Ответ на пост «Космическая архитектура польских церквей»
Итак , комментарий от историка архитектуры)) Либерализация католической церкви, приближение ее к современным тенденциям появилось на пустом месте. В народной молве крепко засело убеждение что папа римский Пий XII был пособником итальянских фашистов, а после - немецких нацистов.
Папа Пий XII
Папа действительно достаточно долго игнорировал уничтожение евреев, и это не забылось, а довольно сильно подмочило католицизму репутацию. ( На деле там не все так однозначно, историки толкуют что папа пытался сразу усидеть на всех стульях, что на самом деле он сильно поспособствовал эвакуации евреев, и это похоже на правду, не берусь судить,как сказал выше -народная молва сформировала мнение о фашистском папе) И вот война закончилась. Европа в разрухе. И многие , кто поддержал фашизм (итальянский, сейчас речь не про нацизм) искали пути отмыться. (Среди них , к примеру выдающиеся итальянские архитекторы, в частности - Адольберто Либера, один из столпов модернизма.Это просто к слову, многие постройки на фото имеют на себе его влияние. )
Проект мемориала за авторством Либера
Ну так вот, разрушенная Европа, и конечно же желание выживших начать все заново, и не так как было, ( на этом моменте человечество напоминает человека, с похмелья обещающего себе в корне изменить свою жизнь, и даже продержавшегося недельку-две и таки начавшего делать зарядку) Тут то и врывается на мировую арену новый Большой Стиль в архитектуре- Модернизм. Его праотцами стали советские авангардисты, конструктивисты, рационалисты, немецкие участники Баухауса ( кстати много построившие потом в Израиле) и конечно экстраординарный сам-себе-имидж-мейкер и популист, но кроме того действительно выдающийся архитектор,( хотя и совершенно бесчеловечный) Шарль Женере, вошедший в анналы как Ле Корбюзье.
Старкитект со своими набросками
Первая рок-звезда архитектуры, породившая плеяду Starcitects. Пять принципов строительства он сформировал за пару десятилетий до войны, и применял их сплошь и рядом -
1-свободная планировка
2-навесной фасад
3- дом на ножках ( под домом -пешеходная зона, разиональное землеполььзование)
4- пандусы вместо лестниц ( на деле -показное новаторство, не оправдавшее себя)
5- эксплуатируемая кровля.
Всю войну он прожил в достатке, так как как раз к началу войны ему подоспел гонорар за постройку здания Центросоюза на Мясницкой улице в Москве. Деньги долго задерживали, он бурчал, хмурил свои маленькие бровки , но в итоге выиграл джекпот и всю войну прожил в комфорте.
Здание Центросоюза в Москве
Мы вернемся к нему чуть позднее.
Так почему модернизм?
А вот почему - нужен был архитектурный метод, позволявший быстро и эффективно восстановить жилищный фонд Европы, сметенный ураганом войны. Метод должен был быть дешев, быстр, и он должен был манифестировать отказ от старого мира, переход человечества в новое качество, в новое русло. Он должен был отражать идеи человечности, глобализма, пришедшие на смену идеям националистическим,имперским.
Имперская архитектура нужна в большей степени чтоб выражать могущество владыки, возводящего ее. И это конечно ампир. Ампир и перевдится как Имперский. И ампир любят империи. Наполеон , Александр 1 и Николай 1, Гитлер ,и его архитектор Альберт Шпеер, Сталин , и его любимец Борис Иофан. Архитектура очень и очень выразительная. Но насколько она ориентирована на людей? Ну, показательно будет то,что при строительстве дорогих и эффектных сталинских домов , проблема перенаселения Москвы не была решена совсем. Население Москвы за 30-е годы увеличилось чуть не в 3 раза, а жилищный фонд при реализации сталинского генплана Москвы увеличился процентов на 20. Остальные москвичи ютились в старых доходниках, в коммунлках, и в бараках, ну и в избах, разумеется.
Б. Иофан. Проект Дворца Советов
А. Шпеер Проект Германия-столица мира.
Так вот, новый стиль должен был быть для всех. мир устал от войны, от боли, от неравенства, наступила эпоха оптимизма.
И конечно он должен был быть лишен всех этих имперских атрибутов, колонн, архитектурного декора, ордерной системы, задававшей стиль всей комнате начиная с греков.
Модернизм вошел в свои права полностью к 60-м годам. Да, конечно мирный атом и космические полеты в 60-е годы тоже немало повлияли на эстетику строительства.
Институт ядерных исследований , мозаика Мирный Атом. Киев.
