Привет! Где-то месяц назад я опубликовал пост про свой родной Сургут, но, перечитав его, понял, что упустил одну интересную тему. Речь идет о местной андеграундной сцене, которая, вопреки стереотипам о суровом городе нефтяников, весьма и весьма доставляет. Понятно, что локальные рок-банды, тусовки неформалов и подвальные гиги есть в любом городе, но мне довелось погрузиться в пучины именно сургутского андера, так что о нем и поговорим: и о местах, и о группах, и об особенностях, которые в Сургуте таки есть.

Нулевые я благополучно пропустил в силу возраста, хотя, судя по древним постам в ЖЖ, рок-н-ролл в Сургуте особенно был жив именно тогда. Скорее всего, на Пикабу больше всего людей, заставших расцвет альтернативного движения в нулевых, но ВНЕЗАПНО такой расцвет наблюдается и сейчас! Это прям феномен ренессанса неформалов в 2020-х. Пока музыкальные критики с умным видом обзывают десятилетие "темными двадцатыми", молодежь от старшеклассников до магистрантов угорает по тяжеляку, штурмует концерты и даже дарует русскому языку термины вроде "альтушка".

В 2010-х я, будучи еще зеленым юнцом, тоже пытался приобщиться к прекрасному. Мы с другом играли на открытых микрофонах в клубе 102Db. Исполнение песен "Короля и Шута" было, мягко говоря, картавым и кривым, а один раз я чуть не уронил микрофон, что для выступающего очень тяжкий грех. Но тогда я как-то не прочувствовал всю мощь "неформальной движухи": само это дело было не так популярно среди молодежи моего возраста, как сейчас.

Собственно, со 102Db и начнём.

Открытая в 2014 году площадка являет собой всё то, что можно представить при слове "рок-клуб". До недавнего времени площадка находилась в цокольном этаже (а цокольные этажи в Сургуте любят, я гарантирую это!) офисного здания недалеко от центра города. Кирпичные стены, обклеенные автомобильными номерами и афишами рок-групп, потолок с прикрепленными к нему электрогитарами и тарелками от акустических ударных, постоянно играющий внутри русский рок (а иногда, внезапно, и классика эстрады девяностых), небольшая и непременно тёмная сцена и общая тёмная рокерская атмосфера с разливным пивом делают это место реально аутентичным рок-клубом. Буквально то, что написано на упаковке!

Будучи подростком, я впервые попал в 102 на открытую репетицию одной из рок-групп "Lumberjack" (ныне Моджо). Да, кстати, 102 выполнял функции репетиционной точки, но мы с другом играли под одну гитару, причём играл не я, отчего услугами репточки пользоваться нам не довелось. С того первого появления в 102 я бывал там неоднократно, и особенно часто довелось мне бывать на открытых микрофонах.

Открытый микрофон - мероприятие классическое для любой андеграундной площадки. Любой начинающий может записаться и выступить с несколькими песнями или стихотворениями. Или стендапом, если мсье знает толк в извращениях. В 2016-2017 я неоднократно там выступал и выступал плохо, ну а затем моя карьера посетителя открытых микрофонов закончилась: появились другие увлечения (например, писать артистам рок-инструменталы и учиться в университете), отчего в 102Db я стал редким гостем.

Впрочем, вернулся в 102 я уже в 2021, когда я помогал другу Сергею с его инди-проектом "Джекилл и Хайд", отбивая до синяков свои ноги и руки тамбурином. Это было мое первое "долгое" выступление на сцене, так-то! Сразу после нашей программы местный посетитель, огромный любитель рок-н-ролла, отчитал меня за испорченный вайб: я слишком энергичен, а музыка-то душевная должна быть! Замечание это мы приняли и тамбурин с собой больше не брали. К тому моменту 102 особо не изменился, лишь больше стало гитар на потолке.

Локальные гиги, пивные пати и сборные солянки местных банд, всё это проходило в привычном цокольном этаже до 2023 года, пока клуб не переехал. На новом месте стало больше элементов бара/кафе (а некоторое время даже была еда), стал лучше звук. Сейчас я там бываю крайне редко, но выступать на небольшой сцене уже переехавшего 102 мне тоже вполне понравилось.

