ИСТОРИЯ METAL
50 постов
50 постов
40 постов
7 постов
4 поста
Недавно я называл группу ROSA INFRA воплощением экспериментального подхода к сочинению метал- (и не только) музыки. Вроде вот-вот это было, но оказывается, проект за эти месяцы шагнул еще далее в неизведанное темное будущее.
Кстати, у ROSA INFRA в разработке есть своя научно-фантастическая анти-утопия или, по другому говоря, Вселенная. Вкратце - там мрачно и интересно.
Но ближе к музыке.
1 - EctoLab (Intro) — мрачный эмбиентный трэк, который заставляет взглянуть на творчество ROSA INFRA с позиции настроения, ибо он свинцово пропаян намерением не только ввести в суть дела нового мини-альбома, но и создать для того подходящее впечатление - беспросветное, гнетущее, отнюдь не оптимистическое. Это всё от двигающихся черных аудиальных облаков. Атмосферность трэка зашкаливает — по низам отработано на 5+, а в конце трэка переход к…
2 - Майя Юга. Ну даже для ROSA INFRA — проекта, в котором многое апробировано, переработано и использовано в меру сил и возможностей - этот трэк достаточно неожиданный. Ибо это по настоящему панк-рок, панк-метал, но только в новом, пятом измерении. Высокая степень хаосности нисколько не помогает разобраться в полу-индустриальном стальном буреломе. Но один из вокалов вполне нормальный, а вот второй - как раз из далекого утомленного будущего. Ведущий музыкант проекта к обычной своей музыкальной атональности решил прибавить беспредельной энтропии в начальной стадии, когда энергия еще довольно четко, но уже хаотично проявляет себя в нашем мире. Что называется «ад кромешный».
3 - Мальчик-Омега. Здесь вначале показалось, что ROSA INFRA сделает альтернативный диско-угар, да так оно и в самом деле получается, НО... далее воспоследует как раз музыкальные пространства из «Майя Юга» — индустриализированные, Психо-Дарк-Электро прогоны, с роботизированными вокалами. Даже вспомнилась достославная французская группа Rockets (одна из лидеров направления спейс-рок). Но это темная реальность, угнетающая и вполне деструктивная.
Что же там в голове у творца? Ну, я уже говорил, надо почитать первоисточники...
Вообще-то культовая команда. Люди знают Opeth, но будто это два разные Опета. Да так оно и есть, один из них - Дэтовый артистический ураган, а другой Прог-Роковый.
С чего бы начать. Бросаем жребий.
Ну вот, так я и знал - Damnation. К тому же - это первый для группы Progressive Rock диск. Показательно, конечно.
Так не бывает, но так есть. Один товарищ собирает олдовые метал-журналы и вот недавно закинул очередной раритет - BW&BK под номером 67. Вот вам короткая инфа оттуда. Группа заявляет: «ничего подобного ранее мы не делали. В альбоме сильные вибрации 70-х - как в самом материале, так и в саунде».
И я просто напомню, кто тут командир. Все музло написал Mikael Åkerfeldt, он же Vocals (lead), Guitars. Идеи босса воплощает еще один гитарист - это Peter Lindgren. Мендез и Лопес - это ритм-секция. Пианино, меллотрон, бэк-вокалы - это все Steven Wilson. Но вообще-то он продюсер. Сэкономили слегка? Надеюсь.
На своем сайте ОПЕТ рассказывали про свою жизнь. Перед записью сабжевого альбома гастролировали по США сначала с Аморфисом, а потом с Nevermore («5 недель??» - это так написано на сайте, не помнят толком). Угорали, как никогда до того. Микаэль рассказывает, что с Warrel (вокалист Nevermore) он каждую ночь набухивался водярой. А вот после турне пришло время писать альбом. Åkerfeldt рассказывает, как начал пытаться генерировать идеи для того, что стало впоследствии "Deliverance" and "Damnation". Отрывок большой, но отлично показывает ситуацию.
“Я был немного вымотан и, по сути, совсем не чувствовал желания писать — вдохновения не было вообще. Я хотел сочинять тяжёлую музыку, что-то более тяжёлое, чем всё, что мы делали раньше, но при этом у меня накопилось множество отличных (как мне казалось) спокойных партий и аранжировок, которые я не хотел оставлять неиспользованными.
Мой друг Йонас из Katatonia выслушал мои жалобы: «Что же мне делать?» Именно он предложил идею сделать два альбома — один более тяжёлый, другой более спокойный.
