trollheimII

trollheimII

Sailors fighting in the dance hall Oh man, look at those cavemen go It's the freakiest show Take a look at the lawman Beating up the wrong guy Oh man, wonder if he'll ever know He's in the best selling show Is there life on Mars?
Пикабушник
Дата рождения: 4 июля
379 рейтинг 0 подписчиков 0 подписок 7 постов 1 в горячем
3

Триптих Мэрилина Мэнсона,для тех кто не понял смысла

Триптих Мэрилина Мэнсона: путь героя через разрушение и возрождение

(Antichrist SuperstarMechanical AnimalsHoly Wood)

Триптих представляет собой концептуальную историю о трансформации личности под влиянием общества, власти, религии и шоу-бизнеса. Несмотря на разных персонажей в каждом альбоме, они символизируют разные стадии эволюции одного героя.

1. Единая идея

Три альбома описывают путь главного героя через три этапа:

  • Бунт и вера в идеалы (Holy Wood). Герой — молодой революционер, который хочет изменить мир, но сталкивается с лицемерием общества.

  • Деградация и утрата личности (Mechanical Animals). Попадая в мир славы, герой превращается в пустую куклу — рок-звезду Omēga, подавленную наркотиками и апатией.

  • Разрушение старого порядка и становление мессией хаоса (Antichrist Superstar). Герой полностью разрушает свою прошлую сущность и становится демоническим мессией, призванным уничтожить систему.

Триптих исследует темы манипуляции, утраты идентичности и бунта против навязанных идеалов.

2. Нелинейный сюжет

История рассказана в обратном порядке. Сначала слушатель видит финал в Antichrist Superstar, затем получает объяснение в Mechanical Animals и только в Holy Wood узнаёт, с чего всё началось. Такой порядок подчёркивает неизбежность падения героя.

  • В Holy Wood он ещё полон надежд, но сталкивается с жёсткой реальностью.

  • В Mechanical Animals он уже утратил себя, став марионеткой индустрии.

  • В Antichrist Superstar он полностью трансформируется в разрушителя.

3. Герои как аспекты одного персонажа

В каждом альбоме представлен свой персонаж, но все они являются разными стадиями одной личности.

  • Адам Кадмон из Holy Wood — символ чистоты и революции. Назван в честь каббалистического первочеловека, он хочет изменить мир, но сталкивается с насилием и предательством.

  • Omēga и Alpha в Mechanical Animals — раздвоение героя. Omēga — это нарциссическая рок-звезда, полностью погружённая в гедонизм и славу, а Alpha — остатки его истинной личности, страдающие от осознания своей пустоты.

  • Antichrist Superstar — итоговая форма героя. После разочарования и деградации он больше не пытается изменить мир, а стремится его уничтожить.

Эта эволюция показывает, как общество сначала создаёт героев, а затем разрушает их, превращая в монстров.

4. Символизм и скрытые смыслы

  • Христианские образы. Герой проходит путь от жертвы (подобно Христу) до антихриста, который отвергает все идеалы.

  • Медиакультура. Триптих показывает, как СМИ формируют кумиров, а затем уничтожают их.

  • Критика Америки. Особенно в Holy Wood высмеивается культ насилия, оружия и идеология американской мечты.

5. Музыкальные различия в триптихе

Каждый альбом звучит по-разному, подчёркивая его тематику:

  • Antichrist Superstar — тяжёлый индустриальный метал, полный агрессии и хаоса.

  • Mechanical Animals — холодный глэм-рок, напоминающий работы Дэвида Боуи, символизирующий искусственность и отчуждённость.

  • Holy Wood — мрачный, агрессивный рок, возвращение к бунтарским корням.

Заключение

Триптих — это единая история о взлёте, падении и перерождении героя, наполненная философией, сатирой и автобиографическими элементами. Мэнсон использует религиозные, исторические и социальные символы, чтобы показать, как общество создаёт своих лидеров, а затем сжигает их на костре своих же идеалов.

Показать полностью

Дитя бога манга

Дитя бога манга

Обложка тома

«Дитя Бога» (Kami no Kodomo)

Главный герой с детства ощущает себя особенным, будто он единственный настоящий человек, а остальные — лишь декорации. У него нет чувства эмпатии, он не понимает, что такое любовь и дружба. С раннего возраста он начинает испытывать тягу к насилию, и с годами она лишь усиливается.

