята таким образом, что в момент её просмотра, я искренне сочувствовал Пэтти. Но об этом позже.

Важным для фильма персонажем является пудель по кличке Гонк. Весьма агрессивная собачка, которая на съёмках реально покусала одного из актёров (об этом тоже чуть позже). Гонк является частью наследства Эльвиры, полученного ей от умершей тетушки Морганы.

А помните того самого шерифа из первой части культовой франшизы «Очень страшное кино». Ну того, что показывал Синди свои фотки. Я конечно же имею в виду актёра Курта Фуллера, который сыграл риелтора по имени Гарольд Глоттер. Так вот, до того как прославиться, он снялся в фильме про Эльвиру, где в первой же совместной сцене хватает её в объятья, сопровождая всё это разного рода недвусмысленностями. За что здраво огребает, кубарем вылетая из дома, в сопровождении довольно важного для фильма высказывания Эльвиры:

Если дом на продажу, не значит, что и я тоже.

Сам Фуллер впоследствии рассказывал, что очень переживал во время съёмок, и ему было крайне неловко столь напористо наседать на героиню Кассандры Петерсон.

Это был третий год с начала моей карьеры актёра и одна из первых ролей.

Курт Фуллер, о роли в фильме «Эльвира: Повелительница тьмы»

А ещё он отмечал, что боится собак.

Так вот, актёром, которого покусал Гонк, и был Курт Фуллер. С его слов, шрам от укуса сохранился на его голени на долгие 15 лет. Ну зато сцена с его побегом от злобной маленькой собачонки, которая следует за сценой побега от воинствующей Эльвиры, получилась до боли реалистичной.

Ещё одной занозой в заднице, как бы сказала Эльвира, является местная блюстительница морали и сплетница Честити Пэрая. Являясь председателем городского совета, она всячески стремится сорвать планы Эльвиры, вставляя ей палки в колеса. Её основная мотивация поскорее прогнать Эльвиру из города и вернуть всё на круги своя. Таким образом, Честити это та самая старая ворчливая тётка, которая сама не живёт и другим не даёт. Что тут скажешь, Эди Макклёрг отлично справилась со своей ролью.

Ну а на сладенькое я оставил дядюшку Винни. Если быть точнее Винсента Тэлбота, который является братом тёти Морганы, злым колдуном, ну и конечно же дядюшкой Эльвиры. А чего хотят все колдуны и дядюшки? Правильно! Могущества. Я об этом ранее не говорил, не было подходящего момента, но теперь сообщаю, что помимо дома и пуделя Гонка тётушка завещала Эльвире магическую поваренную книгу, которая и является ключом к могуществу к которому так стремится злобный колдун.

Образ Винсента Тэлбота воплотил на экране Уильям Морган Шеппард, на тот момент актёр Королевского Шекспировского театра. В его исполнении он предстаёт коварным, расчётливым злодеем, готовым на всё ради достижения собственной цели.

Изначально, по задумке сценаристов, злого дядюшку должен был играть культовый актёр фильмов ужасов Винсент Прайс, на тот момент он уже неоднократно пересекался с Кассандрой Петерсон на тех или иных тематических мероприятиях. Но на момент съёмок, как отмечает Петерсон, он имел некие проблемы со здоровье, что вероятно и послужило причиной к отказу от роли в данном фильме.

Но нет худа без добра. Уильям Морган Шеппард прекрасно справился со своей актёрской задачей, а Винсент Прайс, в итоге, всё-таки внёс свою лепту в фильм, подарив своё имя главному антагонисту картины.

Также важное место в повествовании занимают населяющие Фэллвелл ребята и девчата. Они все классные и хорошие. Плохишей среди них нет. Они ценят и любят Эльвиру. И есть за что. Но и об этом чуть позже.

Все эти герои взаимодействуя друг с другом создают практически идеальную чёрную комедию, которая несмотря на все свои плюсы имеет и ряд существенных недостатков. Скоро вы узнаете каких.

Часть 2. Кассовый провал и успех в видеопрокате

Фильм вышел в прокат 30 сентября 1988 года.

Занимательный факт

За день до выхода фильма в прокат в возрасте 76 лет скончался от инфаркта Чарльз Сэмюэл Аддамс, создатель персонажей Семейки Аддамс

Вся съёмочная команда пророчила фильму кассовый успех, но случилось непредвиденное. За неделю до выхода фильма в прокат студия New World Pictures обанкротилась и не могла больше выполнять обязанности по рекламному сопровождению фильма. Узнав об этом, на третьей неделе проката, владельцы кинотеатров стали снимать картину с показа. Так если первые две недели картину показывало около 120 кинотеатров, то на третьей их число уменьшилось более чем в два раза. В результате чего картина потеряла третье место по кассовым сборам, завоеванное за первые две недели, что стало большим ударом для всей съёмочной команды.