В любом случае, идея настолько меня воодушевила, что я решил: именно так мы и поступим. Я принял это решение ещё до того, как спросил остальных участников группы — настолько я был воодушевлён. Когда я в конце концов рассказал им об этих планах, все они поддержали идею».
Play.
Меланхолическим Роком гладит ошалевшего слушателя Opeth, и не скрывает удовольствия от вашего уморительного выражения лица: куда все подевалось? Куда-то. Мягкий Джаззи-Рок - вот теперь вотчина команды, осенний настрой - это паспорт и классный роковый шелковый вокал в лучших традициях британской музыки — это пропуск в большие хит-парады.
Вокалист Mikael Åkerfeldt всегда знал, что может так спеть, и мне кажется, понемногу и постоянно тренировался. Ибо его певческие приемы хоть и не блещут поначалу многообразием, но вполне действенны - пусть и в небольшой архитектуре его партии, например «In My Time of Need”. В этом трэке после центра появилась небольшая атмосферная пинкфлойдовщинка в партиях гитары. Однако далее по альбому мы слышим, что Mikael в совершенстве освоил лирический вокальный аватар и с особым утонченным удовольствием шаманит у микрофона - «Closure”.
Гитара будто бы по-простому тоскует, наливается мраком, грустью. Но в трэке «Death Whispered a Lullaby» струнные уже закладывают кой-какие фундаменты посерьезнее, и солирование начинает «нагреваться»...
«To Rid the Disease» - здесь Микаэль добивается небольшого драматизма, хотя, как мне кажется, в этом смысле весь альбом обезжирен от конфликтов, страстей и нервных ударов. Потому в категории меланхоличного лирического Рока он не более чем на средних баллах.
По большому счету этот альбом — эксперимент. Не смелый, конечно, но достаточно дерзкий - в плане прикола над слушателями. Критики заценили тему, но это были критики, которые тащатся по минорному Року...
Solitude Productions представляют новую композицию Amederia "Sleepers. We Shall Become Eternal Sleep" с грядущего альбома «Ashen Flower». Новое эпическое полотно группы создано при участии Dame Pandora (Dark Sanctuary и Iris Capricorn).
трэк в вк
Brutal Death Metal
А мне кажется, что это подготовка к третьему полноформату. А может и нет. Время покажет, как говорят англичане. Но надеемся...
Brutal Death Metal исполняет команда CRYPTIC CONVERSION для удовлетворения культурных потребностей металлистов, интересующихся жестким жанром.
Как жадный левиафан раскрывает пасть, так начинается композиция «Tarnished Liturgy» — полным захватывающим дестрактом с подключением всех инструментально-разрушительных сил группы, особенно загребущих гитарных риффов и возможно даже и солирования (да!). Солирующая гитара лучше раскрывает себя в последней трети трэка, выдавая немного возвышенную и волнующуюся партию, быстро меняющуюся в сторону безысходности и ментальной закрытости.
Методический основательный вокал в низком харше продавливает тело трэка CRYPTIC CONVERSION, формируя точки гитарного притяжения и отталкивания, он кажется малоэмоциональным и холодно-сдержанным, но тем не менее заключает в себе солидную часть антимузыкальной энергетики трэка.
Нездоровая хаосность этого трэка CRYPTIC CONVERSION - весьма на большие баллы, и ритм-секция выдает в этот мир инфернальные размеры, которые угрожают любой закостенелости.
плейлист в вк
https://vk.ru/audio-2001834684_152834684
Death Metal, Deathcore, Orient Death Metal
А звук реально хорош на этом сингле MONTFAUCON (надеюсь, как и на всём альбоме, который должен выйти в этом году). Сначала мне показалось, что группа исследует наследие Рока 70-х, тогда любили впилить в композицию восточную мелодику. Да, это явно в таком ключе сделано начало. Но без фанатизма. А очень аккуратно и артистично.
Ну а далее пошел Дэтовый агрессивный риффинг - атмосферный и накрученный - с прогрессивным намеком. Причем мне показалось, что риффинг гитариста MONTFAUCON сделан на основе звуков когтей дракона, скребущего по крыше.
Вокалист впрягается в тему — это «мягкий» гроулинг, наполненный мрачной энергетикой, но также еще несколько певческих аватаров, среди которых — среднечастотный, а также сделана хоровая «напряженная» партия. С вокалом хорошо поработал звукоинженер, добавляя, где надо атмосферности — эха. Важному элементу композиции уделено особое внимание.
Весьма драматично и успешно ориентальные мотивы использовал Therion на втором этапе своего развития, когда создал самые известные альбомы. MONTFAUCON не стремится под лучи чужой славы, потому архитектура трэка весьма своеобразна.
