Teoretik163

Недавно пытался сравнить два сериала Ведьмак, 2002 и 2019 годов. Подумал, почему бы не сделать то же самое со Смертельной битвой. Здесь, как и в случае с ведьмаком, первоисточник один.

Сюжет.

Для порядка надо сказать, что фильмы, основанные на серии игр в жанре файтинга, снискали огромную популярность. Я тоже активно играл в первые три части, а остальные прошли вскользь. Наверное, поэтому фильм 1995 года, который ярко ассоциируется с первыми играми серии, вызывает светлую ностальгию. Но не об играх мы собрались поговорить.

Сюжет обоих фильмов примерно одинаковый. Бог грома Рейден собирает команду бойцов, чтоб они, как ни странно, бились на турнире под названием Смертельная битва. От его результата зависит, станет ли наш мир кирпичиком в Империи Шао Кана, повелителя параллельного мира. Но Шайн Тсунг, устроитель турнира, играющий за плохих парней, пытается еще до турнира избавиться от чемпионов Земли.

Отличий в новом фильме два. Первое, которое вызвало больше всего критики, что самой Смертельной битвы в фильме нет, потому что это первая часть франшизы, по крайней мере, так задумывалось. Ну, веяние времени, все дела, когда все фильмы, особенно основанные на каких-то больших историях, мечтают стать циклами а ля Властелин колец. Второе отличие состоит в главном герое. Здесь это некто Коул, он ничего не знает ни о каком турнире, это новичок, который познает мир вместе со зрителем.

Казалось бы, растянутость фильма может пойти на пользу, в смысле более полного раскрытия персонажей, пояснения мотивации, стремлений, страхов... Но как-то так получается, что полтора часа в 1995 году, с турниром, с нормальной концовкой, дали персонажам больше, чем почти два часа только завязки истории в новом фильме.

Персонажи.

Взять хотя бы Джакса и Соню. Тогда, как в фильме 2021 года нам рассказывают, какие они крутые спецназовцы, как они гонялись за Кано, в старом фильме нам это показывали. Хотя такие яркие моменты примером Сони и заканчиваются. Остальные персонажи фильма 1995 не менее поверхностны, чем в новом. Но в плюс им пойдет харизматичность и образы, соответствующие их образам в игре. Лю Кен, Кано, Шайн Тсунг. Кристофера Ламберта в роли Рейдена, наверное, знают даже те, кто не смотрел фильм.

А вот в новом фильме запомнился разве что Кано, и, может быть, зрительно Кун Лао. Конечно, это не то каким я его помню, но в последних играх серии он выглядит примерно так. К сожалению, у его героя мало диалогов, представление о характере не успевает сформироваться. Остальные выглядят совсем блекло, а Лю Кен, великий воин, больше похож на болгарина, "одно слово, румын" )

Тем не менее оба фильма - экранизации файтингов, а значит, драки здесь на первом месте, и в этом плане они не уступают друг другу, конечно, с поправкой на время, на развитие спецэффектов, и прочее.

Итог.

Смертельная битва 1995. Моя оценка этого фильма сильно упала с того момента, как я его впервые посмотрел, от "вау" до "эээ, такое себе" ) Разве что чувство ностальгии заставляет иногда к нему возвращаться. Но мы же сейчас не оцениваем, а сравниваем. Мне кажется, что новый фильм - неплохое переосмысление оригинала. Но можно было сделать лучше. Скажем, была короткометражка 2010 года, Смертельная битва. Перерождение. Вот если бы развитие истории пошло по этому пути, могло получиться интересно.

оригинал https://zen.yandex.ru/media/id/5bffc07fdbe5580f9d7b40d8/smer...

Итак, на днях то ли состоится, то ли состоялась премьера ремейка фильма Космический джем 1996-го года. Давайте, попробуем разобраться, кому и зачем он нужен.

Экскурс в историю.

Если помните, сюжет первого фильма вращался вокруг пришельцев из космического парка развлечений, глава которого, в поисках чего-то нового, решил взять в рабство персонажей Веселых мелодий, чтобы они развлекали публику. Для того, чтобы избежать этой участи, мультяшки вызвали пришельцев на баскетбольный матч. Помочь им берется настоящий баскетболист, Майкл Джордан.

