Genesis - Turn It On Again The Hits (2024)
В развитие статьи о Филе Коллинзе и группе Genesis сегодня представляем альбом Genesis - Turn It On Again The Hits (2024).
Genesis - английская рок-группа, образованная в школе Charterhouse, Годалминг, Суррей, в 1967 году. Самый продолжительный и коммерчески успешный состав группы состоял из клавишника Тони Бэнкса (Tony Banks), басиста/гитариста Майка Резерфорда (Mike Rutherford) и барабанщика/певца Фила Коллинза (Phil Collins). В 1970-х годах, когда в состав группы также входили певец Peter Gabriel и гитарист Steve Hackett, Genesis были одними из пионеров прогрессивного рока.
Группа была создана пятью учениками Чартерхауса, включая Бэнкса, Резерфорда, Гэбриэла и гитариста Энтони Филлипса (Anthony Phillips), и названа бывшим учеником Чартерхауса и поп-импресарио Джонатаном Кингом (Jonathan King), который организовал для них запись нескольких синглов и дебютного альбома From Genesis to Revelation в 1969 году. После разрыва с Кингом группа начала гастролировать, подписала контракт с Charisma Records и стала прогрессивной рок-группой на альбоме Trespass (1970). Филлипс покинул группу после записи альбома, а Бэнкс, Резерфорд и Гэбриэл наняли Коллинза и Хэкетта перед записью Nursery Cryme (1971). На концертных выступлениях Гэбриэла стали появляться театральные костюмы и представления. Концептуальный альбом The Lamb Lies Down on Broadway (1974) был раскручен трансатлантическим турне и тщательно продуманным сценическим шоу, после чего Гэбриэл покинул группу.
Коллинз занял место вокалиста, и в составе четырех человек группа выпустила альбомы A Trick of the Tail и Wind & Wuthering (оба 1976), которые пользовались неизменным успехом. Хэкетт покинул Genesis в 1977 году, и группа превратилась в тройку из Бэнкса, Резерфорда и Коллинза. Коллинз покинул Genesis в 1996 году, а Бэнкс и Рутерфорд заменили его певцом Рэем Уилсоном (Ray Wilson), который появился на их последнем студийном альбоме Calling All Stations (1997). Неутешительная коммерческая отдача и реакция критиков на альбом привела к тому, что группа была распущена. Бэнкс, Резерфорд и Коллинз воссоединились для тура Turn It On Again в 2007 году и снова в 2021 году для тура The Last Domino? Tour.
Продав по всему миру от 100 до 150 миллионов альбомов, Genesis являются одними из самых продаваемых музыкантов в мире. Их дискография включает 15 студийных и 6 концертных альбомов. Группа получила множество наград (в том числе премию «Грэмми» за лучшее концептуальное музыкальное видео с песней «Land of Confusion») и вдохновила ряд трибьют-групп, воссоздающих концерты Genesis на разных этапах карьеры группы. В 2010 году Genesis были введены в Зал славы рок-н-ролла.
Turn It On Again: The Hits - альбом лучших хитов британской прогрессивной рок группы Genesis. Первоначально альбом был выпущен как однодисковый 25 октября 1999 года на лейбле Virgin Records в Великобритании и 26 октября 1999 года на лейбле Atlantic Records в США.
В 2007 году было выпущено расширенное двухдисковое издание с подзаголовком The Tour Edition для продвижения реюниона Turn It On Again: The Tour reunion. Все композиции были ремикшированы Ником Дэвисом (Nick Davis).
После выхода Turn It On Again: The Hits достиг № 4 в чарте альбомов Великобритании и № 65 в американском Billboard 200, где получил статус золотой пластинки.
Прослушать этот альбом можно здесь https://vk.ru/music/playlist/-188741821_575_80155dc2d142c4ef...
Приятного прослушивания!
