neR0MANT1k

Но могла ли игра быть другой? Конечно. И увидев концепции, вы со мной согласитесь.

Проверьте свой автоответчик, и мы отправляемся в путь.

Но сначала немного

Молодой разработчик Йон Хаггстрем любил экспериментировать с механиками и насилием в играх. И вот, посмотрев фильм Драйв у него в голове рождается гениальная идея.

К фильму с Райаном Гослингом добавились эстетика 80-х и войны наркокартелей, и получилось то, что мы увидели.

А релизнулось детище Cactus Gameworks под флагом Devolver Digital в 2012 году.

Интересный факт: когда на пиратски сайтах вышли забагованные копии игры, авторы сами выкатили для них патчи специально для пиратов. Вот такие добрые люди

Hotline Miami

Геймплей прост — тебе на автоответчик поступает зашифрованный заказ, ты его выполняешь... И всё.

Однако этим игра и цепляет — просто влиться, но из-за хардкорности и азарта тяжело отлипнуть.

Дополняет всё музыка, которую написали Деннис Уэдхолд, M.O.O.N, Sun Araw, Pertubator и многие другие. Саундтреки стали иконами синтвейва, и до сих пор их много кто переслушивает просто так.

Но первый прототип игры назывался Cocaine Cowboy в честь документального фильма 2006 года.

Но уже в последнем для него обновлении название заменили на знакомое нам. Причин было несколько:

1. Бо́льшая загадочность

2. Отсылка к легендарному фильму Горячая линия

3. Оно просто было более интригующим

Но главный герой должен был быть конкретным, чётко прописанным персонажем. Однако Йон от того отказался в пользу безликого парня в масках животных, чтобы игрок мог легче проецировать себя на него.

Сюжет сначала должен был быть линейным, но потом его переписали под многослойность. А это значит, что каждый интерпретировать его для себя сам.

Что уж говорить о графике и стелсе, которые хотели сделать реалистичными. Но от этого отказались в угоду эстетике 80-х и скорости геймплея.

Вот так и родилась Hotline Miami.

Она вдохновила людей на создание своих проектов — Katana Zero (на следующей неделе ждите), Му Friend Pedro и Ruiner.

А следующий пост будет о Мизери: как Стивен Кинг смог напугать без мистических монстров и почему?

А вам понравился пост? Поделитесь мнением в комментариях — обязательно всё прочитаю!

Что вы слышали о слэшерах? Может вы скажете, что это фильмы — Пятница 13 или Хэллоуин. Но это не только о кино, ведь существуют игры DMC, Bayonetta и старые God of War.

И если последние два во многом вдохновлялись первым, то откуда сам дьявол может плакать?

Так давайте окунёмся в эту тему.

Но сначала немного истории

В 1998 году Хидэки Камия поручают создать Resident Evil 4, но не ту, что мы увидим. И тот приносит Capcom концепт Тони Редгрейва — стильного парня с мечом и пистолетами. Однако именно из-за чрезмерного экшена проект отменили.

Но Хидэки взял наработки и создал своё произведение — Devil may cry, взяв имена из Божественной комедии Данте Алигьери.

Игра вышла в 2001 году и стала хитом, породив успешную франшизу со своими взлётами и падениями. Так давайте узнаем о ней больше.

Devil may cry

Для начала сюжет, а он тут довольно таки запутанный: начинается всё с 3 части, являющаяся приквелом к первой. У 1-ой части есть сиквел в виде DMC 2, которая провалилась из-за сюжета и геймплея. Далее части идут в хронологическом порядке, то есть 4 и 5.

Основной сюжет крутится вокруг братьев — Данте и Вергилия. Их отец великий демон Спарда, восставший против своих, а мать земная девушка Ева.

Но эту идиллию рушит владыка демонов Мундус, который сжигает дом предателя. Данте думает, что ему одному удаётся спастись из огня, и повзрослев открывает агентство по борьбе с нечистью — Devil may cry.

Однако его брат Вергилий тоже жив, и хочет получить силу отца и открыть врата в мир демонов. Они с Данте сражаются, и не смирившись с поражением, он прыгает в открытый им же портал.

После этого к конторе присоединяется Леди, однако Мундус уже на земле. А это значит что его надо уничтожить. Ну а сообщает им это Триш, которая оказывается прислужницей повелителя демонов.