Прошло несколько месяцев. Компания New World Home Video выпустила фильм на видео. И он разумеется стал хитом. За первую неделю было распродано около 180 тысяч копий фильма. Он стал одним из самых продаваемых фильмов на видеокассетах. И в конце концов окупился.

Но не всё так прекрасно как кажется на первый взгляд. Из-за сложных махинаций с авторскими правами создатели картины никакой прибыли от продажи видеокассет не получили.

Тем не менее фильм стал культовым, обзавёлся преданной фан-базой, а Эльвира в исполнении Кассандры Петерсон навсегда увековечила себя в мировом кинематографе, став неотделимой частью огромного фанатского сообщества любителей фильмов ужасов.

Да что там говорить, в процессе работы над статьёй я натолкнулся на русскоязычное сообщество любителей данной кинокартины. Там даже есть фанфик-кроссовер Эльвиры с рукой из семейки Аддамс. Звучит, если честно, весьма интригующе.

И как вы помните фильм обзавёлся продолжением, которое пусть и хуже первой части, но всё же может доставить удовольствие при просмотре, но о нём в следующий раз. Нам ещё есть о чём с вами поговорить.

Часть 3. Почему вам стоит посмотреть документалку «Слишком зловещая: Как снимали фильм «Эльвира – повелительница тьмы»»

В год тридцатилетия первого появления Эльвиры на больших экранах нам решили показать с чего же всё началось.

Каждому кому хоть чуточку интересно как создаётся чудо кинематографа, обязательно нужно познакомиться с данной документальной картиной. Она даёт невероятно полное представление о процессе съёмок, за счёт того, что каждый причастный к созданию оригинального фильма человек, начиная с продюсера и заканчивая дублёршей Кассандры Петерсон, не просто рассказывает сухие факты о фильме, а делится невероятно светлыми и добрыми историями о его создании и своей роли в нём.

В сентябре 1988 года фильм «Эльвира – повелительница тьмы» должен был стать лидером проката в США, но некоторые обстоятельства помешали этому. Несмотря на неудачу, сейчас этот фильм считается классикой чёрной комедии, наравне с «Семейкой Адамс» и другими. Эта лента рассказывает о процессе съёмок.

Я считаю, что если вы фанатеете от Эльвиры, то просто обязаны посмотреть данную документалку.

А для затравочки вот вам лишь несколько интересных фактов, которые я узнал из данной работы:

• О сцене на заправке: да её реально взорвали.

• О сцене сожжения на костре: Кассандра Петерсон была реально привязана к столбу, а вся её одежда была пропитана специальным огнеупорным составом. Актёры массовки, участвовавшие в данной сцене, отлично справлялись со своей работой и реально пугали Кассандру, плюс ко всему жар от костра опаливал её черный парик.

• О сцене танца с пародией на фильм «Танец-вспышка»: по сюжету на Эльвиру вместо запланированных блесток выливается чёрная смола. В реальности же на Кассандру Петерсон вылили густую чёрную краску, что причинило её сильный дискомфорт (она даже удивлялась, что не сломала шею), а саму краску она вымывала из носа и ушей и спустя неделю после съёмок. Сцена была снята с одного дубля.

• О сцене с монстром из кастрюли: в данной сцене монстр должен был ухватить Эльвиру за фартук, что было довольно сложно реализовать, т.к. управлявшие им кукловод Марк Брайан Уилсони и скульптор Янси Кальсада сидели под столом. В итоге им пришлось разместиться между ног у Кассандры Петерсон, на что она заметила: «Надеюсь вам нравится вид». Тем самым разрядив возникшую было неловкость.

• О камео сценаристов: Джон Парагон сыграл реднека с той самой взорванной заправки, а Сэм Иган отца одного из подростков, он произносит фразу: «Ты тронула моего сына, как никто никогда до тебя».

Надеюсь я смог вас заинтересовать, и вы поняли почему вам следует посмотреть данную документальную работу.

Часть 4. «Эльвира: Повелительница тьмы» глубже, чем кажется?

Она была невероятно смешной. Смешная и сексуальная.

