Ответ AlexandSergeich в «Переосмысление кино»
Смотрел и читал много обзоров на «Титаник», но почему-то все забывают про один момент в фильме:
Джек, сажает эту бабищу на шлюпку, со словами «Я выберусь, просто сиди тут и жди». А эта дура, которая заняла! целое место на шлюпке, решила что ну его нахуй, и прыгает назад на тонущий корабль. Из за чего Гг снова приходится спасать эту дуру.
Итог: минус человек, которому недосталось места, минус Гг, ибо вместо своего спасения, ему пришлось опять спасать эту дуру.
Ответ на пост «Переосмысление кино»
А "Титаник"?
Роза уже одной ногой на том свете.
Вместо того что бы думать о муже с которым прожила 70 лет, детях и внуках, обеспечить их бриллиантом на поколения вперёд, дать им о более лучший старт, образование да и тупо возможности - нахер, всё за борт, в мутных воспоминаниях про бомжа который её два дня трахал на пароходе.
Для миллионов это романтическая история любви.
В Питере шаверма и мосты, в Казани эчпочмаки и казан. А что в других городах?
Мы постарались сделать каждый город, с которого начинается еженедельный заед в нашей новой игре, по-настоящему уникальным. Оценить можно на странице совместной игры Torero и Пикабу.
Реклама АО «Кордиант», ИНН 7601001509
Семнадцать интересных фактов о фильме "Хищник"
Арт-постер к фильму "Хищник".
Фантастический боевик с элементами триллера "Хищник" попал на большие экраны летом 1987 года и сделал его ещё жарче. В прокате фильм выступил замечательно, для своего жанра и возрастного рейтинга. И критикам и зрителям пришлась по душе история противостояния элитной группы спецназа и инопланетного охотника в гуще южноамериканских джунглей.
В проекте заинтересовался восходящая звезда боевиков Арнольд Шварценеггер, именно он настоял, чтобы вместо одного главного героя в сюжете нашлось место команде профессионалов. Поставил ленту начинающий режиссёр Джон МакТирнан, за плечами которого на тот момент был лишь его дебют "Кочевники". "Хищник" сделал его известным в голливудских кругах и проложил мостик к главному фильму в его карьере "Крепкому орешку". МакТирнан будет снимать до начала двухтысячных, пока череда кассовых провалов не заставит его уйти из кино.
Это был конец восьмидесятых - минимум павильонов и зелёных экранов, настоящие джунгли, суровые условия быта, проблемы со здоровьем и постоянные неурядицы со спецэффектами и внешним видом инопланетного охотника.
Главные роли исполнили: Арнольд Шварценеггер, Карл Уэзерс, Билл Дьюк, Джесси Вентура, Сонни Лэндэм, Шейн Блэк, Ричард Чавес и Эльпидия Каррильо
Интересные факты:
1. Съёмки фильма заставили всех участвующих лиц преодолеть множество трудностей до того как были они были завершены. Пиявки, змеи, жарища, удушающая влажность, пересеченная местность, и очень холодные ночи. Больше всего испытаний выпало на долю Арни, особенно на съёмках второй половины - грязь (гончарная глина), которой покрывали его тело становилась холодной и понижала температуру его тела на несколько градусов. Арнольд безостановочно дрожал, а когда его пытались обогреть лампами глина просто высыхала и его герой терял товарный вид. Шварценеггер пробовал пить алкоголь для согрева, но это лишь опьяняло его и не грело. Большинство актёров и членов съёмочной группы страдали диареей, из-за того, что в мексиканском отеле, в котором они проживали, были сломаны фильтры для очистки воды. Единственными кто не болел были Шварценеггер и режиссер Джон МакТирнан. Они оба ограничивали себя в пище и воде по разным причинам, Арнольд хотел сбросить вес и выглядеть более поджарым, а МакТирнан просто не хотел срывать съёмки, какое-то время он даже работал со сломанным запястьем руки.
Кадр фильма "Хищник" .
2. Маскирующий эффект невидимости Хищника на экране был достигнут с помощью ярко-красного костюма размером с инопланетного охотника, потому что этот цвет был полной противоположностью зелени джунглей и голубизне неба. Красный цвет затем был удален с помощью хромакея, оставив вместо себя пустую область. Затем тот же самый дубль повторялся без актёров, и с более широким (30% шире) объективом на камере. Когда два дубля объединялись оптически, джунгли из второго дубля заполняли пустую область. Поскольку второй дубль был снят с более широким объективом, можно было увидеть смутные очертания инопланетянина, а задний план огибал его форму.
3. Фраза Датча "Доберись до вертолета!" это личная любимая фраза Арнольда Шварценеггера из всех его фильмов, в которых он снимался.
4. Джесси Вентура разыграл Арнольда Шварценеггера, и облил себя водой в спортзале до его прибытия. Думая, что Вентура как следует вспотел, Арнольд полагал, что тот тренируется дольше, чем обычно. Тогда Арни решил начать свои тренировки раньше. Он и Вентура оба начали посещать спортзал стараясь пребывать раньше друг друга, вскоре они стали пересекаться там в четыре утра.
Кадр фильма "Хищник" .
5. Кровь Хищника — липкое вещество ядовито-зелёного цвета была придумана и изготовлена прямо на съемочной площадке: для этого крем-гель смешали с жидкостью из светящихся палочек.
6. Страховая компания студии не соглашалась страховать производство ленты, пока для актёра Сонни Лэндэма (Билли) не был нанят персональный телохранитель. И задача у того была по-своему уникальной - защищать членов съёмочной группы и других актёров от Сонни. На съёмках телохранитель повсюду следовал за ним, чтобы убедиться, что он не ввязывается в драку, поскольку за ним ходила дурная слава - Лэндэм был известен своей вспыльчивостью и жестокостью. Был большим любителем подраться.
7. Жан-Клод Ван Дамм, который в то время только начинал свой путь к Голливудскому Олимпу (и соглашался) на все предлагаемые ему роли, был первым человеком примерившим костюм Хищника, изначально именно он был выбран на эту роль. Ещё до старта съёмок внешний вид инопланетного охотника был совершенно другим, как и сама идея с его перемещением по джунглям. Она заключалась в том, что Ван Дамм будет использовать свои навыки в боевых искусствах и физическую форму, чтобы превратить Хищника в эдакого ловкача в стиле ниндзя. Но первоначальная конструкция костюма была слишком громоздкой и тяжелой - бедолага Жан-Клод просто физически не мог совершать в нём требуемых движений. Кроме того бельгиец постоянно жаловался на то, что внутри костюма слишком жарко, и вообще постоянно высказывал своё недовольство по поводу того, что зрители не увидят его лица. Да и его невысокий рост, даже в костюме Хищника не внушал уважения в сравнении с Арнольдом и его командой бодибилдеров. В итоге Ван Дамма уволили, заменив на более рослого Кевина Питера Холла, а костюм отправили на полный редизайн (переработку концепта).
