В Богородицком дворце-музее и парке открылась выставка-реконструкция парадного обеда XIX века
Богородицкий дворец-музей открыл уникальную выставку-реконструкцию званого обеда второй четверти 19 века.
В Богородицком дворце-музее и парке открылась выставка-реконструкция парадного обеда XIX века
Новая экспозиция с точностью до детали перенесет посетителей в июнь 1837 года. Именно тогда знаменитую богородицкую усадьбу навестил со своей свитой цесаревич Александр Николаевич – будущий царь-освободитель Александр II.
В Богородицком дворце-музее и парке открылась выставка-реконструкция парадного обеда XIX века
Спустя почти 190 лет музейщики решили показать, как выглядел торжественный приём в его честь — и восстановили парадную столовую дворца во всех деталях.
В Богородицком дворце-музее и парке открылась выставка-реконструкция парадного обеда XIX века
В интерьере дворца оборудована парадная столовая, центральное место в которой занимают авторские работы художника-кондитера Алдиса Бричевса.
В Богородицком дворце-музее и парке открылась выставка-реконструкция парадного обеда XIX века
Мастер вручную, без использования механических форм и оборудования, воссоздал по старинным гравюрам точные копии кулинарных и кондитерских изделий XIX века: парадные кушанья, элементы сервировки царских застолий, угощения для чаепития и обедов. Работа над экспозицией заняла полтора месяца.
В Богородицком дворце-музее и парке открылась выставка-реконструкция парадного обеда XIX века
Все яства на столе — не муляжи. Стерлядь в шампанском по-русски, фруктовые горки, поросенок «По-царски» — представленные на парадном столе блюда изготовлены по особой авторской рецептуре, чтобы сохранить вид кулинарных и кондитерских изделий на несколько лет.
В Богородицком дворце-музее и парке открылась выставка-реконструкция парадного обеда XIX века
Для длительного показа в музейных условиях Алдис Бричевс применяет собственную технологию консервации изделий из натуральных продуктов — методику, которую он освоил в Женеве и держит в строгом секрете.
В Богородицком дворце-музее и парке открылась выставка-реконструкция парадного обеда XIX века
Дополняет основную экспозицию мини-выставка «Дворцовая кладовая» из фондов Тульского музейного объединения. В витринах представлены подлинные предметы декоративно-прикладного искусства середины XIX века: вазы, тарелки, блюда, графины, создающие полную картину дворцового приёма.
В Богородицком дворце-музее и парке открылась выставка-реконструкция парадного обеда XIX века
В Богородицком дворце-музее и парке открылась выставка-реконструкция парадного обеда XIX века
В Богородицком дворце-музее и парке открылась выставка-реконструкция парадного обеда XIX века
В Богородицком дворце-музее и парке открылась выставка-реконструкция парадного обеда XIX века
В Богородицком дворце-музее и парке открылась выставка-реконструкция парадного обеда XIX века
В Богородицком дворце-музее и парке открылась выставка-реконструкция парадного обеда XIX века
Меня часто спрашивают в комментах публикаций глав книги "Как капитализм сломал планету", вот только критикуешь... А что делать?
Отвечаю: Делать надо средние родовые поместья. 20 лет интенсивного напряжения мозговины привели меня именно к таким выводам.
Это самое сбалансированное решение между индивидуализмом и коллективизмом, между экономикой и экологией и между вымиранием и перенаселением. Центризм в общем...
Об этом будет следующая книга.
Глобальный город XXI века — это самый эффективный в истории инструмент депопуляции человечества. За цифровым комфортом и блеском корпораций скрывается сухая математика упадка: суммарный коэффициент рождаемости (СКР) в крупнейших мегаполисах мира колеблется в районе 1,1–1,3, тогда как для удержания численности населения необходим минимум 2,1.
Исторический маятник цивилизационного подъема всегда подчинялся строгому закону: страна находится на пике своего могущества, когда пассионарные люди из сельской местности устремляются в города для получения образования и работы. Но этот ресурс конечен. Когда сельский человеческий ресурс истощается — заканчивается и подъем. Город не воспроизводит человека. Душа народа не может долго жить в мегаполисе, поскольку город запрограммирован на вымирание.
