Интервью с дж Darrel
Привет, психокотаны!
С нами на связь вышел один из основоположников ломаной культуры в гОрле в начале 2000-х - DJ Darrel . Нам удалось задать ему пару вопросов и даже записать это. Итак, начнем:
- Эльдар, привет. Для начала немного более подробно представься
- Где ты находишься на данный момент?
- Расскажи нашим подписчикам - как все начиналось? Как проходили первые вечеринки? Где? Сколько народу вы собирали?
- Как пришла идея собрать Tech Cycle?
- В какой момент, орловская электронная сцена начала приходить в упадок, по твоему? Какие причины?
Если говорить о том, как все начиналось, то я беру за точку отсчета новогодние каникулы 1996 года в маленьком городке Тульской области, куда мы ранее переехали с мамой из Орла. Мне в руки попала VHS кассета с иностранными видеоклипами немецкого музыкального телеканала VIVA. Тогда я впервые услышал трек Baby D. «I need your loving», один из главных гимнов британской Jungle сцены, являющийся реворком известного поп-хита 1980 года «Everybody’s gotta learn sometimes» группы The Korgis. В то же время познакомился с The Prodigy - Voodoo People и годом позже послушал The Fat of The Land, едва закончив четвертый класс. На тот момент я уже два года переписывал аудио кассеты с любимыми танцевальными треками пиратских компиляций «Дискотека Арлекина». Преимущественно это были техно поп и евро хаус композиции. Трудно сказать, как именно возникла тяга к этому занятию. В следующие несколько лет слушал много разнообразной электронной музыки, но именно ломаные ритмы заняли доминирующее положение, несмотря на интерес к широкому спектру контрастных жанров.
Закончив пятый класс в 98-ом, мы с родителями перебрались в деревенский дом пробабушки неподалеку от поселка Нарышкино, в котором я учился следующие шесть лет. В 1999-ом покупаю первую кассету 100% Hits: Jungle Hits Vol.1 и легендарный The Castbreeder (пиратский сборник работ Lunatic Calm и Junkie XL, продававшийся в качестве четвертого альбома The Prodigy). Все деньги, которые мне удавалось получить на школьный обед или детские сладости, тратились на аудиокассеты.
Все чаще удавалось встретить Break Beat, Big Beat работы в составе разнообразных саундтреков к художественным фильмам и видеоиграм. Одни из ярких примеров «The Matrix» Вачовски и серия аркадных гонок Test Drive на PlayStation. В 2000 начинаю слушать FM радиостанции и отдельные передачи, пишу с эфиров отдельные песни и треки на пленку, покупаю или прошу почитать у сверстников «Cool», «Ровесник», «NME», «Птюч» и т.д. Годом позже получаю возможность вести еженедельные дискотеки в местном ДК, где преимущественно звучал европоп и весь букет актуальной на тот момент российской эстрады. Тем не менее, для меня это стало возможностью делиться более прогрессивной музыкой, что происходило регулярно. Готовы к такому были не многие, часто заканчивалось конфликтами, однако Bomfunk MC’s, Music Instructor, The Prodigy были стабильно любимы здешней публикой, что делало занятие уже обнадеживающим. Главным компакт диском 2001 для меня, пожалуй, стал микс Goldie - Goldie.co.uk Мое первое знакомство с Metalheadz. Параллельно заслушал до дыр один из эфирных миксов DJ Dan, где он поставил упор на tech step (12edit.ru/techstep/).
Но по-настоящему особенным оказался 2002-ой. Я покупаю возле кинотеатре «Современник» Aphex Twin “Druqs”. Это переворачивает мои представления об электронной музыке того времени. Переслушивал недавно альбом, считаю он значительно опередил свое время не только идеологически, но и по уровню качества звучания. О творчестве Ричарда (Aphex Twin) узнал благодаря одной из передач MTV Russia. В конце девяностых и самом начале двухтысячных медиа были значительно более раскрепощенными. Золотой период MTV Россия, печатных изданий и радиовещания. Не менее впечатляющими лонгплеями в том же году для меня оказались Sasha «Airdrawndagger» и ранее вышедшие «Shango» от Juno Reactor с брутальным немецким альбомом The Panacea «Twisted Designs». Последний, наравне с творчеством Technical Itch, по сути определил мою любовь к угрюмым атмосферам и тяжелым брейкам. На протяжении 2002 было отслушано гигантское количество новых для меня артистов и коллективов, впервые с другом открыли секвенсор Fruity Loops (FL Studio) и месяцами игрались с ReBirth RB-338, превосходно эмулирующим синтезатор Roland TB-303, а также драм-машины TR-808 и TR-909. Все это сопровождали эфиры главных радиопередач моей юности: «Патефон Радио Шоу» Алексея Плахова (Plahoff DJ) и «Резервация» Владимира Киселева. В одну из пятниц Леша объявил о тестовом запуске школы ди-джеинга. Тогда я твердо решил, что хочу попробовать себя в этом качестве за профессиональным оборудованием. Рано утром, прогуляв уроки, вместе с другом мы вышли пешком из Нарышкино в Орел (у нас не было денег даже на автобусный билет). По иронии пришли мы совсем не туда, куда