Об этом актер рассказал в эксклюзивном интервью TMZ.
Никто наверное не сомневался, что актера несколько «опечалит» подобный поворот со стороны Marvel, но, несмотря на это, выразил поддержку.
«Да, сердце разбито. Конечно. Я люблю Канга. Но Доктор Дум — это нечто».
Мейджорс
Вообще замена Джонатана на Роберта запустила новую волну обсуждений. Для начала, фанаты знают, что у Дауни были свои проблемы с законом до прихода в MCU. В 1999 году он даже отсидел 15 месяцев в тюрьме. В ответ на это Мейджорс сказал следующее:
«Думаю, справедливо, что мистера Дауни встречают и уже встречают с терпением, любопытством и любовью».
Рассказывая о том, что Дауни и другой неоднозначный актер — Эзра Миллер — могут сниматься, несмотря на свои юридические проблемы, Мейджорс добавляет, что и сам был бы не прочь вернуться в MCU в роли Канга, если бы ему предоставили такую возможность.
«Да, черт возьми! Да, черт возьми! Я люблю его. Я люблю Канга. Если это то, чего хотят фанаты, и это то, чего хочет Marvel, тогда поехали. Да, черт возьми.
Когда же журналисты TMZ попросили высказать свое мнение о том, почему с ним поступили так, а не как с Эзрой Миллером или Робертом Дауни мл., то Джонатан уклонился от ответа, но «бросил на них многозначительный взгляд».
В декабре 2023 года Джонатана признали виновным по двум пунктам обвинения в домашнем насилии. Его адвокаты, конечно, пытались оспорить решение, но в итоге в апреле этого года актера приговорили к 52-недельной очной программе по борьбе с домашним насилием. Этот приговор лишил Мэйджерса работы в Marvel, где он играл главного злодея фазы Канга Завоевателя, еще в паре других фильмах и шоу, а также привел к разрыву партнерских отношений с крупными брендами.
Три месяца назад я рассказывал о будущих фильмах, которые представят альтернативный взгляд на супергероику. Данная статья продолжает изучать такие проекты. Сегодня обсудим экранизации комиксов, которые находятся на ранней стадии разработки. Здесь и фильмы, и сериалы, и те, кто так и не смог определиться.
"Чёрный Молот" – это серия комиксов, созданная Джеффом Лемиром и Дином Ормстоном. История о супергероях, оказавшихся запертыми на обычной американской ферме, быстро завоевала любовь читателей и стала одним из лучших представителей альтернативной супергероики. Конечно, киностудии не могли пройти мимо столь амбициозного проекта. В 2018 году права на экранизацию комиксов приобрела компания Legendary Entertainment. Создатели "Молота" при этом должны были взять на себя роли исполнительных продюсеров. Планировалась целая франшиза на основе оригинальной серии и её спин-оффов, включающая в себя как кино, так и сериалы. Джефф Лемир успел написать сценарий для пилотного проекта. Однако в 2021 году Legendary его отклонила. В ноябре 2022 года стало известно, что над франшизой "Мир Чёрного Молота" теперь работает Amazon, уже перенёсший на экраны "Пацанов" Гарта Энниса и "Неуязвимого" Роберта Киркмана.
Netflix, которые ранее сделали "Сорвиголову" и Ко, а в этом году прощаются с "Академией «Амбрелла»", не планируют отпускать комиксы о супергероях. Неделю назад издание The Hollywood Reporter сообщило, что в разработке находится экранизация комикса "Minor Threats". Оригинал рассказывает о реальности, где власть полностью захватили суперзлодеи, а оставшиеся в живых супергерои вынуждены были уйти в подполье. В центре сюжета группа второсортных злодеев, которые хотят отхватить свой кусок в изменившемся мире. Пэттон Освальт и Джордан Блум ("МОДОК") станут шоураннерами проекта.
Обложки комиксов "Black Hammer" #1 и "Minor Threats" #1
В апреле стало известно, что идёт работа над экранизацией комикса "Avengelyne". Мстительница – это персонаж, созданный Робом Лайфелдом, Кэти Кристиан и Тони Лобито. Она падший ангел, что борется с тёмными силами в лице демонов и монстров. Бог изгнал девушку из Рая за то, что её обманом заставили в нём усомниться. Мстительница лишилась своих ангельских сил. Однако она по-прежнему могла превращать свою кровь в оружие, наделяя его особой силой при прочтении стихов из Библии. Марго Робби спродюсирует картину и исполнит главную роль. Ранее сообщалось, что Оливия Уайлд напишет сценарий, однако теперь она числится режиссёром ленты. Сценаристом же стал Тони Макнамара ("Круэлла", "Бедные-несчастные").
В 2019 году The Hollywood Reporter сообщило, что экранизации комикса "The Maxx" был дан зелёный свет. Тогда же стало известно, что над проектом будут работать Ченнинг Татум ("Бросок кобры") и продюсер Рой Ли ("Годзилла против Конга"). В оригинальном комиксе Макс – существо, обитающее в двух мирах. В обычном мире он бездомный, а в альтернативном – создание в маске, защищающее от угроз королеву джунглей. Последняя в реальности является социальным работником, помогающим Максу и не подозревающим о влиянии иного мира на собственную жизнь. О проекте вспомнили в январе этого года, когда Ченнинг Татум получил в нём главную роль. К слову, будущая экранизация не станет дебютной для персонажа. В 1995 году выходил мультсериал "Макс", получивший 13 эпизодов.
Обложки комиксов "Avengelyne: Deadly Sins" #1 и "The Maxx" #1
Сценарист комиксов Марк Миллар известен тем, что свои работы пишет с расчётом на то, что их когда-нибудь экранизируют. Оттого после прочтения его лимиток складывается впечатление, будто ты посмотрел полуторачасовой фильм. И вот в разработке находится очередной проект, основанный на его комиксах, – "Prodigy". Оригинал повествует об Эдисоне Крейне – самом умном человеке на Земле и самом успешном бизнесмене на ней же. Однако ему недостаточно быть нобелевским лауреатом, олимпийским чемпионом, экспертом по оккультизму и гениальным композитором. Крейн хочет, чтобы его ум покорял новые вершины. Поэтому он помогает правительственным службам решать проблемы, с которыми те не могут справиться своими силами. Проект выйдет на Netflix, а за его сценарий отвечают Райан Фирпо и Мэтью Фирпо ("Вечные" в MCU).