Выходом из этого тупика становится концепция родового поместья, балансирующая прирост населения без снижения высокотехнологичного уровня жизни. Это альтернативный Соларпанк (Solarpunk) против Киберпанка, в который мы все попали.
Чистая энергия, автоматизация и крафтовый экспорт из автономных усадеб создадут новую форму биологического и культурного бессмертия.
Палеогенетическое доказательство: 3000 лет на своей земле
В Германии ученые провели уникальное исследование ДНК останков из пещеры Лихтенштейн (Нижняя Саксония) возрастом около 3000 лет (бронзовый век). Генетический скрининг современного населения показал невероятное: жители из старинного рода Хухтхаузенов, живущие всего в паре километров от этой пещеры, оказались их прямыми, непрерывными потомками.
Этот род прошел сквозь тысячелетия войн, эпидемий и кризисов только потому, что поколениями оставался на своей земле. Земля консервирует ДНК, город — стирает его за три поколения. Полноценное усадебное пространство площадью от 1 гектара дает роду физическое место для воспроизводства, где большая семья с 3–4 детьми становится нормой.
Эволюция русской загородной жизни: от оранжерей до шести соток
Загородный дом в России всегда развивался циклично, отражая духовные и экономические поиски своей эпохи.
1. Дореволюционная усадьба: Автономный микрокосм (XVIII – начало XX вв.)
К концу XIX века в Российской империи насчитывалось от 50 000 до 100 000 усадеб. Размеры барских имений исчислялись сотнями и тысячами десятин (1 десятина $\approx$ 1,09 гектара). Главным маркером статуса были оранжереи, где посреди суровой русской зимы выращивали ананасы и персики, демонстрируя торжество человека над климатом.
В кинематографе (экранизации Чехова, Тургенева) усадьба показана как пространство неторопливого, созерцательного быта, наполненного звуками фортепиано и белыми террасами («Неоконченная пьеса для механического пианино», «Жестокий романс»).
2. Раннесоветский период: Ведомственный статус (1920–1940-е)
После 1917 года частная собственность ликвидируется. На смену имениям приходят государственные дачи для партийной, военной и научной элиты в поселках вроде Переделкино или Кратово. Участки измерялись уже от 0,5 до 2 гектаров.
Фильмы о сталинской эпохе («Весна», «Утомленные солнцем») показывают дачу как награду за лояльность и государственные заслуги. Быт сохраняет элементы дореволюционного аристократизма (веранды, абажуры, плетеные кресла), но уже лишен экономической автономии.
3. Массовые «шесть соток»: Математика выживания (1950–1980-е)
Во второй половине XX века государство начинает массово выделять землю обычным гражданам. Цифра «6 соток» возникла из точных агрономических расчетов ученого-овощевода Виталия Эдельштейна: для годового обеспечения одного человека овощами и ягодами требуется 124,5 кв. метра земли. Средняя советская семья состояла из 4,5 человек. Путем умножения получаем 124,5 * 4,5 = 560,25 кв. метров, что с округлением дало стандарт в 0,06 гектара (6 соток).
Чтобы не стимулировать «частнособственнические инстинкты», на участках долгое время запрещалось строить двухэтажные дома, проводить отопление и делать подвалы. Мелодрама «Москва слезам не верит» зафиксировала этот компромисс: крошечный щитовой домик, общая трудотерапия на грядках и закатки как основа семейной стабильности.
Дачник в космосе: Космизм Гагарина
Советский светский космизм провозгласил: человек должен осваивать Вселенную, прочно держась за земные корни. Первый космонавт Земли Юрий Гагарин был простым деревенским парнем из Смоленской области. Вся его физическая и психологическая сила ковалась на земле.
После изнуряющих предполетных тренировок в Звездном городке Гагарин регулярно уезжал на дачу в Алексеевской роще (Балашиха). На своей служебной «Волге» он сбегал из Москвы к тишине, деревянной веранде и деревьям. Именно там, в уединении загородного дома, первый человек в космосе восстанавливал силы, косвенно доказывая: полет к звездам невозможен без земного якоря. Символично и то, что, вернувшись на Землю 12 апреля 1961 года, Гагарин приземлился... прямо на деревенском поле в Саратовской области, удивив местных жителей, сажавших картошку.