Оригинал в свое время мне очень нравился, знал его чуть ли не наизусть. Среди детей того времени он был популярен большей частью из-за известных мультгероев: Багз Банни и Даффи Дак были везде, от телевизора до всяких игрушек-жвачек. Они были популярны наравне с Мики Маусом, Томом и Джерри. Но это было давно. Может я ошибаюсь, поправьте меня, если так. Но уже лет двадцать, если не больше, о персонажах вселенной Веселых мелодий ничего не было слышно. Поэтому я очень удивился анонсу второй части Космического джема.

Теории.

Сомневаюсь, что современные дети, на кого, собственно, фильм и рассчитан, хотя бы видели персонажей Looney Tunes. В связи с этим, у меня есть теория. Раз такой ход вряд ли привлечет зрителей, то может быть Уорнеры делают это, чтобы познакомить старых героев с новой аудиторией? Понятно, что вторая часть задумывалась сразу после выхода первой, но все-таки лет-то уже прошло сколько.

Трейлеры, как мне кажется, подтверждают мои предположения. В частности, они не делают каких-то акцентов на персонажах, просто показывают графику, стиль. К сожалению, судя по этим же трейлерам, ждать чего-то особо нового, да и интересного тоже, не приходится. Одна надежда, что этим фильмом студия не ограничится. Было бы любопытно увидеть новое прочтение старых героев, как это делают, скажем, Дисней.

оригинал https://zen.yandex.ru/media/id/5bffc07fdbe5580f9d7b40d8/kosm...

Мультфильм Тайная жизнь пингвинов (или Пингвинья тропа, в оригинале) оказался совсем не тем, что я ожидал. Я думал, что будет что-то вроде трешовой комедии с пингвинами в главной роли, типа фильма с Джимом Керри(не вспомню сейчас, как название). Оказалось все куда более сложно и интересно. Но обо всем по порядку.

Все начинается со знакомства с главным героем, школьником по имени Аояма. Он сам рассказывает нам о себе. О том, что он очень умный(от скромности не умрет), о том, что собирается стать ученым и о том, что женится на своей соседке, хотя она намнооого старше него, что ставит вопрос о высоком интеллекте, с другой стороны показывая, что он еще ребенок.

В один прекрасный солнечный день по дороге в школу Аояма вместе с другими прохожими замечает на полянке в парке большую группу невесть откуда взявшихся пингвинов. Парень решает исследовать этот феномен. Тем временем его одноклассница, такая же умная девочка, как он, находит в близлежащем лесу некую аномалию, которую она назвала Океан. Позже оказывается, что между Океаном и пингвинами есть связь.

Авторы мультфильма рассказывают обо всем очень подробно, детально, между делом показывая отношение героя к миру, к окружающим, к себе. Однако, несмотря на всю тщательность изложения, внимание к деталям, остается ощущение бреда сумасшедшего, а в голову лезет вопрос, что авторы курили? Так неужели правда сценарист был пьян, сценарий не удался? Конечно же, нет. Если смотреть на историю не как на приключение маленького ученого, а как на процесс взросления подростка, то понимаешь, что всё повествование лишь визуализация эмоций, переживаний, страхов Аоямы. На то, что происходящее не совсем реально, указывает множество вещей. Не хочу сильно спойлерить, поэтому укажу только на одну из них: место действия окружает замкнутым кольцом река. Вот - такого же не может быть ) На мой взгляд, это символ того, что герой ограничивает свой мир этой территорией.

Во время просмотра вспомнилось творчество Харуки Мураками. Его произведения тоже нельзя воспринимать буквально. Самокопание и символизм - его фишка.

В Тайной жизни пингвинов всё, конечно, куда проще, но то, что с детьми говорят взрослым языком - уже факт знаменательный. Остается надеяться, что целевая аудитория готова к такому разговору.

источник https://vk.com/club40594490

Одинокая девушка решительно шагает через ночной лес. Острые ветки кустов цепляются за её поношенный походный плащ. Корни деревьев пытаются схватить её за ноги. Словно весь лес старается остановить странницу. По мере продвижения вперед, вокруг, мало-помалу, сгущается туман. Сгущается до тех пор, пока не превращается в непроглядную белёсую стену. Она будто говорит: остановись, девочка, поворачивай назад. Однако та упрямо встряхивает длинными волосами, она хочет получить новые знания, чтобы помогать людям. Её называли ведьмой, церковники грозились сжечь на костре, и уж какой-то туман точно не остановит её. Несколько десятков шагов, и туман нехотя расступается, открывая взору путешественницы мрачный замок. В свете луны он внушает ужас и трепет. После короткой заминки девушка подходит к воротам и громко стучит в них рукоятью ножа. Из открывшихся со скрипом дверей на путницу веет ароматом древности и знаний. А в холле её встречает будущий муж Влад Цепеш.