Франшиза "Черепашек-ниндзя" сейчас на подъёме. В анимации они чувствуют себя вполне уверенно, готовя для фанатов мультсериал и новую полнометражку. Однако будет у них и live-action проект. Да ещё какой. Разрабатывается экранизация комикса "Teenage Mutant Ninja Turtles: The Last Ronin" с рейтингом R. Сюжет оригинала рассказывает о том, как одна выжившая Черепашка-ниндзя мстит за своих братьев в постапокалиптическом будущем. Сценарий пишет Тайлер Бертон Смит ("Детские игры", "Пацан против всех"). Продюсирует всё это дело Уолтер Хамада. Есть все шансы увидеть "Логана" от мира "Черепашек", что отправляет ожидания примерно в космос.
Обложки комиксов "Prodigy" #1 и "Teenage Mutant Ninja Turtles: The Last Ronin" #1
***
Несмотря на то что крупные издания продолжают констатировать смерть экранной супергероики, студии, видимо, не готовы отпускать жанр на пенсию. И это прекрасно. За две статьи было перечислено больше дюжины проектов. Но это далеко не конец. Встретимся здесь ещё через три месяца. Уверен, нестандартных супергероев хватит и на третью часть.
Спасибо, что обратили внимание на эту статью. Также заходите в мой телеграм, там найдутся и другие заметки.
Читайте также другие статьи цикла "Взгляд в Будущее":
Концом вселенной "Людей Икс" от Fox принято считать либо "Логана" Джеймса Мэнголда, либо "Тёмного Феникса" Саймона Кинберга. Однако в 2020 году уже перешедшие во владения Disney мутанты получили тихое послесловие. Тринадцатый фильм серии вновь стал экспериментом (как дилогия "Дэдпул" и тот же "Логан") и на этот раз поместил супергероев в подростковый хоррор. Так на свет появились многострадальные "Новые мутанты". Пролог к новой главе киновселенной "Иксов", который был обречен с самого начала.
Долгий путь на экраны
Идея экранизации комиксов о Новых мутантах была на слуху уже в 2009 году, когда продюсер франшизы "Люди Икс" Лорен Шулер Доннер заявила о своей заинтересованности в проекте. Однако к разработке картины приступили только в 2015 году. Тогда между компанией 20th Century Fox и режиссёром Джошем Буном был заключен договор. Ранее постановщик вместе со сценаристом Нейтом Ли представили студии раскадровку того, как они видят потенциальную трилогию, и продюсерам она пришлась по душе. Предполагалось, что действие первой ленты будет происходить спустя три года после событий, показанных в фильме "Люди Икс: Апокалипсис".
На первых порах всё складывалось хорошо. Джош Бун был идеальным кандидатом для режиссуры подросткового фильма, о чём свидетельствует его прошлый проект "Виноваты звёзды". Продюсер Саймон Кинберг заверял, что зрителей ждёт картина, которая будет заметно выделяться на фоне основных фильмов о Людях Икс. В касте мелькали имена Мэйси Уильямс ("Игра престолов") и Ани Тейлор-Джой ("Сплит"). Джеймс Макэвой и Александра Шипп должны были повторить роли Профессора Икс и Шторм соответственно. Ожидалось появление Варпатча, Колосса, Уорлока и Эммануэля да Косты.
Вот они слева направо...
Окончательная версия фильма лишилась доброй половины действующих лиц, сделав акцент на героях-подростках. В картине всего шесть главных персонажей: Мэджик (Аня Тейлор-Джой), Пушечное ядро (Чарли Хитон), Санспот (Энрике Сага), Мираж (Блю Хант), Волчица (Мэйси Уильямс) и доктор Рейес (Алиси Брага). Роль последней изначально была закреплена за Розарио Доусон (Клэр Тэмпл в шоу Marvel/Netflix), но она решила покинуть проект. Тем не менее урезание количества героев не было особой проблемой. Наоборот, это позволяло сконцентрироваться на имеющихся лицах и должным образом раскрыть их образы. Основные трудности ждали картину впереди.
Съёмки начались в июле 2017 года и завершились в сентябре. Из-за неоднозначных отзывов на "Люди Икс: Апокалипсис" было принято решение перенести действие "Новых мутантов" в наши дни. Фильм должен был выйти в январе 2018 года, однако его прокат откладывали четыре раза. За это время Disney купила Fox, а Джош Бун уже был занят в работе над сериалом "Противостояние". Тем не менее постановщик вернулся, чтобы закончить работу над картиной (она включала доработку визуальных эффектов и монтаж). Бун также заявил, что окончательная версия ленты соответствует его первоначальному видению. Релиз состоялся только в 2020 году.
Коридоры пустующей больницы – идеальная локация для хоррора, чей потенциал фильм не использует
"Новые мутанты" – это...
Фильм вышел, и он действительно отличался от всего того, что выходило в рамках киновселенной "Людей Икс" раньше. Джош Бун хотел снять хоррор,но получилось ли у него? Здесь присутствует типичный для ужастиков категории B набор скримеров. Под конец создатели добавляют супергероики в виде финальной битвы. Сюжет прост настолько, насколько это возможно: пятеро подростков находятся в изолированной от мира больнице, где их то ли лечат, то ли изучают. Доктор Рейес не та, кем кажется. Особенный подросток, который обязательно будет особеннее других, придёт и поднимет других на борьбу с системой. В конце они окажутся на свободе. Но всё ли будет кончено?
Да, описание вас не обманывает. Джош Бун, снимая подростковый хоррор, сам, видимо, не заметил, как скатился в подростковую антиутопию. Отголоски "Дивергента", "Бегущего в лабиринте", "Тёмных отражений" здесь приобретают отчётливую форму. У фильма отличный каст, состоящий вплоть из выходцев из популярных проектов. У каждого персонажа есть какой-то бэкграунд, но отчего-то их истории не цепляют. Взаимодействия скучны, в дружбу особо не верится, а о какой-либо химии речи и вовсе не идёт.