А увидеть в полной мере расцвет неформалов и появления десятка молодежных рок-групп, играющих музыку в спектре от лёгкого инди-рока до тяжелого метала, мне довелось в другом месте - Невесомости. Открытая в 2019 году как площадка для независимого театра "Летучий театр", она пережила пандемийное затишье и в полную громкость зазвучала в 2021 году. К концу 2021 в Невесомости тоже был полный спектр классических для андеграунд-площадок мероприятий: открытые микрофоны, фестивали с несколькими группами etc.

Та Невесомость, которую я запомнил тогда, встречала посетителей бело-чёрной гаммой, глобусом (а потом и макетами всех планет Солнечной системы) на потолке и кучей табличек, а так же картинами местных современных художников. Побывав здесь с целью поддержать друга-рэпера на фестивале студии "Эхо Оби", я стал ездить в Невесомость часто и в следующие несколько лет смог увидеть расцвет сургутского андеграунда.

Особенно запомнились концерты местных групп. Вот мягкий инди-рок исполняли "Космопорт17" - по пути на их выступления я постоянно попадал в странные ситуации вроде жесткой разборки таксиста с таксистом в пробке. Вот тяжелую музыку, облачившись в самодельные костюмы, играют "Sweet Gift", непременно провоцируя около сцены слэм (небольшой, насколько позволяет помещение). Вот полный зал набился, забирая весь воздух, на концерт "ГДЗ" - они играли энергичный поп-панк с женским вокалом и много каверов. И даже мидвест-эмо было, набравшее в России некоторую популярность относительно недавно - этот стиль в Сургуте представляла группа "meow!". Ну и запомнилась группа с совсем новомодным синт-панком "Автобус номер 6". Видел я и концерты, на которых было 5 посетителей включая меня, и те, на которых было яблоку упасть негде - в летнюю жару могло даже плохо от недостатка воздуха стать, так-то!

Открытые же микрофоны, кои в Невесомости тоже проводятся каждый месяц, стабильно собирали много людей, преимущественно школьников. Такие мероприятия что для меня в 102, что для более молодых в Невесомости - буквально возможность впервые попробовать себя на сцене. Впоследствии некоторые из коллективов, попробовавших свои силы, начинали работать более усердно и могли собрать полноценный концерт.

Одна из групп, ныне несуществующая, но собиравшая неоднократно почти полный зал, появилась с фразы Жени (соосновательница Невесомости): так а что вы под гитару тихо вдали от всех поёте? Давайте на открытый микрофон записывайтесь! В общем, мотивацию творить и выступать на сцене Невесомость дала многим. Я же впоследствии даже книгу писал, описывая свой взгляд и историю знакомства с местными коллективами - идея написать её возникла после посещения одного из концертов Sweet Gift. Получилось плохо и с явным стилистическим закосом под Гектора Шульца, но где-то в свободном доступе она есть.

Мы, пока ещё без группы, тут выступали тоже либо под гитару, либо ВНЕЗАПНО под минусовки. Юрий (сооснователь Невесомости), подкуривая по две сигареты, стабильно хвалил: под минуса у вас появилось больше драйва. И тут же подталкивал: но я сделаю вам концерт здесь, если вы соберете полный состав. В итоге пару раз мы в Невесомости всё же выступили с полноценным составом, но тех аншлагов, которые я наблюдал на чужих концертах, собрать у нас не получилось. Впрочем, основное выступление в нашей "карьере" случилось в сентябре в Санкт-Петербурге, но это уже другая история.

Сейчас Невесомость изменила и оформление, и формат мероприятий: больше внимания стало уделяться художественному искусству. Мастер-классы и выставки здесь проходили чуть более, чем всегда, но теперь их концентрация выше. Весьма интересным из подобных мероприятий мне видится "Арт-баттл" - соревнование художников по импровизации, проводящееся по олимпийской системе навылет у проигравшего забирают все краски, но на нём я побывал всего пару раз.

Здесь стоит отметить 30 декабря - это день, когда я с 2021 года стабильно вечером двигаюсь в эту самую Невесомость. Каждый год там проходят выступления наиболее заметных в уходящем году рок-групп. Из тех групп, что я видел эти несколько лет, по итогу к сегодняшнему дню дожила лишь одна. Каждый год вечер 30 декабря становится тем необычным моментом, когда пиво на баре кончается стремительно, в туалете происходят очереди, сравнимые с сургутскими пробками по вечерам, а число новых для площадки людей стремится к сотне. Ни до, ни после 30 декабря 90% посетителей концертов я обычно в Сургуте не видел вообще. А разгадка одна: впереди новый год, можно оторваться перед ним, в общем, такие концерты людям нравятся.

