Серия «Кинообщество Ы»

Искрометная комедия Аллы Суриковой «Человек с бульвара Капуцинов» с ее обилием боевых сцен сильно радовала советских детей, не избалованных боевиками. Мальчишки восьмидесятых, любившие помахать кулаками во дворе, с удовольствием следили за перестрелками и драками в антураже Дикого Запада. Особенно их волновало противостояние героев с племенем колоритных индейцев. Во главе племени стояли фактурный вождь в исполнении Спартака Мишулина и его харизматичная скво — Наталья Фатеева. Не менее запомнился ранимый здоровяк, сын вождя Белое Перо.

Исполнивший эту роль актер Юрий Думчев походил по характеру на этого персонажа. С детства он обладал огромной физической силой и мощным телосложением, но при этом отличался тонкой творческой натурой: занимался в музыкальной школе и посещал драматический кружок.

Впечатляющие физические данные парня не остались незамеченными, и он оказался в спортивной школе-интернате. Здесь началась его спортивная карьера. Юрий увлёкся силовыми видами спорта и добился серьёзных результатов: стал чемпионом СССР по метанию диска и толканию ядра. Ещё до окончания школы Юрий вошёл в сборную СССР и выступал на международных турнирах, выиграв чемпионат Европы среди юниоров. Параллельно он учился в институте физической культуры.

В кино молодой спортсмен попал благодаря фактурной внешности. Его пригласили сыграть спортсмена-дискобола и затем регулярно привлекали к съемкам. Юрий сыграл в десятках фильмов, правда, роли ему доставались в основном бандитов и всяких мордоворотов. Таковы были реалии 90-х, на это время выпали ключевые годы его актерской карьеры. Но несмотря характер ролей, Юрий оставался добрым и интеллигентным человеком с глубоким внутренним миром.

Юрий Эдуардович Думчев ушёл из жизни 10 февраля 2016 года, ему было всего 57 лет. В последние годы он работал тренером сборной Москвы по метанию диска и воспитал нескольких мастеров спорта, некоторые из которых добились успеха на международной арене. В памяти учеников он остался сильным, добрым и многогранным человеком.

Для прекрасной советской актрисы Ларисы Голубкиной фильм «Гусарская баллада» стал дебютом в большом кино. Режиссёр Эльдар Рязанов долго искал юную актрису, которая выглядела бы в гусарской форме как мальчишка и обладала достаточным женским очарованием, чтобы в неё влюбился бравый поручик.

На роль пробовались такие актрисы, как Валентина Малявина, Светлана Немоляева, Людмила Гурченко и Алиса Фрейндлих. Изначально Рязанов выбрал на эту роль тогда ещё начинающую, но уже успевшую сыграть несколько заметных ролей Алису Фрейндлих. Но в итоге счёл её слишком женственной и продолжил поиски.

По причине отсутствия актрисы на роль Шурочки Азаровой съёмки оказались под угрозой срыва, и в последний момент Рязанов утвердил никому не известную студентку-второкурсницу из ГИТИСа Ларису Голубкину.

С первых дней съёмок стало понятно, что режиссёр не ошибся с выбором. Мундир Голубкиной пришёлся впору. К тому же девушка оказалась бойкой и с огромным удовольствием скакала на лошади, махала саблей и выполняла трюки. К слову, в процессе съёмок, вжившись в роли, актёры переломали несколько бутафорских сабель, и пришлось использовать настоящие, к счастью, никто не поранился.

Однако, несмотря на удаль и природный артистизм, иногда неопытность актрисы давала о себе знать. Молодая девушка боялась целоваться со своим партнёром, опытным актёром Юрием Яковлевым, и непроизвольно начинала смеяться над его приклеенными усами. Иногда для того, чтобы добиться нужной эмоции, режиссёру приходилось идти на хитрости: то отпускать в сторону актрисы колкости, то, наоборот, смущать её чрезмерными похвалами.