Дани в бессознательном состоянии – лучшая актёрская работа Блю Хант в картине
Но главный промах создателей – это Блю Хант на центральной роли. Интересный факт: Fox, как когда-то и с рейтингом R, умудрились вновь обойти Marvel Studios, только теперь в репрезентации коренных народов Америки. Да, до Каххори и Эхо была Даниелла Мунстар. Однако актрисе не удалось показать своего персонажа интересным. Она всё время просто ходит и улыбается, независимо от того, что происходит на экране. Если другие актёры отыгрывают тот минимум, что им прописали сценаристы, Хант просто существует в кадре.
В фильме есть ряд отсылок на киновселенную, присутствуют даже кадры из "Логана". Но так как Бун знал о невозможности продолжения, история является максимально обособленной от мутантского лора. Убери из повествования упоминания Людей Икс, Корпорации "Эссекс" и профессора Икс, и в картине ничего не изменится. Она просто встанет в один ряд с такими проектами, как "Код 8", "Пятое измерение", "Проект Power", т.е. станет прологом к многочисленным потенциальным продолжениям, которых не будет (ну разве что "Код 8" всё-таки смог).
Фильм всё время пытается в ужасы, но у него это совершенно не выходит
В картине есть интересные визуальные решения. Однако местные скримеры не пугают от слова совсем. Как подростковый хоррор фильм совершенно не работает. Здесь есть лишь выдернутые из жанра клише, которые, к сожалению, в паре с супергероикой не складываются в какое-либо увлекательное действие. Слендермены, кошмарящие Мэджик, выглядят интересно, но не более. Демон Медведь страдает от посредственной компьютерной графики, а его функция состоит в подтверждении исключительности местной Мэри Сью.
Так и получается, что "Новые мутанты" – это несостоятельный хоррор, блёклая супергероика и типичная подростковая антиутопия. Можно ли получить удовольствие от картины? Только при первом просмотре. При повторном медлительный темп, неинтересные персонажи и вторичный сюжет совершенно неспособны хоть сколько-то увлечь зрителя.
Образы местных чудовищ, видимо, вдохновлены Слендерменом
Вопросы, на которые не будет ответов
Планировалось, что "Новые мутанты" станут мини-серией во вселенной "Людей Икс" и будут развиваться обособленно, как и "Дэдпул". Джош Бун и Найт Ли планировали сделать из истории подростков-мутантов трилогию. Каждый фильм должен был по-разному представлять жанр хоррора: сверхъестественные события, вторжение инопланетян и апокалипсис. В будущих картинах могли сыграть Антонио Бандерас и Саша Барон Коэн.
Но Disney купил Fox. "Новые мутанты" никому не зашли. Они не стали образцовым хоррором, не стали глотком свежего воздуха в мире "Иксов" и в целом их выход из производственного ада остался многими незамеченным. Печальный опыт DCEU доказывает следующее: зритель не заинтересован в просмотре проектов умершей франшизы.
***
"Новые мутанты" имели все шансы стать ещё одним удачным экспериментом Fox с расширением возможностей экранной супергероики. Однако фильм не работает ни в одном из заявленных жанров, в сухом остатке демонстрируя зрителю очередную историю о бойких подростках, борющихся со злой корпорацией. А потому финальная сцена с уходящими вдаль героями воспринимается как их освобождение не столько из больницы-клетки, сколько из плохой истории. Эти персонажи достойны лучшего будущего. А киновселенная Fox была достойна лучшего эпилога.
Спасибо, что обратили внимание на эту статью. Также заходите в мой телеграм, там найдутся и другие заметки.
Читайте также другие статьи цикла "Был Такой Супергерой":
Так, что у нас тут... кризис американского кино. Честно говоря, это, наверное, единственный кризис, которого мы еще не видели. Мировая экономика рушится? Попкорн подорожал? Кому это вообще интересно? Вот сейчас о кино поговорим.
Представьте, если бы я был американским кино прямо сейчас. Столько проблем, что даже знаю, с чего начать. Давайте поговорим про пандемию. Как будто всё кругом разваливается, а ты такой: «Отлично, самое время снять блокбастер!». Все кинотеатры закрыты, и весь этот бизнес — пшик! «Мстители», «Дюна», грандиозные проекты, которые стоят сотни миллионов, вдруг надо перестать выпускать. Ладно, погнали дальше.
Теперь про стриминговые сервисы. Netflix, Disney+, Amazon Prime – они как супергерои: эй, ты можешь посмотреть новинку, причём дома. Простите, никто не хочет платить за билет, если можно другим способом получить фильм. «Ирландец» Мартина Скорсезе? Ну, все его посмотрели, перемотали, засыпали во время просмотра. Потому что это было на Netflix, а не в кинотеатре на огромном экране.
промо к "Ирландцу"
Знаете, люди любят смотреть одно и то же. Они хотят сериал про супергероев номер пятьдесят семь. Marvel, DC и всё, что крутится вокруг этого. Видели «Мстители: Финал»? Конечно видели, кто не видел? Ну да, это всё красиво, очень дорогое и со спецэффектами, но вся остальная оригинальная идея, такие скромные фильмы, которые могут заставить вас задуматься – они просто тонут в этом море блокбастеров.
Кассовые неудачи – это вообще отдельная тема. Затратите миллиоды долларов на мюзикл «Кошки» и что получите? Правильно, вы получите бесконечные мемы в интернете и критиков, потирающих руки. Как и с «Флэшем». Год за годом эти огромные бюджеты просто тонут.
Флэш в мюзикле "Кошки"
И давайте поговорим о молодежи. Эти ребята — вообще другое поколение. Они играют в видеоигры, а кино теперь – это что-то вроде устаревшей VHS-кассеты. Всех так манит интерактивность, чего вы от них хотите? Нажми тут, стреляй, говори – и всё это прямо в твоей гостиной.
О, и социальные сети. Это же целый мир! Видосики, постики, картиночки – все эти платформы стали частью нашей повседневной жизни. Ну кому, скажите мне, кому нужны все эти двухчасовые фильмы, если можно за 15 секунд узнать всё из ролика?
И добавить к этому финансовый аспект. Билеты дорогие, особенно в крупных городах. Бесплатный стриминг или подписка за десять долларов – на что вы потратите свои деньги?