Курт Фуллер, об Эльвире в исполнении Кассандры Петерсон

Вот мы с вами и добрались до финальной части повествования. Настало время подводить итоги. Давайте поразмыслим и попытаемся понять почему же фильм, который казалось бы является всего лишь незатейливой чёрной комедией о героине с большими сиськами (использую цитату из фильма) до которой домогается каждый встречный поперечный, стал настолько культовым. Так ли он прост, как кажется на первый взгляд? Почему Эльвира стала ролевой моделью для целого поколения кинозрителей? Почему влияние фильма на зрителей можно расценивать и как положительное, и как отрицательное?

Мой дорогой уважаемый читатель, сейчас ты получишь ответы на все эти вопросы.

Начнём с того, что фильм широкими мазками рассказывает о такой актуальной и в настоящее время проблеме, как сексуальная объективация женщин. Большинство показанных на экране героев мужчин видят в Эльвире лишь девушку с большой грудью и воспринимают её не как самостоятельную творческую единицу, а как объект для удовлетворения собственных изощрённых потребностей (что наиболее ярко проиллюстрировано гэгами, где каждый так и норовит ухватить Эльвиру за грудь). Логично, что каждый из таких персонажей будучи отвергнут Эльвирой получает по заслугам. И лишь Боб, который не акцентирует внимание на сексуальности Эльвиры, находит ключик к её сердцу.

Казалось бы отличный посыл. Но тут раскрывается и первая проблема фильма. Нам показывают любовный интерес Эльвиры как заботливого, красивого, накачанного, пусть и немного глуповатого, мужчину, в какой-то степени являющегося эталоном красоты. И возникает вопрос. Влюбилась бы Эльвира в такого же добродушного и заботливого парня имей он менее развитые физические данные? И можно ли в таком случае утверждать, что борясь с сексуальной объективацией женщин, фильм уходит в сексуальную объективацию мужчин, ведь другие мужские персонажи (за исключением подростков) положительного отклика у зрителей не вызывают? Тут явно есть над чем подумать.

Важным аспектом является и то, что многие свои проблемы Эльвира могла бы решить используя свои внешние данные, но она как было упомянуто ранее «не продаётся». Она не использует свою красоту в корыстных целях, а отдаёт всю себя тому кто по её мнению этого заслуживает. Она одевается вызывающе не потому, что стремится привлечь к себе внимание, а лишь потому, что ей нравится такой стиль. Так она самовыражается. Это очень важный посыл. Важно осознавать и принимать право человека на самовыражение. И это вновь плюс фильма.

А теперь очередной недостаток. Помните Пэгги, которая вредила Эльвире. Ранее я упомянул, что её наказали, и что мне даже было её жаль. Так вот сейчас объясню почему. В одной из сцен фильма Эльвира на глазах практически у всех жителей города срывает с Пэгги бюстгальтер, та падает, и тут жители города видят, что у Пэгги очень маленькая грудь, и начинают над ней смеяться. Казалось бы стервозина получила по заслугам, но у меня эта сцена вызывает лишь отрицательные эмоции. В чём смысл данного наказания? Авторы пытаются сказать, что маленькая грудь это смешно? Это бред. Маленькая грудь – норм. Как мне кажется сцена несмешная и неуместная. Могли бы, так же как она на Эльвиру, вылить ей что-нибудь на голову (это тоже несмешно, но хотя бы тянет на соизмеримое наказание). Это очень странная сцена. На протяжении всего фильма нам говорят, что нужно принимать себя таким какой ты есть, а потом заставляют смеяться над Пэгги из-за того, что у неё маленькая грудь.

Ладно. Что-то я разошёлся. Давайте о главном плюсе фильма и расходимся. Фильм катком сатиры проходит по пуританству и закостенелости общества. И пусть он вышел в далёком 1988, в наши дни это не менее актуально.

Подводя итог следует сказать, что плюсов в фильме больше чем минусов. Я с большим интересом смотрел его в детстве, и с неменьшим пересмотрел в уже сознательном возрасте. Несмотря на все недостатки фильм учит нас простым истинам.

Будь добр.

Помогай окружающим тебя людям.

Принимай окружающих такими какие они есть.

Мечтай.

Следуй за своей мечтой.

Да главный посыл именно таков. Мечтай. Эльвира мечтала выступить на сцене в Лас-Вегасе и выступила. Если у неё всё получилось, то и у тебя получится уважаемый читатель.

Мечтай.

Спасибо за то, что прочитали данный текст. Будьте как Эльвира. Следуйте за своей мечтой.

P.S.: Мечты мечтами. Но не стоит забывать и о том, что культовость фильма во многом обусловлена красотой и сексуальностью Эльвиры, которую воплотила на экране невероятно скромная в повседневной жизни Кассандра Петерсон.

Я также пишу в телеге и ВК.