Зато Голубкина является обладательницей прекрасного голоса. Мало того, актриса имеет музыкальное образование, а во время учёбы в ГИТИСе её педагогом по вокалу была знаменитая певица Мария Максакова. Все вокальные партии своей героини Голубкина исполнила сама — и, по единодушному мнению критиков, выше всяких похвал.

Фильм «Гусарская баллада» вышел на экраны в 1962 году и мгновенно полюбился зрителям. После окончания учёбы Голубкина была принята в Театр Советской Армии, где шла пьеса «Давным-давно», послужившая литературной основой «Гусарской баллады». В театре она также играла свою героиню, и образ Шуры Азаровой в исполнении Голубкиной стал каноническим.

Впрочем, на этом история не закончилась. Лариса Голубкина продолжила сниматься в кино — среди её работ такие фильмы, как «Дайте жалобную книгу», «Сказка о царе Салтане» и «Освобождение». Но именно Шурочка Азарова осталась её визитной карточкой — ролью, с которой начинался её путь в большое кино и которая принесла ей всесоюзную славу.

На съёмках фильма «Полосатый рейс» актёрам приходилось работать бок о бок с тиграми в ограниченном пространстве на старом судне «Матрос Железняк». Хотя комедия вышла весёлой, съёмочной группе часто было не до смеха.

Понятно, что дрессированные тигры — это не те хищники, которые обитают в живой природе, к тому же за всем процессом наблюдали два инженера по безопасности, а трюки с животными выполнял матёрый спецназовец и дрессировщик Константин Константиновский. А основные сцены с тиграми взяла на себя известная на весь Союз дрессировщица Маргарита Назарова, исполнившая в фильме одну из центральных ролей.

Но всё же присутствие рядом такого опасного зверя пугало артистов, не имевших опыта обращения с подобными животными.

Исполнивший роль горе-укротителя буфетчика Шулейкина актёр Евгений Леонов боялся тигров не меньше своего героя, и, к несчастью для артиста и радости зрителя, больше всех из актёров, не причастных к дрессировке, именно ему пришлось контактировать с опасными коллегами по съёмочному процессу.

В сцене, где лжеукротитель Шулейкин расслабляется в наполненной пеной ванне, а к нему незаметно подкрадывается тигр, Леонов согласился сниматься только при условии, что его и тигра будет разделять крепкое прозрачное стекло.

Это условие было выполнено, однако выяснилось, что стекло даёт на солнце блики. Когда Леонов намылился и закрыл глаза, чтобы не щипала пена, стекло незаметно убрали и запустили тигра. Уверенный в своей безопасности, Леонов играл с удовольствием, и тигр был настроен дружелюбно и игриво.

Решив поиграть с забавным человеком в ванной, тигр подошёл вплотную и начал трогать актёра. Открыв глаза, Леонов обнаружил прямо у себя под носом морду хищника. Несмотря на неспортивные кондиции, Леонов с детства любил гонять в футбол и быстро бегал. Рванул из ванной на большое расстояние он так, что все присутствующие раскрыли рты.

В сцене, где герой Леонова прячется от тигров в клетке, полосатые хищники, наоборот, не обращали на него никакого внимания. Тогда актёру вручили в руки живого поросёнка. В результате этого манёвра звери бросились на клетку со всей яростью.

Сами тигры во время съёмок также подвергались опасности. Было жарко, и тигры могли махнуть за борт корабля искупаться, не подозревая, что до воды десять метров. Для того чтобы не допустить этого, во время прогулки тигров вокруг судна курсировали катера, отпугивая животных от воды.

Другой примечательный случай на съёмках тоже связан с водой и касается сцены прибытия на пляж «группы в полосатых купальниках». Решили исполнять эту сцену следующим образом. Погрузить тигров на плот, вывести в море и затопить плот. Тогда тигры поплывут в сторону берега. Но вовремя сообразили, что тигры будут пить солёную морскую воду, отчего могут тяжело заболеть, и животных перед съёмкой сцены вдоволь напоили.