Так что киноиндустрии нужно что-то менять. Неужели, не знали об этом раньше? Надо как-то адаптироваться и бороться с этим разнообразием развлечений. Но, честно говоря, всё это пока выглядит как попытка заткнуть течь в Титанике пластырем.
Помните времена, когда в супергеройском сегменте кино отсутствовала монополия и выходило множество самобытных проектов, несвязанных друг с другом? "Люди Икс", "Человек-паук", "Халк", "Каратель", "Призрачный гонщик", "Блэйд", "Сорвиголова" (да тут только Marvel, так как DC в начале нулевых были не очень продуктивны). Эти фильмы не были идеальными, но привносили в жанр что-то своё и разительно отличались друг от друга. Сегодня эти картины вызывают лёгкое чувство теплоты и ностальгии. Специально к премьере "Дэдпула и Росомахи" я решил пересмотреть ленты "Сорвиголова" (2003) и "Электра" (2005), чтобы освежить в памяти истории персонажей, чей мир так или иначе будет задействован в предстоящем блокбастере.
Мрачность и наивность Дьявола Адской кухни
В ранние нулевые вышли две экранизации комиксов Marvel, которые и пой сей день считаются культовыми блокбастерами: "Люди Икс" и "Человек-паук". У них был разный подход к стилистике, однако оба оказались хитами. В глазах студийных боссов кинокомиксы вдруг стали востребованными фильмами. "Сорвиголова" 2003-го года – продукт своего времени. Проект-суррогат, который пытается взять всё лучшее из других супергеройских картин и на этом взрастить себя.
История о слепом адвокате из Адской кухни, по ночам берущего на себя роль линчевателя, знакома каждому, кто хотя бы немного интересуется супергероикой. Фильм Марка Стивена Джонсона представляет собой типичную историю происхождения со всеми обязательными для этого тропами. Прибавьте к этому мрачность из "Иксов" Сингера и наивность "Паука" Рэйми. Что мы имеем на выходе? Очень сумбурное повествование, то и дело скачущее из крайности в крайность.
Кадр из фильма "Сорвиголова"
Местами фильм действительно выглядит чересчур жестоким (отчётливо это видно в финальном столкновении Сорвиголовы и Кингпина). И если бы такой подход сохранялся на протяжении всей картины, то, вероятнее всего, она только бы выиграла. Тем не менее Джонсон посчитал нужным разбавлять повествование совершенно неуместными юморными вставками вроде дурачливого поединка Мэтта и Электры. Он выглядит здесь максимально инородно и ломает погружение зрителя в историю.
У ленты есть две версии: театральная и режиссёрская. Основное отличие второй от первой заключается в расследовании Мэттом убийства проститутки, информирующей Бена Уриха о делах Кингпина. Сюжет не особо важный, но позволяющий больше проникнуться адвокатской жизнью Мёрдока. Тем не менее, даже без учёта данного куска истории фильм выглядит довольно перегруженным. Ориджин Сорвиголовы, линии Электры, Меченого и Фиска. Намешено слишком много всего, в результате чего ни одна из частей не выглядит полноценной.
Кадр из фильма "Сорвиголова"
Любовная линия с Электрой развивается только благодаря тому, что этого хотят авторы. Вот как это выглядит в кино: первая встреча → любовь до гроба. Позже это перерастает и в слив линии мести девушки. Не всё хорошо и у Меченого. В общем и целом он как будто бы и не особо нужен в этой истории. Однако, несмотря на то что он не является главгадом, именно он наносит Мёрдоку наибольшее количество урона. Проблема в том, что наёмник здорово оттеняет Кингпина, переводя фокус на себя. Оттого зрителю и кажется, что после победы над ним фильм должен закончиться. Но это не так.
И Дженнифер Гарнер, и Колин Фаррелл смогли интересно представить образы своих персонажей. Как и Майкл Кларк Дункан, сыгравший Уилсона Фиска. Его Кингпин совершенно не похож на версию, которую в будущем представит Винсент Д' Онофрио. Здешний Фиск – непоколебимый гангстер, в котором лишь изредка просыпается сумасшествие. Боль в том, что авторам не хватило времени на раскрытие главного врага героя. Кингпин появляется на считанные мгновения, чтобы после исчезнуть до финальной схватки.
Кадр из фильма "Сорвиголова"
Не совсем понятна финальная мораль картины. Мёрдок не желает быть убийцей. Однако на протяжении фильма он казнит двух людей. Его принципы просыпаются только во время финальной схватки с Кингпином, что выглядит как сюр. Вдумайтесь: мгновение назад он сбрасывает Меченого с колокольни, а теперь говорит Фиску, что не является убийцей. При этом оставляет в живых гангстера, знающего его тайну личности. Несмотря на придирки многих критиков к игре Бена Аффлека, мне он показался в роли Мэтта вполне убедительным. Интересный факт: актёр смог сыграть двух популярнейших вигилантов "большой двойки". И это реально достойно уважения.
В последнем блоке про фильм хочу написать слова восхваления треку Evanescence – "Bring Me To Life". Как же он хорош. И как же восхитительна сцена, в которой Электра и Мэтт готовятся к схватке. 10/10 в категории эпичных музыкальных вставок.
Фэнтези и боевые искусства Убийцы в красном
Мы уже выяснили, что "Сорвиголова" – проект-суррогат. Но чем тогда является его спин-офф? "Электра" вышла спустя два года, в 2005 году. Дженнифер Гарнер вернулась к своей роли, а в одном эпизоде (вырезанном из основной версии фильма) в камео появился Бен Аффлек. Тем не менее, несмотря на преемственность картин, фильм о наёмной убийце разительно отличается от своего предшественника. Шумный город сменяется уединённым островом, гангстеры уступают место магическим ниндзя, а борьба добра со злом теперь имеет куда большие масштабы.
Начинается фильм действительно многообещающе. Постановщиком картины выступил Роб Боумен, известный преимущественно режиссурой сериалов ("Касл", "Секретные материалы"). Интересен следующий факт: Гарнер не горела желанием возвращаться к работе над персонажем. Однако волшебное слово "контракт" заставило её передумать. И это большой плюс картины. Игра Дженнифер здесь хороша, и благодаря этому ленте всё же удаётся удерживать внимание зрителя.
