1+1 часть 2
Да за двадцатку, я им ещё и жёлтого добавлю. Пусть думают, что это солнце
Да за двадцатку, я им ещё и жёлтого добавлю. Пусть думают, что это солнце
19. Наполеон повесил «Мону Лизу» в своей спальне.
20. Большинство историков искусства полагают, что на картине «Мона Лиза» изображена Лиза Герадини, вторая жена Франческо дель Джокондо, богатого флорентийского торговца шелком.
21. Хотя Франческо дель Джокондо поручил Леонардо да Винчи написать «Мону Лизу» , по какой-то причине Леонардо не отдал ему картину. В конце концов, Леонардо забрал картину с собой во Францию, где работал над ней до самой смерти.
22. В 1983 году японский художник создал копию Моны Лизы на кусочке тоста.
23. 21 апреля 1974 года женщина распылила на Мону Лизу красную краску в знак протеста против неспособности музея обеспечить доступ для людей с ограниченными возможностями. Картина находилась под защитным стеклом и не пострадала.
24. «Мона Лиза» — самое посещаемое, самое читаемое, самое воспетое и самое пародируемое произведение искусства в мире.
25. Одна из самых легендарных причин славы Моны Лизы — ее загадочная улыбка. Наполеон Бонапарт был очарован Моной Лизой , называя ее «Сфинксом Востока». Он называл ее «Мадам Лиза».
26. Магия Моны Лизы заключается в методе сфумато, или не прорисовке контуров. Эффект размытия ярко выражен вокруг ее глаз и рта.
27. В книге «Код да Винчи» автор Дэн Браун предполагает, что Мона Лиза содержит подсказки о местонахождении Святого Грааля. Книга вызвала всплеск посещаемости Лувра.
28. Итальянский художник Леонардо да Винчи (1452–1519) начал писать «Мону Лизу», когда ему было около 51 года.
29. Когда Леонардо умер в 1519 году, «Мона Лиза» досталась по наследству его ученику и помощнику Салаи. Король Франции Франсуа, скорее всего, купил ее у Салаи, и таким образом картина итальянского художника стала собственностью Франции.
30. Толпы, желавшие увидеть «Мону Лизу» в Лувре, стали настолько невыносимыми, что музей ввел систему очередей, при которой посетителям дается около 30 секунд, чтобы осмотреть картину.
31. Более 6 миллионов человек посещают Мону Лизу в Лувре каждый год. Каждый из них тратит на нее около 15 секунд.
32. Чтобы увидеть крупным планом Мону Лизу, посетите веб-сайт Музея Лувра. Вы можете увеличить масштаб картины и даже сравнить научные тесты, проведенные с помощью инфракрасного, рентгеновского и ультрафиолетового сканирования.
33. Человек, укравший «Мону Лизу» из Лувра в 1911 году, помогал строить стеклянную витрину, в которой хранилась картина. Он прятался в чулане для метел всю ночь, а утром вышел. Он был итальянцем и считал, что картина принадлежит Италии.
Похожие подборки без цензуры и купюр ежедневно выходят на моем канале https://t.me/realhistorys Подписывайтесь, не пожалеете!
Мой канал на Бусти с рассказами на тему ужасов, мистики, непознанного, которые раньше не выходили на русском языке https://boosty.to/webstrannik
Мой канал на Дзен «Кошки и все о них», на котором более 100 статей https://dzen.ru/o_koshkah
Всем здоровья и добра!
1. «Мона Лиза» является архетипическим шедевром итальянского Возрождения.
2. До пандемии COVID-19 «Мону Лизу» смотрели в среднем 1500 человек в час.
3. Несмотря на то, что в Лувре находится более 6000 картин, более 90% посетителей музея идут прямиком к Моне Лизе.
4. На самом деле Мона Лиза должна именоваться как Монна Лиза, что является сокращением от Мадонна Лиза или «моя леди Лиза».
5. Правительство Франции владеет этой картиной.
6. Согласно французскому закону о наследии, «Мона Лиза» не может быть куплена или продана. Картина принадлежит обществу.
7. У Моны Лизы есть собственный почтовый ящик в Лувре, поскольку она получает любовные письма.
8. 23 июня 1852 года французский художник Люк Масперо выбросился из окна 4-го этажа своего номера в парижском отеле. Он оставил записку о Моне Лизе, в которой говорилось: «Годами я боролся с ее улыбкой. Я предпочитаю умереть».
9. Мона Лиза подвергалась нападениям несколько раз. В 1956 году мужчина плеснул кислотой в картину. Несколько месяцев спустя другой мужчина бросил в нее камень, отколов часть пигмента. Сейчас картина защищена пуленепробиваемым стеклом.
