Музыкальный плюрализм
Как любителя музыки меня часто интересовал некий вопрос. Особенно в последние года, когда в нашей культре стало принято отменять артистов. Даже не в культуре а в государстве, но не суть.
Этот пост не о том что я хочу донести мысль и предъявить претензию, а я просто задумался, может я чего не знаю (и наверняка я многого не знаю и есть желание узнать).
Да, в наше время некая форма цензуры есть везде. И на это справедливо указывают разные стороны современных политических и не только разногласий. Собственно у меня появилась мысль что в условно западных странах есть цензура по поводу разных слоев общества, их нельзя каким либо образом обусуждать что может быть расценено как дискрименация, в то же время государство ты можешь поливать как хочешь. В России (и думаю в других постсоветских странах) наоборот, ты можешь хуесосить любые группы людей (ну кроме сами понимаете, военнных и политиков) но государство не трожь. Верно ли мне кажется или я заблуждаюсь?
Вот пара примеров (в попытках найти наши аналоги):
Rage Against The Machine - Bulls on Parade.
У групппы вообще казалось бы идеология со Штатами не сходящаяся, они ультралевые, с постоянными коммунистическим флагами в клипах, с околореволюционным текстом, тоесть по сути "вражеская пропаганда" для Штатов. Конкретно эта песня вообще глубоко антивоенная, так сказать дискредитирующая военные действия Штатов "быков на параде", "собирающих черепа в капитолии", про военную пропаганду и тд. Они презиреают капитализм, военщину, штатовские власти - результат? Без особых проблем выступали в Штатах долгое время.
Кто у нас мог в музыкально-лирическом жанре исполнить подобное и ну как миниумум не сесть/не выдавиться из страны. Нойз наверное ближайший музыкально, но .. у него не было таких прямых текстов и всеравно, "иноагент".
Ну ладно, стиль у нас н ильно распространен, возьмем лиричесно. Кто? ДДТ? Мягкий запрет. Условые Ария/Мастер с Волей и Разумом? да уже и смысл никто не помнит, да и Ария уже ни о социальном ни о политическом даже близко не поет, даже сильно абстрактных типа "Тебе дадут Знак" нет.Да и переиначить можно ранее заложенные смыслы.
Или возьмем Run to the Hills от Irom Maiden или Indians от Anthrax.
Опять же, никто не блокирует, турне по миру и в Штатах. А тут еще более жестко. Тут не просто претензии к текущему правительству и тд. А к самому базису Штатов. К занятой ими земле. К геноциду, являющемуся фундаментом самой страны. В Indians прямо: "мы украли их землю"
И что? Ни запретов, ни иноагентов, ни уголовных дел. Стадионные туры, радиоэфиры, MTV.
Получается на "западе" можно атаковать государство вплоть до обвинения в геноциде — и это считается нормальным творческим высказыванием. В России нельзя даже абстрактно намекнуть на несправедливость войны.
И вот тут я вообще не вижу наших аналогов. Возможно есть песни среди малых народов, но я не помню не то что мирового, даже российского хита такого уровня про условных эвенков, енисейских кыргызов, ительменов (камчатский народ, по сути аналог индейцев можно сказать), крымских татар, хантов, ненцев, чеченцев одно время, юкагиров, айнов и тд. Буду благодарен если кто-то напомнит.
Тут можно еще добавить треки от тех же RAMT - Killing in the Name (обвинение полиции в расизме и связях с ку-клукс-кланом)
Green Day - American Idiot (Открытое издевательство над Бушем и войной в Ираке в разгар самой войны.) ]Исполняют на фестивалях включая этот год.
Ну и естественно не забываем про нетленки:
Creedence CR - Fortunate Son (Про то что в Вьетнам идут умирать дети бедняков, пока сыновья сенаторов и генералов получают отсрочки. "Я не сын сенатора" — написано в 1969 в разгар войны. Сейчас в каждом втором голливудском фильме про Вьетнам, стал культурным символом эпохи.).
Black Sabbath - War Pigs (Политики и генералы собирают армии, отправляют бедных умирать пока сами сидят в бункерах. Написано под прямым влиянием Вьетнама, парни из рабочего Бирмингема видели как их соседи уходили воевать. Финал — Бог призывает "свиней войны" к ответу в Судный день.)