История ведётся от первого лица, погружая читателя в мрачное сознание социопата, который воспринимает убийства как нечто естественное и даже божественное. Он считает себя выше других и сравнивает себя с богом. В ходе манги мы наблюдаем за его преступлениями, внутренними монологами и постепенным развитием его безумия.

Особенности этой манги в стиле рисовки ,а также в атмосфере.

Минималистичный, напоминающий детские рисунки, но это только усиливает жуткую атмосферу.

Атмосфера в манге довольно мрачная, гнетущая, психологически тяжёлая.

Манга поднимает сложные вопросы морали, природы зла и границ человеческой психики. Это история не для слабонервных и однозначно оставляет глубокий след после прочтения.

Показать полностью 1
7

Рецензия на книгу "Божественная комедия" Данте Алигьери

Рецензия на книгу "Божественная комедия" Данте Алигьери

Обложка книги взятая из интернета

Рецензия на «Божественную комедию» Данте Алигьери

Введение

«Божественная комедия» – одно из величайших произведений мировой литературы, написанное Данте Алигьери в начале XIV века. Это не просто поэма, а глубокое философское, религиозное и художественное произведение, оказавшее колоссальное влияние на западную культуру. Данте отправляет читателя в путешествие по загробному миру, разделённому на три части: Ад (Inferno), Чистилище (Purgatorio) и Рай (Paradiso). Каждая часть представляет собой аллегорическое осмысление человеческой жизни, морали и судьбы души.

Сюжет и структура

Главный герой поэмы – сам Данте, который заблудился в тёмном лесу, символизирующем духовное заблуждение. Его путь к истине начинается с путешествия по Аду, где его проводником становится древнеримский поэт Вергилий – символ разума и античного знания.

1. «Ад» – самая знаменитая часть поэмы. Данте спускается через девять кругов ада, наблюдая ужасные кары для грешников. Каждый грех наказывается по принципу «закон справедливого воздаяния» (contrapasso), то есть грешники страдают в соответствии с тем, как вели себя при жизни. Например, лжецы горят в огне, льстецы утопают в экскрементах, а предатели заморожены во льду.

2. «Чистилище» – гора, на вершине которой души очищаются от грехов перед входом в Рай. Здесь Данте встречает души, раскаявшиеся перед смертью, и знакомится с концепцией постепенного духовного очищения. В отличие от Ада, где царит безысходность, Чистилище наполнено надеждой.

3. «Рай» – вознесение к высшему блаженству. В этой части Данте сопровождает Беатриче – женщина, которую он любил при жизни и которая теперь символизирует божественную любовь. Рай представлен как система сфер, где души обретают гармонию в зависимости от их добродетелей.

Символизм и философия

Каждый образ и персонаж в «Божественной комедии» имеет символическое значение. Вергилий – это разум, Беатриче – божественная благодать, тёмный лес – греховная жизнь. Структура загробного мира также отражает философию средневековья, где мир строго иерархичен, а судьба души предопределена её поступками.

Данте мастерски соединяет христианскую теологию с античной традицией. Он использует реальные исторические личности, философские идеи Аристотеля и Платона, а также элементы народных верований. Его описание Ада стало каноном для западной культуры и вдохновило множество художников, писателей и кинематографистов.

Язык и стиль

Поэма написана терцинами – трёхстрочными строфами, которые рифмуются по схеме ABA BCB CDC. Этот стиль делает текст ритмичным и мелодичным. Язык Данте сочетает в себе возвышенность и простоту, сочетая философские размышления с живыми, жуткими и порой даже саркастичными описаниями.

Влияние на культуру

«Божественная комедия» определила представления о загробной жизни в западной культуре. Многие образы Ада Данте можно найти в картинах Босха, Доре и Блейка. Современная поп-культура тоже использует мотивы поэмы – от фильмов и видеоигр (Dante’s Inferno) до песен и книг.

Заключение

«Божественная комедия» – не просто описание загробного мира, а глубокое исследование человеческой души, морали и духовного пути. Это произведение, которое читают и изучают на протяжении семи веков, и оно до сих пор остаётся актуальным. Несмотря на сложность языка и концепций, оно захватывает воображение и заставляет задуматься о смысле жизни и загробной судьбе.

Вердикт: читать обязательно.

Оценка: 10/10

Показать полностью 1

Абсурдный и остроумный анекдот

Профессор философии говорит студентам:

— Докажите, что стул перед вами не существует.

Физик измеряет, но не может найти отклонений.

Инженер пытается разобрать стул на части.