Описанное выше - всего лишь две минуты начала первой серии(хотя, конечно, это мои фантазии по мотивам этих двух минут, но посыл и, надеюсь, атмосфера передана достаточно точно), то, что произошло дальше, надо видеть. Как говориться, лучше один раз увидеть...

Кастлвания - самая мрачная и эпичная вещь, которую я видел за последнее время. По атмосфере можно сравнить с последними двумя-тремя сериями Берсерка 90-ых(ну или последними сезонами его же, однако, из-за ужасного рисунка последнего Берсерка, сравнивать с ним не хочется). Графика здесь на уровне, неплохая детализация, хорошие, хоть и несколько тяжеловесные экшен-сцены. Хотя, возможно, я просто пересмотрел аниме, поэтому придираюсь ) Иногда с мимикой проблемы, попадаются глупо открытые рты или просто отсутствие реакции на происходящее. Но это не сильно бросается в глаза и не портит впечатление.

Жизнь человека в этом мире ничего не стоит, бал правят дремучее невежество и мракобесие. А возглавляет это всё матушка-церковь. Весь ад, который творится, произошел по вине сумасшедших священников. Впрочем, может, они не совсем сумасшедшие, но фанатично убеждены в своей правоте. С другой стороны, церковь здесь только визуализирует страхи человека перед новым, неведомым. Ведь на порог к лекарям приходят с вилами именно простые крестьяне, которые недавно лечились у них же.

Если кто не знает, этот сериал снят по мотивам игры. Как правило, такие произведения не очень высокого качества, однако авторы Кастлвании постарались. Придумали интересных героев, дали им логичные цели, мотивацию. К сожалению или к счастью, за два сезона главная тема мультфильма закончилась(вроде как), остались побочные линии. Я не уверен, что они будут столь же интересны, но на декабрь этого года анонсировано продолжение сериала. Будет интересно посмотреть, что же они там придумали.

источник https://vk.com/club40594490 группа моя

В Советском Союзе выпускали не так много полнометражных мультфильмов, но они были. Кошка, которая гуляет сама по себе - один из них. Он рассказывает о том, как человек стал царем природы.

А начинается все с того, что родители, к слову сказать, отец почему-то очень похож на Укупника(тот, который грозился возле ЗАГСа съесть свой паспорт) укладывают ребенка спать. Когда они уходят, малыш встает в кровати и начинает плакать. Тут к нему заходит Кошка, грациозная и гибкая, слегка напоминающая Багиру из советского Маугли.

К слову, мультфильм кукольный. Мне кажется, передать вкрадчивую кошачью манеру с помощью кукол сложнее, чем с помощью рисунка. Но авторам это удалось.

Кошка пытается успокоить малыша, но тот дергает её за хвост. Кошка обижается и говорит о каком-то договоре между кошками и людьми. Заинтересованный ребенок спрашивает, что за договор, и кошка начинает свой рассказ.

При просмотре у меня возникло ощущение, что у авторов советских мультфильмов было больше свободы, может не в плане высказываний, а в плане художественном, чем у сегодняшних. Например, момент, когда описывалась история Земли до появления Человека. Завораживающее зрелище! Яркое, образное и доступное. Понятно, что хотели показать. Или когда показали стремление человека вперед, после того, как он приручил Лошадь. Так показать наше стремление к преодолению новых пространств и границ надо уметь! Явная аналогия со взлетом космической ракеты: вот она с трудом отрывается от земли, натужно набирает скорость, разрывая путы атмосфера, рвется к звездам.

В то же время, сомневаюсь, что этот мультфильм был когда-нибудь популярен у маленьких зрителей. Динамики не хватает, яркости цветовой. Однако он говорит о важных вещах: необходимости бережного отношения к окружающей природе, стремлении вперед, к новым знаниям. То есть мультфильм не пытается быть "детским", но для детей предназначен.

