Дом антресолевой дамы
2 поста
.Начну с того, что я на 100% не доверяю прогнозам погоды. «В ближайшие два часа дождя не предвидится» — самая большая ложь, которую я когда-либо слышала.
Именно поэтому, когда у меня в планах работа над цианотипией, я встаю в пять утра на всякий случай — даже если обещают грозу, ураган и затмение. И вот не зря, не зря! Сегодня успела застать солнце на целых два часа. Правда, пришлось побегать по студии как умалишённой, одной рукой мешая растворы, другой раскладывая бумагу.
К слову, если вы мечтали стать персонажем из мультика «Вуншпунш», очень рекомендую заняться цианотипией — выглядеть вы будете один в один как его герои.
Так вот:
Сегодня работала на винтажной писчей бумаге формата А3. И, честно говоря, цвет получился просто бомбический. Делала всё в любимом стиле конька-горбунка: помазала, положила, пополоскала, пополоскала, пополоскала. Пока сложила листы в полотенце и под пресс — высохнут, покажу 💃
А пока держите ещё мокрый спойлер.


.Пару недель назад я захотела создать серию цианотипий на холстах (раз вы продолжаете читать этот текст, не запнувшись на слове «цианотипия», объяснять, что это такое, не нужно, не так ли? 😁). Всё складывалось так, словно сама вселенная способствует этой идее. В ту секунду, как мысль о серии сформировалась, всё пошло как по маслу, словно я попала в книгу Паоло Коэльо. Вы бы видели, насколько одухотворённым было моё лицо, пока я ездила по городу, собирая материалы.
Началось всё с того, что любимая винтажная лавка прислала совсем как новенький, трёхметровый кусок незагрунтованного льняного советского холста, по всем параметрам подходящего для переноса моей графики. Ещё через пару дней я урвала большую партию подрамников из натуральной сосны по потрясающей цене. Я была в шоке, что всё так легко складывается, и уверена в успехе.
Было только два препятствия.
Первое: у меня слишком хиленькие кисти рук, так что пришлось караулить мужа на выходном с взяткой в виде новеньких игр на PlayStation, чтобы он помог натянуть холст. Да, я не могу сама орудовать строительным степлером, что поделать. Второе: дождаться солнца. Август в этом году показывал характер, так что пришлось выждать недельку, проверяя прогноз погоды каждую ночь.
И вот, день икс. Встав в 6 утра, сварив себе литр американо (к слову, я уже давно готова стать амбассадором кофейной компании — уверена, что отрекламирую кофе получше многих), деловой походкой пошла работать.
Я думаю, об итоге вы уже догадались. Полный провал. Настолько провальный провал, что моя самооценка пошла на спад.
Да, холст окрасился в красивый оттенок синего, но на этом всё. Изображение просто не проявилось. Есть намёк, но не более. То же самое произошло со вторым, третьим и четвёртым (да, я довольно целеустремлённая) холстом.
Причины? А чёрт его знает. Просто вот такой необоснованный провал. Очень досадный, учитывая, сколько я готовилась и в каком предвкушении находилась.
И технические заметки на случай, если меня сейчас читают цианотиписты. Перечислю проблемы в работе:
1. Одной из проблем стала влажность и перепад температур. Несмотря на то, что холст после нанесения раствора сушился достаточно времени, при выставлении на солнце под плёнкой негатива скопилось приличное количество конденсата. Так что лён я бы посоветовала сушить больше 4 часов.
2. Лён впитывает очень много раствора. Прям много. Готовьте целый мешочек золота на оплату всей этой радости.
3. Работать рекомендую валиком. Кистью я промазывала первый холст, и у меня чуть не отвалилась рука.
Вот вроде и всё. Прикрепляю ради самолюбования своё фото за работой, ну и фото по делу с итогом того, что получилось.


Начну издалека! Я очень люблю эпосы. Нравятся мне истории про Диониса, Геракла и прочих древнегреческих товарищей, не могу ничего с этим поделать. Одиссею я прочитала ещё в далёком 2005 году, уже тогда я была очень скептична по отношению к самому Одиссею, но один отрывок разбил мне сердце, в частности часть, которая повествует про Аргуса. А что может сделать художник, чьё сердце болит от чужой истории? Правильно! Нарисовать её.
Так вот.
Аргус, красивый и сильный пёс Одиссея, был уверенно брошен хозяином. Одиссей уехал в Трою на 10 лет войны. Потом ещё на 10 лет странствий. И давайте будем честны: уехал он очевидно, чтобы стать королём пиратов и наприключенчиться по самое не балуй.