Жилищный фонд восстанавливался. Широко распространилось типовое строительство, которое Ле Корбюзье проповедовал еще до войны, и чья Марсельская Ячейка, многоквартирный дом, построенный с учетом таких факторов, как воздухообмен ,инсоляция, высотность , стала прообразом тех же хрущевок.
Марсельская Ячейка
Так что же церковь? А вот что -церковь не сплоховала. Новый папа понимал, что лицом любой власти, неважно, светской или поставленной Богом, является архитектура ( замечу, что мне весьма жаль, что ВВПутин холоден к этой теме, он бы вполне мог оставить нам своего ампира, даже Ельцин баловался либеральными архитектурными стилями). И , уж коль время провозгласило ценности человечности, и обратило свой взор в такое близкое и прекрасное будущее, уверовало в технологии, что конечно тоже отражено в архитектуре, Римский Престол заказал нашей рок-звезде постройку женского монастыря, совершенно небывалого по меркам архитектурного зодчества прошлых лет - Сент-Мари-де-Ла-Туретт. Монастырь очень строг по формам, как и любил наш очкастый сухарь-архитектор без души, по планировке он весьма типичен для романских монастырей, кельи его - это просто образец аскетизма. Этот оголтелый аскетизм Ле Корбюзье совал надо и не надо, уже в марсельской ячейке есть предпосылки, но тут старик прям таки разошелся в вычитании удобств. Хотя конечно все было сделано чтобы базовые потребности в воздухе,свете, пространстве насельниц монастыря были закрыты, или , по крайней мере не угрожали здоровью.
Это оказалось последней работой Маэстро.
Сент Мари де ла Туретт (обратите внимание на работу здания и ландшафта)
Интерьер церкви монастыря
Баттюшки мои!
И с тех самых пор церковь пошла по пути архитектурных экспериментов.
Как я упомянул, стиль требовал экономичности, как выражения равенства людей, ну , и конечно, с практической точки зрения -массовости.
Но я не могу не упомянуть своего любимца, мастера стиля, полностью пренебрегшего экономичностью в пользу эстетики- бразильского мачо Оскара Нимейра. Упомяну его здесь потому,что из под его пера так же вышли великолепные католические соборы и часовни, изукрашенные и отделанные дорогим деревом, кафелем и тд. Он прекрасен со всех сторон, и тут было бы честно рассказать много о ком, но я не буду, чтоб бриллиант Нимейр сиял одиноко на моей полочке почитания, в противовес великому но жестокому алмазу Ле Корбюзье.
Катедрал джу Бразил, Бразилиа, Бразилия)))
Церковь Богоматери Фатимы 1957. Стены покрыты традиционной португальской плиткой Азулежу.
Напоследок я скажу: Модернизм наверное самый недооцененный архитектурный стиль в наши дни,но он еще войдет в свои права. Не любят его в народном сознании по двум причинам -он ассоциируется с эпохой застоя, которая шваркнула по всем тем странам, которые вот вот были готовы войти в прекрасное будущее человечества с космическими полетами, роботами, летающими машинами, да что то не смогли. А второе - материал. Тогда водилось убеждение ,что эта архитектура лишь черновик, что она ляжет в основу настоящей архитектуры будущего, и те же хрущевки, надо сказать, очень неплохие с точки зрения поставленных задач и с точки зрения градостроительных решений , особенно на первых очередях строительства, в Черемушках, в Фили-Давыдково, были лишь времянками, на смену которым должно было прийти совсем другое жильё. И в связи с этим архитекторы не задумывались о том, как материал будет стареть. А материал стареет некрасиво, кафель сыпется, бетон чернеет, реставрировать это очень дорого, да и ценности этой архитектуры не понимали до последних лет. Сейчас наконец начали понимать.
Эта болезнь досталась ему от его "отца"- авангарда/конструктивизма/разионализма/баухауса/имногочегоеще
Стареющий бетон
Почему Модернизм это красиво- нет,конечно не весь. Ведь красив не стиль сам по себе, его образцы, из под рейсфедера талантливых мастеров.
Это формирование художественного образа путем компоновки простых геометрических тел, базовых архитектурных объемов в некое целостное произведение, отвечающее золотому сечению. Это тоже досталось от "отца"
Это использование высоких технологий строительства того времени, передовых материалов. И при всей авангардности стиля это умелая интеграция традиционных художественных техник в оформлении - яркий пример -советские мозаики и барельефы, или бесподобное использование португальской сине-белой плитки азулежу в работах бесподобного Оскара Нимейра. А еще можернизм это отражение великолепного оптимизма своего времени, я вижу в нем огромную веру человечества в будущее, которое в итоге не наступило, огромное желание мира объединиться в единое человечество с гуманными ценностями и уважением к личности и человеку. Это вера в то, что завтра космос будет наш.
Спасибо за внимание.