Pavlov's Dog — 1976 - At The Sound Of The Bell
Прогрессив-Рок, AOR
Ученый Павлов изучал условные рефлексы на собаках. И вот мне интересно, а американцы из Сент Луиса, что в Миссури, вложили какой-то смысл в название? Или просто - это ХОРОШЕЕ название.
Коллектив всегда упоминается, когда говорят об штатовском Прог Роке.
А у группы вообще-то была драматическая биография, когда смотришь на эти дела через 50 лет. Надеюсь, что ТОГДА музыканты веселились от души и отрывались ровно, и ничего не подозревали о драме своей группы.
Кто там был главный? Назову вокалиста David Surkamp: vocals, acoustic guitar, Veleno guitar (электро-гитара американского производства из алюминия, которая имела СВОЙ звук).
А вообще музыканты менялись в группе так быстро, что за этим и уследить было не просто. На запись ударных для сабжевого (второго) диска был приглашен Bill Bruford. уже известный как музыкант Yes, King Crimson и Genesis. Кроме него было еще около десятка приглашенных исполнителей.
Первое, что обращает внимание, так это высокий, андрогинный, мальчиковый голос Дэвида. Как ему удалось его сохранить до взрослых лет, неизвестно. Он сам рассказывал, что сильно болел. Может быть, это как-то связано. На диске ему помогает в одном месте целый хор мальчиков. Скорее всего, вокруг этого оригинального вокала и строилась творческая карьера команды.
Видно и слышно, что команда нет-нет да дает Прог-Рока, а если чувствует, что где-то перебор, то отступает на безопасные территории АОR - Рока для взрослых. И вот это тактическое лавирование получается довольно-таки успешно.
Вот, например, «открывашка» «She Came Shining” - лирический заунывный трэк, который должен поразить слушателя вокальными эскападами Суркампа. А еще чем? Да особенно нечем... хотя архитектура трэка - с претензией на проговые темы. Ну может назовем это Soft Prog?
"Standing Here with You (Megan's Song)" - меланхолический трэк, где опять выразителен вокал, он буквально трепещет на холодном сентябрьском ветру, а музыканты создают промозглую атмосферу...
Между тем в композиции «Mersey” появляются интонации завораживающего Джаз Рока.
А вот "Valkerie" - это то место, где группа развернулась с идеями, настроениями, да и собственно с музыкой. Фортепианное вступление сменяется ритм-секционным мостиком с синтезатором, вначале ненавязчивым,... Однако синтезатор начинает борзеть, усиливаться, менять тембровую окраску. Градус атмосферности резко повышается, тут и солирующие гитара и саксофоны нарисовались, и нервический дрожащий вокал шаманит с хоровой поддержкой. В целом - весьма навороченная композиция. Круто сработали на пять минут.
На альбоме есть еще одна песня чуть длиннее, а остальные 2, 3, 4 минуты. Как говорится, не запаривались, и с музыкальным воплощением разбирались быстро. Если бы трэки доводили до ума как «Валькирию», то альбом был бы весьма крутым.
Между прочим, в интервью loudersound.com David Surkamp сказал: «Дело в том, что группа распадалась, и внутренние разборки уже довели нас до предела. Все участники группы хотели быть авторами песен, но никто из них не умел писать песни!» За одним исключением. Песни умел сочинять клавишник Doug Rayburn, еще и басист, перкуссия. Кстати, в группе было два басиста.
"She Breaks Like a Morning Sky" — шустрая оптимистичная вещица опять с бодрыми, «горячими», джазовыми саксофонами и вполне себе уместным оптимизмом, неизвестно на чем основанном.
Но вообще Суркамп был оптимист еще тот. В указанном интервью глаголет: «У нас была репутация группы, с которой не очень-то хотелось выступать в одном концерте. KISS не хотели играть с нами на одной сцене — они боялись, что мы затмим их своим выступлением, — а Aerosmith сняли нас с тура после двух концертов». Хотел бы я услышать мнение Аэросмита по этому поводу.