К слову, свое исполнительское мастерство MONTFAUCON доказывает на концертных площадках, за чем надо следить на сайте группы, но, к примеру, к осени выступит в столице, Питере, Пензе, Нижнем Новгороде и отчей Самаре.
на всех площадках
Калининградские металлисты THE FALL OF CREATION (Melodic Death/Groove Metal) не так давно выступили на фестивале Vagos Metal Fest в Португалии. Нужно сказать, что в угарном мероприятии также приняли участие такие легенды как Cryptopsy, In Flames, Heaven Shall Burn и другие.
Команде всегда важно откатать свое выступление на новых слушателях, тем более в другой стране, посмотреть на их реакцию. Так растут группы.
Поговорим сегодня об этом важном событии с вокалистом Евгением Сабировым.
1 — Евгений, привет. Сразу к главным темам, как вам удалось вписаться в фест? Насколько заранее вы начали движуху? Как вы вообще вышли на оргов? Сколько всего выступало групп на фесте, и сколько дней он проходил?
- Мы постоянно ведем работу над организацией наших выступлений не только в России, но и заграницей, рассылаем прес-киты организаторам фестивалей и т.д. На Vagos Metal Fest выступало еще порядка 50 групп на протяжении пяти дней.
2 — В каком составе вы поехали? Какие инструменты вы взяли с собой? Это обошлось страшно дорого или просто дорого? Какими видами транспорта вы добирались до пункта назначения?
- Это был настоящий логистический ад. Сначала нам не верилось, что мы вообще доберемся до фестиваля, а после - что доберемся обратно домой. Все началось с виз, которые мы получили буквально за несколько дней до начала фестиваля, несмотря на то, что подавались на них почти за два месяца. Добирались очень долго и дорого. Туда летели Калининград — Турция — Франция - Португалия, обратно Португалия - Варшава, а оттуда уже на микроавтобусе до Калининграда.
Полетели в полном составе с нашим звукарем Андреем Федорчуком. Из инструментов взяли только гитары с процессорами – все остальное нам предоставили уже на месте. По прибытию в Португалию мы узнали, что наша бронь отеля слетела из-за овербукинга. И нам пришлось в срочном порядке, после ночного перелета, сидя на чемоданах у дороги, искать другие варианты. Обратно, уже на польской границе мы простояли почти 8 часов, где задержали нашего водителя за контрабанду сыра, который он вез из Польши в Россию. Мы буквально пересекли границу пешком с гитарами в руках. Все это ради 30-минутного сета в Португалии…
3 - Что вошло в ваш сет-лист на фестивале? Долго ли вы спорили насчет сет-листа или в группе нет демократии? Сколько времени вам выделили на фесте? Дается ли время как-то настроить аппарат? Из 45 ваших минут сколько вы играли?
- Полноценные саундчеки были только у хэдлайнеров. У всех остальных групп был только лайн-чек (15 минут дается настроиться прямо на сцене). Для нас это было главным поводом для беспокойства, так как мы играем с ушными мониторами, плейбэками и видеорядом на экране. Все это требует времени для настройки и проверки. Споров по сет-листу не было, планировали отыграть весь второй альбом, с которым мы уже неоднократно выступали в Москве и Питере. Но нас попросили сократиться до 30 минут уже на месте, поэтому пришлось обойтись без последней песни Bygone Days.
4 - Что помнишь ты лично? Что-то осталось в голове? Надеюсь, кто-то снимал ваше выступление, хотя бы на нормальный телефон. Как реагировала публика на THE FALL OF CREATION? Металлюги вообще в Португалии доброжелательные или просто бухие ходят, угорают сами по себе?
- Безусловно, это был очень интересный опыт, который подарил еще и кучу эмоций. Хайлайты с нашего выступления можно посмотреть в наших соцсетях. Португальские металхеды приняли хорошо. Для них это было событием, которого они ждали и уже были настроены хорошо провести время.
5 - Как-то удалось затусоваться с группами вашего уровня и даже, например, с In Flames? Для меня Cryptopsy выше всех, они правда и были хэдлайнерами. Позволили ли вам, как музыкантам постоять у кулис где-то сбоку, посмотреть, как выступают другие команды?
- Мы все находились на одной общей территории, гримерки были рядом (наша напротив In Flames). Разумеется, мы сделали несколько фотографий на память с Андерсом и посмотрели со сцены на выступления In Flames и Heaven Shall Burn.
6 - Как был организована продажа мерча? Вообще, как работала инфраструктура феста - типа туалетов, медпункта, полиции, магазинчиков и местных татуировщиков. Какие диски и артефакты вы прикупили себе на память? Сами что-то продали? Вообще, скажи пару слов об атмосфере феста? В каком городе проходил фест и где именно?