10. После того, как в 1911 году Мона Лиза была украдена из Лувра, сотрудникам музея потребовалось 48 часов, чтобы заметить это.
11. Несмотря на то, что «Мона Лиза» имеет большое культурное значение, картина довольно мала: всего 75 на 50 см.
12. Знаменитый художник Пабло Пикассо был подозреваемым в краже «Моны Лизы» в 1911 году, поскольку его поймали при попытке продать украденные работы из Лувра.
13. Хотя кажется, что у Моны Лизы нет ресниц и бровей, исследование 2007 года показало, что изначально она была нарисована с ними. Они постепенно исчезли, скорее всего, из-за чрезмерной очистки.
14. Считается, что да Винчи хранил «Мону Лизу» у себя более десяти лет и продолжал работать над ней вплоть до своей смерти.
15. В 2005 году лицо Моны Лизы было проанализировано с помощью программного обеспечения «распознавания эмоций». Анализ показал, что она на 83% счастлива, на 9% испытывает отвращение, на 6% напугана и на 2% злится.
16. «Мона Лиза — единственная красавица, которая вошла в историю и сохранила свою репутацию», — сказал Уилл Роджерс.
17. Мона Лиза нарисована не на холсте, а на трех кусках дерева, толщина которых составляет около 4 см.
18. «Эффект Моны Лизы» — это иллюзия, что глаза человека на изображении следуют за вами, где бы вы ни стояли.
Похожие подборки без цензуры и купюр ежедневно выходят на моем канале https://t.me/realhistorys Подписывайтесь, не пожалеете!
Мой канал на Бусти с рассказами на тему ужасов, мистики, непознанного, которые раньше не выходили на русском языке https://boosty.to/webstrannik
Мой канал на Дзен «Кошки и все о них», на котором более 100 статей https://dzen.ru/o_koshkah
Всем здоровья и добра!
55. В 1967 году Пикассо подарил центру Чикаго скульптуру под названием «Чикагский Пикассо». Никто не знает, что представляет собой эта скульптура.
56. Наряду с Анри Матиссом и Марселем Дюшаном Пикассо произвел революцию в развитии пластических искусств в начале 20 века.
57. Творчество Пикассо обычно подразделяют на периоды, включая Голубой период (1901–1904), Розовый период (1904–1906), Период африканского влияния (1907–1909), Аналитический кубизм (1909–1912) и Синтетический кубизм или Кристаллический период (1912–1919).
58. В 1927 году Пикассо встретил Мари-Терезу Вальтер, 17-летнюю француженку, с которой он потом жил в квартире через дорогу от своего дома. Она вдохновила его на многие из его знаменитых офортов Vollard Suite.
59. После того как Пикассо бросил свою любовницу Дору Маар ради другой женщины, Марр пережила полный психический срыв. Она заявила: «После Пикассо — только Бог».
60. У Пабло Пикассо было больше аукционных продаж, чем у любого другого художника.
61. Картина Пикассо «Женщины Алжира» была продана 11 мая 2015 года за 179,3 миллиона долларов, что сделало ее самой дорогой картиной, когда-либо проданной.
62. Четыре работы Пикассо — «Сон», «Мальчик с трубкой», «Обнаженная, зеленые листья и бюст» и «Дора Маар с кошкой» — входят в число 15 самых дорогих картин в мире.
63. Фильмы и пьесы о Пикассо включают «Выжить с Пикассо» (1996) и «Пикассо в Lapin Agile» (1993).
64. Пикассо был известен своей любвеобильностью. Историки подсчитали, что у него были сотни любовниц. Часто, если кто-то привлекал его внимание, он дарил ей (часто на глазах у жены) золотую статуэтку маленького мужчины с большим фаллосом, что означало, что он хочет переспать с ней. Пикассо выбирал любовниц только ниже его. Сам он был ростом 5 футов 4 дюйма.
65. Пикассо требовал от своих любовниц соответствия как минимум двум требованиям: она должна была быть покорной и быть ниже его ростом. Одна из его любовниц однажды сказала ему: «Ты можешь быть выдающимся художником, но с моральной точки зрения ты никчемный коротышка».
66. Отец Пикассо, Дон Хосе Руис, иногда посещал бордель по воскресеньям после мессы. Сам Пикассо, как он говорил, потерял девственность в возрасте 13 лет в таком же заведении.
67. Знаменитая рубашка Пикассо — это рубашка в бретонскую полоску. Вязаный топ в сине-белую полоску был официальной униформой французских моряков, с 21 горизонтальной полосой, символизирующей каждую из побед Наполеона.
68. Пикассо любил домашних животных и держал мышь, черепаху, обезьяну и много кошек и собак.
