Серия «Советский нуар »

9

Человек из чёрной «Волги» (1990). Грязный мир победил⁠⁠

Серия Советский нуар

Этот любопытный фильм о моральном кризисе советской науки снят в 1990 году, когда СССР уже формально доживал последние дни. Картина создана по роману Андрея Молчанова «Новый год в октябре», написанному в 1983 году, в преддверии перестройки. Снимали её в Белорусской ССР — республике, всё ещё по инерции шедшей плотным социалистическим путём. Снял фильм режиссер Николай Лукьянов, центральные роли исполнили Юрий Демич, Людмила Николаева, Борис Иванов, Владимир Новиков и Владимир Седов.

В год выхода смелый роман Молчанова вызвал большой резонанс. Читатели не привыкли видеть на страницах советских учёных циничными интриганами. Недобросовестный сотрудник как индивидуум был частым гостем социалистических романов, но здесь весь НИИ производит тягостное впечатление — от академика до рядового сотрудника.

Для 80-х роман был острым высказыванием, а вышедший зимой 1990-го, накануне нового 1991 года, фильм стал мрачной эпитафией, ставящей риторический вопрос: «Вот как мы до такого дошли?» Производственная драма еле тлеющей надежды на светлое будущее превратилась в ледяной позднесоветский нуар.

Бессовестный карьерист в советском кино 1930-х или 1960-х представал перед зрителем комическим персонажем и неизменно получал по заслугам. Здесь это мощный человек, ломающий науку под себя и калечащий мораль и жизни учёных. Ещё на должности руководителя лаборатории герой вхож в полумафиозную корпорацию из руководителей ведомств, а став директором своего НИИ, он органично в неё вписывается.

Милая девушка-учёный вдохновляет коллег не на рыцарские поступки и великие свершения, а на низость и пьянство. Запутавшись в себе и в людях, она оказывается в плену тёмного ореола роковой женщины, а попытка выбраться с тёмной стороны приводит к удару злого рока по ней самой.

Вверенная главному герою лаборатория разрабатывает прибор для диагностики рака. Сотрудник лаборатории — талантливый, но спившийся от безнадёги учёный — внезапно прозревает и совершает открытие, способное вывести диагностику рака на новый уровень. Но герой ради собственных карьерных амбиций ломает подчинённых об колено и хоронит разработку, тормозя развитие науки и медицины и наплевав на больных.

В какой-то момент герой пытается направить свою кипучую энергию на благо, попробовать реализоваться в созидании, но оказывается у оврага обречённости и, сделав выводы, отсекает в себе творческое начало.

Даже тот из героев, кто вступил с ним в клинч и хочет дать открытию ход, преследуя только благородные цели развития науки, выглядит неприятным человеком. Он интригует и проигрывает в интригах. «Хотите, я скажу, за что вы меня ненавидите? За то, что ваше время кончается, а моё пришло», — резюмирует герой перед своим врагом итог их противостояния.

Тема рака в фильме весьма символична, ведь здесь выпукло обозначена раковая опухоль системы. Социалистическую экономику того времени разъедали капиталистические отношения между хозяйствующими субъектами. Бывало так, что ползавода работали на государство, другая половина — на спекулянтов и цеховиков. Герой фильма начал своё восхождение в элиту с нелегального производства устройств в коммерческих целях за счёт ресурсов института.

«Сейчас моё время, и я ему нужен!» — восклицает герой. И он прав. Наступило его время. Время тёмного и грязного, с примесью свинца в такт тонам и эстетике киноленты.

Сегодня фильм ценен трояко: как исторический документ конца СССР, как предупреждение о сращивании науки с карьеризмом и «грязным» миром и как эстетически цельный позднесоветский нуар, где тревожная атмосфера сменяет кухонное морализаторство.

Показать полностью 8
12

Ехидная красавица из детектива «Дело "пёстрых"» и ранняя любовь Владимира Высоцкого⁠⁠

Серия Советский нуар

В одном из лучших советских приключенческих детективов «Дело "пёстрых"» режиссёр Николай Досталь собрал очень пёстрый ансамбль незаурядных актеров. Партнерами по съёмочной площадке таких заслуженных мэтров как Андрей Абрикосов и Алексей Грибов, стали молодые и малоизвестные актеры Михаил Пуговкин, Олег Табаков и Наталья Фатеева. Конечно у этих грандов советского кино и до «Дела "пёстрых"» были заметные роли, но именно этот фильм сделал их узнаваемыми и открыл для зрителя.