Вершина усадебной идеи в советской научной фантастике
Советский кинематограф чутко зафиксировал: чем дальше технологии уводят нас в будущее, тем важнее становится формат усадьбы. Из этого уравнения режиссеры убрали утилитарные рамки, оставив два главных научно-фантастических манифеста:
1. «Солярис» (1972) — Дом как якорь человечности
Шедевр Андрея Тарковского начинается и заканчивается в старой родительской усадьбе Криса Кельвина. Деревянный дом у пруда, окруженный туманом и сочной зеленью, противопоставлен стерильному, холодному космическому кораблю. Космический прогресс, оторванный от корней, сводит человека с ума. Усадьба здесь — это метафора Земли и генетической памяти. В финале блудный сын космоса падает на колени перед фантомом отца именно на веранде своего фантомного загородного дома.
2. «Через тернии к звездам» (1980) — Идеал Соларпанка
Картина Ричарда Викторова и Кира Булычева наглядно показывает два пути развития. С одной стороны — планета Десса, задохнувшаяся в токсичных городах-заводах (чистый киберпанк). С другой — Земля XXII века. Земля будущего здесь показана не как нагромождение бетонных небоскребов, а как планета-сад, состоящая из автономных родовых усадеб.
Дом ученого Лебедева — это классическая светлая приморская усадьба. При этом она полностью высокотехнологична: снаружи футуристичная а внутри интерьер деревенской избы, здесь развернута космическая лаборатория, летает робот-уборщик, а энергия абсолютно чиста. Фильм сформулировал манифест: технологии будущего должны освободить человека от городской тесноты, позволив ему жить на своем гектаре земли, экспортировать результаты интеллектуального или крафтового труда и сохранять свой род в гармонии с биосферой.
Мы полетим к звездам не потому, что сбегаем с умирающей планеты, а потому, что решили все проблемы дома.
Читаю комментарии, вроде "шикарно жил покойный граф", "лавка топ", "нудно, дорого", шоппинг , и ловлю себя на мысли, что Ясная Поляна сегодня, пожалуй, самая горькая насмешка над наследием Льва Николаевича. Место, где человек вторую половину жизни мучительно пытался сбросить с себя барское бремя, отказывался от собственности, пахал землю и страдал от мысли, что его комфорт оплачен чужим невидимым трудом, сегодня оценивают по меркам Общества Потребления. Мы покупаем билет, потребляем экскурсию, считаем, насколько это стоит своих денег, заходим в сувенирную лавку и оставляем отзыв: "нудно". Чем дальше мы уходим в общество потребления, тем дальше оказываемся от Толстого. Увы. Система, против которой он бунтовал, оказалась всеядной и спорить с ним она не стала. Она просто упаковывала его бунт в туристический продукт. Его мучительные экзистенциальные поиски, его крик совести превратились в «историческую достопримечательность» и красивый парк для weekend-променада. Для современного человека Толстой стал "пыльным", как метко заметили выше, потому что мы смотрим на него как потребители. А потребитель не любит, когда его заставляют чувствовать вину или дискомфорт. Ему нужен комфорт, красивые картинки и понятный сервис. Толстой, если совсем честно, это не сервис., а зеркало, которое задает один-единственный неудобный вопрос: "А насколько твоя сегодняшняя сытость зависит от невидимых страданий других?". Задавать этот вопрос в эпоху маркетплейсов, доставки еды и глобальных цепочек поставок, по сути, значит сойти с ума, поэтому мы предпочитаем купить в лавке дубовый гребень, попить шампанского на скамейке и поехать домой.
Настоящая Ясная Поляна, по сути, это не усадьба с билетом на входе. Это то самое внутреннее пространство, где человек остается один на один со своей совестью. И туда, к сожалению, путевки не продаются.