Данте сразится и с ней, и с неким Нело Анджело, он же Вергилий, проигравший и Мундусу, коего Данте одолеет и они вместе с Триш улетят на кукурузнике из рушащегося замка.

События второй части мы забудем как страшный сон, ну а в 4 появляется орден меча. Данте узнаёт что он поклоняется его отцу, а увидев демоническую руку Неро, который будет преследовать его, узнает меч своего брата. Естественно победив, он всё таки оставляет его Неро, который попадает в заточение. А главный злодей, Санктус, становится очень сильным, но Данте конечно же всё разруливает. Но именно Неро убьёт Санктуса, и ему всё таки оставят Ямато.

Но уже в пятой части руку у мелкого забирает неизвестный. А позже появляется Уризен, заказ на которого предоставил некий V. Но никто его не может победить: Леди и Триш пропали, а Данте спит непонятно где.

Поэтому Неро и V идут спасать друзей. Убив Артемиду Неро находит Леди, а Данте, которого найдёт V проснётся и освободит Триш.

Но оказывается, что Уризен уже добрался до Яблока Эдема, но Данте побеждает его. Добить его хочет V, однако они соединяются в единое целое — Вергилия. Самый душный босс игры, которого добьёт его же сын — Неро, который отрастит руку и вернёт девил триггер! А после этого два брата пойдут мясить демонов вместе, оставив Неро за главного. На такой ноте и заканчивается DMC.

Есть ещё и перезапуск, но о нём я расскажу в другой раз.

А теперь разберёмся, за что же люди любят эту серию? Всё просто. Геймплей, музыка, сюжет и юмор.

Геймплей состоит в набивании очков стиля: чем круче дерёшься, тем больше стиль. А играя за Данте, Неро или Вергилия можно подрубить девил триггер: ты становишься быстрее, крепче и сильнее, однако шкалу надо накапливать. Уровни состоят в основном из коридоров, улиц и открытых локаций, которые иногда включают в себя головоломки.

Музыка: разнообразие песен в играх не самое большое, что попытается исправить спорный перезапуск, но больше будто и не надо. Драйвовые треки помогают проникнуться стильной нарезкой демонов на полную.

Данте — лицо серии, притом он постоянно подкалывает как приятелей, так и врагов. Однако популярной стала и фраза Вергилия I need more power, ставшая мемом на века.

Для меня DMC навсегда останется тем уголком человечества, где я оставил часть своего детства. А на этом у меня всё.

Следующий пост будет o Hotline Miami — каким мог быть один из самых стильных экшенов?

Как вам обзор и новый формат? Для меня было сложнее описать целую франшизу, и если вам понравился пост, или наоборот — есть критика, то пишите в комментариях, я обязательно всё прочитаю.

А позже стал сооснователем студии Gainax. И здесь начинается история Евангелиона.

Neon Genesis Evangelion

Говорить я буду об аниме 1995 года и фильме Конец Евангелиона.

Предыстория сюжета такова: в 1999 году на Антарктиде произошёл 2-ой удар, из-за которого ледники растаяли, уровень мирового океана поднялся и в живых осталась лишь половина землян. Основные действия происходят в 2015 году.

Сидзи — школьник, который не умеет контактировать с людьми. Его бросил отец, когда умерла жена, и занялся работой в Nerv. Ребенок рос у няньки, видя отца лишь каждый год на кладбище. Но вот прошло 3 года, как они не виделись, и оказывается что он нужен отцу лишь как пилот EVA 01.

И все персонажи здесь неидеальные, неровные, сломанные:

Мисато Кацураги — пережила второй удар из-за того, что её папа пожертвовал собой. Она видела его в Рёдзи, и тянулась к нему, заменяя отцовскую фигуру.

Аска Лэнгли Сорью — пилот EVA 02. Она рано повзрослела, потеряв мать, которая повесилась. Она всю жизнь тянулась к идеалу, воспринимая остальных как дерьмо., веря что она лучше. Но и она сломается, сойдя с ума.

Рэй — клон матери Синдзи (есть вторая, которую мы видим почти весь сериал, и третья, которая появляется в конце сериала). Она сама не понимает кто она. Она не знает что такое чувства и человек ли она (спойлер — нет).