следовало, и пора было возвращаться. Ушли ни с чем, стерев ноги в кровь. Этот маршрут отпечатался болью и твердостью в намерениях. В феврале 2003-го, благодаря «Патефону», знакомлюсь с DJ Lion, проявив инициативу пообщаться в живом формате о drum & bass локально и в целом. Месяцем позже в клубе «Мистерия» оказался на первой в жизни клубной вечеринке, посвященной целиком ломаным направлениям электронной музыки. Это был Electric Boutiqe II. Позднее присоединился к проекту SLK (Lion+Street F на тот момент) в качестве MC, автора текстов и соавтора некоторых работ, так и не увидевших свет (возможно к лучшему). Параллельно осваивал технику сведения в «Океане Грез» под наставничеством Dj Garis и следуя рекомендациям DJ Lion. Важным событием в сетке радиовещания стало то, что в Орел наконец пришла авторская передача Кости Нестерова (DJ Gvozd) «Пиратская станция». Осенью 2004-го мы с SLK выступили перед большой аудиторией на знаковом фестивале в Петербурге - Всероссийская Drum & Bass Конвенция feat. Paradox (UK). В дальнейшем была череда ивентов в ряде городов. Вскоре наши пути разошлись и возникла идея создать собственную промо группу (на тот момент Саша уже занимался организацией вечеринок с командой единомышленников и наших общих знакомых). Мне в большей степени были интересны мрачные, агрессивные и экспериментальные стороны drum & bass, а также ряд совершенно других жанров, поэтому изначальная идея предполагала мультиформатные вечеринки, но с акцентом на ломаных ритмах. Старт был громким во всех смыслах. Для первой вечеринки была выбрана крупная, если не самая большая площадка города – «Колизей». В лайн-апе заявлено большое кол-во локальных и приглашенных из других городов артистов, обширная рекламная кампания и много звука. К сожалению, это был первый и последний раз в данном заведении. Эйфория от неожиданного успеха вечеринки быстро сменилась на горечь сотрудничества с недобросовестным руководством, но отступать было рано. Вместе со Стасом, известным здешним клабберам как Oberon по форуму clubzone, и Алексеем Sadist мы продолжили тернистый путь вывода андеграунд электроники с периферии в зону внимания орловских тусовщиков. В городе открылся по-настоящему крутой и камерный «Stereo Club», который по-прежнему считаю лучшим помещением, что было в Орле. В нем мы получили право на вечеринки по средам, которые, на минуточку, собирали по 100-150 человек. Пятничные и субботние тусовки приходились на более доступные заведения. В 2006-ом орловская публика еще испытывали голод по малознакомым жанрам, и Tech Cycle* («Технологический цикл»* - идея повторного воспроизведения технологий, в нашем случае сложенных в музыку, за бессрочный отрезок времени, с эволюционным влиянием) удовлетворяла его, проводя как закрытые ивенты, так и оупен эйры c разнообразием драм энд бэйса, техно, электронного хардкора, брейкс, электро и пауэр электроники. С Димой Justified aka Pleasure Centre, работавшим когда-то резидентом Oz Bar и выступавшим на днб вечеринках под псевдонимом Bad Wisdom, мы записали шесть выпусков передачи Tech Cycle Radio Wave для Радио Экспресс. Вообще наше знакомство значительно повысило мою музыкальную эрудицию, за что я до сих пор ему благодарен. Все эти акты безудержного альтруизма продлились добрых пять лет с разным масштабом, параллельно в 2008/09 я пел в Post-Rock/Post-Punk группе, с которой мы выступили несколько раз и записав первую EP раскололись. Случались коллаборации с другими промоутерами, Tech Cycle знакомили публику с новыми именами, многие из которых сегодня известны далеко за пределами России, где-то теряли, что-то обретали. В какой-то момент масса факторов привела к остановке активности. Легендарный clubzone, связавший клабберов из Орла, Брянска, Курска, Твери, Белгорода и Воронежа, опустел, быстрый интернет снизил аппетиты людей в живом общении и контакте с музыкой на вечеринках, по-настоящему крутых и любопытных ломаных ивентов стало меньше, они проходили реже и часто со случайной публикой. Весной 2011 я занялся изданием драм энд бэйс музыки в цифровом формате, запустив одноименный лейбл Tech Cycle. Логотип нарисовал известный питерский артист, промоутер и дизайнер Петр Selector. Платформа привлекла в каталоги многих влиятельных артистов со всего мира, некоторые релизы вырывались в топ продаж Beatport и попадали в треклисты именитых ди-джеев, за рубежом о лейбле хорошо знали. В 2015 я познакомился с Женей Asymmetric и стал регулярным мастеринг инженером цифровых каталогов его jungle лейбла Dissymmetrical Music, сотрудничая на тот момент в этой роли с лондонским Danger Chamber Digital. Мы до сих пор дружим, а Женя вскоре выпустит свой восьмой виниловый релиз, не считая пластинок на иностранных лейблах. Тут можно послушать превью работ и перейти по другим линкам: vk.com/dissymmetrical_music В 2016, через год после моего переезда в Москву, Tech