Кадр из фильма "Электра"
Сюжет картины прост и наивен. Электре поручают убить мужчину и его дочь. Она проникается к ним симпатией и решает спасти от клана Руки. Несостоятельная (ещё хуже, чем в "Сорвиголове") любовная линия прилагается. По классике также присутствует друг, который обязательно пожертвует собой ради спасения главных героев. Сюда же докидываются злодей и его приспешники. О них поговорим поподробнее.
Есть главгад Кигики, главная способность которого, видимо, спидфорс. Его верным соратником выступает что-то вроде омерзительной четвёрки: Тиф (убивает всё живое вокруг себя), Стоун (нереально сильный качок), Кинкоу (просто круто дерётся с кинжалами) и Татту (оживляет свои тату). Визуально плохиши, конечно, отличимы. Но так как их основная функция – быть жертвами супергероини, то и на хоть какое-либо раскрытие характеров авторы просто забили.
Кадр из фильма "Электра"
Весь конфликт противоборствующих в картине кланов упирается в то, что Рука (злые ниндзя) хотят переманить Сокровище на свою сторону, а Стик и его ученики (добрые ниндзя) на свою. В роли яблока раздора выступает девочка Эбби в исполнении Кирстен Праут ("Кайл XY"). Вопросов к её игре нет. Образ непослушного подростка, желающего обрести друга, ей удался. А вот отец Эбби (Горан Вишнич) получился никаким. Он просто присутствует в кадре, толком не влияя на сюжет.
Пожалуй, можно сказать, что авторам удалось показать дружбу между Электрой и Эбби. Сцены с ними наполнены жизнью и здорово раскрывают таланты актрис. В финале их расставание действительно вызывает грусть, так как зритель уже привык к их дуэту. Стик на протяжении всей картины выступает в роли доброго наставника, появляясь в кадре для направления героини в правильную сторону. Типичный мудрый дед.
Кадр из фильма "Электра"
"Электра" – это драйвовый боевик с линейным сюжетом, который даже не пытается удивлять зрителя хоть какими-либо поворотами. Экшен-сцены здесь поставлены не лучше, чем в "Сорвиголове". Однако картина ощущается куда более лёгким зрелищем, чем страдания Дьявола Адской кухни. Фильм способен развлечь, а большего от него требовать и не нужно.
***
Такой была неожиданная дилогия "Сорвиголова" / "Электра". Несмотря на все недостатки, эти фильмы смогли вписать себя в историю супергероики. Говоря о периоде ранних нулевых, не назвать картину с Беном Аффлеком среди прочих считается плохим тоном. Да, "Люди Икс" запустили моду на супергероев. Да, "Человек-паук" стал образцовым развлекательным кинокомиксом. Но у любой медали есть две стороны. Дьявол Адской кухни и Убийца в красном не смогли влюбить в себя зрителя, но они стали важными кирпичиками в построении всей будущей супергероики. В конце концов, всегда есть кто-то хуже ("Женщина-кошка").
Спасибо, что обратили внимание на эту статью. Также заходите в мой телеграм, там найдутся и другие заметки.
Читайте также другие статьи цикла "Был Такой Супергерой":
"Что будет, когда пройден пик?" – вопрос, которым каждый задаётся хотя бы раз в жизни. Им же, похоже, озадачили себя и студийные боссы, пытающиеся вернуть супергероику на пьедестал королей проката. Однако киноиндустрия, потрясённая пандемией и забастовками, не готова возвращаться к прежним настройкам. Оттого и ситуация вокруг жанра складывается максимально интересная.
Классическая супергероика мертва
Привычная формула супергеройского блокбастера перестала работать. Причины этому просты: после того как Marvel Studios повысили ставки в "Войне бесконечности" и "Финале" зрителя уже тяжело удивить очередным сольником о спасении мира очередным супергероем. Доказывают это кассовые сборы крайних блокбастеров по комиксам Marvel и DC. Для сравнения пронаблюдаем разницу в кассе и бюджетах фильмов, вышедших в 2022 и 2023 годах:
Сводная таблица фильмов за 2022 – 2023 года с указанием данных об их бюджете и кассовых сборах
Так как данные о маркетинге не всегда попадают в открытый доступ, возьмём для каждой картины усреднённую цифру в $100 000 000. Теперь можно приступить к анализу. Первое, что сразу бросается в глаза – отсутствие фильмов-миллиардников. Ближе всех к заветной отметке добрались лишь четыре из тринадцати картин. Дабы не быть голословным: в 2018 и 2019 годах семь картин из двенадцати перешагнули порог в миллиард долларов (2020 и 2021 года учитывать не стоит из-за пандемии, хотя и там был "Нет пути домой").
Второе, что можно выделить, это количество картин сборы которых в несколько раз превысили производственные затраты и маркетинг. Как известно, фильм считается окупившимся, если его касса превышает бюджет минимум в два раза. Таких блокбастеров набралось всего пять (четыре из них детища Marvel Studios). Что же это за ленты? Три сиквела о знакомых персонажах, финал одной из популярнейших трилогий и новое видение культового супергероя. Рискну предположить, что "Стрэндж", "Тор" и "Пантера" собрали свои деньги по инерции и под влиянием более успешных и качественных фильмов (тот же "Нет пути домой"). "Стражи" и "Бэтмен" – это скорее авторские картины с супергероями на первых ролях, чем классическая супергероика. Отсюда истекает третья закономерность.
Сводная таблица фильмов-миллиардников за 2018 – 2023 года
Классический супергеройский блокбастер более не способен себя окупить. Сольные картины о новых для зрителя героях ("Морбиус", "Чёрный Адам", "Синий Жук") и продолжения с уже знакомыми, но не столь популярными в массах персонажами ("Человек-муравей и Оса: Квантомания", "Шазам! Ярость Богов", "Капитан Марвел 2") не смогли себя достойно показать в прокате. Да и любви ни у критиков, ни у зрителей не снискали.
Вывод из всего выше перечисленного напрашивается только один: если формула перестала работать, её необходимо пересобрать, модернизировать и рассмотреть различные варианты исполнения.