Трэк финальный - «Did You See Him Cry» - самый продолжительный, по-проговому навороченный, со сложной архитектурой, и реальной исполнительской крутизной в вокальных и клавишных партиях.
Группу Pavlov's Dog иногда называют первой группой американского Прог Рока. В 1977 году был записан еще один альбом и команда распалась.
T2 - реальная жемчужина рок музыки
Сегодня знакомим вас с реальной жемчужиной рок музыки, о которой, к сожалению, мало кто знает. Итак.
Недолго просуществовавшее трио T2 нашло своё место в неуловимом сочетании психоделики, барочной поп-музыки, прогрессивного рока и прото-метала, где сложные мелодии, гитарные соло, приятные вокальные гармонии и общая атмосфера головокружительных экспериментов сочетаются с по-настоящему сильными песнями.
Их альбом 1970 года It'll All Work Out in Boomland — великолепный экземпляр, заслуживший статус утраченной классики. Четыре песни были записаны в основном вживую в студии, где трое молодых музыкантов играли так, словно их жизни угрожала опасность, а за окном бушевала буря. Гитарист Кит Кросс — настоящая звезда. Его уникальные аккорды и соло, от которых краска слазит с инструментов, сделали его одним из величайших последователей Джими Хендрикса, не получивших должного признания, а также добавили в его игру безумный джаз и почти панковскую атаку на струны. Его коллеги по группе — басист Бернард Джинкс и барабанщик Питер Дантон — одинаково искусны как в нежной игре, так и в борьбе с ветряными мельницами. Они прекрасно взаимодействуют друг с другом, а ведущий вокал Дантона — это та самая вишенка на торте. В песне «J.L.T.», напоминающей творчество The Zombies, он близок к Колину Бланстоуну, а в других композициях ничто не отвлекает от накала звука, в котором он находится.
Наряду с вышеупомянутой песней группа исполняет «In Circles» — почти десятиминутный хард-рок-джаз, который звучит как Fleetwood Mac, но с клыками и по-настоящему металлической гитарной партией, которая может соперничать с тем, что в то же время делал Тони Айомми. Они дают фору Pink Floyd в «No More White Horses» — нежной, убаюкивающей балладе, которая внезапно взрывается величественной мелодией с фанфарами на трубе. Добавьте к этому лёгкие вокальные гармонии, и станет ясно, что они научились почти столько джему у таких групп, как Left Banke, сколько у своих более тяжёлых современников.
T2 по-настоящему заслужили звание героев андеграунда на завершающей альбом песне «Morning», которая длится 20 с лишним минут и отвечает на музыкальный вопрос: «Что было бы, если бы вы растянули песню Tomorrow настолько, насколько это возможно?» Это была бы блестящая психоделическая эпопея, захватывающая от начала и до конца, ведь Кросс выжимает из своей гитары все до последней капли, а группа следует за ним до самого конца, добавляя психоделические барабанные соло, парящий вокал и удивительную мощь. Это мог бы быть самодовольный бардак, но у группы достаточно воображения и мастерства, чтобы сделать эту песню одной из лучших в своём роде, вышедших в этот волшебный момент. Это справедливо для всего альбома, и хотя T2 были обречены никогда его не повторить, они создали один из лучших альбомов эпохи пост психоделики и до прог-рока.
Пол Стамп в своей книге 1997 года «Всё, что имеет значение в музыке: История прогрессивного рока» писал, что группа T2 была потенциальным тяжеловесом в мире прогрессивного рока до того, как их карьера оборвалась, и, в частности, отметил, что трек «Morning» — это «захватывающая двадцати одноминутная феерия прогрессивного блюза». Тим Сенда из Allmusic также назвал альбом «великолепным уникальным творением, заслужившим статус утраченной классики». Он высоко оценил энтузиазм музыкантов, особенно гитарную партию Кита Кросса, и отметил, что серьёзные эксперименты группы смягчаются исключительно качественной проработкой песен и их способностью эффективно подражать современникам как из барокко-попа, так и из хэви-метала.