Фото со съёмок фильма "Хищник" .
8. Билли впервые чувствует Хищника после нападения на лагерь партизан. Однако это не результат "шестого чувства" или повышенного состояния сознания, которое Билли демонстрирует дальше по сюжету. На самом деле Билли слышит, как Хищник имитирует его смех. Если внимательно прислушаться, можно услышать как пришелец пытается имитировать тихий смех, что сразу же нервирует Билли, заставляя его смотреть на деревья. Интересно, что в новеллизации его способности идут ещё дальше и Билли по сути является экстрасенсом, способным получать доступ к воспоминаниям своих предков и древних майя, которые раньше жили в джунглях и знали о присутствии Хищников.
9. Хотя они никогда не упоминались фильме, полные имена и должности главных героев в оригинальном сценарии были следующие: майор Алан "Датч" Шефер, старший сержант Джордж Диллон, сержант Мак Элиот, сержант Блейн Купер, сержант Билли Соул, капрал Хорхе Рамирес, и капрал Рик Хокинс. Роль каждого члена спасательной команды Датча: Билли - разведчик и следопыт; Мак - сержант, второй командир, штурмовик; Пончо - инженер-подрывник, переводчик; Хокинс - радист; Блейн - огневая поддержка ("тяжёлое вооружение").
10. В первоначальной версии сценария герой Шварценеггера противостоял пришельцу в одиночку. Скрипт был переписан в угоду Арнольду, который хотел сняться в фильме типа "Великолепная семёрка", где работала бы вместе команда мужчин. Так появилась команда первоклассных коммандос.
Кадр фильма "Хищник" .
11. В фильме впервые в кинематографе была снята стрельба из минигана с рук. Это оружие чаще всего устанавливается на борт вертолета, и пришлось внести множество модификаций, чтобы его можно было использовать на съёмках. Он питался от электрического кабеля, спрятанного спереди под штанами актёра. Скорострельность была снижена примерно до одной трети нормальной скорострельности, как для уменьшения расхода холостых патронов, так и для того, чтобы вращение стволов было видно на пленке. Позже из этого пулемёта пострелял Арнольд в "Терминаторе 2: Судный день".
12. Джон Мактирнан стремился создать осязаемую атмосферу слаженной команды солдат. Актеры вместе тренировались на месте с оружием, вместе занимались фитнесом и наслаждались режимом военной подготовки, который начинался в 6 утра каждый день. Кроме того каждый актёр выучил безмолвные жесты рук, показанные в фильме.
13. Шейн Блэк, игравший Хокинса, в Голливуде больше известен как сценарист ("Смертельное оружие"), чем как актёр. Он проводил свободное время на съемочной площадке, работая над сценарием к фильму "Последний бойскаут".
14. Дерево, на котором стоит Хищник, было сделано из бетона, чтобы выдержать вес актера и его костюма.
Кадр фильма "Хищник" .
15. Джон МакТирнан утверждает, что идея обратного отсчета до взрыва ядерной бомбы малой мощности, приснилась ему, когда он был школьником.
16. Самая первая неделя съемок была для съёмочной команды настоящим кошмаром из-за того что в джунглях было физически тесно. Теснота была вызвана присутствием трёхсот мексиканских рабочих, которых местный профсоюз кинематографистов в добровольно-принудительном порядке поставил в помощь МакТирнану (фильм был совместного американо-мексиканского производства). Им фактически нечего было делать и они только мешали процессу. Большую их половину пришлось в итоге распустить выплатив положенную зарплату. Эти затраты были включены в производственный бюджет ленты.
17. В новеллизации фильма Хищник очень заметно отличается от существа, появившегося на экране. Его основная форма - высокое гуманоидное существо с малиновой чешуйчатой кожей и трехпалыми руками. Его единственное оружие - это телескопическое копье, которое он бросает и статическая ловушка, похожая на паутину, способная разорвать все, что в нее попало. Вместо эффекта невидимости Хищник использует свою способность изменять форму и цвет кожи (как хамелеон) чтобы спрятаться. В книге это своеобразные перевёртыш, способный имитировать любую форму органической жизни, которую он выбирает, от малейшего физического контакта. Он способен превратиться в любое существо, кроме человека, что является одной из причин, по которой он так заинтересовался нашим видом. Инопланетный охотник убивает людей не ради развлечения, а скорее из любопытства - то, как он ужасно калечит свою добычу это просто попытка изучить и лучше понять особенности человеческого организма. Однако он хранит трофеи, взятые у тех, кого он убивает на борту своего корабля.
Кадр фильма "Хищник" .
Производственный бюджет фильма 15 млн. долларов. Кассовые сборы в мировом прокате 98 миллионов долларов. Для фантастического боевика со взрослым рейтингом это был отличный результат, но гораздо важнее, то что фильм очень полюбился зрителям и вскоре получил культовый статус - подарив всему миру такое необычное существо, как Хищник. Появилась новая франшиза: в которой, к сожалению каждый новый фильм был хуже предыдущего, и в конце концов инопланетного охотника загнали на стриминги.
Я не сомневаюсь, что мы с Яутжа ещё увидимся в недалёком будущем. Создатель последнего фильма "Добыча", снятого для сервиса Hulu, Дэн Трахтенберг заявил, что у него есть множество идей по развитию вселенной. Буду рад если в следующий раз ему дадут побольше денег (для кинотеатрального проката) и попросят снизить общий уровень инклюзивности.
Благодарю за внимание. Берегите себя.
26 интересных фактов о фильме "Терминатор"
Постер фильма "Терминатор". Изображение из открытых источников.
Фантастический боевик "Терминатор" попал на большие экраны 26 октября 1984 года. В прокате картина прилично пошумела, и для фильма, который в принципе никто не ждал (рекламная компания практически отсутствовала) и от которого ничего не ждали зрители - она сделала отличную кассу, попав на двадцать первое место в списке самых прибыльных американских картин того года, и вскоре после выхода на носителях кино обрело абсолютно заслуженный культовый статус.
Главные роли исполнили: Арнольд Шварценеггер, Линда Хэмилтон, Майкл Бин, Лэнс Хэнриксен, Пол Уинфилд, Бесс Мотта, Рик Россович, Эрл Боэн.
Поставил картину режиссер Джеймс Кэмерон, у которого на тот момент за плечами были лишь амбиции, энтузиазм, творческий голод, и неоконченная режиссура низкобюджетного ужастика "Пираньи 2: Нерест" со съёмок которого творец в определённый момент попросту сбежал не в силах мириться с произволом продюсера, и его вмешательством в свою работу.