P.S. Пару слов о совести в современную эпоху В XIX веке совесть была болью. Она не давала спать, заставляла графов бросать имения, а интеллигентов, бывало, уводила в общины, где их, как показала история в Дугино, часто ждали жестокое разочарование. Совесть тогда требовала личного, часто разрушительного Выбора. Сегодня она стала функцией. Её научились отдавать на аутсорс. Уже не нужно самому отказываться от участия в зле, за тебя это делают сертификаты "эко", "fair trade", автоматические донаты в фонды на кассе маркетплейса и правильные хештеги. Совесть стала транзакционной, откупился, поставил галочку и вроде чист. Система тут ловко подстроилась - она не давит Совесть, а продаёт её успокоение в рассрочку. Толстой, скорее всего, сказал бы, что это не Совесть, а её макет, её чучело.
Настоящая совесть не покупается и не откупается. Это тот самый неудобный, тихий внутренний голос, который шепчет: "Ты знаешь, как этот Мир устроен на самом деле. Ты видишь чужую боль, на которой стоит твой комфорт. И ты всё равно в этом участвуешь". В эпоху тотального потребления сохранить Совесть это не значит уйти в лес или стать аскетом, там просто обнесут, как в Дугино. Это значит оставаться внутренне трезвым посреди всеобщего сна. Не спасать Мир громкими проповедями, а хотя бы не давать Системе окончательно усыпить свою способность чувствовать. Не соглашаться с тем, что всё имеет цену. Помнить, что внутри есть то, что не продаётся. Похоже, именно это и есть то самое божественное зерно, которое продолжает прорастать сквозь асфальт XXI века. Тихо. Незаметно. Но упрямо.
«Всё здесь для этого есть и тишина, и сонм ароматов, запахов... Особенно люблю, как пахнет сеном, а по осени — опавшими яблоками. Вдохновляют звон посуды, отдалённый ход старинных дедовых часов-ходиков и даже любимые тётки, сидящие в глубоких креслах за grand-пасьянсом. Всё это вместе взятое вызывает вдохновение. Какое-то неимоверное желание работать».
Читая строки Толстого, исполненные любви к своему дому, к Ясной, невозможно не захотеть там побывать. На протяжении многих лет побывать в Ясной Поляне, в доме величайшего писателя в истории, было моей мечтой.
Сбылась мечта в сентябре 2026 года. Мы отправились в Ясную с женой. Выехали из Москвы в Тулу на электричке, там заселились в заранее забронированные в Интернете апартаменты. Без небольших приключений не обошлось (так, телефон владельца апартаментов ответил только после обращения в администрацию приложения).
Сбросив рюкзаки в номере, мы немного походили по центру Тулы (симпатичный провинциальный город с удивительным холмистым рельефом, очень красивый Тульский кремль, пряники и самовары на каждом шагу). На следующее утро мы поехали в Ясную.
Въезд в усадьбу со знаменитыми круглыми кирпичными башенками. Фото автора.
За круглыми башенками - Большой пруд, где стоят зеленые лавочки, на которых мы дожидались экскурсовода. Экскурсия, кстати сказать, стоит 550 рублей, а вход в усадьбу - 100 рублей. Без экскурсии в Дом Толстого попасть невозможно.
От пруда начинается березовая аллея, светлая и ясная - эту аллею Лев Николаевич называл Прешпектом и неоднократно упоминал в письмах к жене:
«Утром опять игра света и теней от больших, густо одевшихся берёз Прешпекта по высокой уже тёмно-зелёной траве, и незабудки, и глухая крапива, и всё — главное, маханье берёз Прешпекта, такое же, как было, когда я, 60 лет тому назад, в первый раз заметил и полюбил красоту эту».
Прешпект. Фото автора.
От Прешпекта разбегаются дорожки-тропинки, ведущие к Дому Волконских, к конюшням, к Малому и Среднему пруду с купальней, к Теплице, к парку "Клины" и другим интереснейшим местам Ясной.
Но экскурсовод - очень увлеченная своим делом девушка - ведет нас прямо к сердцу усадьбы - к Дому Толстого.
Дом Толстого. Фото автора.
В Дом, как я уже сказал, войти без экскурсии не получится. Кроме того, внутри запрещены фото и видеосъемка.
В Доме каждая деталь дышит Толстым, его творчеством, его большим и сложным семейством. Вот столовая, где Лев Николаевич и его семья принимали пищу. Софья Андреевна сидела во главе стола, Лев Николаевич - по ее правую руку, рядом с ним сидели члены семьи, практиковавшие вегетарианство. По левую руку от Софьи Андреевны сидели мясоеды.