Наверное, сейчас такому мультфильму не выделили бы бюджета, так как нецелесообразно... И все-таки, мне кажется, детям иногда нужно, чтобы с ними говорили на равных.

Задумывались когда-нибудь, каким будет мир через тысячу лет? Лично мне представляется что-то похожее на фантазии Станислава Лема из романа Возвращение со звезд, в смысле, максимальная безопасность, роботизация труда, людям останется лишь слегка присматривать за машинами. Так что большинство людей станут свободными для того, чтобы с головой погрузиться в творчество и/или развлечения. Немного пугает описанный Лемом(и вполне возможный) отказ человечества от стремления выходить за границы собственного комфорта.

Но любая медаль, как говорится, имеет две стороны.

Авторы аниме Из нового света рисуют совсем другую, куда более мрачную картину.

Начиналось все так.

Где-то в наше время наука научилась пробуждать в людях способность телекинеза, процедура была дорогая, поэтому количество изменившихся людей росло медленно, но все же росло. А когда их число стало критическим, разразилась война. Ксенофобия очень человеческая черта, все мы боимся чего-то непохожего на нас, особенно если это что-то не поддается никакому контролю. Война разделила мир на "до" и "после", унесла жизни большей части человечества, откатила цивилизацию на сотни лет назад и закрепила изменившихся людей на вершине эволюционной пирамиды. Однако покоя они не получили, над ними нависло три угрозы, две явные(Гоума и Акки), одна скрытая(монстрокрысы, новый вид разумных существ на Земле, кто они и откуда,спойлерить не буду, скажу лишь, что людей они называют богами и как бы служат им) Гоума - это когда человек не может контролировать свою силу, она изменяет все вокруг, что угрожает смертью всем окружающим. Акки - это неуравновешенные, психически нездоровые люди, что несет те же последствия, только масштаб урона не ясен. В общем, чтобы ликвидировать эти угрозы, люди с помошью генетических изменений, гипноза, запугиваний, выстроили строгую и страшную систему. Один только факт, что детей до восемнадцати лет не считают людьми, вызывает оторопь. Сложно представить психическое состояние людей, которые вынуждены следить и умервщлять своих детей, которые имеют отклонения от нормы, в каком напряжении они должны быть. Ведь один "пропущенный" ребенок может уничтожить всех людей.

Интересно, что Из нового света - последнее аниме с настолько хорошо продуманным миром, которое я видел. А ведь вышло оно в 2013-м году. Здесь практически не к чему придраться, разве что вызывает сомнение, что генетически можно привить физическое неприятие убийства. Ведь это скорее психологическая штука, с другой стороны, у шизофрении, например, есть генетическая предрасположенность.

Насчет подачи сюжета: тоже все хорошо, познаешь мир вместе со школьниками, растешь и взрослеешь вместе с ними. Пусть главные детали мира рассказываются двумя длиннющими монологами, все же понимание мира приходит именно через взаимодействие персонажей с ним.

Как вы, наверное, уже поняли, меня больше всего впечатлило описание действительности, в которой существуют герои. Все четко, по делу, без экивоков и обходов острых углов, на все вопросы есть ответы. Может быть, некоторые из них кривые, но фантастика есть фантастика, без допущений никуда. Сама история тоже интересная, герои запоминающиеся, но все-таки атмосфера всеобщего напряжения и страха запоминается больше.

источник https://vk.com/club40594490

Религия Японии, как известно, синтоизм. Это же фактически язычество, когда у каждого предмета или явления есть свой бог. Только у этих богов есть серьезное расслоение: у каких-то есть грандиозные храмы, ежегодные праздники, а у каких-то и имен, можно сказать, нет. О таком боге и рассказывает аниме Бездомный бог.

Бога зовут Ято. Забавно слышать, как персонажи называют его Ятогами. Он не занимается чем-то конкретным, он, так сказать, на побегушках. То помогает другим богам бороться с духами, то выполняет просьбы людей. Как правило, это просьбы типа, почистить туалет, посидеть с ребенком, найти пропавшую кошку. Именно за этим делом он и встречает Ики Хиёри, которая выталкивает его из-под грузовика, когда Ято в погоне за котом выпрыгивает прямо на дорогу. Девушку сбивают, и теперь она время от времени выпадает из своего тела. Чувствуя свою вину, Ято обещает помочь Хиёри, однако СПОЙЛЕР у него с этим возникают некоторые проблемы.