Интересные факты:
1. Общая идея фильма пришла Джеймсу Кэмерону, что называется - в бредовом сне. Случилось это когда Кэмерон, будучи уволенным с поста постановщика фильма ужасов "Пираньи 2: Нерест" предпринял попытку нелегально поучаствовать в процессе монтажа отснятого им материала. Для этого он потратил свои скудные сбережения, чтобы добраться до Рима, где он тайно, по ночам, орудовал в монтажной мастерской пытаясь собрать удобоваримое зрелище из отснятых плёнок. Он плохо спал, ночевал у друзей и иногда забывал питаться, в результате чего подхватил пневмонию. С деньгами на лекарства тоже были проблемы, в результате чего он просто ложился спать с температурой, пытаясь справиться с болезнью ресурсами собственного организма. В одну из подобных ночей ему и приснился кошмар в котором металлический эндоскелет, появляющийся из пламени, медленно и неуклонно полз за ним по полу, вооружённый кухонными ножами. Проснувшись Кэмерон сделал парочку набросков зловещего существа по памяти. Его деятельность подпольного монтажёра вскоре просто пресекли охранники и Кэмерон вернулся в Америку имея на руках интересную идею для сценария и несколько рисунков потенциального титульного антагониста.
Джеймс Кэмерон и Арнольд Шварценеггер на съёмках фильма "Терминатор". Изображение из открытых источников.
2. Большая часть первоначальной версии сценария была написана задом наперёд: эндоскелет должен был быть футуристическим, но поскольку Кэмерон вовсе не был глупцом и осознавал тяжесть будущего столкновения с бюджетными ограничениями своего дебютного проекта, при которых будущее невозможно будет воссоздать за копейки, именно поэтому он принял решение перенести будущее в настоящее с помощью путешествий во времени.
3. Какое-то время Джеймс обивал пороги киностудий и везде получал отказы. Сценарий интересовал людей, и очень важных людей из индустрии, несколько студий предложили ему приличную сумму за скрипт, но всех отпугивало обязательное условие творца, при котором в случае продажи сценария именно он занимал кресло постановщика и снимал кино, так как он его видит, и так как хочет его снимать. Фактически Кэмерон искал только достаточное для создания собственного художественного фильма финансирование. В конечном итоге средства он нашёл у дельцов независимой кинокомпании Orion Pictures и продюсерской компании Hemdale, которые предложили будущему постановщику 4 миллиона. Сумму увеличили ещё на полтора миллиона, когда на одну из главных ролей подписали восходящую звезду фэнтезийных приключенческих боевиков - Арнольда Шварценеггера.
4. Шварценеггер вовсе не был первым и очевидным выбором на роль Терминатора. В роли киборга убийцы могли оказаться Сильвестр Сталлоне, Мел Гибсон, Майкл Дуглас, Кевин Клайн, Том Селек, Рэнди Куэйд, Лэнс Хенриксен, рассматривался даже профессиональный футболист О. Джей Симпсон. Кто-то из этих товарищей отказался, кого-то забраковали продюсеры. Сталлоне был уже практически суперзвездой и его попросту не устроил гонорар, к тому же он разрабатывал собственный режиссёрский проект - танцевальную драму "Остаться в живых". Мел Гибсон отказался, почувствовав, что он не подходит для роли бесчувственной машины для убийства. Том Селек не увидел перспектив в проекте, и не хотел останавливать производство телесериала "Частный детектив Магнум", ранее по этим же причинам он отказался от титульной роли в приключенческом фильме Спилберга "Индиана Джонс: В поисках утраченного ковчега". Лэнс Хенриксен не понравился продюсерам, не смотря на то, что большинство своих зарисовок Кэмерон рисовал используя его лицо - они познакомились ещё во время съёмок ужастика про летающих хищных рыб, и даже после того как стало понятно, что титульной роли ему не видать, он всё же получил роль второго плана и побегал по полицейскому участку в образе детектива. Ну а спортсмена О. Джей Симпсона, который решил попробовать свои силы в кинематографе, рассматривали некоторое время, пока продюсеры не сняли его кандидатуру придя к мнению, что у мужчины слишком славная (ха-ха) репутация и зритель попросту не сможет воспринимать его всерьёз как антагониста - хладнокровного убийцу. И это весьма иронично, учитывая его дальнейший жизненный путь.
Джеймс Кэмерон и Арнольд Шварценеггер на съёмках фильма "Терминатор". Изображение из открытых источников.
5. Изначально предполагалось, что Арнольд сыграет Кайла Риза вместо киборга-убийцы. Всемирно известному культуристу и бодибилдеру, ставшему актёром, и снявшемуся в нескольких кинокартинах до титула суперзвезды Голливуда - было ещё далеко, Арни тогда, можно сказать только начинал своё восхождение и какое-то время, до участия в ленте "Конан-варвар" он определённо топтался на месте. На одной из вечеринок актёр познакомился с исполнительным директором независимой кинокомпании "Orion Pictures" и договорился о получении сценария для ознакомления. Джеймс Кэмерон оказался не в восторге от выбора "непонятного качка", на такую значимую роль в проекте, но по настоянию всё того же директора он организовал со Шварценеггером деловой ланч, чтобы пообедать и пообщаться, а заодно как следует поконфликтовать. По словам Кэмерона его коварный план включал, поведение провоцирующее на драку, либо как минимум на скандал или ругань в общественном месте, чтобы можно было впоследствии заявить, что с актёром не то что работать - даже разговаривать по-человечески невозможно.
6. Вопреки всем ожиданиям будущего постановщика, они прекрасно поладили и Шварценеггер проявил огромную заинтересованность и энтузиазм по поводу сценария и мрачных рисунков Кэмерона. Они обсуждали антагониста, и Арнольд дал множество максимально доступных советов, о том как тот должен был себя вести, и как следует его играть: потенциальный исполнитель этой роли должен не действовать как машина, а быть этой самой машиной. Именно во время этой встречи Кэмерон и предложил Арни роль антагониста, заявив, что предстоящий фильм вовсе не о герое - "он о Терминаторе". Актёр с радостью согласился, отклонив все попытки своего агента, который настоятельно рекомендовал не играть ему злодеев, себя переубедить. До встречи с Джеймсом сам Щварценеггер, по его словам, не особо задумывался над первоначальным сценарием, и собирался сняться в картине на любой роли только ради денег, и потому, что предполагал, что современный фантастический фильм пойдёт на пользу его карьере. С тех самых пор Кэмерон и Шварценеггер стали хорошими друзьями и партнёрами по киноиндустрии.