69. По словам одного историка, Пикассо предпочитал рисовать женщин больше, чем мужчин, потому что он ассоциировал секс с искусством: акт деторождения с творческим актом. Большинство его портретов мужчин — автопортреты.
70. На автопортретах Пикассо он часто появляется как художник, студент-художник, пикадор и даже как фигура Христа. Прежде всего, он отождествляет себя с Минотавром.
71. Однажды, когда маленький мальчик играл с Пикассо, он укусил художника. Пикассо повернулся и укусил его в ответ, воскликнув: «Боже мой! Это первый англичанин, которого я укусил!»
Похожие подборки без цензуры и купюр ежедневно выходят на моем канале https://t.me/realhistorys Подписывайтесь, не пожалеете!
Мой канал на Бусти с рассказами на тему ужасов, мистики, непознанного, которые раньше не выходили на русском языке https://boosty.to/webstrannik
Мой канал на Дзен «Кошки и все о них», на котором более 100 статей https://dzen.ru/o_koshkah
Всем здоровья и добра!
37. Когда вторая жена Пикассо, Жаклин, не разрешила внуку Пикассо Клоду присутствовать на похоронах деда, он выпил бутылку отбеливателя и умер через три месяца.
38. Из шести самых значимых женщин в жизни Пикассо две покончили с собой, а две сошли с ума.
39. Фернанда Оливье (1881–1966), урожденная Амелия Лэнг, была первой любовницей Пикассо. Ее можно увидеть на многих его картинах «Розового периода». После бурного романа длиной 7 лет они расстались в 1912 году. Пикассо оставил ее без гроша в кармане и без каких-либо прав на его состояние.
40. В 1918 году Пикассо женился в первый раз на балерине Ольге Хохловой (1891–1955). Рождение их сына Пауло в 1921 году повлияло на Пикассо, он ударился в творчество в жанре «мать и дитя». Их брак был бурным, и даже после того, как они расстались, Пикассо отказался разводиться с ней, чтобы она не получила половину его богатства. Она умерла в 1955 году от рака.
41. Пикассо женился во второй раз на Жаклин Рок (1927-1986) в 1961 году, когда ему было 79 лет. Он создал больше произведений искусства, вдохновившись ей, чем любой из всех прежних женщин. За один год он написал 70 ее портретов. Жаклин застрелилась в 1986 году.
42. Пикассо умер в возрасте 91 года 8 апреля 1973 года после перенесенной им легочной болезни. На его могиле была установлена бронзовая скульптура с гравюры, которую он сделал 50 лет назад. Она называлась «La femme au vainsa» («Женщина с вазой»).
43. Согласно Книге рекордов Гиннесса, Пикассо — один из самых плодовитых художников в мире. За свою 78-летнюю карьеру он создал более 13 500 картин и рисунков.
44. Пикассо закончил свою знаменитую «Гернику» всего за три недели. Черно-белая картина отражает разрушение города Герника 26 апреля 1937 года немецкими и итальянскими союзниками Франко в гражданской войне в Испании. Картина стала символом ужасов войны.
45. Ранняя смерть сестры от дифтерии и самоубийство лучшего друга травмировали молодого Пикассо, после чего у него наступил творческий этап, известный как «голубой период». Одна из первых написанных им картин в синих тонах называлась «Ребенок с голубем».
46. Один из друзей Пикассо, Оноре Жозеф Жери Пьере, украл несколько иберийских скульптур из Лувра в марте 1907 года и подарил их Пикассо. Благодарный, Пикассо заплатил вору 50 франков за штуку. После того, как полиция схватила его друга, Пикассо избавился от скульптур, выбросив их в реку.
47. Последние слова Пикассо были: «Выпейте за меня, выпейте за мое здоровье. Вы знаете, я больше не могу пить».
48. Когда Пикассо разочаровался в традиционном христианстве, он нашел союзника в творчестве Ницше. Один исследователь даже называет Пикассо «художником Ницше», тем, кто визуально борется с «кризисом истины» Ницше.
49. Пикассо однажды пошутил: «Существует только два типа женщин: монахини и проститутки». Его картина, изображающая шлюху и монахиню в «Двух сестрах» (1902), отображает его взгляд на женщин.
50. На одном портрете обнажённой натуры Пикассо написал: Cuando tengas ganas de joder, joder, что означает: «Когда у тебя есть настроение заняться сексом, занимайся сексом».
51. К моменту смерти Пикассо он был самым богатым художником в истории.
52. Картины Пикассо воруют чаще, чем картины любого другого художника. Пропало более 1000 работ Пикассо.
53. Когда «Мона Лиза» была украдена из Лувра в августе 1911 года, Пикассо стал главным подозреваемым после того, как его друг Гийом Аполлинер показал на него. Настоящим вором оказался итальянец Винченцо Перуджа, приговоренный к 8 месяцам тюрьмы.