Гэндо Икари — отец Синдзи, который попытался обмануть всех и вернуть жену к жизни, однако все пошло через одно место, и получилось не так как задумывали обе стороны.

Каору Нагиса — 17 ангел. Он единственный, кто после потери всех близких скажет Синдзи, что любит его. Но умрёт от его руки, такова судьба.

И вот после смерти Каору, он идёт в больницу к Аске. Он молит её о том чтобы она вернулась, но она в коме.

И тут он случайно оголяет её грудь, на что мастурбирует. Не со зла, а от накопившегося стресса и тоски. Он показывает Аске что готов принять её видение на любовь — физическую близость и максимальный контакт.

Nerv штурмует правительство, и пилотов прячут. Аска в EVA 02 просыпается, заряжается мотивацией и месит вояк. Но на неё скидывают серийных Евангелионов, которые разрывают девушку. А Синдзи теряет Мисато, и заперт в EVA 01. Начинается комплементация, первые ангелы — Адам и Лилит соединяются и человечество превращается в LCL — первородный бульон. А Синдзи, благодаря силе воли восстанавливается, и делает могилы всем друзьям. Однако на берегу он находит Аску, душит её, плачет и они остаются одни, в пустом мире. На такой ноте и заканчивается Евангелион.

Это самое знаковое аниме, которое перевернуло жанр меха в отдельности и аниме в частности.

Есть такое аниме — Милый во Франксе. Тоже про роботов и монстров. Тоже про подростков, но там нет той глубины Евангелиона, так как создан Франкс больше для западного зрителя, тогда как Ева для японцев.

А про глубину Евангелиона можно говорить часами. Отсылки на Библию, христианство, иудаизм, символы чего угодно и многое из этого — просто ради визуала. Однако правая рука в иудаизме символизирует правду. Какую руку Синдзи нам чаще всего показывают?

Опенинг под трек Cruel Angel thesis стал классикой и объектом поклонения, занимал топ мира и Японии, хотя вместо него могли быть... Половецкие пляски из Слова о полку Игореве. Да-да, русский след даже здесь.

Философия здесь проста — человек это неповторимая частица, одинаковой которой нет нигде. Комплементация решала проблемы войн и голода, однако вместе с проблемами ушли плюсы.

И подводя итог хочу сказать одно — будьте хорошими людьми, принимайте те решения, которые вы избрали сердцем и не залезайте в грёбаного робота.

А следующим будет уже не игра, а целая серия — Devil may cry.

А если вам понравился пост — поделитесь в комментариях. Не понравится — тоже, я читаю все комментарии и прислушиваюсь.

А также жду вас в тг: там будут выходить как основные посты отсюда, так и эксклюзивы (иногда ранний доступ)

https://t.me/bunkerobz

В городе Кёльн, что как раз вблизи от предыдущего места, проходили съёмки некоторых городских сцен, но самые знаменитые — в борделе — были сняты именно там.

А концовку — на острове Тексел, в Нидерландах. Он омывается Северным морем и тот пляж, где сидели главные герои, стал местом паломничества фанатов фильма и туристов.

Что до саундтрека... Про него надо не читать, его надо слушать. Слегка необычный (как по мне) и приятный вокал, соединяется с лиричной музыкой, которая заходит в душу. И вы наверняка поняли, что я о Selig — Knockin' on heaven's door, кавер на песню Боба Дилана. Оригинал дал название фильму. Что я ещё могу о нём сказать? Что в фильме есть ещё много отличных музыкальных композиций, таких как I'll survive, Tequila love и Theme from the ocean.

Философия фильма не банальное дыши полной грудью и делай что хочешь, а идея о том, что смерть катализатор жизни. Ты можешь умереть сейчас, завтра или через 1000 лет — но ты должен умереть зная, что сделал что-то правильное хотя бы для себя? Ты увидел море, написал книгу, жил а не существовал! И при этом фильм объясняет тебе это понятным языком. Я считаю, что это и есть главная тема фильма.

Юмор понятен и работает, раскрывая драматические моменты с другой стороны, является уместным, а главное — смешным.

Чего стоят шутки Абдула и Хэнка в русской локализации? Анекдот про Буратино и Терминатора до сих пор помнят многие)

А что мы имеем по итогу? Фильм с классным юмором, шедевральной музыкой, философией не для галочки и красивыми пейзажами, которые органично дополняют происходящее, будь то город или степь.