На стенах - портреты Льва Николаевича, Софьи Андреевны, их детей и давних предков. Все это оригиналы, особенно потрясают картины Ильи Репина.
Из столовой мы попадаем в кабинет Толстого, остановка в котором осталась практически неизменной после потрясшего весь мир ухода Льва Николаевича из Ясной 28 октября 1910 года.
Осознание, что на этом кожаном диване родился величайший писатель в истории, а за этим невысоким столом была написана величайшая мировая эпопея "Война и мир" поражает воображение. Кровать Толстого, его палка-стульчик, его гири, его кофта - все это мы видели на старинных фотографиях, а теперь, в Доме Толстого, видим воочию. Ощущение потрясающее - кажется, хозяин только-только вышел из дома.
Но экскурсия по дому заканчивается, и мы получаем возможность несколько часов гулять по Ясной поляне.
Первым делом отправляемся к могиле Льва Николаевича.
«Похоронить меня там, где я умру, на самом дешевом кладбище, если это в городе, и в самом дешевом гробу — как хоронят нищих. Цветов, венков не класть, речей не говорить. Если можно, то без священника и отпевания. Но если это неприятно тем, кто будет хоронить, то пускай похоронят и как обыкновенно, с отпеванием, но как можно подешевле и попроще», — написал Толстой в дневнике еще в 1895 году.
Так и было сделано, и могила Толстого - это холмик на месте, где безвременно погибший и горячо любимый брат Николенька по семейному преданию закопал Зеленую палочку - палочку, на которой Коля вырезал тайну всеобщего счастья.
Трудно описать словами те чувства, что испытываешь, стоя рядом с этим одиноким холмиком в лесу.
В мире есть много могил, где погребены гении, великие люди. Эти могилы украшены величественными статуями, огромными крестами, но, бросив лишь один взгляд на этот зеленый холмик, каждый скажет - это могила Льва Толстого.
Графа, величайшего писателя и философа, одним из первых поднявшего голос за простого человека, за униженного и оскорбленного.
Могила Толстого.
От могилы Толстого дорожка ведет в лес, затем становится тропинкой, которая приводит в изумительную березовую рощу, освещенную солнцем, ясную, как капля кристально чистой воды. В этой роще любил гулять Лев Николаевич.
Именно здесь природа Ясной Поляны открывает перед нами всю свою скромную, непритязательную, но необъятную красоту.
Из рощи мы возвращаемся в еловый лес, доходим до залитого солнцем поля. На краю леса находится березовая скамья, на которой любил сидеть Лев Николаевич.
Трудно удержаться и не посидеть на скамье, представляя себя, грешного, великим писателем)
От скамьи мы направились в сторону Дома Толстого. По дороге познакомились с двумя белками, старательно собирающими орехи.
Следующим пунктом в усадьбе для нас стал яблоневый сад. Да, яблоки в Ясной поляне. Эта тема заслуживает отдельной статьи, а то и целой диссертации. Дело в том, что усадьба - это, по сути дела, один сплошной яблоневый сад. Толстые выращивали яблоки, использовали их для самых разных блюд, продавали урожай.
Яблони здесь повсюду, - и старые, и молодые сады. Урожай в этом году в Туле такой, что трава устелена ковром из яблок. Антоновка, штрифель, пепин, даже тигровка и белый налив еще есть. Сорта именно те, что были при Льве Николаевиче.
Гости усадьбы, конечно же, могут есть яблоки, могут собирать, если есть какая-то тара - тем более, их столько нападало! Ясная Поляна - истинный яблочный рай.
Яблочные сады Ясной Поляны.
Из яблочного сада мы направились к дому Волконских, напротив которого расположены длинные графские конюшни.
Дом в настоящее время закрыт, внутрь нам попасть не удалось, но зато мы познакомились с несколькими замечательными лошадками, у каждой из которых в загоне растет собственная яблоня, усеянная яблоками.
Здесь я смог вспомнить то чувство, знакомое из деревенского моего детства, - когда лошадка берет у тебя из рук яблоко мягкими губами.
Рядом с конюшней находится кузня, здесь же - весьма живописный домик кузнеца.