7. На роль Кайла Риза рассматривались Брюс Уиллис, Мэтт Диллон, Микки Рурк, Кристофер Рив, Курт Рассел, Трит Уильямс, популярные певцы Стинг и Билли Айдол. Каждый из них по какой-то причине отказался от участия в проекте, либо выбыл из него. Практически все вежливо отказались ссылаясь на занятость, загруженное расписание, и конфликт графиков - это было очевидно: проект был амбициозный, но сомнительный: под крылом независимых киностудий, не самый высокобюджетный, и с режиссёром-новичком во главе, за спиной которого был лишь не доснятый второсортный ужастик. Билли Айдол согласился на роль, но впоследствии неудачно прокатившись на своём мотоцикле, попал в серьёзное ДТП и загремел в больницу на несколько месяцев, так что в итоге она досталась явившемуся на прослушивание актёру Майклу Бину, который пришёлся Кэмерону по душе.
8. На роль Сары Коннор рассматривалось около пятидесяти актрис. Дебра Уингер успешно прошла прослушивание и была утверждена на роль, но незадолго до старта съёмок она решила не "рисковать" ввязываясь в фантастический боевик. От роли официально отказались Бриджит Фонда, Татум О’Нил, и Гленн Клоуз. Сарой могла стать Шэрон Стоун, Розанна Аркетт, Джина Дэвис или Дженнифер Джейсон Ли. Наиболее удачливой, как мы знаем в итоге стала Линда Хэмилтон.
Майкл Бин и Линда Хэмилтон в фильме "Терминатор". Изображение из открытых источников.
9. Фактическое начало производства было отложено на девять месяцев, из-за контрактных обязательств Шварценеггера и его участия в съёмках "Конана-разрушителя". Кэмерон не хотел сидеть без дела, а так как времени для съёмок другого фильма было мало, он решил взять на себя парочку писательских заданий и заработать денег, оттачивая мастерство сценариста. Переговорив с нужными дельцами из киностудии "20th Century Fox", которым понравился его сценарий про киборга-убийцу из будущего, он взялся работать сразу над двумя скриптами: ему предложили написать сценарии к фильмам "Чужие" и "Рэмбо: Первая кровь 2". Выполняя эти два задания, он также дополнительно "полировал" сюжет "Терминатора" работая по ночам за разными столами, чтобы разделить проекты. По словам Кэмерона он работал очень много и держался только благодаря чрезвычайно крепкому кофе.
10. Когда съёмки непосредственно стартовали Джеймс Кэмерон находящийся в режиме тотальной экономии из-за бюджетных ограничений, часто прибегал к тому, что называется "партизанским кинопроизводством" чтобы обойтись без бюрократических проволочек и необходимость получения разрешений, необходимых для съёмок определённых сцен, в определённых местах, и в определённое время. Никто никого ни о чём не предупреждал, просто съёмочная группа с актёрами быстро прибывали в указанное место, делали пару дублей, снимали обусловленную сцену и убывали в сторону заката, до прибытия на место полиции, или иных обременённых властью и силой американской бюрократии товарищей. В результате подобных инсинуаций, некоторые люди, которых можно увидеть на экране это не специально обученные статисты, а настоящие обычные граждане, совершенно не подозревающие, что они снимаются в фильме, и занимающиеся своими делами. Подобная практика использовалась и для повторных съёмок: Кэмерону ничего не стоило разбудить телефонным звонком Шварценеггера в три часа ночи, и назначить ему встречу в нужной локации, да в полном "обмундировании", чтобы быстро переснять нужный момент.
11. Сам Кэмерон описал свой творческий процесс при работе над "Терминатором" следующим образом: "Что у меня хорошо получается, так это работать с актёрами над созданием сцен, а затем редактировать их выступления, чтобы получить самую лучшую вибрирующую версию этой сцены, а затем поделиться ею с аудиторией. Это потрясающий процесс. Иногда думаешь, что ничего не получится, когда начинаешь, а потом персонажи оживают".
12. Члены съёмочной группы и некоторые актёры отмечали "авторитарный" подход Кэмерона, который требовал беспрекословного подчинения от всей команды, и не терпел лишней полемики: он всегда всё знал лучше других - и снимал он с большим энтузиазмом, жадно, наслаждаясь процессом кинопроизводства при этом. Со стороны он походил на проголодавшегося ребёнка, который дорвался до кондитерской с бесплатными угощениями. Несколько лет сотрудничества с великим и ужасным Роджером Корманом, научили его всем премудростям работы постановщика в условиях постоянных бюджетных ограничений, поэтому Кэмерон мог самостоятельно решать множество логистических и практических вопросов на съёмочной площадке, иной раз, не колеблясь демонстрировать актёрам, как самим выполнять потенциально опасные трюки.
Арнольд Шварценеггер на съёмках фильма "Терминатор". Изображение из открытых источников.
13. При подготовке к роли, за месяц до своего фактического появления на площадке Арнольд полностью посвятил себя оружию, и обращению с ним. Он учился собирать, разбирать, перезаряжать и стрелять из каждой единицы оружия, использованного в фильме, доведя в конечном итоге свои действия до автоматизма. Результатом стало более "роботизированное" ощущение взаимодействия его героя с "огнестрелом", что добавило его выступлению необходимые нотки обыденности и жуткости. В итоге он даже заслужил похвалу и был упомянут в тематическом журнале "Солдат удачи" в то время как журнал обычно наоборот высмеивал различные боевики за неточное изображение использования того или иного оружия. Шварценеггер приступил к работе на две недели позже остальных актёров, самой первой сценой с его участием стал эпизод на парковке, где Терминатор искал Сару, управляя угнанной полицейской машиной. Вне камер Арни старался максимально избегать Линды Хэмилтон и Майкла Бина, так как хотел побольше находиться в образе, ведь антагонист просто должен был устранить их героев физически, а не налаживать социальные связи и заводить дружбу.
14. Для съёмки большей части экшена: погонь и перестрелок использовались ручные камеры. Это помогло добавить необходимым сценам энергию, саспенс и некое ощущение присутствия, которые невозможно получить другим способом. Большинство сцен автомобильных погонь были сняты на установленной законами штата скорости, с небольшим ускорением плёнки. За кадром за автомобилями героев ехало специальное авто с прикреплённым вращающимся прожектором, благодаря чему создавался оптический обман того, что машина быстрее обгоняет другие источники света.