Брошенный Аргус ждал 20 лет. Когда Одиссей вернулся в Итаку, замаскированный с ног до головы во имя своих приключенческих приключений, пёс, лёжа на куче навоза у ворот дворца, забытый и больной, узнал хозяина. Дальше у меня писать нет сил, честное слово. Я возлагаю на вас самих узнать конец этой истории.
К слову, в кино эта сцена упорно игнорировалась до появления «Одиссеи» Нолана. Полностью фильм я не смотрела, но увидела пару отрывков, с намёком на то, что Аргуса вспомнили. Снято, прямо скажем, не настолько душераздирающе, как это есть на самом деле.
Так вот-2
Когда я только задумывала эту картину, так как история эта сильно недооценена, в моей голове созрел план: нарисовать Аргуса так, чтобы с первого взгляда не было понятно, что это драма. Чтобы люди такие: «Ой, какая прелестная собачка!» А потом присмотрелись, погуглили — и хоба! Им прилетел нож в сердце.
Я думаю, что ожидание может изменить любое живое существо. Одинокое ожидание может сломить и уверенность, и стремление. И это ожидание поглощает, поглощает позитивные мысли, надежду и в конце концов заставит угаснуть. Мне хотелось показать, что этот Аргус уже поглощается, но это ещё не тот пёс, что увидит хозяина, который к нему даже не подойдёт. Думаю, у меня получилось.
Я в целом обожаю, когда в простой работе сложная идея, и наоборот. Кинув взгляд, вы увидите только симпатичного пса. Но он уже мёртв.



Когда становишься автором, очень сложно признать, что промахнулся, что нарисовал откровенно «ни ахти». В конце концов, то, на что тратишь уйму времени, становится настолько родным, что сложно сказать: «Это провал».
Я думаю, что даже те, кто ежедневно сокрушается о неидеальности своих работ, призывая других подтвердить свою неудачу, в глубине души не могут осудить своё детище, даже если оно имеет все шансы опорочить звание «талантливого автора».
Поэтому я провожу очень придирчивую инвентаризацию до того, как запускать тираж. И вот меня постигла участь человека, который головой понимает, что нарисовал «не ахти», но сердце ищет пути, чтобы эту мысль опровергнуть.
По факту 2 из 4 негативов, которые я нарисовала для линейки цианотипий на винтажной бумаге, не удались.
Я уже придумала оправдание для этой неудачи: рисовать негативы от руки — занятие не для слабонервных. Это не хухры-мухры умение, которое, к слову, стало щитом от любой критики. Каждый раз, когда мне пишут гадости о моих навыках, я просто поворачиваю голову, смотрю на свои работы и думаю: «Талант! Бриллиант!» Благодаря цианотипии я сама себе такую цену набила, что целым городом не купить.
Так вот, о чём это я.
Есть две как будто бы неудачные работы. Одна точно летит в корзину, как бы мне ни было жаль. В виде ч/б изображение выглядит неплохо, но при переносе на бумагу рисунок теряется, пропадает основа, а вместе с ней расплывается и идея. Так что тут ничего не поделаешь.
Но вот второй — под вопросом. Он вышел странным, красивым, но с очевидными промашками. А самое главное — у него есть аура. Аура старого кино, ужастика из 80-х. Смотришь и думаешь: «Ой, какая штучка!» И это не даёт назвать работу полным провалом.
Так что до конца решить будущее негатива не получается, и это откровенно бесит, так как я не люблю неопределённость.
Ещё немного подумаю, а пока покажу, как выглядит моя неудача. Просто потому что могу 💃
На днях чуть не уехала своим ходом в интересненькое здание с мягкими стенами, даже думаю составить иск за моральный ущерб к некоторым изготовителям. Эта история, возможно, откроет глаза на многие несправедливости, которые могли свершиться в этом мире, так что читайте до конца, вдруг вы одна из жертв.
И как обычно, предыстория, почти детектив. Я собиралась кое-что из моей графики предложить для продажи на аукционе, а ещё кое-что уже было утверждено на продажу. Коротко говоря, мне нужно было всё замерить, подписать, сфотографировать, занести в документы и проверить подписи.
Я собралась, села, начала работать и подготовила почти всё. Но уперлась в размер. Что-то было не так, что-то было странно. Цифры друг от друга отличались. На всякий случай я перемериваю каждый лист, так как последние два года рисую графику на винтажной бумаге. Поэтому даже если кажется, что она абсолютно одинаковая, я её измеряю от и до, мало ли что. Потом записываю на черновой листочек, перепроверяю и потом заношу в документы и накладные. И вот в каждом числе была разница. Хотя на первый взгляд бумага идентична.