От лошадок мы пошли ко Флигелю Кузьминских, экспозиция которого в настоящее время находится на реконструкции.
Лошадка.
Дом Волконских.
Конюшни.
Флигель Кузьминских.
И снова через божественно пахнущий яблоками сад мы направились к Прешпекту. Заглянули в парк "Клины", осмотрели Малый и Средний пруд, на котором стоит знаменитая купальня.
Купальня на Среднем пруду.
Совершив таким образом весьма немаленький круг по усадьбе, мы снова оказались перед въездом с круглыми башенками.
Напротив находится деревянный дом, в котором расположен ресторан "Прешпект". Уютное заведение, где все по-простому, без пафоса. Мы заказали грибную похлебку по рецепту Софьи Андреевны Толстой, пирог Анке и морс по ее же рецепту, а также блюдо, название которого я не запомнил - запеченное с сыром, сметаной и овощами, мясо.
Похлебка Льва Толстого.
Ресторан Прешпект в Ясной поляне.
Должен сказать, что все блюда изумительно вкусные - хорошо Софья Андреевна кормила Льва Николаевича!
На посещении "Прешпекта" мы завершили нашу поездку в Ясную и отправились к трассе на автобус до Тулы.
Теперь следует ответить на вопрос: стоит ли в 21 веке посещать Ясную Поляну? Ответ однозначный: безусловно, стоит! И не только тем, кто любит творчество великого Толстого, но и тем, кто хочет прикоснуться к самой истории, побывать на лоне русской природы, взрастившей и воспитавшей величайшего гения нашей планеты.
В интерьерах картинной галереи нашли документы, датированные 1793-1798 годами. В них упоминаются многие создатели одного из самых красивых дворцов Москвы.
Документы относятся к первому этапу строительства усадьбы Останкино. В то время все работы возглавлял главный архитектор - крепостной Павел Аргунов. Вместе с ним трудились его отец - художник Иван Аргунов, крепостные зодчие Алексей Миронов и Григорий Дикушин. Среди обнаруженных бумаг - деловая переписка, приказы и подлинная зарплатная ведомость.
1/3
Находки переданы специалисту по реставрации графики. Он приведет их в порядок и подготовит для экспозиции.
1/2
Специалисты продолжают реставрацию уникального деревянного дворца конца XVIII века - усадьбы Останкино. Египетский павильон (восточная часть здания) уже привели в порядок. Затем занялись самой нарядной частью - Итальянским павильоном.
Так, реставраторы сохраняют бумажные обои 1790‑х годов, напечатанные во Франции. Для этого их сняли со стен и слой за слоем очищают от двухсотлетних загрязнений, восстанавливают рисунок и укрепляют структуру.
Итальянский павильон сможет принять гостей уже в ближайшее время, а полностью реставрация дворца Останкино завершится до конца 2027 года.
Замок Ардело (фр. Château d’Hardelot) в Кондетте на Опальском побережье — это не просто декорация из сказки, а место, где на протяжении почти восьми столетий разворачивались сюжеты войны, веры, любви и культурного примирения. Его каменные стены — фон для историй о том, как Франция и Англия то сражались, то мирились, а частная жизнь обитателей замка становилась частью большой истории.
Средневековая драма: между Францией и Англией
Первый замок на этом месте, тогда ещё деревянный и называвшийся «Ард рело», был возведён графами Булонскими в XII веке. Именно здесь в 1194 году Renaud de Dammartin подписал первую коммунальную хартию Булони — акт, который закреплял права горожан и менял баланс сил между сеньорами и городом.
Рено де Даммартен, знаменитый "барон-разбойник" Франции начала 13 века.
В 1222–1231 годах сын короля Филиппа II Августа, граф Филипп Юрпель де Клермон, построил каменную крепость. С этого момента Ардело стал ареной бесконечной «игры в захват»: его брали и отбивали французские, английские и бургундские войска. В 1615 году Мария Медичи осадила замок через своего маршала д’Анкра, потому что его заняли протестанты; после осады крепость была серьёзно разрушена, а на руинах возникла ферма. Эти события — не просто военные эпизоды, а отражение религиозных войн во Франции, где замок становился узлом конфликта между католиками и гугенотами.