15. С наймом специалиста по визуальным практическим и специальным эффектам вышла заминка. Сперва Кэмерон попытался нанять молодого вундеркинда Роба Боттина, но тот незадолго до предложения подписался на работу в фантастический хоррор "Нечто" Джона Карпентера и у него возник конфликт графиков. Затем он обратился к легендарному Дику Смиту, который ответил отказом, но в свою очередь порекомендовал своего хорошего знакомого и коллегу по ремеслу Стэна Уинстона, со словами "Стэн делает крутых роботов". И тот действительно делал крутых роботов, а первый их с Кэмероном совместный фильм "Терминатор" привёл к профессиональному партнёрству и дружбе, которые продлились 25 лет. Они даже совместно основали студию спецэффектов.
16. Когда Терминатор делает себе операцию по удалению поврежденного глазного яблока, лицо, хотя и принадлежало "кукле" а точнее так называемому марионеточному стенду, руки, которые выполняют операцию, на самом деле принадлежат Арнольду Шварценеггеру.
Арнольд Шварценеггер и Стэн Уинстон на съёмках фильма "Терминатор". Изображение из открытых источников.
17. Терминатор это единственный персонаж, внесённый в список "100 величайших героев и злодеев" Американского института кино, одновременно как злодей (в этом фильме) и как герой (в сиквеле). Аль Пачино и Арнольд Шварценеггер это единственные актеры, попавшие в список на роли злодея и героя, но Пачино сыграл двух разных персонажей. Еще 13 актеров и актрис появляются дважды или большее количество раз, но либо все в роли героев, либо все в роли злодеев.
18. Арнольд Шварценеггер застраховал свои брови, так как переживал, что они не отрастут должным образом после того, как он сбрил их для сцены, где Терминатор оказывается в огне, в результате ДТП в переулке после перестрелки в ночном клубе. Существует забавная байка, согласно которой Арни забыв о сложном гриме "побывавшего в многочисленных переделках киборга" на лице, отправился в местную забегаловку, где плотно пообедал, не смотря на удивлённые взгляды и возгласы случайных посетителей и персонала.
19. Прежде чем Терминатор нападает на полицейский участок, один из копов заявляет (успокаивая Сару, мол нечего вам бояться) что в здании "тридцать полицейских". Если посчитать тех из них, которых киборг убивает на экране, и очереди оружейного огня, которые он выстреливая по целям за кадром, в сумме получится как раз число тридцать. Сиквел проясняет ситуацию и доказывает, что в конечном итоге погибло семнадцать офицеров. Выходит тринадцать - встречу с Терминатором пережили.
20. Терминатора из будущего, который проникает в лагерь людей во сне-флешбеке Кайла, играет Франко Коломбо, который, как и Арнольд Шварценеггер, был многократным обладателем титула Мистер Олимпия и был его близким другом, которого тот частенько привлекал на эпизодические роли в фильмах со своим участием.
Стэн Уинстон работает над техникой покадровой анимации экзоскелета Т-800 на съёмках фильма "Терминатор". Изображение из открытых источников.
21. Хотя этому фильму часто приписывают "открытие новых горизонтов", так как главной героиней боевика стала женщина (Сара Коннор), которая сюжетно прошла путь от испуганной мышки до медведицы готовой дать отпор высокотехнологическому убийце из будущего и отчаянно сражающуюся за свою жизнь, Джеймс Кэмерон неоднократно заявлял, что он никогда не собирался делать феминистских заявлений. Он просто сделал упор на главную героиню, потому что хотел быть оригинальным, отметив то, что это было большой редкостью. Не исключено, что влияние на это решение оказал громкий успех фантастического хоррора "Чужой", в котором неожиданно для критиков и зрителей, центральным персонажем оказалась Эллен Рипли в исполнении Сигурни Уивер.
22. С продолжительностью в 107 минут общего хронометража оригинальная лента стала самым коротким фильмом во всей франшизе "Терминатор" о последующих частях, после сиквела которой, мне бы очень хотелось забыть.
23. Актёр Билл Пэкстон сыгравший в картине эпизодическую роль (один из панков у телескопа, у которых отобрал одежду Терминатор) стал первым голливудским актёром, чьи персонажи так или иначе пострадали от киборга-убийцы, ксеноморфа ("Чужие") и инопланетного охотника яутжа ("Хищник 2"). Вторым актёром заработавший такую прекрасную ачивку позже стал Лэнс Хенриксен. Вопреки распространённому мнению, что их персонажи были убиты всеми тремя данными существами - это не было подтверждено визуально.
24. Новеллизация произошедшая на волне успеха фильма проясняла несколько любопытных фактов, которые явно не раскрывались в фильме: Кайл намеренно отстреливает руку Терминатора в сторону после того, как тот навел лазерный прицел на Сару (сцена в ночном клубе); если бы он выстрелил куда-нибудь еще, это все равно могло бы убить ее. Именно это повреждает руку Терминатора (а не последующая автомобильная авария). В фильме никогда не упоминается серия Терминаторов, нацеленная на Сару (знаменитое название Т-800), а только ее производитель и модель (Cyberdyne Systems Model 101). В романе Кайл размышляет принадлежит ли охотящаяся за ними машина 700-й или 800-й серии, вопреки всякой логике надеясь, что это первая серия, с представителями которой он ранее несколько раз успешно боролся. В книге также указывается причина, по которой Терминатор ретировался после погони в гараже: благодаря тому, что Риз выстрелила ему в глаз, Терминатор был ошеломлен и ослеплен настолько, что разбил свою полицейскую машину на высокой скорости. Удар был настолько мощным, что Т-800 фактически вырубился на несколько секунд, пока его системы не перезагрузились. К тому времени, когда он снова заработал, полиция уже приближалась, и из-за травм глаз и руки (обе были вызваны выстрелами Кайла из полицейского дробовика), он решил скрыться и подремонтировать себя, а не рисковать миссией вступив в бой, который он мог бы и не выиграть в таком состоянии.
Арт к фильму "Терминатор". Изображение из открытых источников
25. В романе также непосредственно указывается, что самодельные бомбы, которые Сара и Кайл использовали в финальной сцене погони, на самом деле не были предназначены для убийства Терминатора: в сюжетной линии Сара пришла к выводу, что даже если им удастся уничтожить Т-800, "Скайнет" просто отправит еще одного киборга за ней и будет продолжать посылать машины для убийства до тех пор пока они её не ликвидируют. Это знаменует собой заметный сдвиг в ее характере: Сара переходит от постоянного отчаянного бегства и надежды на знания и умения Кайла к давлению на него, чтобы тот помог ей уничтожить "Скайнет" раз и навсегда: она планирует использовать самодельные бомбы, чтобы взорвать объект "Кибердайн Системс", который в конечном итоге Скайнет и создаст. Это и объясняет то, что она и Кайл оказались на фабрике робототехники в кульминационный момент вовсе не случайно: они планировали взорвать это место. Именно эта сюжетная линия позже станет основным сюжетом сиквела.