Прослушать этот альбом можно здесь https://vk.ru/audio_playlist-188741821_562
Приятного прослушивания!
Британский рок - легенда, которая стала мировой
Всё началось в Америке, а родилось в Британии. В 50‑х рок‑н‑ролл (Элвис Пресли, Чак Берри), ставший популярным в Британии, сподвиг народ делать рок. Однако британский рок‑н‑ролл вырос не из блюза и кантри, как в США, а из скиффла — народного пения под аккомпанемент гитары и гармоники. Одним из первых британских исполнителей в этом жанре был Лонни Донеган, которого прозвали «Королём скиффла». Развитие не стояло на месте, и уже с 60‑х началось «Британское вторжение». Все чарты были захвачены ими. Тогда, в расцвете нового жанра, расцвели легенды: The Beatles (рок, поп‑рок), Gerry & The Pacemakers (Merseybeat — поджанр рок‑н‑ролла и раннего рока), The Searchers (Merseybeat), The Rolling Stones (рок, блюз‑рок, ритм‑н‑блюз).
А уже в 70‑х появилось ещё больше новых направлений, с которыми также пришли другие легенды: Pink Floyd (прогрессивный рок, психоделический рок), Yes (прогрессивный рок), Genesis (прогрессивный рок раннего периода, поп‑рок позднего периода), Led Zeppelin (хард‑рок, блюз‑рок), Black Sabbath (хэви‑метал, хард‑рок), Deep Purple (хард‑рок, прогрессивный рок в отдельных работах), Queen (рок, глэм‑рок, поп‑рок) и другие. Направления продолжали появляться ещё несколько десятилетий.
Британский рок был не только музыкой, но и социальным комментарием. Музыканты обращались к темам войны (например, антивоенные песни The Rolling Stones, King Crimson), классовых противоречий, политических и экологических проблем. Чего только стоит последняя песня Фредди Меркьюри в его жизни (Queen).
Хоть время идёт, рок англичан не умирает и продолжает развиваться, а группы — появляться. Например, Arctic Monkeys, которые стали известны с 2000‑х. Также есть ещё много разных групп, что пополняют ряды брит‑рока.
Я больше отдаю своё предпочтение старым группам. Почему? Музыка легенд наполняет меня атмосферой тех времён — и это круто. Но это не означает, что я не люблю новых: их тоже готов слушать. Но легенд никогда не забыть, если они тебе западут в душу.
Planet P Project - Why Me (1983)
Planet P Project проект американского музыканта Тони Кэри.
Тони Кэри, вероятно, наиболее известен по работе клавишником в группе Rainbow в 1970-х годах.
Переехав в Западную Германию и начал сольную карьеру. В начале 1980-х годов он несколько раз попадал в чарты с такими сольными песнями, как «I Won’t Be Home Tonight», «A Fine, Fine Day», «The First Day of Summer» .
Planet P Project — параллельный проект, который он организовал там же в Германии в начале 1980-х годов в партёрстве с немецким продюсером Петером Хауке. Почти все песни писал сам Кэри и почти все музыкальные партии играл тоже он сам.
Вышедший в 1983 году первый альбом (который назывался тоже Planet P Project) имел «типичный для того времени нагруженный синтезаторами стиль», но при этом «с кивком в сторону прогрессивного рока из предшествующего десятилетия».
В 1984 году у проекта вышел второй, причём двойной, альбом Pink World. Музыкально он был продолжением первого, но был ещё более амбициозным. Темы песен тоже были сходными — отражающими параноидальные настроения времён Холодной войны.
Этот альбом был уже не так популярен, как предыдущий. Песня «What I See» с него была популярна на радио, но тоже далеко не так, как в своё время «Why Me?».
После этого Тони Кэри проект заморозил. Возможно, произошло это потому, что его сольные работы оказались более коммерчески успешными.
https://vk.ru/oldiesclassic совместно с https://vk.ru/music80