В 2025 же году я изменил традиции и съездил на открытие новой площадки "Компромат", основанной вышеупомянутым Юрием в команде с Егором и Артёмом. Афиша обещала и инди-рок, и тяжелый метал, а открытие новой площадки Артём нам таки анонсировал на наших репетициях.

Когда я пришел, а прихожу я всегда сильно заранее, я увидел настройку звука (саундчек) одной из групп. Группа эта играла гранж на фоне разрисованной в шпионски-спецслужбенном стиле стены. Некоторые её фрагменты напоминали файлы Эпштейна, что соответствует названию заведения. В остальном площадка была вся выкрашена в чёрный, но работы ещё не завершены. Говорят, там будет оформление в духе богемного кабаре, что бы это ни значило.

В Сургуте концертные площадки делятся на два вида: очень маленькие (как вышеупомянутые), где можно собрать максимум 200 человек, уместивши половину из них на головах, и очень большие (как Вавилон или Ледовый дворец), концерт средней группы в которых ознаменуется заполненностью лишь на 30%, увеличив число седых волос у организатора. Делать концерт в первой категории - невыгодно из-за числа человек, делать концерт во второй - из-за дороговизны аренды. Компромат же решили сделать площадкой где-то между этими категориями: здесь поместится больше людей и есть второй этаж, а само помещение полностью состоит из концертного зала.

Про эту площадку мне сказать нечего, потому что она только-только открылась и полноценно оформленной будет лишь в будущем, да и побывал я здесь лишь два раза. Но здесь все лица знакомые, и основателей и выступающих и посетителей я видел в других местах Сургута постоянно.

Странно, но факт: в Сургуте, этом суровом промышленном городе нефтяников, долгое время наблюдался дефицит труЪ тяжеляка. Местные банды в основном наяривали гранж или поп-панк, а что-то потяжелее было представлено лишь полутора коллективами. Ситуация резко изменилась в 2025 году, когда ВНЕЗАПНО появилось сразу несколько групп, играющих реально тяжело.

Еще одна местная аномалия - тотальный игнор звукозаписи. До недавнего времени релиз полноценного альбома от сургутского музыканта был событием крайне редким. Студии в городе есть, и мы там периодически что-то записываем, но где треки остальных - загадка века. И только в 2025 году ситуация изменилась: релизы местных талантов посыпались как из рога изобилия.

Ротация групп тоже бешеная. Коллективы спавнятся с такой скоростью, что я уже не успеваю посещать все площадки и с удивлением открываю для себя новые харизматичные банды. Правда, распадаются они с той же скоростью, но всё же для города с населением в 440 тысяч такая динамика - приятный сюрприз.

Конечно, в Сургуте молодёжи в целом нечем заняться, кроме как кормить комаров. Из-за этого молодёжь нередко переезжает в Тюмень и Питер грызть гранит науки, попутно пуская корни на большой земле. Но этот вакуум досуга выстрелил неожиданным образом, спровоцировав ренессанс неформальной тусовки, активность которой в суровом Сургуте реально удивляет.

И хотя сам я стал реже заглядывать в упомянутые локации (старею что ли??), свою порцию впечатлений и децибелов я там получил сполна. Да и площадки эти положительно повлияли на мотивацию писать музыку и лезть на сцену. Не знаю, как обстоят дела в других городах, но современный сургутский андер кажется мне явлением уникальным и чертовски ламповым. Такие дела!

Давеча были на клубном фестивале Brutal Medieval Feast в Гластоне (Москва). И вот что у нас получилось. Веники из туи мы нарезали дома и привезли в клуб, где с ними были устроены танцы заводные под песню "В БАНЕ" и под остальные песни тоже:)
А тут я с ребятами на сцене, как раз собираем веники - те, что в итоге на сцену прилетели :-)

Нарду собралось немало! Слэм-драккары-пляски до упаду! А потом мы кидали в зал пивные кружки! Огромные! Но надувные :) Не говорите только, что надувная пивная кружка - это ещё хуже, чем надувная женщина!