Математик пишет:

Пусть стул не существует.

А программист спрашивает:

А можно просто удалить его из памяти?

8

16.02.25 Манга "Безвинный или Невинный"

Доброе утро пикабушники, сегодня я хочу рассказать про одну интересную мангу с хорошей рисовкой и сюжетом.

Обложка первого тома манги

Обложка первого тома манги

«Безвинный» (оригинальное название — «Innocent») — историческая манга, созданная Синъити Сакамото в 2013 году. Сюжет повествует о Шарле Анри Сансоне, потомственном палаче Франции XVIII века, который был свидетелем и участником ключевых событий Великой французской революции. Ему приписывают около 3000 казней, включая такие известные личности, как король Людовик XVI и королева Мария-Антуанетта. Манга завершена и состоит из 9 томов.

Произведение выделяется детальной и выразительной рисовкой, а также глубоким раскрытием психологических и моральных дилемм главного героя, вынужденного сочетать личные убеждения с обязанностями палача. Манга поднимает вопросы о природе насилия, власти и человеческой морали.

Важно отметить, что в «Безвинном» присутствуют сцены насилия и жестокости, отражающие реалии того времени, поэтому манга рекомендуется для взрослой аудитории.

Для тех, кто заинтересуется историей семьи Сансонов, существует продолжение под названием «Innocent Rouge», где основное внимание уделяется сестре Шарля — Мари Жозеф Сансон.

Если это конечно залетит будет очень приятно,что люди познакомиться с такими произведениями,в следующий раз сделаю такой же пост про книжонку. :))

Показать полностью 1
263

Сегодня день рождение создателя сериалов "Симпсоны" и "Футурама"

Мэтт Грейнинг (Matt Groening) родился 15 февраля 1954 года в Портленде, Орегон, США. Он вырос в семье Хомера и Маргарет Грейнинг, а его отец был карикатуристом и режиссером. С детства Мэтт увлекался рисованием и комиксами, что повлияло на его будущую карьеру.

После школы он поступил в The Evergreen State College, где развивал свой стиль и интерес к сатире. В 1977 году он переехал в Лос-Анджелес, где работал в различных издательствах, а также начал рисовать комиксы. Его самым известным комиксом в тот период стал "Life in Hell" – мрачная, но забавная серия, высмеивающая жизнь в большом городе.

Создание Симпсонов:

В 1985 году Мэтта пригласили создать анимационные вставки для шоу The Tracey Ullman Show. Он придумал семью Симпсонов, назвав персонажей в честь членов своей семьи: Гомер (его отец), Марж (мать), Лиза и Мэгги (его сестры). Единственное исключение – Барт, чье имя является анаграммой от "brat" (шалун).

После успеха коротких анимационных зарисовок студия Fox предложила выпустить полноценный сериал. 17 декабря 1989 года вышел первый эпизод The Simpsons, и вскоре шоу стало феноменом, продолжаясь до сих пор. Оно повлияло на мировую поп-культуру, задало новый стандарт сатирической анимации и породило множество мемов и цитат.

Создание Футурамы:

В конце 1990-х Грейнинг решил создать новый проект – футуристический анимационный сериал, который бы сочетал юмор Симпсонов с научной фантастикой. Вместе с Дэвидом Коэном он разработал Futurama, где главными героями стали Фрай, робот Бендер, Лила и другие члены межгалактической курьерской службы.

Первый эпизод Футурамы вышел 28 марта 1999 года. Сериал прославился своим уникальным стилем, научными отсылками и неожиданными сюжетными поворотами. Несмотря на несколько отмен и возрождений, он остается культовым среди поклонников анимации.

Наследие:

Оба шоу – Симпсоны и Футурама – стали классикой, а Грейнинг продолжает работать в индустрии. В 2018 году он выпустил новый проект Disenchantment, который пародирует фэнтези.

Сегодня Мэтт Грейнинг остается одной из ключевых фигур в мире анимации, его стиль узнаваем, а его влияние на культуру огромна.

Мэтт Грейнинг

Мэтт Грейнинг

Показать полностью 1
7

Анекдот про Аристотеля (Абсурд)

Аристотель заходит в таверну, а хозяин спрашивает:

— Что будете заказывать?

Аристотель задумывается и отвечает:

— Хм… Что-то существенное, но не слишком материальное, вечное, но недорогое…

— Значит, воду?

— Идеально! Но можно ли назвать ее первой причиной моего прихода?

Отличная работа, все прочитано!