Формула 1. Кроссовер + Камбэк = Мультивселенная
И Marvel Studios, и Warner Bros. оказались в ситуации, когда их центральные персонажи в текущий момент киновселенных не способны увлечь за собой зрителя (виной этому плохие сценарии, неспособные грамотно прописать сюжет и героев). Обе студии нашли выход. Однако если первые предпочли расширять собственный мир как на локальном, так и на мультивселенском уровнях, то вторые (после ряда неудач) решили начать всё заново и анонсировали перезапуск.
Итак, формула MCU (и DCEU во "Флэше") максимально проста: в повествование вводится такое понятие, как Мультивселенная, что позволяет создателям увязать между собой сторонние франшизы. Делается это посредством вовлечения в процесс актёров из других киновселенных и большого количества отсылок. Так, на экране смогли встретиться три Человека-паука, Чарльз Ксавьер и Зверь пересечься с героями MCU, а Флэш из DCEU познакомиться с Бэтменом из фильмов Тима Бёртона.
Тоби Магуайр, Патрик Стюарт, Майкл Китон – отцы экранной супергероики
Однако новаторским в этом плане можно считать разве что "Нет пути домой" (и то, если закрыть глаза на "великий" CW с их "Кризисом"). Ни сиквел "Доктора Стрэнджа", ни "Флэш" не добились того же успеха, что кроссовер Пауков. И почему так происходит, пока ответить сложно. Может, дело в качестве кинолент. Может, в усталости от супергероики. Но куда страшнее звучит наиболее вероятный вывод: Мультивселенная себя исчерпала.
Если взять за точку отчёта "Кризис на бесконечных Землях" от CW, то тема Мультивселенских путешествий на экранах активно используется уже пять лет. А ведь были ещё более ранние примеры (например, "Люди Икс: Дни минувшего будущего" в 2014 году или "Человек-паук: Через вселенные" в 2018 году). При этом самым проработанным проектом в этой нише на сегодняшний день является анимационный "Человек-паук: Паутина вселенных", который связал многие паучьи франшизы Sony (даже игровую), MCU и кучу сторонних миров (да даже LEGO).
Fox уже в 2024 году поняли силу фансервиса и ностальгии
Супергероика с головой погружена в Мультивселенную. MCU называет её главной темой своей второй Саги. Экранизации Marvel (и от Marvel Studios, и от Sony) будут пытаться раз за разом удивить зрителя показом различных миров, культовых камео и бог знает чего ещё. "Дэдпул и Росомаха", "Веном: Последний танец", "Человек-паук: За пределами вселенных", новые "Мстители", – всё это проекты, направленные ни демонстрацию мощи Мультивселенной. Возникает два вопроса: "Как долго параллельные миры смогут удерживать внимание зрителя?" и "Не убьёт ли погоня за ностальгией и фансервисом оригинальные идеи?
Формула 2. Отказ от прошлого + Талантливый визионер = Перезапуск вселенной
Удивительно, но вторая формула отлично подходит и для раннего DCEU, подконтрольного Заку Снайдеру, и для грядущего перезапуска Джеймса Ганна. Основа одна – курирование творческого направления франшизы одним человеком. Несмотря на всю неоднозначность Снайдервёрса, нельзя не признать, что у поставщика "Хранителей" получилось создать одну из самых заметных авторских работ в экранной супергероике. Однако из-за вмешательства студийных боссов в полной мере оценить замысел Зака никогда уже не получится.
После периода раздробленности DCEU, наконец, ушла на покой, уступив место новой DCU. Схема та же, что и в первый раз. Только во главе теперь Джеймс Ганн, сделавший одну из лучших трилогий в MCU. С одной стороны, перезапуск – это отличная идея, которая позволит уйти от Снайдервёрса и его продолжений, которые за десять лет всё же сумели обрисовать общие границы мира. Новый Супермен уже представлен публике, ведутся поиски нового Бэтмена. Но возникает справедливый вопрос: "Зачем нам снова погружаться в очередную супергеройскую киновселенную, когда Marvel Studios уже вдоль и поперёк эту тему изучила?"
История циклична, и в начале всегда будет Супермен
Ответ таится в подходе Ганна к построению своей франшизы. Как известно, киновселенная Marvel началась с "Железного человека". Новые супергерои появлялись неспешно, а их количество в первых сольниках редко превышало двух-трёх персонажей. То ли дело будущий "Супермен". Помимо Криптонца, там появится целая россыпь супергероев. Для зрителя это будет интересный опыт. Теперь не нужно наблюдать за заселением франшизы, а можно сразу нырнуть в её богатый на персонажей мир. Решение довольно смелое.
Ганну действительно необходимо пересобрать экранную супергероику, так как в 2025 году зрителя уже сложно удивить обычной историей о борьбе добра со злом. Ставки на новую франшизу как никогда высоки. Провал видения Джеймса ознаменует конец любых других попыток создать общую киновселенную DC, освободив место альтернативным кинокомиксам вроде "Джокера" Тодда Филлипса.
Иронично, но "Стражи Галактики" привели Ганна и в Marvel, и в DC
Так какие у постановщика шансы на успех? На самом деле высокие. Джеймс Ганн уже давно работает с супергероикой. Например, ещё до "Стражей Галактики" он снял фильм "Супер" (2010) и написал сценарий для картины "Необыкновенные" (2000). У него есть авторский стиль, и он отлично работает с персонажами. Настораживает лишь сохранение "Миротворца" каким-то образом в каноне новой киновселенной. Если и отказываться от прошлого, то тотально. Однако Ганн обещает объяснить данный шаг логично, а особых причин не верить ему нет
Формула 3. Уход от мейнстрима + Нестандартные персонажи = Альтернативная супергероика
Альтернативная супергероика в количественном отношении всегда проигрывала мейнстримной. Однако ситуация может кардинально измениться уже в ближайшие пару лет. Например, в этом году на четыре фильма по комиксам Marvel (три от Sony и один от Marvel Studios) приходится как минимум четыре картины, подходящих под категорию альтернативы ("Ворон", новый "Хеллбой", сиквелы "Джокера" и "Кода 8").