Перемерила всё ещё раз, цифры не совпадают. Я подумала: ну с кем не бывает и решила передохнуть. Наварила себе кофе, сделала холодного американо и подумала: ну, в целом, если жить в режиме вампира и в три ночи пить американо, действительно можно иногда немного путаться.
Выдохнула. Пошла замерять ещё раз. Один лист замерила — совпал. Другой замерила — не совпал. Приложила их друг к другу — идентичны.
Решила идти собирать узелок для поездки на жёлтой машинке, думаю, так и скажу: «Не могу свести дебет с кредитом, три раза, упаковывайте». Ещё раз замерила, ещё раз записала. И пока думала, как я дошла до жизни такой, посмотрела на рабочий стол. И тут мелькнула догадка.
Дело в том, что у меня для замеров есть три линейки. Одна металлическая, как будто даже советская. Одна деревянная, типичная можга. Одна пластиковая, я даже не помню, откуда она взялась. Так вот, длина в 30 сантиметров на каждой линейке...разная! Возможно, это уже все знали, и только я отстала от общего развития человечества, но меня факт несоответствия измерительных предметов просто шокировал.
Когда я делала замеры, как раз раскидала линейки по столу, чтобы хоть одна точно была под рукой. То есть сначала я померила железной, потом пластиковой, и где-то в промежутке деревянной — той, которая была ближе к тому углу стола, на котором я находилась. И если между деревянной и железной линейкой разница в два миллиметра, то пластиковая выпендрилась и была короче аж на шесть миллиметров. В итоге я получала то 40,2, то 40, то 39,6.
Нет, я спрашиваю: что это такое? Так же реально можно свести кого-то с ума. Казалось бы, такая простая и распространённая вещь, как линейка, — а столько казусов. Я пол ночи думала, что всё, можно ставить на мне крест. Это не дело! Я требую ввести какие-то нормы! А представьте: школьнику продадут линейку на сантиметр короче, чем у других, и он по геометрии будет постоянно двойки получать и не понимать, в чём дело? Ужасти.
Начнем с фактов! 💃
Средняя цена моей графики от 15 000 до 50 000 ₽.
И я этим очень довольна и горда. Настолько, что даже когда спадают продажи, я держусь и не снижаю цену.
Иногда, во время покупательского затишья, мне кажется, что стоит устроить большую распродажу всего по 2000 рублей, лишь бы подарить новый дом моим замечательным творениям, но я одёргиваю себя, и стараюсь придерживаться мысли, что продавать работу за 2000 ₽, если на неё ушли месяцы, бессмысленно. Это цена похода в фастфуд и двух чашек кофе с собой. Стоит ли оно того? Нет. К тому же это обесценит ту драму и суть, которую я в свои картины вкладываю.
Поэтому когда меня спрашивают: «Сколько стоит?, я гордо поднимаю нос повыше, делаю напыщенное лицо и невозмутимо отвечаю: «Трицать тыщ».
Даже если в ответ слышу культовое «Сколькаааа?» нос остаётся на месте. В конце концов, если искусство не хотят обменять на деньги, пусть лучше лежит в студии и радует глаз. Ведь я уж точно самый большой фанат того, что делаю.
И тут появилась одна загвоздка.
Цианотипию я продаю максимум за 1500 ₽. Во-первых, это копии. Да, я сама рисую негатив. Да, каждая получившаяся копия уникальна. Но всё же это копии, и тиражность позволяет мне ставить низкую цену.
Однако, когда меня про неё спрашивают, я по привычке задираю нос, приосаниваюсь и делаю то самое лицо, автоматически переношу свою «тридцать-тыщ-личность» на работы, стоимость которых в 10 раз ниже.
И вот оказалось, что эта личность мастерски отпугивает покупателей от тиражей. Так как я делаю их не так часто, и вышло так, что все решили, будто и цианотипия моя стоит прилично.
Продажи шли плохо. Ни посты, ни реклама, ни товары не помогали.
Я своей надменностью сама себе выстрелила в ногу.
Но решила не унывать, а сделать ход конём: состряпала рассылку с абсолютно дедовским способом, товары по 1500. И да, это сработало. Понемногу, потихоньку — но продажи пошли.
А я уяснила для себя три вещи:
1. Задирание носа стоит лимитировать.
2. Тиражи стоит делать настолько чаще, чтобы аудитория не была настолько шокирована ценой, что перестаёт в неё верить.
3. Маркетинг — дело полезное.
Морали у сей басни не будет. Просто вот такая история.
Думаю, пора начинать работать под Бени Бенаси. Просто представьте: 6 утра, солнце ярко печёт, большинство людей ещё спят, а я в лучших традициях полощу свою бумагу в растворах под:
Push me, and then just touch me, 'til I can get my satisfaction
Ладно, звучит это всё сомнительно, пожалуй, оборву полёт фантазии.
