Кёко Имадзу — художница, которая учит смотреть вниз и видеть вселенную в сорняке.

Если вы давно подозревали, что мир устроен не небоскрёбами, а травинками у кромки тротуара - вам к Кёко Имадзу. Японо-австралийская художница, которая с 2002 года живёт в Мельбурне, превращает холсты, офорты, вырезки из бумаги и артистские книги в тихие приключения. В её работах кошки и кролики не для милоты, а для масштаба; жуки и сорняки – не ботаника, а метафизика. А ёкаи, японские духи, ведут себя приличнее некоторых топ-менеджеров: разуваются у входа и шепчутся в тенях.

Эта эстетика малых форм — не про уменьшение, а про уважение. Имадзу аккуратно возвращает нам старую, почти забытую роскошь — внимание. Она вырезает бумагу так, будто делает глазную хирургию, печатает офорты с терпением, на которое у современного человека аллергия, и собирает «туннельные книги», где каждый разворот как оконце в другой мир. Мы видим привычное - камешек, травинку, кошачью лапу - и впервые замечаем, что это вообще-то космос. Просто очень близко.

Сюжеты? Делай меньше – получится больше. Буквально. Имадзу ставит на стол крошечный театр: тени как рассказчики, пустоты как смысл, бумага как актёр, который играет одновременно и кость, и воздух. Здесь нет громких манифестов, зато есть отдых от них. Век, где нейросети рисуют кота за четыре секунды, нуждается в человеке, который два часа вырезает кота из листа – и тот наконец-то становится искусством, а не бездушной иллюстрацией к мимолетному посту в соцсетях.

При этом у работ Имадзу есть важная интонация — трезвая доброта. Она не превращает «маленьких соседей» в сказку, не романтизирует сорняки, не демонизирует насекомых. Скорее, напоминает: мы тут все как бы временные жильцы –люди, кошки, ёкаи, так давайте хотя бы здороваться в парадной реальности. От этого её графика становится не «приторно-сладкой», а всё же интеллигентной: чуть иронии, немного фольклора, много ремесла, ещё больше – смысла.

Зачем это всё нам взрослым людям с дедлайнами и тревогами? Лично мне эти работы вернули ощущение масштаба: большой мир начинается с маленьких вещей. Ты открываешь работу Имадзу – и вдруг оказываетешься в кристальной ясности. Это чувство похоже на момент, когда перестаёшь бесконечно скроллить и поднимаешь глаза: оказывается, у окна вечер, на столе кружка, в воздухе сентябрь, на земле ещё зелёная трава. А там за этой зеленой шторой шуршит чей-то крошечный, но абсолютно настоящий мир.

До мо коннитива :3

Кто-то может не знать, но, помимо моего хобби — вязания, я увлекаюсь автомобилями. Всё началось после покупки моей первой машины — Toyota Mark II, и с тех пор я, может, не с головой, но всё же окунулась в мир JDM.

И вот недавно мы с мужем приобрели Toyota Crown, и сегодня едем ставить её на учёт.

В честь этого хочу рассказать вам об одном заказе, связанном с машинами.У меня заказали Домо-куна!

Domo-kun (или просто Домо) — это официальный маскот японского телеканала NHK. Он выглядит как маленький коричневый монстр с огромной пастью и острыми белыми зубками. Персонаж стал популярен благодаря коротким 30-секундным роликам, которые показывали между программами.

Почему его так любят?
В Японии Домо-кун — ностальгический персонаж, знакомый с детства (как у нас, например, Карлсон). Он милый, узнаваемый, а мультики с ним всегда поднимают настроение. В России о нём знают в основном фанаты JDM-культуры, для которых наклейка или игрушка Домо-куна в машине — почти обязательный атрибут. Его сажают на сиденье и считают талисманом, приносящим удачу в пути.

Но вот в чём особенность этой игрушки: сначала вяжется тело, а потом на горячий клей приклеивается рот. И вот на этом моменте я косякнула— пришлось распороть игрушку до ножек и вязать всё заново 🥲

Но в итоге игрушка получилась отменной! И теперь она уже давно живёт у своего хозяина в машинке.

Материалы для создания этой игрушки:
- Коричневая - "ADELIA "DOLLY VELOUR"
- Белый/красный фетр приклеенный на горячий клей.

Ссылка на Вк автора: https://vk.com/hentaibaaka
а так же все наш соц сети: https://taplink.cc/kofworkshop

Телеграм канал - MEMECORE Fresh