The Cranberries - Zombie (Написана после теракта IRA в 1993 где погибли двое детей — но Долорес О'Риордан винит не террористов а британскую политику породившую этот бесконечный цикл насилия в Северной Ирландии. Один из самых продаваемых синглов 90-х, крутился на MTV в постоянной ротации)
Sex Pistols с антимонархичной God Save the Queen (вышла в год серебряного юбилея королевы Елизаветы — буквально в момент главного государственного праздника. Запрещена на BBC и большинстве радиостанций. Результат — стала номером один в стране, запрет только добавил продаж. Государство поморщилось и всё)
опять же Know Your Enemy от RATM (самый прямолинейный манифест группы — прямые аналогии между американским правительством, корпорациями и фашизмом. От группы с коммунистическими флагами в клипах, открытым хейтом капитализма и поддержкой революционных движений. Выступали на стадионах по всей Америке без каких-либо последствий).
В целом речь даже не идет о том что бы у нас было возможным движение а-ля хиппи как в Штатах в годы вхетнамской войны, при том что она шла на другом конце света, и условный Майами не был в нефтяном дожде от взорванных нефтеперерабатывающих заводов. Речь банально о более простом, о музыке.
А где наша культура в этом плане? Я буквально мало могу вспомнить даже среди запрещенки. Ну ок, антивоенные Цоевские Кукушка, Группа Крови, но даже их сейчас извратили до провоенных.
Окей, Шевчук, пожалуй единственный кто долго держался. Родина. Не стреляй. Предчувствие гражданской войны. Но что по итогу? Де-факто запрет. А он даже близко не подошел к радикализму RATM ил Sex Pistols.
Да, много абстрактных от Наутилуса, Аквариума, но у нас так и нет русского Fortunate Son, про то что в Афган идут умирать дети из Урюпинска пока дети партийных работников учатся в московских институтах. Мысль очевидная, но песни нет. Я помню Голубые Береты, но .. о чем они? О личном, о личной трагедии, о подвиге, о мужестве и тд, но ничего глобального, никакого взгялда на зачинщиков, такое ощущени что наша культура копошится в следствиях а симптомах, и никогда не смотрит на причины и тд.
Да, на западе есть цензура, сложно обосрать негров и не словить проблемы, в целом как и слжно обосрать другие группы, сложно сказать "хочу возрадить фашизм и убить всех кто мне не нравится ыо имя вожля и ради воссатновления исторических границ", могут быть проблемы с антимигрантскими настроениями в странах, где преобладает левое правительство, хотя не прям критичные. Но конкретно когда ты гооришь условно "Санчес - мудак, Музон (бывший губер Валесии) - мудак, допустил наводнение с 200 жертвами в регионе и даже кинешль в короля грязью" у тебя не будет особых проблем.
Собственно вопрос в том, толи я не знаю о своей же культуре достаточно, но знаю про западную, типа IM или Anthrax или RAMT, или в нашей культуре ээтому действительно не пробиться через цензуру или в нашей культуре саморефлексия не превутствующаяся штука.
Stone sour - Bombtrack
Году этак в 2000 Полина Никитина, моя одноклассница, привезла из Америки две кассеты, которые достаточно сильно перевернули мое восприятие музыки. Нет, вру, не обе, первая - это был "hybrid theory" Линкин парка, которая мне не особо зашла, как не заходит весь ваш этот бездуховный Линкин парк до сих пор.
Но вот вторая кассета - это был одноимённый дебютник слипкнота. И вот здесь я конечно охуел. Такого я еще не слышал. Это был тебе не тяжёлый блюз Металлики, который я тогда переваривал с релоада, не заводной панк оффспринга с американы 98 года, и даже не слэер с сепультурой. Хотя я вроде как немало уже тяжеляка послушал к тому времени и даже осторожно заглядывал в мрачные невыговариваемые глубины грайнд-кора. Тут было что-то другое: кассета была лицензионная, как тогда говорили, "с разворотом", и с этого самого разворота на меня смотрели девять долбоебов в масках, с порядковыми номерами и, кажется, штрихкодами на оранжевых тюремных робах. Тексты, насквозь пропитанные ненавистью ко мне и остальным слушателям, друг другу и вообще всему на свете. Отдельным кадром был запечатлен гриф гитары с гравировкой HATE. Кажется, я не сразу воткнул в эту музыку, я был все-таки воспитан более классическим звучанием - все эти твои Блэк сэббат, Айрон мэйден, Хеллоуин, на худой конец нирвана, сформировали мои консервативные ожидания от тяжелой музыки.
Но кажется, в том же году, несколько месяцев спустя я впервые в жизни накурился и мне включили альбом system of a down, даже оба, которые на тот момент вышли. Это было понятнее для меня, и вот тогда и понесло.