26. Первоначальная идея Джеймса Кэмерона была гораздо более сложной и включала в себя отправку "Скайнетом" двух Терминаторов в прошлое: первым был киборг, которого должен был победить человек, также отправленный в прошлое (Сопротивление на самом деле послало двух мужчин, но один должен был умереть во время путешествия во времени). Второй Терминатор, состоящий из жидкого металла, способного менять форму, будет отправлен Скайнетом в ответ (неохотно, поскольку он настолько экспериментальный, что может изменить прошлое за пределами намерений искуственного интеллекта). Кэмерон кратко рассмотрел возможность использования глиняной анимации в темных кадрах, чтобы изобразить этого высокотехнологического оборотня, но вскоре понял, концепция слишком амбициозна для того, чего он мог достичь с помощью современных спецэффектов. Он также осознавал, что его авторитет недостаточно велик, чтобы продать студии такой размах, поэтому он использовал только часть своей задумки. Когда полностью компьютерный спецэффект оказался успешным в его следующем за "Чужими" фильме "Бездна", он возродил идею жидкого Терминатора для продолжения, которое навсегда изменило как кинематограф, так и всю индустрию создания спецэффектов в кино.
Производственный бюджет фильма 6,5 млн. долларов. Кассовые сборы в мировом прокате составили 78 миллионов долларов. В условиях практически полного отсутствия рекламной поддержки необычайная картина смогла проявить высокий уровень стойкости в прокате, обеспеченный "сарафанным радио" в рядах любителей боевиков и фантастики. Картина, которую создавали на энтузиазме настоящие профессионалы своего дела. Именно так и рождаются шедевры, которые проходят проверку временем и спустя практически сорок лет (время безжалостно) смотрятся всё так же увлекательно. Мрачный, доступный, атмосферный фантастический боевик - подаривший миру одного из самых любимых антагонистов, и открывший таланты Шварценеггера и Кэмерона, дав им "путёвку в кинематографическую жизнь", где они как следует закрепятся и не на шутку разойдутся.
Благодарю за внимание. I'll be back.
Кто круче? Коммандос или Рэмбо?
— Помнишь, Салли, я обещал убить тебя последним?
— Конечно, Мэтрикс! Ты обещал!
— Я тебя обманул.
Все же так с ковром делали?
1. Арнольд дал согласие сниматься потому, что, по его словам, это был первый фильм, где ему не предлагали играть «роботов из будущего и пещерных людей из прошлого».
2. Изначально главная роль предназначалась для одного из основателей группы Kiss, Джина Симмонса. Но музыкант категорически отклонил предложение.
Кто круче Рэмбо или Коммандос?
3. На роль злодея Беннета вначале пригласили другого актера. Но вскоре после начала съемок тот был с треском уволен, и роль досталась Вернону Уэллсу. Кстати, именно поэтому одежда на нем сидит в обтяжку. Телосложение Уэллса было крупнее, чем первого актера, а художники по костюмам не успели найти ему новый реквизит.
4. Арнольд Шварценеггер и Вернон Уэллс подружились во время работы над фильмом и остались хорошими друзьями.
Друзья форева!
5. Вернон Уэллс позже вспоминал, как Арнольд его постоянно троллил. Так, Шварценеггер как-то вытащил все подпорки из-под задней части трейлера актера, и когда тот присел на диван, трейлер опрокинулся.
6. Во время съемок сцены, где Метрикс с дочкой на руках укрывается в доме от стрельбы головорезов, Арнольд неудачно споткнулся и упал прямо на Алиссу Милану. Бывший культурист сломал девочке ребро.
Обнимашки...
7. К Алиссе Милано Арнольд относился как к родной дочери. А однажды даже помог сделать домашнюю работу по математике.
8. Между Метриксом и героиней Рэй Дон Чонг в фильме должны были завязаться романтические отношения. Даже отсняли любовную сцену. Но она получилась очень наигранной, и в итоге ее убрали из фильма.
Тоже любишь в шоколадный глазик?
Да ладно, сойдет...
9. Шварценеггер настаивал на том, чтобы все трюки в фильме выполнять самостоятельно. Якобы трудно было найти актера похожей комплекции. В итоге Арни неоднократно получал травмы. Например, во время съемок знаменитой сцены на шасси самолета актер сломал ребро. А когда крупным планом снимали, как Метрикс вкладывал нож в ножны, Шварц порезал руку, и ему пришлось в больнице накладывать швы.
10. Режиссер Марк Л. Лестер хотел, чтобы Метрикс по-настоящему держал Салли за ногу над обрывом. Однако Арнольд категорически отказался от этой идеи. В итоге при съемках этой сцены использовали специальный кран.
Я крут, я супер крут!!!
11. Супермаркет, в котором Шварц отбивается от полицейских и гоняется за Салли, позже будет фигурировать в другом легендарном фильме с Арни – «Терминаторе-2».
12. Шварценеггер на момент съемок фильма мог выжать лежа 200 кг. Но телефонную будку, которую швырял его герой, все же сделали из пробкового дерева. Пробковыми были и бревна, которые в начале фильма так эффектно таскал на себе Джон Метрикс.
Ща как стрельну!
Тикай з городу...
13. Мотель, где происходит драка между Метриксом и Куком, это на самом деле декорация. Здание было специально создано для фильма на обочине шоссе вдоль берега Тихого океана. Реакция на драку в номере актрисы Рэй Дон Чонг снималась отдельно. Это была полная импровизация девушки.
14. В съемках батальных сцен в конце фильма многие каскадеры играли по несколько ролей. Поэтому актеров периодически переодевали и как могли меняли им внешность. Например, использовали парики и накладные усы.
В смысле? Я ж его уже завалил???
Где-то я вас уже видел...
15. Особняк, где происходит финальная перестрелка – тот же самый, в котором снимали финал картины «Полицейский из Беверли-Хиллз».
16. Фильм «Коммандо» стал очень популярен в Японии. Крупный лейбл звукозаписи предложил актрисе Алиссе Милано контракт на запись и выпуск пяти альбомов. Там почему-то решили, что девочка является певицей. Но актриса согласилась. В итоге все альбомы с ней получили в Японии платиновый статус.
Я еще и петь могу...
17. Во время съемок Шварценеггер делал ежедневные утренние пробежки и час своего времени посвящал занятиям с железом, чтобы его герой был в хорошей физической форме.
18. Ссадина на лбу у Арнольда, которую можно заметить в начале фильма, была реальной.
Ну, бывает...
19. Существует режиссерская версия фильма. В ней становится понятным, что мама Дженни скончалась при родах. Также эта версия содержит несколько жестких сцен в финале картины. Они были убраны из театральной версии фильма.