И получилось очень даже неплохо! Опробовали в деле нового гитариста и нового ударника! И волынка впервые с нами на сцене!

Час на сцене радовали народ, а народ... радовался!

Если что, скоро выложу видео и больше фоток (а не стоп-кадров из видео). Кстати, Жабъ съест вас всех! ❤️

Театр-Жизнь

Что Такое Один

То Что Было, То Что Будет

Что мы знаем о Венесуэле? Ну да, Уго Чавес, Николас Мадуро, много нефти и т.п. А знаете ли вы, что либо об их современной музыке?

Представляем вашему вниманию группу Zeta.

Juan Chi, Dani Debuto (гитара / вокал / перкуссия), Chino Sandoval (барабаны) и Antonio Pereira (бас) составляют Zeta, экспериментальную пост-панк группу из Пуэрто Ла Круз, Венесуэла. Они недавно выпустили свой последний альбом «Was It Medicine To You?».

Созданная в 2003 году, когда ее участники учились в средней и высшей школе, группа Zeta стремится к созданию сообщества, используя свою музыку как позитивную силу для изменения мира.

Хуан Чи, один из основателей группы и мультиинструменталист, говорит, что музыкальная сцена DIY (Do It Yourself - Сделай это сам) в Венесуэле довольно мала. Они не смогли найти много людей, которые увлекались бы музыкой, интересной Zeta.

Впервые они познакомились с более крупной сценой в 2008 году. Они отправились в Коста-Рику на свое первое выступление за пределами Венесуэлы. Они выступали перед канадской группой Comeback Kid и никогда не видели ничего подобного.

«Поездка туда была такой невероятной, такой впечатляющей», - говорит Хуан Чи. «Увидеть круг людей и впитать всю эту культуру DIY - гастроли, продажа товаров, все эти вещи, которые теперь стали частью наших убеждений... после этого мы не хотели останавливаться».

Они хотели вывести Zeta на новый уровень. Они освоили трафаретную печать, чтобы делать собственные футболки, и начали заказывать концерты для всех возрастов, не ограничиваясь обычными барами и ночными клубами.

В 2016 году Zeta переехала в Майами. Политические потрясения и беспорядки, последовавшие за приходом к власти Николаса Мадуро в 2013 году, заставили группу покинуть Венесуэлу. Там становилось все труднее оставаться вместе как группе.

Они чувствовали растущее давление, когда пытались путешествовать по Южной и Центральной Америке.

" Иногда они закрывали границы, и мы оказывались за пределами страны, в другой стране, и не могли вернуться... так было несколько раз», - говорит Хуан Чи. «Мы либо не могли вернуться в тот день, когда должны были, либо не могли выехать из страны».

С новыми корнями в Южной Флориде и более чем 1500 концертами за 20 лет, Zeta недавно выпустили новый альбом «Was It Medicine To You?».

Вдохновением для создания альбома послужил случай, произошедший с Zeta во время гастролей в Западном Техасе в 2023 году. Их остановили и задержали примерно на 24 часа.

Им назначили испытательный срок, они должны были посещать собрания АН (Анонимные Наркоманы) и проходить психологические обследования. Хуан Чи говорит, что во время этого процесса они встретили много невероятных людей, которые вдохновили их на создание этой пластинки.

" Мы хотели сначала рассказать об этих людях, о которых никто не говорит, по крайней мере, не так, как мы их видим, почтить их и дать им немного пространства», - сказал он. Многие фразы в текстах песен я услышал от людей, общающихся и рассказывающих свои истории в группах АН».

То, как люди справляются с этими сложными периодами, приводит к одной из главных идей альбома: пустоте.

Хуан Чи описал ее как место, где вы пытаетесь заполнить его всем, чем только можно, чтобы почувствовать комфорт. И если вы сможете организовать то, что у вас там хранится, то сможете развить в себе много сил после трудной ситуации.

Это первый альбом Zeta на английском языке. Хуан Чи хотел выпустить книгу на английском языке, чтобы лучше отдать дань уважения и представить многих людей, с которыми они встречались. Тех, кто «живет в тени».

Послушать этот альбом можно здесь https://vk.com/music/playlist/-188741821_477_61b948a6ef2f362...

https://vk.com/judgementcall