Когда плот, на котором находилась клетка с тиграми, отбуксировали на катере в море, наполовину затопили и открыли. Вопреки ожиданиям, некоторые из тигров не поплыли к берегу, а полезли на клетку, на которой стоял оператор Дмитрий Месхиев.

Оператор был настолько увлечён процессом съёмки, что даже не заметил, как на клетку взобрались ошеломлённые происходящим мокрые хищники. Не помогали даже крики членов съёмочной группы с берега. Внимание оператора удалось привлечь запуском сигнальных ракет. Действуя по принципу «сам погибай, а камеру спасай», оператор аккуратно положил вверенный ему аппарат на клетку и только потом спрыгнул сам.

Когда тигры доплыли до берега, одна из тигриц преодолела ограждение и оказалась среди наблюдавших за съёмками зевак. Началась паника, и неизвестно, к чему привела бы эта ситуация, не прояви молодая девушка-осветитель пример храбрости. Девушка вспомнила инструкцию от дрессировщиков — небрежно ткнуть тигра в морду кулаком — и резко ударила тигрицу по носу. Тигрица испугалась и побежала обратно за ограждение.

В основе сценария фильма лежит рассказ капитана дальнего плавания Виктора Конецкого. Рассказ был основан на реальных событиях, когда перевозили трёх белых медведей и один из них вырвался. Предполагаю, что и на основе реальных историй со съёмок фильма «Полосатый рейс» можно снять отличную комедию.

Всякий раз, когда всеми нами любимый Семён Горбунков сталкивается в переходе с угрожающего вида бородатым прохожим, сердце зрителя сжимается от напряжения. И хотя все знают, что прозвучит ушедшая в народ фраза «Папаша! Огоньку не найдётся?», эпизод от этого не становится менее волнительным.

Не зря мастер советской комедии Леонид Гайдай снимал эту двадцатисекундную сцену более четырёх часов. Да и над обликом здоровяка пришлось поработать. Модные чёрные очки, в меру растрёпанная борода и грубо изготовленный медальон в форме черепа на волосатой груди. Всё это в сочетании с харизмой актёра создаёт эффектный образ.

Исполнивший роль бородача журналист Леонид Плешаков оказался на съёмочной площадке, можно сказать, случайно. Но у этой случайности была своя предыстория. По Москве тогда ходили упорные слухи об уходе из жизни Юрия Никулина. Поводом стало курьёзное происшествие: в адлерской гостинице уборщица приподняла простынку над муляжом Никулина из папье-маше, изготовленным для сцены с вертолётом, приняла его за мёртвого артиста и разнесла весть по стране. Чтобы развеять эти слухи, Никулин пришёл в редакцию «Комсомольской правды» — и оказался там в компании знаменитого фокусника Игоря Кио.

Именно в стенах редакции Леонид Плешаков и столкнулся с этой парой. Подметив харизматичного здоровяка, Никулин предложил ему попробоваться на роль. При этом первый вопрос, который он задал Плешакову, был отнюдь не про актёрские способности: «А волосы на груди у вас есть?» Плешаков расстегнул ворот рубашки. Никулин одобрительно кивнул: «Вполне достаточно». Череп на цепочке должен был смотреться именно на волосатой груди — и этот типаж нашли.

Леонид был известным в своей профессиональной среде человеком и об актёрстве не помышлял. Но ловкий журналист быстро сориентировался и согласился. Взамен он договорился с Никулиным об интервью.

После эпизода фотографию Плешакова внесли в картотеку «Мосфильма» с лаконичной пометкой: «Колоритный бородач. Вес — 120 кг. Рост — 190 см».

Леонид Плешаков полностью состоялся как журналист и считался одним из лучших интервьюеров страны. Основным его местом работы был журнал «Огонёк», но и другие советские издания привлекали его в качестве корреспондента. Коллеги называли его «ходячей энциклопедией», а его тексты изучали на журфаках как образцы того, «как надо писать». Он автор нескольких книг и монографий по вопросам журналистики, Заслуженный работник культуры РСФСР.