В то время как мейнстримная супергероика развивалась в основном силами Fox, Marvel Studios и Warner Bros., другие представители жанра также не стояли на месте. Зак Снайдер сделал "Хранителей", Гильермо дель Торо – дилогию "Хеллбой", Мэттью Вон – первого "Пипца", а позже переключился на "Kingsman". И это только самые заметные представители альтернативы, добившиеся умеренного успеха. Многообразие здесь складывается из обилия направлений, в которых можно рассказать историю. Деконструкции, пародии, симбиозы сеттингов, – всё это позволяет отклониться от привычных супергеройских клише и взглянуть на типичные образы под другим углом.
Авторская супергероика редко попадает в категорию мейнстримной, но часто оказывается в топах жанра
За пределами Marvel и DC альтернатива уже давно чувствует себя отлично, периодически выдавая необычные экспериментальные проекты вроде трилогии "Eastrail 177" М. Найта Шьямалана или "Хэнкока" Питера Берга. Однако и в "большой двойке" уже почувствовали потребность в более нестандартных историях. Так, Fox выпустили "Логана" Джеймса Мэнголда, а Warner Bros. "Джокера". Эти картины никак нельзя отнести в категорию типичных кинокомиксов и уж тем более назвать супергеройским кино. И, вероятнее всего, именно за такими картинами будущее экранизаций книжек с картинками.
"Логан" и "Джокер" поместили знакомых персонажей в нетипичные для них истории
В этом году в прокат выходят переосмысления сразу двух легендарных персонажей комиксов: "Ворон" и "Хеллбой: Горбун". Тодд Филлипс представит сиквел "Джокера". В следующем году планируется "Спаун". Где-то на горизонте маячит и перезапуск "Пипца". Альтернатива актуальна как никогда. Да и спрос у зрителя на неё сейчас явно больший, чем был в нулевые, когда "Хранители" и "Хэнкок" явно опередили время.
Формула 4. Больше свободы + Небольшие бюджеты = Стриминг
Помимо больших экранов, супергероика отлично показала себя и на малых. Здесь можно встретить и фильмы, и сериалы, и анимацию. Однако мы подробнее разберём именного шоу. Многосерийный формат позволяет рассказать куда более глубокую и содержательную историю, чем полуторачасовой фильм. А меньшие по сравнению с блокбастерами бюджеты дают авторам свободу для реализации самых смелых историй.
Среди сериалов о супергероях можно встретить как классические сюжеты ("Тайны Смолвиля"), так и пародии ("Тик"), деконструкции ("Пацаны"), драмы ("Сорвиголова") и многое другое. При этом, как правило, именно в сериальном формате выходят экранизации комиксов, которые создатели не рискуют переносить на большие экраны. Так появились "Роковой патруль", "Академия «Амбрелла»", "Неуязвимый", "Пацаны", "Наследие Юпитера". Список можно продолжать ещё долго, однако указанные проекты уже доказывают больший творческий размах в сериалах.
Именно сериалы берутся за экранизации нестандартных комиксов
До поры до времени большое кино игнорировало существование сериалов. Однако в начале двадцатых всё изменилось. Теперь у каждой уважающей себя киновселенной помимо фильмов, в обязательном порядке имеются и шоу. Так, Marvel Studios выпустила проекты "Ванда/Вижн", "Локи", "Лунный рыцарь" и прочие, а также включила в канон "Сорвиголову" и всех его коллег по улицам Нью-Йорка от Netflix. Не гнушается сериалами и новая DCU, первым проектом которой станут анимационные "Монстры-коммандос".
Как видите, стриминги позволяют в равной мере выпускать как мейнстримные шоу, так и альтернативные. Если принять во внимание все плюсы сериального формата, то именно в нём видится будущее супергероики. Во-первых, выпуск сериалов схож с выпуском комиксов: сериал = комикс, сезон = арка, серия = номер. В таком виде истории о супергероях чувствуют себя максимально уютно. Во-вторых, шоу требуют меньших денежных вложений, но способны дольше удерживать внимание зрителей. Ну и, в-третьих, большая свобода. Без неё всё же никуда.
Сериалы стали настолько популярны, что даже звёзды первой величины охотно в них снимаются
***
У супергероики достаточно вариантов для манёвра. Наблюдая за жанром сегодня, становится очевидным тот факт, что студии пытаются развивать его во всех доступных направлениях. В ближайшие несколько лет мы увидим апогей MCU, зарождение DCU, море альтернативы и новые многосерийные проекты. И только зрителю решать, что из этого станет будущим супергероев на экранах.
Спасибо, что обратили внимание на эту статью. Также заходите в мой телеграм, там найдутся и другие заметки.
Нет сомнений, что на сегодняшний день Человек-паук – самый востребованный супергерой в киноиндустрии. На экранах то и дело появляются разные версии персонажа, выходят картины о его противниках, а вселенные сплетаются в одну большую паутину. В ближайшие годы положение дел вряд ли изменится, ведь планы Sony и Marvel Studios расписаны далеко наперёд. Так чем же нас будет удивлять паучий лор?
Отрывок постера анимационного фильма "Человек-паук: Паутина вселенных"
Проекты MCU
Итак, пойдём по старшинству и обратимся к мастодонту супергеройского кино – Киновселенной Marvel. Безусловно, первым и, пожалуй, главным будущим проектом о Человеке-пауке является четвёртый фильм с Томом Холландом. По слухам, съёмки блокбастера должны начаться осенью этого года. О картине мало что известно. Ранее также сообщалось, что Marvel Studios и Sony не могут прийти к компромиссу в вопросе масштаба будущей ленты. Однако, судя по последним новостям, предпочтение всё же было отдано стрит-левелу, а не очередному мультивселенскому конфликту. Релиз когда-то в будущем.
Marvel Animation, являющаяся дочерней компанией Marvel Studios, готовится выпустить мультсериал "Ваш дружелюбный сосед Человек-паук". Ранее шоу имело подзаголовок "Год первый". Проект, хотя и является частью MCU, всё же будет демонстрировать историю другой временной линии. Здесь наставником Питера Паркера выступит не Тони Старк, а сам Норман Озборн. За анимацию шоу отвечает японская студия Polygon Pictures, работавшая над сериалами "Трансформеры: Прайм" и "Рыцари «Сидонии»". Шоу уже продлено на второй сезон, а выход первого ожидается уже в этом году.