20. «Коммандо» стал первым фильмом Арни, где его имя на постере было написано поверх названия картины. Гонорар актера за съемки составил 1,5 млн долларов.
"Привидение", немного фактов о любимом фильме
Влюблённая пара Сэм и Молли возвращается домой после приятного вечера, когда на них нападает грабитель. Защищаясь, Сэм погибает и становится призраком. Он узнаёт, что его смерть не была случайной, а над его возлюбленной нависла смертельная опасность. Чтобы предупредить Молли, Сэм начинает обход практикующих медиумов и, о чудо! - находит женщину, которая действительно может его слышать. Только вот сама она не горит желанием помогать назойливому привидению.
Патрик как всегда шикарен! И две какие то тетки рядом.
Фильм стал настоящим хитом и самым кассовым фильмом 1990 года. Один из любимых фильмов. Смотренный и пересмотренный множество раз.
1. Изначально главные роли предлагали таким актерам как Харрисон Форд и Мишель Пфайфер, но оба они отказались от этой роли, о чем в последствии сильно жалели, ведь фильм стал настоящим хитом. И самое интересное, что спустя 10 лет Харрисон Форд и Мишель Пфайфер сыграли мужа и жену в фильме Роберта Земекиса "Что скрывает ложь". К слову, фильм также связан с приведениями, а точнее с духами.
На съемочной площадке
2. Идея фильма "Привидение" пришла сценаристу Брюсу Рубину в 1984 году после того, как он посмотрел фильм "Гамлет", а именно сцену с тенью отца Гамлета, который просил своего сына отомстить за него. Брюс Рубин решил рассказать свою историю про призрака, который должен отомстить за свое убийство. Но на сей раз он не должен кого-то об этом просить, а лично пройти весь этот нелегкий путь. Рубин стал блуждать по студиям, которые возьмут его сценарий в работу, но ему везде отказывали. Многие считали, что этот фильм будет детской сказкой, которая не окупит затраченные на съемки деньги.
Патрик и Вупи
Когда Рубин пришел на студию "Paramount pictures", то боссам данный сценарий пришелся по вкусу, и они дали зеленый свет на съемки этого фильма, выделив это дело 22 миллиона долларов.
Снимается кино
А в качестве режиссера был выбран Джерри Цукер. Это был довольно странный выбор, с учетом того, что Джерри Цукер со своим братом специализировались в основном на комедиях и пародиях таких как "Аэроплан", "Голый пистолет", "Безжалостные люди" и др. Тем не менее фильм получился просто великолепным, но не без комедийных вкраплений. Но изначально сценарист Брюс Рубин был просто в шоке от такого выбора, ведь он планировал, что данный фильм будет снимать кто-то вроде Стенли Кубрика, а не комедийный режиссер.
3. Изначальный сценарий Рубина был чересчур мрачным, что не очень понравилось режиссеру. Он планировал снять некую фантастическую трагикомедийную мелодраму, а не простой триллер. Поэтому сценарий переписывался аж 19 раз, пока не был достигнут нужный результат.
Брюс Рубин и Джерри Цукер
4. На роль Сэма пробовались такие актеры как Том Круз, Том Хэнкс, Алек Болдуин, Майкл Джей Фокс и даже Брюс Уилис. Но в итоге роль досталась Патрику Суэйзи, так как Брюс Уилис не понял сценарий и заявил, что фильм обречен на провал. Как же он ошибался. Зато спустя несколько лет Брюс Уилис все же сыграл призрака, но уже в фильме "Шестое чувство".
Сценарист Брюс Рубин захотел взять Суэйзи на роль Сэма после того, как увидел интервью с ним, как тот заплакал прямо в кадре, вспоминая о своем умершем отце. Он сразу увидел в нем того, кто точно потянет эту роль.
ПлачУ и плАчу...
И как позже признавался сам Патрик, в финальной сцене, когда Сэм перед отправкой в Рай признается Молли в любви, пуская слезу, он вспоминал о своем отце, которого он очень любил.
Но все же изначально Джерри Цукер отказывался брать Патрика Суэйзи на эту роль. Дело в том, что его буквально заставили посмотреть фильм "Дом у дороги", где Суэйзи сыграл главную роль. Увидев длинноволосого парня, размахивающего кулаками, Джерри наотрез отказался брать его на роль Сэма, так как просто не видел драматического и романтического персонажа в этом актере. Но Патрик Суэйзи был очень настойчив. Он настолько сильно хотел получить эту роль, что Цукер дал добро на прослушивание. И именно на этом самом прослушивании Джерри Цукер понял, что он ошибался, ведь после того как Патрик прочитал финальную сцену сценария, Цукер буквально заплакал, так как его просто переполняли эмоции.
5. В вот на роль Оды Мэй Браун изначально хотели взять Опру Уинфри. Но к моменту начала съемок она очень сильно похудела, а по задумке Ода Мэй Браун должна быть женщиной в теле. В итоге эту роль получила Вупи Голдберг, чему немало поспособствовал Патрик Суэйзи, большой поклонник ее талантов. И это был действительно правильный выбор. Как же классно она сыграла в этом фильме.
Вупи Голдберг и Патрик Суэйзи
6. На роль Молли пробовались Николь Кидман, Мэг Райан и Джулия Робертс, но лучше всех себя показала Дэми Мур, которая в отличие от своего мужа Брюса Уилиса все же получила главную роль. Во многом роль она получила благодаря тому, что она могла заплакать в любой момент по щелчку пальцев.
Джерри Цукер и Дэми Муо
Но самое интересное, что на пробы Дэми пришла с длинными волосами, тогда как на съемки она явилась уже с короткой стрижкой. Джерри Цукеру не понравилась такая незапланированная смена имиджа. Он думал, что это может повлияет на фильм, к которому режиссер относился со всей серьезностью, ведь это была его первая самостоятельная работа, причем не комедийная, а драматическая. Но во время съемок Цукер понял что Мур выглядит просто идеально со своей новой прической. Позже он ее даже отблагодарил, сказав ей спасибо за то, что она подстриглась, не спрашивая его разрешения.
7. Мать Джерри Цукера сыграла в фильме эпизодическую роль сотрудницы банка, которая обслуживала Оду Мэй. Кстати, Цукер в каждой своей картине обязательно дает эпизодическую роль своей матери.
Шарлотта Цукер - мать Джерри Цукера
К слову, мать сценариста Брюса Рубина также сыграла в фильме небольшую роль. Именно она сыграла старую монахиню, которая падает в обморок, когда раскрывает чек, который еле-еле отдала ей Ода Мэй.
Блат в кино это круто)))
8. Сцены, где Сэм проходит сквозь предметы, снимали отдельно на синем фоне (хромакее), а уже затем фон удалялся, а самого Суэйзи накладывали на основные кадры.