Так вот, сегодня в пять утра я была уже на ногах. И даже не превратилась в принцессу Брюзгильду, потому что успела позавтракать и выпить огроменный стакан холодного чёрного кофе.
Но приступая к работе, я была очень настороженна.
Сегодня я намеревалась создать новую серию цианотипий на бумаге 60-х годов, но в этот раз — на бумаге Сокольского бумажного комбината.
Я уже давно выяснила, что бумага 50–60-х годов имеет свойство давать реакцию на раствор цианотипии даже в темноте. Это связано с тем, что в составе такой бумаги, особенно произведённой в середине XX века, используются растительные волокна и примеси, которые со временем окисляются и становятся чувствительными к щелочной среде реагентов. По сути, даже без воздействия ультрафиолета эти волокна вступают в реакцию с химическим составом, запуская процесс проявления цвета.
Вот намазали вы бумагу, аки летучая мышь на ощупь, и решили выйти на свет. Пока дверь открывали, упал небольшой лучик солнца внутрь кабинета — и всё, бумага уже синеет. Эта бумага исключением не стала. Даже больше — она начала давать реакцию, которая следовала по пятам за кистью. Так что даже превращение из мыши летучей в мышь обычную, которая кралась на корточках и носочках за дверь, чтобы ничего не дай бог не засветилось на бумагу, не помогло.
Интересное номер два: бумага даёт очень красивый пудровый цвет даже при увеличении времени засвета. Итог получается очень красивым и изящным, я бы даже сказала — кинематографично нуарным. Что интересно — бумага хорошо впитала раствор и не выдала каких-либо намёков на масла, так что цвет лёг ровно и хорошо.
И последнее: бумага выдерживает все стадии промывки, хотя, казалось бы, плотность у неё не больше 50 грамм на метр. А вот сохнет быстро! Требует практически моментального закрытия пресса, иначе сразу идёт волнами и раскисает.
Я результатом очень довольна и показываю его вам, задрав нос. По-моему, прекрасно, атмосферно и великолепно.






Всем добрый день, дамы и господа! С вами снова расхититель антиквариата. И пока мир обсуждает, нужны ли отношения 50/50, я наглейшим образом захватила нишу охотника на мамонтов. Короче, с вами снова антресолевая дама.
Я пришла рассказать, как моя дофаминовая шкала улетела за пределы озонового слоя (тут могла бы быть очень прибауточная игра слов об одном маркетплейсе, но увы, рекламодателей у меня нет, хоть это и обидно). Наконец-то моё желание почувствовать шоколадно-пыльный запах библиотеки удовлетворено на все сто, хо-хо! Знаете почему? Ну конечно! Я раздобыла новую партию бумаги.
Сразу надену личину инспектора Гаджета и расскажу о своих предположениях.
Упаковка говорит нам о том, что бумагу сделал Сокольский комбинат, который, к слову, является долгожителем. На данный момент комбинату уже 125 лет. Ходят слухи, что в нём функционирует музей бумаги. Но я в Вологодской области, увы, не была, так что не знаю, открыт ли он до сих пор. Однако думается мне, что у меня в студии уже имеется часть его экспозиции. Было бы чем гордиться, да? Честно слово, я бы лучше с таким рвением ипотеку выплачивала.
Так вот. На этот раз, судя по всему, у меня в руках классическая бумага для пишущих машин. Плотность у бумаги около 50 грамм на метр квадратный. Маркировка и цена немного намекают, что это древесно-рафинная бумага, которой к тому же уже больше 50 лет. Бумага скорее всего выпущена после 1950 года. Однако может быть и такое, что это советский менеджер по продажам постарался и предложил какому-нибудь большому ООО спеццену, поэтому сложно сказать точно, но бумага явно старше 40 лет. Упаковка весом 1,5 кг, что говорит о том, что бумагу произвели для поставок промышленности, а не для продажи в розницу.
Бумага с одной стороны как будто мелованная, а с другой , бархатистая, с классической охровой желтизной, присущей винтажной бумаге, которая изготовлена с более-менее классическом составом.
Вот такой раритет я получила. Осталось повести опыты и выяснить, выдержит ли бумага нанесение растворов, рисование тушью и прочих экспериментов. Если всё получится — у меня будет запас замечательных бумаг для цианотипий. Не иначе как придётся устроить распродажу, чтобы освободить место на складе.
К слову, если вам интересно — свои цианотипии я продаю по цене трёх чашек кофе из санкт-петербургских кофеен, то бишь 1500 рублей за картину. Чистая замануха.