- Фестиваль проходил на открытой местности в одноименном городе Вагуш с одной большой мейн-сценой, на которой выступали все группы. В целом организация была на высшем уровне, каждой группе предоставили отдельные гримерки с бесплатными напитками и закусками. Продажей мерча занимались отдельные люди от фестиваля, которые принимали мерч и после отдавали наличку с остатками обратно. Себе прикупили фестивальные футболки и стаканы с лайнапом на память.
видос в вк
7 - Завязали ли вы необходимые контакты с представителями метал-СМИ, сайтов, оргов и всякое другое, что помогает металлистам выжить в этом безумном мире? Сделаете ли вы небольшой фильм про путешествие THE FALL OF CREATION в Португалию?
- Была запись с пульта и видео-съемка, что-то сами снимали на телефоны. Сейчас нужно немного отойти и заняться контентом. С представителями оргов контакт у нас и так был, а насчет остальных – сначала мы были слишком сконцентрированы на выступлении, а после слишком вымотаны, чтобы заниматься поиском связей и наведением мостов. В целом, весь этот трип можно назвать безумным, который не должен был состоятся. Но мы это сделали.
Большое спасибо за ответы. Ну а нам остается пожелать, чтобы THE FALL OF CREATION и далее уверенно несли знамя русского металла!
MDM, Death Metal, Horror Metal
Четвертый полноформат заряжает SMERDEAD, и, как говорится, не стой на линии прицела. Эпический MDM и Death Metal отливает команда, да так, что слушатели на концертах отрываются по полной программе. Отчего эпический? Группа большое внимание уделяет текстовому наполнению, и за время своего существования создала уже целый эпический цикл хоррор-историй.
Очередной альбом SMERDEAD предлагает мощный звук и дерзкую палитру - от клочков Прог Дэта до атавистического бронебойного и далее до инфернального Грувистого и Мелодического в деталях. А ведь хотел сказать, что MDM здесь не так и много. Другое дело, что мелодика распределена по совершенно другим принципам, чем в классических образчиках.
И вот это - музыканты SMERDEAD прекрасно понимают - устроить бомбовый ураган не так и трудно, тяжелее удержать внимание даже и профильного слушателя. Потому приветствуется активная смена темпов и яркий акцент на текстах.
Открывашка - пиратская «Генри Морган», пароксизматическая в начале, стремительная и забойная. А инструменталисты, кроме тактической поддержки вокалиста, сердцем откликаются на призыв тотально рубиться. Ну а соляк гитарный можно было бы отработать по-артистичней, все-таки это стартовая песня.
Вокальная стратегия — вполне разборчивый и слегка нарративный голос (еще один плюс в указанную выше Эпичность). Сначала засомневаешься, а можно ли тянуть на таком вокале весь альбом, не надоест ли? А потом вдруг на третьем треке - упс! тема пошла, все корректно, удобоваримо и круто в итоге. Вокал нередко идет совместно с гитарным навалом, и подумалось, а можно было бы подумать и об отдельных вокальных мелодиях. Однако ВМЕСТЕ имеется эффект сложения сил, который хорошо ударяет.
«Отряд Спасения» начинается ураганно, шквально, и быстро к теме подключается трепещущая стальная пластина солирующей гитары. Струнные, кстати, тут организуют точки напряжения, которые эту композицию отличают от 12 на альбоме. Весьма выпукло отрабатывает ритм-секция, совершенно в теме вокалист - погоняет и направляет.
Выделяется социально-депрессивная композиция «Каждый Сам За Себя», которая будто бы тупо вампирская, НО это совершенно не так, а скрытый призыв объединиться против любой напасти. Сила в множестве! Впрочем SMERDEAD не претендует давать уроки выживания, а более все-таки мастерски организует атмосферу музыкального ужастика. На том стоит!
Хороший пример тому - «Гимн Нежити», где гитара приобретает фирменный эпический окрас, определенно создавая второе измерение тэга #эпический для этого альбома.
В итоге - годный альбом SMERDEAD из сибирской локации, подчеркнуто суровый и мощный, на хороших скоростях и окрыленный не только хоррор-манией, но и местными страшными легендами, которые передаются из поколения в поколение у ночного костра. Традиция, понимаешь.
P. S.
Оккультно-космогонические строчки поразили.
“Загорается в бездне костёр,
У него пляшет образ нетленный,
Вырывается в космос танцор
И восходит под купол вселенной...”
Трэк «За Чертой».