Еще чуть позже Миша Карпов взял у меня две кассеты с ранними альбомами Death, а взамен дал две кассеты какой-то непонятной Rage Against The Machine. Я заслушал их до дыр, я до сих пор обожаю все, связанное с ними, все сайд-проекты Тома, Тима, Зака и вообще все, с чем они соприкасались в своей музыкальной карьере.
К чему я все это: сегодня я предлагаю тебе послушать то, как проект stone sour, отдельная группа Кори Тейлора, вокалиста слипкнота, сделал кавер на Bombtrack рэйчагенста. Вообще ничего особенного в нем нет, но мне нравится то, что Кори в отличие от Зака де ля рочча умеет рычать, и этого в песнях машины иногда не хватает. А вообще кавер с огромной любовью сделан, спасибо им.
Если вдруг интересно, залетай в телегу https://t.me/popizdimskoree, там попиздим за музычку.
https://music.yandex.ru/album/5698632/track/42952747?utm_med...
Как Rage Against The Machine поставили на уши весь Уолл-стрит
На исходе тысячелетия взрывные рэп-рокеры Rage Against The Machine были одной из самых ярких и непредсказуемых творческих единиц в индустрии, но никто и подумать не мог, что съёмки их промо-видео приведут к закрытию Нью-Йоркской фондовой биржи. Как случилось, что одиозные капиталисты с Уолл-стрит испугались какой-то там песни?
К 1999 году Rage Against The Machine зарекомендовали себя в качестве одной из самых важных и влиятельных групп десятилетия. Их революционная смесь мощных, тяжелых гитарных риффов и яростно-праведного рэп-вокала была совершенно уникальной и случайно привела к появлению того, что впоследствии назовут ню-металом.
К концу десятилетия ню-метал был доминирующим жанром на сцене альтернативной музыки, хоть и перестал отражать лежащие в своей основе бунтарские идеалы и ценности. RATM продолжили свою творческую деятельность во многом потому, что лелеяли надежду конвертировать свою популярность в реальные социальные изменения, к тому же их не устраивало состояние музыки в текущий момент.
«Просто так случилось, что мы оказались той самой группой, которая смогла создать это новое пространство в поп-музыке, когда диссидентские голоса в коммерческой музыке смогли стать частью диалога. Однако это сопряжено с большой ответственностью — на каждую Nirvana приходилось 10 или 15 Bush и других подобных групп, а в одной обойме с Rage были и не самые хорошие представители — Зак де Ла Роча».
Последняя на тот момент работа группы Evil Empire датировалась 1996 годом, поэтому третий альбом команды The Battle Of Los Angeles, вышедший в 1999 году, был сильно ожидаем публикой. По заявлению самих музыкантов, записывая диск, они делали как можно меньше дублей, чтобы не растерять запал и быстрее выпустить альбом.
«Мы писались очень быстро и старались делать как можно меньше дублей, чтобы не растратить энергию, творческий запал. Возможно, появилось больше людей, которые испытывали необходимость в творчестве Rage Against The Machine, а пока это кому-то нужно, борьба будет продолжаться и ярость будет противостоять системе» — Том Морелло
Вслед за релизом альбома Evil Empire 1996 года последовало бурное обсуждение того, что накопившееся напряжение внутри группы вполне может привести к ее распаду.
«Я не чувствовал, что мой вклад получил заслуженное признание. И вместе с тем я не понимаю, почему мы не можем продолжать, особенно на фоне тех передряг, что мы преодолели вместе. Я не думаю, что в глубине души мы действительно были готовы уничтожить тот дар, за который боролись» — Зак де Ла Роча
В трек-листе нового альбома была песня, которая стала для группы еще одним определяющим эпоху гимном и вызвала такой фурор, что все — от фанатов рока до основных новостных каналов — должны были принять ее к сведению. Это была песня Sleep Now In The Fire, и благодаря ей группа попала в хронику новостных каналов.
«У песни было рабочее название «MC5», потому что в ней есть то грубое ощущение The Stooges или The MC5, смешанное с громоподобной ритм-секцией RATM. Песня действительно приобрела форму, когда мы соединили основной гитарный рифф с роковой басовой партией в духе 70-х. Я не мог не представить, как огромная толпа зрителей на концерте будет прыгать вверх и вниз под этот чумовой кач» — Том Морелло
Музыка для Sleep Now In The Fire стала отличным аккомпанементом для протестной лирики Rage Agains The Machine. В тексте песни Зак де Ла Роча яростно выступал против жадности капиталистов, притеснений коренных американцев, бомбардировок Японии во времена Второй Мировой и использования химического оружия во Вьетнаме.
«На этот раз ребята взяли бразды правления в свои руки, а я пришел написать текст. В конце концов, это был более здоровый и продуктивный процесс, чем в прошлые разы» — Зак де Ла Роча.