Концепт-арт анимационного сериала "Ваш дружелюбный сосед Человек-паук"
Проекты Sony о врагах и союзниках Человека-паука
Теперь обратимся к самой одновременно сомнительной и насыщенной категории. Итак, чем же нас порадует Sony's Spider-Man Universe? Враги Человека-паука продолжают с завидной регулярностью посещать экраны. Следующим таким проектом станет "Веном: Последний танец". Здесь всё предельно ясно. Финал трилогии, последнее сольное приключение и заигрывания с Мультивселенной. За сценарий вновь отвечают Келли Марсел и Том Харди. Первая является постоянной сценаристкой серии, а второй помогал писать сиквел. Думаю, объяснять, почему в гениальный сюжет триквела верится с трудом, не нужно. Премьера уже 25 октября.
Следующим релизом (13 декабря) станет сольник "Крэйвен-охотник". В центре внимания здесь будет Сергей Кравинофф (Аарон Тейлор-Джонсон), которому в будущем предстоит стать величайшим охотником. Судя по трейлеру, нас ожидает очередной ориджин, в котором злодей возьмёт на себя роль героя (типичные Sony). Ожидается также появления Носорога, а роль отца Крэйвена играет Рассел Кроу (любитель играть чьих-то пап в супергероике). Занимательный факт: у фильма будет рейтинг R, что всё же внушает некую (совсем маленькую) веру в проект.
Кадр из фильма "Веном: Последний танец"
На этом проекты о персонаж паучьего лора, которые однозначно на экранах появятся, подходят к концу. Теперь обсудим то, что было в разработке, находится в планах или просто появлялось в слухах. Начнём с самого "амбициозного" фильма. "Эль Муэрто" должен был выйти на экраны 12 января этого года. Чем примечателен этот на вид обычный рестлер? Тем, что его решили увековечить в кино спустя два появления в комиксах. Однако что-то пошло не так: до съёмок лента так и не добралась, а исполнитель главной роли (рэпер Bad Banny) покинул проект. Казалось бы, о картине стоит забыть. Надежду в январе этого года подарило издание Variety, которое сообщило о возобновлении работы над фильмом. Ура, наверное.
В декабре 2022 года издание The Hollywood Reporter сообщило о разработке фильма про злодея Гипно-Хастлера. Продюсером и исполнителем главной роли стал Дональд Гловер (уже появлялся в роли Бродяги в паучьих проектах). Кратко, кто такой этот знаменитый Гипно-Хастлер: солист группы, использующий музыку для гипноза. Решения по разработке и этой картины, и "Эль Муэрто" максимально странные. Однако, учитывая провалы "Морбиуса" и "Мадам Паутины", в дальнейшую работу над столь неоднозначными блокбастерами верится всё тяжелее.
Отрывок постера фильма "Крэйвен-охотник"
В разное время в сети также всплывала информация о ряде других проектов. Например, фильм "Зловещая шестёрка" планируется ещё со времён дилогии "Новый Человек-паук". Также шли разговоры (и даже писались сценарии) о картинах, посвящённых супергероям Ночному Стражу и Джекпот. На стадии идеи рассматривалась лента о Мистерио с Джейком Джилленхолом в главной роли. Незавидной оказалась судьба проекта под названием "Серебряное и Чёрное". Первоначально это был фильм о команде Серебряного Соболя и Чёрной Кошки. Затем Sony решили делать две отдельные картины о персонажах. Однако впоследствии авторы всё же вернулись к идее совместного приключения, правда, уже в рамках сериала.
Проекты Sony о других людях-пауках
Последняя категория проектов посвящена людям-паукам, которых Sony готовятся представить зрителям. Главным блокбастером здесь, который по уровню ожиданий вполне может потеснить "Человека-паука" с Холландом, является анимационный фильм "Человек-паук: За пределами вселенных". "Паутина вселенных" сильно задрала планку качества. Триквел просто обязан стать лучшим во франшизе. История Майлза Моралеса в нём должна прийти к своему логическому финалу. Выйдет ли проект в 2025 году, пока сказать сложно. Но лёгкая надежда на это есть.
Также в разработке находится спин-офф трилогии, посвящённый женским персонажам. В мультфильме должны появиться Гвен-паук, Женщина-паук (Джессика Дрю) и Шёлк. Последняя, к слову, также рассчитывает на сольный проект (правда, об альтернативной версии персонажа. Ох уж этот мультивёрс). Сериал "Шёлк: Паучье общество" уже давненько варится в производственном аду. После забастовок сценаристов и актёров Amazon отказался от разработки шоу и вернул права на него Sony. Теперь всё зависит от того, возьмётся ли какая-нибудь другая площадка за разработку сериала.
Кадр из анимационного фильма "Человек-паук: Паутина вселенных"
Куда лучше дела обстоят у шоу "Нуар". Как видно из названия, сериал будет посвящён нуарной версии Человека-паука. В мае этого года стало известно, что главную роль в проекте исполнит Николас Кейдж, который уже озвучивал вариант персонажа в мультфильме "Человек-паук: Через вселенные". События развернутся в 1930-е годы. В центре повествования будет уже постаревший Человек-паук, ныне частный детектив. Герою предстоит столкнуться со своими проблемами из прошлого.
По сети также активно гуляют слухи о лайв-экшене с Майлзом Моралесом. Недавно даже появилась информация, что Sony начали поиски актёра. Однако проект явно не первостепенный, да и Майлзов пока в медиа точно хватает. В июне 2022 года на третий сезон был продлён мультсериал "Паучок и его удивительные друзья". Шоу максимально детское, но для информирования пусть тоже тут будет.
Отрывок постера анимационного фильма "Человек-паук: Через вселенные"
***
В статье перечислены проекты, посвященные непосредственно Пауку и персонажам из его лора. А ведь будут ещё кроссоверы от MCU, камео в фильмах и шоу и многое другое. Мы живём в прекрасное время, где каждый может найти Человека-паука себе по душе.
Спасибо, что обратили внимание на эту статью. Также заходите в мой телеграм, там найдутся и другие заметки.
Читайте также другие статьи цикла "Взгляд в Будущее":