Среди цветника интересных персонажей не потерялась надменная красавица Зойка, вцепившаяся острыми коготками в запутавшегося по жизни парня Митю. Ехидная дамочка с сомнительными связями и замашками, смотрелась ярко даже на фоне остальных колоритных отрицательных героев. Зойка — не просто «ехидная красавица», а официантка кафе «Ласточка» и сестра матёрого вора Сафрона Ложкина. В банде «Папаши» она представляет тот самый «пёстрый» слой московской молодёжи конца 50-х, который балансировал между ресторанами и сбытом краденого. Удивительно, что девушка, так убедительно исполнившая эту роль, даже не являлась актрисой.

Фильм, кстати, стал лидером проката 1958 года, его посмотрели 33,7 миллиона зрителей. Так что Зойку в исполнении Пановой увидела вся страна.

Роль ведущей антиобщественный образ жизни сестры преступника Сафрона Ложкина исполнила художник по костюмам Наталья Панова. Жизнь этой незаурядной девушки всегда была скрыта от широкой публики, но в определённой среде она была знаменита. Наталья была настоящей светской львицей и занимала видное положение в творческой богеме 60-ых. Ее окружали самые незаурядные знаменитости того времени. В эту яркую женщину был влюблён юный студент МХАТа Владимир Высоцкий.

Есть легенда, согласно которой Высоцкий упоминает Панову в своей песне «Где твои 17 лет?». По этой версии, фамилия Панова зашифрована в строке «Стало всё по-новой там, верь не верь». Друг Высоцкого Аркадий Свидерский подтверждал эти отношения, а жена Левона Кочаряна Инна называла Панову «большой Володиной любовью».

Эта, безусловно, талантливая и красивая женщина имела все возможности строить карьеру актрисы, но предпочла остаться в своей любимой профессии. И пуская роль Зойки Ложкиной осталась для нее единственной, как художник по костюмам она работала над картинами составляющими золотой фонд советского кино. Такими как: «Прощайте, голуби!», «Три плюс два», «При исполнении служебных обязанностей» и «Птицы над городом».

До конца 70-ых Наталья была одной из ведущих художников по костюмам студии имени «Горького», была замужем за сыном академика, вращалась в среде тогдашней золотой молодежи, и была известной по всей Москве как любительница бурных развлечений.

Дальнейшая ее судьба окутана тайной, бывшая некогда в центре внимания известных представителей творческой интеллигенции женщина как будто растворилась в неизвестности.

Показать полностью 10
16

Без видимых причин (1981). Гражданская война в свинцовых тонах советского нуара⁠⁠

Серия Советский нуар

По сюжету фильма в сибирской глуши свирепствует банда белогвардейцев. Лидер банды Мещеряков, как и всё его окружение, понимает, что их дело проиграно и надо бежать за границу, но матёрый главарь не хочет уходить с пустыми руками.

Для того чтобы выйти из проигранной войны с достатком и гордо поднятой головой, Мещерякову нужно выполнить задание иностранной разведки. Провал грозит ему казнью. И задание связано с тюрьмой в ведении ЧК в городке Воскресенск. Вокруг этой тюрьмы и разворачиваются события напряжённого детектива.

По ходу развития сюжета создаётся впечатление, что вся воскресенская тюрьма и город окутаны сетями белогвардейских агентов. А главное украшение городка, актриса местного театра, — не просто роковая женщина. Но свою контригру ведут и чекисты.

Несмотря на суровую атмосферу картины, здесь присутствуют и развлекательные элементы. Как, например, красноармеец Распутин, который веселит зрителя то желанием заменить фамилию на Робеспьер. Но, несмотря на всю комичность, в фильме он — один из немногих, кто не притворяется, в то время как все вокруг него носят двойную личину. И этот простоватый герой в итоге привносит тёплый солнечный свет в свинцовые тона советского нуара в антураже Гражданской войны.

Изначально центральные роли в фильме должны были играть Владимир Высоцкий и Олег Даль. Даль даже выпросил у режиссёра Евгения Татарского разрешение играть с бородой и начал отращивать бороду. Но, увы, эти очень талантливые люди ушли друг за другом в 1980 и 1981 годах до начала съёмок.

По словам самого Татарского, эти смерти оставили трещины в его сердце, и работал над фильмом он уже без сердца. Возможно, из-за этого картина облечена в такие мрачные тона.

Однако даже без Высоцкого и Даля был собран сильный актёрский состав. Лев Прыгунов, Ирина Алфёрова, Георгий Дрозд, Игорь Дмитриев, Эрнст Романов, Владимир Шевельков и другие. Особенно хорош был в своей роли Михаил Кононов.

