Можно ни разу не смотреть JoJo, но знать, как его герои ходят, что кричат и под какую музыку сейчас произойдёт неприятность.
Два мужчины демонстративно идут навстречу друг другу. Кто-то принимает позу, в которой обычному человеку неудобно даже стоять. На экране появляется To Be Continued — и ты уже понимаешь шутку, хотя понятия не имеешь, кто такой Джостар.
А потом поклонник говорит: «Ты посмотри, там история хорошая».
Верится с трудом. Потому что всё, что тебе до этого показывали, больше напоминало коллективный приступ, чем хорошую историю.
Однако люди действительно смотрят JoJo ради персонажей, интриги и напряжённых сцен. В какой-то момент даже начинают переживать за человека с причёской, над которой ещё недавно смеялись.
Дальше будут спойлеры к двум эпизодам третьей части. Сюжетные повороты Steel Ball Run не раскрываю.
Шутка, для которой не надо смотреть сериал
Возьмём тот самый кадр с Дио и Джотаро.
В оригинале это встреча с врагом, до которого герои добирались через множество опасностей. За ней стоят дорога, потери и вполне конкретные причины ненавидеть человека напротив.
Но достаточно подписать одного «Я», а второго «Работа в понедельник» — и кадр получает новую жизнь.
Вся предыстория исчезает. Остаётся понятное столкновение, изображённое с такой серьёзностью, что бытовая подпись становится смешной.
Похожим образом работает To Be Continued. Велосипедист приближается к подозрительной кочке, видео замирает под знакомую музыку — дальше зритель сам представляет последствия. Сериал для понимания шутки не нужен.
В этом большое преимущество JoJo: отдельные фрагменты удобно приспосабливать к своей жизни. Поза выражает самоуверенность. Взгляд — подозрение. Походка — готовность наконец разобраться с проблемой, которую месяц обходил стороной.
Причём образ остаётся узнаваемым после всех переделок. Попробуйте мысленно убрать лица из кадра с Дио и Джотаро. Силуэтов и положения тел уже достаточно.
Араки рисует людей так, что они редко просто стоят. Одежда, поворот корпуса, положение пальцев — всё требует внимания. Иногда разговор выглядит как модная съёмка, которая закончится уголовным делом.
Поэтому JoJo легко повторять. Необязательно шить костюм: можно изобразить движение, произнести фразу с нужной интонацией — и знакомые поймут.
Так появляется общий язык. Правда, окружающим в какой-то момент приходится объяснять, почему вы снова спрашиваете, не отсылка ли перед вами.
Но именно мемы способны испортить первое знакомство с сериалом. После нарезок ждёшь непрерывного безумия, а получаешь длинную историю с разговорами, объяснениями и неравномерным темпом. Знакомая шутка могла занимать десять секунд. До неё ещё надо добраться.
Партия в карты, ради которой хочется досмотреть серию
Чтобы понять интерес к самому JoJo, лучше вспомнить встречу Джотаро с Д’Арби.
У Джотаро есть Star Platinum — невероятно быстрый, сильный и точный стенд, сверхъестественная способность с собственным обликом. Обычно такой помощник делает разговор с врагом довольно коротким.
Д’Арби, однако, предлагает играть. Его способность позволяет забирать души участников пари, когда те внутренне признают поражение. Друзья Джотаро уже попались.
За столом мало пользы от возможности пробить стену. Нужно победить человека, который прекрасно играет, жульничает и умеет давить на чужие слабости.
И вот Джотаро начинает повышать ставки, даже не посмотрев свои карты.
Его привычное каменное лицо становится для Д’Арби настоящей проблемой. Противник знает о скорости Star Platinum и постепенно убеждает себя: возможно, карты уже подменили. Иначе откуда такое спокойствие?
Зритель тоже не уверен. Джотаро что-то придумал или сейчас погубит оставшихся?
В итоге Д’Арби ломается под давлением. Карты Джотаро оказываются дрянными. Он действительно блефовал.
Мне нравится, что победу здесь определяет знакомая манера героя. Его молчаливость и самоуверенность перестают быть просто способом эффектно выглядеть. Д’Арби пытается прочитать этого человека, не может — и сам достраивает угрозу.
На таком принципе держатся многие интересные столкновения JoJo. Нужно выяснить условия способности, заметить ограничение, понять чужую привычку. Иногда герои сначала вообще не знают, что на них напали.
В удачной сцене зритель разбирается вместе с ними. После развязки хочется вернуться и проверить, где именно лежала подсказка.
Разумеется, Араки не всегда играет настолько честно. Бывает, необходимое правило появляется ровно тогда, когда герою пора спасаться. Объяснения способны затянуться, а некоторые выводы требуют от зрителя большого запаса доброй воли.
Но благодаря разнообразию задач даже второстепенный противник может запомниться сильнее очередного разрушителя мира. Д’Арби достаточно стола, колоды и чужого сомнения.
Почему смешного человека становится жалко
Его внешность и темперамент отлично подходят для комедии. Он вспыльчив, постоянно попадает в неприятности и нередко действует раньше, чем успевает подумать.
Потом эта же черта приводит к опасному решению. Когда появляется возможность добраться до убийцы сестры, Польнарефф отдаляется от товарищей и позволяет мести управлять собой. Авдолу приходится вмешаться, рискуя жизнью.
Персонажу не понадобилось внезапно становиться другим человеком, чтобы сцена заработала. Его упрямство уже знакомо. Раньше оно смешило, теперь за него приходится платить.
Вот здесь, по-моему, и возникает привязанность. Через привычки, которые ты успел изучить. Ты понимаешь, почему человек поступает глупо, даже когда очень хочется, чтобы он остановился.
JoJo позволяет героям быть нелепыми, тщеславными, раздражающими. Эти качества остаются с ними и в серьёзных обстоятельствах. При этом история не торопится высмеять любое проявление страха или преданности.
Со временем перестаёшь ждать шутку после каждой пафосной речи. Начинаешь слушать, что человек говорит.
Знакомые позы, другая история
Долго удерживать внимание помогает и устройство самой серии. JoJo регулярно меняет главных героев, место и настроение.
После путешествия Stardust Crusaders появляется Морио из четвёртой части: город, знакомые улицы, повседневные дела, в которые вмешивается сверхъестественное. Вместо движения к далёкому врагу возникает тревожный вопрос: что вообще происходит у тебя по соседству?
Такой переход может раздражать. Только привязался к одной компании — знакомься со следующей. Зато разные части дают разные причины смотреть.
Steel Ball Run снова меняет обстановку: Америка 1890 года, гонка через континент, бывший жокей Джонни и его спутник Джайро. В центре оказывается дорога, которую нужно преодолеть, и сотрудничество людей с собственными целями. Знакомые фамилии помогают узнать JoJo, но отношения героев приходится узнавать заново.
Поэтому у поклонников может быть общий набор шуток и совершенно разные любимые истории внутри одной серии.
Наверное, здесь и проходит граница между известностью JoJo и любовью к нему. Мем позволяет за секунду понять чужую шутку. Сериал даёт время узнать человека на картинке — вместе с его страхами, глупостью и причинами вести себя именно так.
После просмотра кадр всё ещё можно подписать «Я и работа в понедельник». Только теперь рядом с этой шуткой существует память о том, что происходило в оригинале.
Со стороны два мужика по-прежнему идут навстречу друг другу странной походкой.
А ты уже знаешь, почему им нельзя разойтись.
Какая сцена заставила вас смотреть JoJo дальше? Или мемы оказались интереснее самого аниме?