А сейчас зеленый)))
9. Помните те самые тени, которые забирали призраков в ад? Такое трудно забыть. А помните ли вы те мерзкие звуки, которые они издавали? На самом деле эти крики принадлежат младенцам. Но для того, чтобы сделать этот крик жутким, плач младенца был пущен задом наперед, а затем замедлен.
Страшно аж жуть
10. Во время съемок на улице было довольно холодно, но так как Сэм был убит в рубашке, то он и должен был на протяжении всего фильма носить эту самую рубашку.
Бедному Патрику Суэйзи и так было безумно холодно, а его еще и заставили жевать кубики льда, чтобы пар изо рта его не выдавал. Он же все таки призрак, а значит никакого дыхания у него быть не должно. Видно, что создатели серьезно подошли к данному вопросу, правда не совсем.
Обнимашки
Несмотря на то, что у Сэма отсутствует дыхание, мы все еще слышим его шаги, иногда видим его отражение, он отбрасывает тень и т.д. Да и вообще непонятно, как он держится на поверхности, если он проходит сквозь предметы. Он же даже по лестнице каким-то чудом поднимается, хотя этого быть не должно.
11. Дэвид Цукер (брат Джерри) снял в 1991 году фильм "Голый пистолет 2 1/2", где в одной из сцен пародировалась сцена из фильма "Привидение" в гончарной мастерской.
Кадр из фильма "Голый пистолет 2 1/2"
12. Фильм "Привидение" номинировался на премию "Оскар" в пяти категориях, в том числе и на "Лучший фильм", но в итоге взял 2 статуэтки. Брюс Рубин получил "Оскар" за лучший оригинальный сценарий, а Вупи Голдберг - за лучшую женскую роль второго плана. И кстати, на вручении премии Голдберг поблагодарила именно Патрика Суэйзи.
Более того, Вупи Голдберг стала второй чернокожей актрисой, получившей "Оскар". Первой темнокожей актрисой, получившей "Оскар" стала Хэтти Макдэниел за фильм "Унесенные ветром", где она сыграла роль Мамушки. Разница между этими "Оскарами" составила 50 лет.
Вупи Голдбер на церемонии вручения премии "Оскар" (1991)
13. Известному критику Роджеру Эберту не понравилась сцена, когда Сэм вселился в Оду Мэй, после чего обнимал Молли. Он хотел видеть в этой сцене двух обнимающихся женщин, так как по его мнению это было бы логичнее, ведь в тот момент Сэм находился в теле Оды Мэй, а значит зритель должен видеть всё как есть. Это было бы духовнее и трогательнее. В общем, этот пожилой дядя видимо любит "пошалить".
Критик Роджер Эберт
14. При бюджете в 22 миллиона долларов фильм "Привидение" заработал в мировом прокате 505,7 миллионов долларов, что стало невероятным успехом. И я уже молчу про то, что фильм "Призрак" чаще всего брали в видеопрокате в 1991 году. Этот фильм обогнал по кассовым сборам даже "Один дома" и "Вспомнить всё".
Патрик Суэйзи, Дэми Мур, Тони Голдуин и Вупи Голдберг
На этой волне студийные боссы решили снять сиквел, но Джерри Цукер, Брюс Рубин и главные актеры отказались от работы над второй частью. Тогда боссы студии решили обойтись без них. К ним поступило немало сценариев на одобрение, но видимо ни один из них им не понравился, так как с тех пор о съемках сиквела речи больше не велось.
15. Изначально планировалось, что Ода Мэй будет настоящим экстрасенсом, но продюсеры решили, что гораздо смешнее было бы, если Ода Мэй оказалась шарлатанкой и сама бы пришла в ужас, узнав о том, что реально может слышать призраков и даже пускать их в свое тело.
16. В той самой культовой сцене в гончарной мастерской кое-что пошло не по сценарию. Речь идет о самом горшке. По сюжету он не должен был развалиться. Но актеры как ни в чем ни бывало продолжили играть и импровизировать, отчего эта сцена стала только ярче. Сам же Суэйзи признавался, что эта сцена стала самой сексуальной за всю его актерскую карьеру. Причем, это было не какое-то банальное занятие любовью. В этой сцене зрители прочувствовали взаимосвязь между персонажами.
Все же помнят этот момент?)))
17. В сцене, когда прислужники ада уносят Карла и Вилли, роли демонов играли каскадеры, на которых были надеты роликовые коньки для скольжения, так как демоны не должны были бежать. Ну а затем на каскадеров были наложены анимированные слуги Дьявола.
18. Режиссер Джерри Цукер и сценарист Брюс Рубин не верили, что такой красавчик как Тони Голдуин сможет сыграть злодея Карла, но все же на пробах он показал высший класс, благодаря чему авторы поняли, что были неправы.
Дэми Мур, Тони Голдуин, Вупи Голдберг, Джерри Цукер и Брюс Рубин
Кстати, жена Тони Голдуина работала в этом фильме художником-постановщиком.
Тони настолько хорошо удалось изобразить жадного друга семьи, что однажды, когда он пришел пообедать в кафе, официантка смотрела на его испепеляющим взглядом, и даже отказалась его обслуживать, узнав, кто перед ней сидит.
19. Алекс Нот и Хай Зэрет написали песню Unchained Melody еще за 35 лет до выхода "Привидения" специально для тюремной драмы "Unchained", где она и прозвучала. Но в то время она была мало кому известна. Зато спустя 35 лет она стала настоящим хитом, и сегодня ее ассоциируют исключительно с фильмом "Привидение".
20. На показах в мексиканском городе Монтеррей, зрительницам на входе выдавались специальные конверты, внутри которых находились носовые платки.
21. В 2011 году состоялась премьера мюзикла «Привидение», основанного на фильме.
Ну и нельзся не вспомнить и не послушать эту классическую песню!
Конкурс для мемоделов: с вас мем — с нас приз
Конкурс мемов объявляется открытым!
Выкручивайте остроумие на максимум и придумайте надпись для стикера из шаблонов ниже. Лучшие идеи войдут в стикерпак, а их авторы получат полугодовую подписку на сервис «Пакет».
Кто сделал и отправил мемас на конкурс — молодец! Результаты конкурса мы объявим уже 3 мая, поделимся лучшими шутками по мнению жюри и ссылкой на стикерпак в телеграме. Полные правила конкурса.
А пока предлагаем посмотреть видео, из которых мы сделали шаблоны для мемов. В главной роли Валентин Выгодный и «Пакет» от Х5 — сервис для выгодных покупок в «Пятёрочке» и «Перекрёстке».
Реклама ООО «Корпоративный центр ИКС 5», ИНН: 7728632689