Показать полностью 7
49

«Колье Шарлотты». Тёмный мир победит⁠⁠

Серия Советский нуар

Снятая в тёмно-серых тонах советского нуара, картина «Колье Шарлотты» полюбилась зрителю за напряжённый детективный сюжет. А проницательный зритель не мог не уловить мрачного посыла киноленты, созданной в 1984 году, за несколько лет до начала кооперативного движения. 

В отличие от типичных советских шпионских детективов, фильм начинается не с захвата иностранного разведчика и не с чтения шифрограммы в кабинете начальства. С первых кадров нас цепляет таинственная красотка. Дальше мы наблюдаем не сговор заграничных злодеев, а следим за советскими теневыми дельцами. Томная атмосфера дорогих заведений, элитарный досуг на круизном лайнере, прочие атрибуты жизни не для всех в пейзажах промозглого Ленинграда.

Советскому зрителю середины восьмидесятых был красочно обрисован  темный и жестокий мир, созданный теми, кто хочет много денег и для кого главное счастье в жизни — свободно покупать всё, на что ляжет глаз. Авторы киноленты в лицах показали страшных людей, которые уже скоро станут хозяевами жизни, когда победит теневая сторона экономики.

По ходу фильма один из героев произносит такие слова: «Создается ощущение, что зло непобедимо. Потому что это не зло вовсе, а образ мыслей и способ жизни». Старший товарищ его одергивает: «Если ты считаешь, что зло непобедимо, лучше отойди в сторону, чтобы на тебя не рассчитывали». Но высказанная темная мысль всё же повисает в воздухе. Да и сам старший товарищ вполне себе сотрудничает с криминальными дельцами для получения информации, а не искореняет это зло на корню. 

По законам жанра в фильме есть идейный и чистый старый чекист с молодым помощником. И наблюдать за этим тандемом интересно, а харизма исполнителя главной роли Кирилла Лаврова бьёт через край. Режиссёр фильма Татарский предпринял в кастинге интересный ход: все центральные роли, кроме главного героя, исполняли неизвестные актеры, а второстепенные, напротив, — известные и уже любимые зрителем.

Незнакомые лица в кадре создают ореол загадочности для детективной истории, а любимые зрителем артисты подкрепляют общую атмосферу своей узнаваемой энергетикой. Так Татарский открыл для нашего кино таких сильных актеров, как Юрий Кузнецов, Георгий Мартиросьян и Валерий Матвеев.

К слову, фильма, как это принято говорить, могло и не быть.

Как и к любому фильму про КГБ, ещё на стадии написания сценария подключились консультанты из комитета. И сценарий представителями грозного ведомства был одобрен без правок. Но у ёршистого режиссёра Евгения Татарского был конфликт с руководством студии «Ленфильм», и запуск картины саботировали. Основой сценария послужила повесть Анатолия Ромова «Таможенный досмотр». Зная о связях Ромова с комитетом, Татарский обратился к автору, и под давлением влиятельного генерала из КГБ картина была запущена в производство.

Показать полностью 8
17

«Человек, который сомневается» (1963). Мрачный советский детектив⁠⁠

Серия Советский нуар

Картина — исключительный случай в советском кино, когда на экране милиция расследует такое тяжкое преступление, как изнасилование и убийство. Фильм также относится к категории картин, ставящих под вопрос компетентность и добросовестность органов. Напряженный и натуралистичный, он поднимает вечно актуальные вопросы взаимоотношений человека и закона.

Роль в «Человеке, который сомневается» стала для 22-летнего Олега Даля первой главной. Чтобы вжиться в образ обвиняемого в тяжком преступлении, он сутками просиживал в реальном отделении милиции. Проживание этой тяжелой роли серьезно повлияло на формирование актера.

Фильм вышел ограниченным прокатом и не был замечен зрителями, хотя по накалу драматургии и напряжения не уступает лучшим кинолентам классического нуара. Это первая работа самобытного автора Леонида Аграновича, выступившего в качестве режиссера и сценариста. Следом Агранович снял два не менее сильных фильма о работе органов: «Случай из следственной практики» (1968) и «Свой» (1970).

Показать полностью 3
Отличная работа, все прочитано!

Темы

Политика

Теги

Популярные авторы

Сообщества

18+

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Игры

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Юмор

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Отношения

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Здоровье

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Путешествия

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Спорт

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Хобби

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Сервис

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Природа

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Бизнес

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Транспорт

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Общение

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Юриспруденция

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Наука

Теги

Популярные авторы

Сообщества

IT

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Животные

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Кино и сериалы

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Экономика

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Кулинария

Теги

Популярные авторы

Сообщества

История

Теги

Популярные авторы

Сообщества

Недвижимость и ремонт

Теги

Популярные авторы

Сообщества