Еще один важный момент. Во вселенной Норагами каждый бог имеет священное оружие, которое они создают из встреченных невинных душ. Бог дает душе новое имя, вырывая её из мира смерти(но и в мир живых не возвращая). Теперь дух и тело бога и священного оружия связаны. С одной стороны, если бог призовет, оружие должно явиться в виде чего-то колющего-режущего, с другой стороны, действия оружия могут ослабить бога, а то и осквернить его. Скверна такая неприятная штука, которая появляется при плохом поведении оружия. В особо тяжелых случаях она может убить бога, а оружие превратить в злобного духа. Так что богам нужно быть очень осторожными в выборе и в отношении к своим подопечным. Священным оружием Ято стал подросток Юкинэ. Он, как все подростки, злой, агрессивный, слегка озабоченный, но Ято это не пугает. Во-первых, последнее оружие ушло из его "потных ладошек", потому что замучилось таскаться по чужим храмам и ночевать на улице, а во-вторых, он видит в Юкинэ большой потенциал.

Так много букв, а еще ни одного слова о впечатлениях. Начнем, пожалуй. Первое, что бросается в глаза, это то, что идея дружбы оружия и хозяина, когда у каждого свои заморочки и характеры, не нова. Я намекаю на Пожирателя душ. Там, мне кажется, все это выглядело более органично и логично. В Пожирателе повелитель оружия и собственно оружие отбирались на основе собственных симпатий, в Норагами же, пока бог не даст новой душе имя, непонятно, с кем он имеет дело. Хоть душа и невинна, однако, как видно из аниме, получиться из неё может все что угодно. Я всю дорогу сравнивал эти две вещи в плане отношений хозяина и оружия, и ко второму сезону осознал, что не понимаю, какой смысл оружию служить хозяину. У оружия отняли возможность умереть, не возвратили к нормальной жизни и ничего не дали взамен, кроме сомнительной участи сотни лет служить непонятным целям. А ведь они благодарны и безотчетно преданны своим "благодетелям". Взять хотя бы Ято с Юкинэ. Ято мечтает о своем храме с миллионами прихожан. А о чем может мечтать Юкинэ? Первый сезон, вроде, об этом и говорит. Юкинэ хочет жить, любить и дружить, однако всё это закрыто для него. Но заканчивается всё хэппи-эндом, все счастливы, а с чего и почему, не особо понятно. Все-таки, мне кажется, одной дружбы для человека маловато будет. Возможно, боги воспитывают(промывают мозги?) своих подопечных, как это сделал Ято. Но, если бы рядом с ним не было Хиёри, которая ему помогала в этом тяжелом деле, Ято бы просто загнулся или убил бы свое оружие.

С мотивацией злодеев в Норагами тоже очень слабо. В первым сезоне таковым является бывший соратник Ято. Как его зовут, я уже не помню. Если его мотивацию с некоторыми оговорками можно принять, и даже слегка посочувствовать ему, то во втором сезоне злодеем является одно из оружий бога войны, которое зачем-то хочет стать правой рукой своего хозяина. А для этого ему надо убить его, точнее, её, вместе со всем тем оружием, которое накопилось. Что даст эта близость к телу хозяина оружию, ускользает от моего понимания. Вообще ситуация странная, ведь она опровергает объяснение про скверну. Например, когда Юкинэ посещали пошлые мысли о Хиёри, Ято это чувствовал, а когда одно из оружий решило убить своего хозяина, тот почему-то ничего не почувствовал, а ведь должен был, еще на этапе замысла. В сюжете это пытаются оправдать тем, что оружия очень много, и понять, кто из них замыслил что-то плохое, трудно. Но хозяин и не пытался сделать хоть что-то, чтобы предотвратить урон. Так что оправдание так себе. Интересно, какая мотивация у главного злодея, который уже два сезона интригует.

Когда мир противоречит сам себе, это не есть хорошо. Раздражают меня такие вещи. Такие же ощущения у меня были, когда я смотрел Врата Штейна.

Но в целом, если не вдумываться сильно, сериал смотрится легко и задорно. Хорошая музыка, забавные персонажи, рисунок на уровне. Правда, забывается так же легко, как и смотрится. Пока смотрел, возникла интересная аналогия. Норагами - это как камешек с галечного пляжа. Он красивый, гладенький, но таких камешков целый пляж.