После «Бриллиантовой руки» фактурного мужчину заметили в мире кино, начали поступать предложения ролей. Для Леонида кино было даже не столько увлечением, сколько возможностью подобраться к знаменитостям и склонить к интервью. Так он заполучил в качестве интервьюируемых таких мировых звёзд, как Марчелло Мастрояни и Марина Влади.

Всего Плешаков сыграл более десяти ролей, из которых можно выделить: эсера Бурштейна в приключенческом фильме «Похождения графа Невзорова» по мотивам повести А. Н. Толстого «Похождения Невзорова, или Ибикус» и отца Семёна в масштабной биографической драме «Михайло Ломоносов».

Леонид Петрович ушёл из жизни 26 апреля 2004 года. На протяжении всей своей журналистской деятельности он сотрудничал с «Огоньком» и стал легендой этого журнала.

1.
При входе в пионерский лагерь, в котором происходит действие фильма, можно увидеть две надписи. Большую и яркую «Добро пожаловать!» и плохо различимую с расстояния табличку «Посторонним вход воспрещён!». Из этих двух, казалось бы, взаимоисключающих посланий складывается название фильма. В целом при просмотре стоит обращать внимание на надписи, составляющие антураж картины, — они часто имеют сатирический смысл.

2.
Фильм был дипломной работой тогда ещё студента ВГИКа Элема Климова. Однако снимал он по сценарию уже маститых кинодраматургов Семёна Лунгина и Ильи Нусинова. К тому моменту они отметились такими картинами, как «Мичман Панин», «Тучи над Борском», «Без страха и упрёка» и «Зной».

3.
Фильм снимали в образцовом лагере ЦК комсомола «Орлёнок» в Туапсе, на берегу Чёрного моря. Отличительной особенностью лагеря было наличие собственной небольшой флотилии из парусных лодок. При лагере находилась трёхэтажная гостиница, в которую и заселилась съёмочная группа.

4.
Юные актёры проживали на первом этаже и по ночам вылезали с фонариками в окно, чтобы поиграть в войнушку. Режиссёр замечал, что дети с утра какие-то сонные и вялые, но дознаться, в чём причина, не мог. Секрет озорных пионеров раскрылся, когда их засекли морские пограничники.

5.
На главную роль Кости Иночкина искали по советским школам яркого мальчишку, который хорошо плавает. Тринадцатилетний Витя Косых приукрасил свои способности перед ассистентом режиссёра (по другой версии — сказал, что плавает «как рыба», что оказалось преувеличением) и был отобран на роль. Это сделало мальчишку известным, а через пару лет он сыграет Даньку в приключенческом фильме «Неуловимые мстители».

6.
За время съёмки сцены, где Иночкин с удовольствием и аппетитом поедает рассольник, актёру пришлось съесть кастрюлю супа 27 раз. Мальчик уже испытывал отвращение, но стойко продолжал играть радость от поглощения блюда. После этого Виктор Косых возненавидел все супы.

7.
Сыгравшего роль мальчика с сачком парня режиссёр приглядел, когда они с друзьями забавы ради катались на троллейбусе без билета «зайцем». Имя этого деревенского мальчишки — Вячеслав Царёв. Он ещё исполнит заметную роль в фильме Тарковского «Андрей Рублёв», но артистом Вячеслав не станет. Жизнь его сложится неудачно и будет загублена алкоголем.

8.
В руководстве киностудии «Мосфильм» в проект не верили и даже направили в Туапсе телеграмму с распоряжением свернуть съёмки и возвратиться в Москву. Директор фильма сделал вид, что не получал телеграмму, а когда было отснято больше половины материала, фильм закрывать не стали.

9.
Опасения дирекции «Мосфильма» были не совсем беспочвенны: в прокате фильм оказался почти не замечен зрителями и был переведён на утренние сеансы. Однако лента получила прекрасные отзывы от критиков. Киноведы хвалили смелые эксперименты и остроумные решения молодого режиссёра. Со временем фильм обрёл вторую жизнь и стал классикой отечественного кино.