Cycle закрылся и спустя три года был перезапущен в качестве платформы по выпуску гибридной электроники, объединяющей интеллектуальную и танцевальную составляющую в довольно мрачном ключе. В декабре 2018, на момент подготовки перезапуска, мы с другом привезли в столицу под вывеской Tech Cycle главу Samurai Music и Horo – Presha, а годом позже я участвовал в рекламной поддержке и музыкальном саппорте британского визита Amit в Санкт-Петербург, организованного усилиями местных промоутеров. Кто в теме, тот поймет, о ком речь. После событий 22 года и блокировки soundcloud российскими властями пришлось встать на паузу, так как основным ориентиром деятельности был иностранный рынок, чей интерес к лейблу, согласно одной лишь статистике прослушиваний и покупок, был несоизмеримо выше аудитории из РФ.-Ты сам пишешь музыку? Есть свой материал?Я издал в цифре несколько сольных и совместных работ в Англии, США и России в разных жанрах, и выложил в свободный доступ некоторый материал, но по-настоящему серьезно так и не занялся продакшеном на поток. Чаще работал над мастерингом и сведением треков для других артистов.- Что для тебя главное в музыке?Думаю, что отвечая на этот вопрос, необходимо исходить из самого определения музыки. У всех свое представление этого термина и существует множество разных точек зрения. Мне близок далеко не самый простой взгляд музыкального теоретика и психолога Эрнста Курта. Он описал музыку как сложный результат психоэнергетических процессов, в котором даже отдельный звук способен обретать смысл через подчинение слухового раздражения феноменам энергии, пространства и материи, определяющих в свою очередь конечную форму, где исключается разрозненность впечатлений. Иными словами, имматериальные слуховые ощущения преобразуются в сложное восприятие, обусловленное индивидуальными психическими процессами, формирующими систему единых связей. При таком рассмотрении довольно трудно выделить главное свойство музыки, созданной человеком, ведь она не существует в изолированной среде и не возникает из ниоткуда, что само по себе уже интересно. Для меня существует масса любимой и ненавистной музыки в огромном количестве жанров. Возможно ее многообразие имеет самую высокую ценность, чем что-либо еще. Вы наверняка встречали тех, кто годы напролет слушает, исполняет одно и то же. Это же смертельно скучно.- Как сейчас обстоят в творчестве? Куда зовут? Где играл? В ближайшее время анонсировать может что-то хочешь.После пандемии 20 года выступления сошли нет. Я был погружен в перезапуск лейбла, поиском редкой техно ориентированной электроники для особой серии миксов Tech Cycle Selection. Материал для них покупался коллективно с двумя другими участниками нового Tech Cycle, затем проходил мою редактуру и сводился в единое полотно с определенным замыслом. Эти миксы можно послушать в vk. В настоящее время моя деятельность связана с производством спешелти кофе в компании The Welder Catherine- Кто, по твоему внес весомый вклад в развитие драм-н-басс культуры в гОрле? Только не скромничайНи для кого ни секрет, что у истоков движения в Орле стоял DJ Lion. Его вклад в качестве ди-джея, самостоятельного промоутера и в дальнейшем промо группы невозможно переоценить. Если говорить об информационной поддержке, то Леша Плахов и clubzone сделали также не мало для того, чтобы о drum and bass услышало как можно больше прогрессивной молодежи города. Возникновение Tech Cycle расширило представления публики не только о драм энд бэйсе, но и о техно с хардкором. С этим же посылом активно работала промо группа Energy Funk, которая замыкает список самых влиятельных пушеров быстрых ломаных ритмов в Орле.- Вопрос, который мы задаем всем - на музыке реально заработать?Реально, но очень сложно и непредсказуемо, если говорить об электронной музыке. Талант и рвение ничего не гарантируют, лишь добавляют очков к удаче. Существует масса разных направлений деятельности, от регулярных гастролей с ди-джей сетами и написания музыки для аудио стоков до обучающих курсов по продюсированию с промоутерской деятельностью и т.д. Преуспеть в любом из направлений очень не просто, особенно проживая в текущем государственном формате.- Лейбл или инди? в России сложно работать с лейблом? Сложно быть независимым музыкантом?Быть независимым артистом чаще всего означает забвение. По моим наблюдениям большинство стремится к тому, чтобы обрести причастность к какой-то конкретной тусовке, часто переступая через себя. Чтобы стать услышанным не редко приходится идти на компромиссы и жертвы. В конечном итоге каждый решает сам, чего он хочет добиться и какими методами.
-end
Ребят, вот тут https://vk.com/techcycle лейбл Даррела, где можно найти качественный звук. Поддержим артиста подпиской и лайком.
Ну а тебе, Эльдар, мы выражаем благодарность за развернутые ответы и ждем от тебя свежих новостей! Успехов!