54. Первая картина Пикассо называется «Пикадор». Картина была завершена, когда Пикассо было 9 лет. На ней изображен человек, едущий на лошади во время боя быков.
Похожие подборки без цензуры и купюр ежедневно выходят на моем канале https://t.me/realhistorys Подписывайтесь, не пожалеете!
Мой канал на Бусти с рассказами на тему ужасов, мистики, непознанного, которые раньше не выходили на русском языке https://boosty.to/webstrannik
Мой канал на Дзен «Кошки и все о них», на котором более 100 статей https://dzen.ru/o_koshkah
Всем здоровья и добра!
19. Возможно, самая известная цитата Пикассо — «Искусство — это ложь, которая позволяет нам понять правду».
20. Пикассо однажды пошутил: «Хорошие художники копируют, великие художники крадут».
21. Пикассо сказал: «Но помните, единственный человек, который остается с вами навсегда — это вы сами. Оставайтесь в живых, что бы вы ни делали!»
22. Полное имя Пикассо — Пабло Диего Хосе Франсиско де Паула Непомусено Мария де лос Ремедиос Чиприано де ла Сантисима, Тринидадский мученик Патрисио Клито Руис и Пикассо, всего 23 слова. Его имя включает в себя ссылки на святых и членов семьи.
23. Фамилия Пабло Пикассо происходит от его матери, Марии Пикассо-и-Лопес. Его отца зовут Хосе Руис Бласко.
24. Пикассо заново изобрел коллаж (от французского «клеить») в 1912 году, когда он прикрепил клеенку, газету, вырезки и другие материалы к поверхности своей картины. Благодаря его таланту и таланту Жоржа Брака коллаж стал уникальной частью современного искусства, которое отказывается от идеи, что искусство — это окно в природу, и вместо этого представляет собой набор метафорических знаков.
25. Пикассо часто переходил от одного стиля к другому, иногда даже в рамках одного и того же произведения искусства.
26. Картина Пикассо 1907 года «Les Demoiselles d'Avignon» («Авиньонские девицы»), абстрактный портрет пяти проституток, считается одним из его самых революционных произведений. Его использование примитивизма и деконструированной перспективы радикально отошло от традиционной европейской живописи. Первоначально названная «Авиньонский бордель», картина проложила путь к кубизму.
27. Хотя картина Пикассо «Авиньонские девицы» (1907) является, скорее всего, самым анализируемым произведением искусства в XX веке, она не выставлялась до 1916 года. Друзья Пикассо считали, что эта работа слишком спорна, чтобы ее выставлять.
28. Начиная с 1935 года, в возрасте 53 лет, Пикассо начал писать стихи. Как и его искусство, его стихи не поддаются категоризации и в основном не имеют названия, не имеют знаков препинания и в основном написаны на любовную тему. В строке одного из его стихотворений есть «запах хлебных корок, маринованных в моче».
29. В 1944 году, когда Пикассо было 62 года, он вступил во Французскую коммунистическую партию вскоре после освобождения Парижа от нацистов. Он якобы однажды сказал о партии: «Я вступил в семью, и, как все семьи, она полна дерьма».
30. СССР дважды присуждал Пикассо Международную Сталинскую премию мира: в 1950 и 1961 годах (затем переименованную в Международную Ленинскую премию мира).
31. В 1949 году Парижская всемирная конференция мира приняла голубя, нарисованного Пикассо, в качестве официального символа движения за мир.
32. После смерти Пикассо в 1973 году он оставил после себя неблагополучную семью из четырех детей, восьми внуков, двух жен и множества любовниц.
33. Вскоре после смерти Пикассо в 1973 году его вторая жена, давняя любовница и внук покончили с собой.
34. После развода с первой женой Пикассо написал две сюрреалистические пьесы. Одна из них была представлена в качестве чтения с Альбером Камю, Симоной де Бовуар и Жаном-Полем Сартром.
35. Внучка Пикассо, Марина Пикассо, написала книгу «Пикассо: Мой дедушка» (2001). В ней есть такая фраза: «Пикассо доводил любого, кто приближался к нему, до отчаяния, и поглощал его».
36. Пикассо утверждал, что Гертруда Стайн была его единственной подругой. Ее дружба и покровительство оказали на него значительное влияние.
Похожие подборки без цензуры и купюр ежедневно выходят на моем канале https://t.me/realhistorys Подписывайтесь, не пожалеете!
Мой канал на Бусти с рассказами на тему ужасов, мистики, непознанного, которые раньше не выходили на русском языке https://boosty.to/webstrannik
Мой канал на Дзен «Кошки и все о них», на котором более 100 статей https://dzen.ru/o_koshkah
Всем здоровья и добра!