В конце трека можно услышать случайно пойманный гитарной педалью Тома Морелло эфир корейской радиостанции.
«Используя старую винтажную педаль под названием Tone Bender, я обнаружил, что когда я включаю педаль, но ничего не играю, то ловлю кристально чистый сигнал корейской радиостанции. В более ранних миксах Sleep Now In The Fire эта помеха была более заметной. Она проходила через всю песню, и мы решили отдать этой забавной находке должное: просто оставили ее в самом конце песни.
Я люблю говорить, что ни на одной из наших пластинок нет семплов, и это хороший пример. Этот радиосигнал не был сэмплом — он был воспроизведен! — Том Морелло
The Battle of Los Angeles был выпущен 2 ноября 1999 года. Он получил восторженные отзывы как в рок-, так и в металлической прессе, а журналы Time Magazine и Rolling Stone назвали его лучшим альбомом года. Диск занял первое место в чарте Billboard США, доказав, что в мире, одержимом Korn, Limp Bizkit и быстро набирающими популярность Slipknot, Rage Against The Machine рано списывать со счетов.
Выпущенный как сингл через два дня после выхода альбома Sleep Now In The Fire приобрел еще большее значение благодаря культовому клипу. В кресло режиссера был приглашен скандально известный активист Майкл Мур, и вместо того, чтобы снять типичное рок-видео с играющей в студии группой, было принято решение заснять партизанское выступление команды на крыльце Нью-Йоркской фондовой биржи.
«Да, — написал Майкл на своем веб-сайте через два дня после мероприятия, — ту суматоху на Уолл-стрит, которая случилась в первую неделю президентской кампании, устроили мы».
Режиссер добился для группы разрешения выступать на федеральной лестнице, но не на тротуаре перед ней. Когда группа начала играть, сразу же собралась толпа:
«Майкл посоветовал мне встать на ступеньки и играть, и что бы ни случилось, не останавливаться. Неважно, что произойдет» — Том Морелло
«Очень скоро довольно большая толпа вышла из брокерских контор и банков, где ежедневно ведется американский бизнес. Появилась и полиция. Они требовали прекратить импровизированный концерт, но прежде чем мы успели что-то предпринять, четверо офицеров набросились на меня и посадили в один из тех фургонов, которые вы можете видеть в шоу «Копы». Один пытался сломать мне руку, другой начал душить меня» — Майкл Мур
По словам Тома, полиция выдернула провода из его усилителя и выхватила из рук барабанщика Брэда Уилка его палочки, пока группа наблюдала, как полиция увозит Майкла.
«Затем Майкл в своем втором наставлении за день говорит: «Идите внутрь фондовой биржи!». Итак, пока Майкла тащат в наручниках, что можно увидеть на видео, мы мчимся на Нью-Йоркскую фондовую биржу» — Том Морелло
«Полиция была так занята тем, что увозила меня, что не могла угнаться за группой, которая уже успела пройти через первые двойные двери. В этот момент кто-то, должно быть, нажал тревожную кнопку, потому что эти большие стальные ворота рухнули перед вторым набором дверей. Впервые на моей памяти Нью-Йоркская фондовая биржа закрылась за час до официального закрытия» — Майкл Мур
Инцидент разлетелся по новостным каналам. Консервативно настроенная публика яростно критиковала Rage against the Machine, а будущий президент Джордж Буш гневно осудил их действия.
Импровизированное закрытие RATM фондовой биржи было увековечено в одном из самых дерзких музыкальных клипов, доказавшим, что, несмотря на изменившуюся вокруг группы сцену, они по-прежнему оставались в авангарде, на передовой протестного рока.
«Тогда это казалось исторической победой над злом. Это была довольно зрелищная, историческая рок-н-ролльная вещь, авторами которой нам повезло быть. Сегодня так никто не делает — Том Морелло
А вот, собственно, и сам легендарный клип на Sleep Now in the Fire.
Здравствуйте. Сегодня 4 февраля 2025 года
И эта дата никак не соотносится с классной группой Rage Against The Machine.
Когда-то в местной конторе, которая занималась записью на кассеты, я увидел большой плакат. Где-то метр на метр. Там мелким шрифтом были написаны названия групп. И их жанр. Чуть ли не тысяча (может и ошибаюсь, блин, где бы найти хотя бы копию того плаката). Так вот, напротив RATM была надпись "Фанковый альтернативный гитарный рэп". Чёрт, как же точно. С тех пор я люблю фанк, альтернативу, гитары и рэп. Ну и ещё дохера других музык.