XIX век: английский след и личные драмы
В 1848 году замок купил англичанин сэр Джон Хэйр, магистрат из Бристоля, который начал восстанавливать руины. С этого момента в стенах Ардело разворачивается другая драма — личная и литературная.
Именно сюда регулярно приезжал Чарльз Диккенс, чтобы тайно встречаться с актрисой Эллен Тернан; их связь, скрытая от публики, стала одной из самых известных «теневых» историй викторианской Англии.
Замок, таким образом, стал не просто местом отдыха, а сценой для романа, который Диккенс не мог сделать публичным.
В 1865 году капитан Генри Гай построил на средневековых фундаментах и над подземельями XIII века нео-тюдоровский манор, сохранив одну из лучших башен.
Его дочь Элен Гай прославилась как композитор под псевдонимом «Guy d’Hardelot» — ещё один поворот: замок стал местом, где рождалась музыкальная карьера женщины в эпоху, когда это было редкостью.
XX–XXI века: от съёмок до «Entente cordiale»
В 1897 году английский предприниматель Джон Робинсон Уайтли приобрёл замок и превратил его в центр притяжения для аристократии: гольф, теннис, охота, рыбалка — здесь создавалась светская жизнь, призванная привлечь богатых французов и англичан.
Во время Первой мировой войны замок отдали британской армии — снова символ англо-французского союза на фоне войны.
В 1979 году в интерьерах Ардело снимали фильм «Тэсс» Романа Полански, а в 2016-м — «Моя маленькая княгиня» (Ma Loute) Брюно Дюмона: замок стал кинодекорацией для историй о страстях и социальных контрастах.
Вполне викторианский интерьер.
С 2001 года началась новая глава: замок стал Центром культурного согласия («Entente cordiale»), посвящённым отношениям Франции и Великобритании.
В 2016 году рядом открыли единственный во Франции Елизаветинский театр — деревянная сцена, построенная по историческим образцам, где каждый июнь проходит Midsummer Festival с музыкой барокко и классики.
В 2023 году шторм повредил здание, замок закрыли на реставрацию, но с 1 июля 2025 года он снова открыт для посетителей — бесплатно.
После шторма.
Архитектура: фон для драмы
Архитектура Ардело — это наслоение эпох, где каждая перестройка отвечала не столько эстетике, сколько новым ролям замка.
Средневековое ядро (XIII век): полигональная крепость с девятью башнями, окружённая двумя концентрическими рвами, стоящая на холме над болотами и «озером зеркал».
Эти рвы и башни — не декор, а оборонительная необходимость в эпоху, когда замок переходил из рук в руки. Театр, который упоминался выше и о котором еще будет сказано ниже, — странного вида толстый цилиндр левее и выше замка.
Нео-тюдоровский манор (вторая половина XIX века): над подземельями XIII века и одной из сохранившихся башен возведён особняк в английском стиле, с отсылками к архитектуре Тюдоров.
Это уже не крепость, а резиденция, где важны репрезентация и комфорт.
1/6
Современные интерьеры (с 2014 года): залы оформлены в духе французских и английских домов второй половины XIX века, с мебелью из Национального мебельного фонда, включая предметы из коллекций герцогини де Берри и Ротшильдов.
В 2016 году в парке появился Елизаветинский театр — полностью деревянное здание (лиственница, ель, дуб, бамбук), вмещающее до 388 зрителей; в 2017-м он получил мировую премию WAN Awards как лучшее деревянное здание года.
Какую историю рассказывает Ардело
Если свести всё к одному сюжету, то Ардело — это история о том, как крепость, созданная для войны, постепенно становилась местом встречи двух культур. Сначала здесь решали, кто владеет землёй — Франция, Англия или Бургундия; потом здесь скрывали запретную любовь; затем здесь создавали музыку и снимали кино; наконец, здесь построили театр, где играют Шекспира на французской земле. Архитектура — лишь фон: полигональные стены, рвы, нео-тюдоровские фасады, деревянные балки театра — всё это рамки, в которых разворачивались человеческие драмы, повторяющиеся из века в век: борьба за власть, тайная любовь, творчество и попытка примирения после конфликтов.