Третьяковская галерея. «Путь на Восток». Какие картины произвели на меня особое впечатление. А. Волков и С.Калмыков
«Абстракция позволяет человеку увидеть разумом то, что он не может увидеть физически глазами... Абстрактное искусство позволяет художнику воспринимать за пределами осязаемого, извлекать бесконечное из конечного. Это раскрепощение разума. Это исследование неизвестных областей», – художник Аршил Горки.
18 апреля я совместно с товарищем, по совету нашего преподавателя посетил выставку «Путь на Восток» в Третьяковской галерее на Крымском Валу (метро Парк Культуры). Все художественные экспонаты были по-своему интересны, но меня, как любителя абстрактного, а не фигуративного искусства больше всего поразили картины А.Волкова «Гранатовая чайхана» и «Математическая абстракция» Сергея Калмыкова, аналогов которой я еще не видел.
«Путь на Восток» — это не просто выставка, это настоящая культурная экспедиция. С первых шагов в галерее я почувствовал атмосферу восточного колорита, это конечно другой мир, некая тайна. Она привлекает зрителей, погружая их в мир восточной фантазии и необычных визуальных решений. Каждая работа рассказывает свою историю, позволяя посетителю на время стать частью этого удивительного художественного мира.
Глядя на картины, я отметил, насколько искусство и традиции Востока отличается от привычных нам форматов и стилей. Оно всегда наполнено сюжетами, пронизанными многослойным символизмом. Здесь каждый элемент имеет свой смысл, и каждое движение кисти — это, по сути, философия.
На этой выставке меня особенно поразила картина А. Волкова «Гранатовая чайхана». Это произведение искусства, как мне кажется, можно считать одной из его топовых работ. Арт-объект ловит взгляд своим ярким красным цветом и многослойностью композиции. В картине ощущается непередаваемый восточный колорит. Вокруг чайной церемонии, традиционной для восточной культуры, создается целый мир. Но единственно мне не понравилось то, как картина стала выглядеть после реставрации, создается ощущение, что ее просто залили лаком, чтобы она не рассыпалась, создав таким образом защитный слой.
Второй работой, которая произвела на меня впечатление, стала «Математическая абстракция» Сергея Калмыкова. Это произведение выделяется своей уникальностью и оригинальностью. Как любитель абстрактного искусства, я был поражен тем, как художник смог соединить математику и искусство в одном произведении.
На первый взгляд работа может показаться простым набором геометрических фигур и математических знаков, однако при более внимательном рассмотрении открывается глубина замысла мастера. Каждая форма, каждый цвет находятся на своем месте и создают невероятное взаимодействие, которое вызывает в сознании множество ассоциаций. Это произведение заставляет задуматься о взаимосвязи между логикой и чувствами, а также о том, как математика может влиять на восприятие искусства.
Его работа, несмотря на абстрактность, имеет свой собственный внутренний ритм и динамику. В «Математической абстракции» можно увидеть, как строгие математические принципы могут служить красивой основой для художественного выражения.
Абстракция всегда дает возможность ощутить настроение. Она может быть музыкальна. Она может говорить о тонких материях, хрупких чувствах. А может быть брутальной и экспрессивной. Но в ее сути заложена мощная творческая энергия и порыв. То, зачем она создана, как и почему.
После того как я осмотрел выставку, я задумался над тем, как искусство способно влиять на восприятие окружающего мира. В «Гранатовой чайхане» я увидел тепло восточной культуры, а в «Математической абстракции» задумался над тем, как строгие правила могут привести к нечто прекрасному.
Таким образом, выставка для меня, как будущего художника была не только интересной, но и очень познавательной. Я убежден, что такие мероприятия необходимы для того, чтобы расширить свой кругозор, углубить понимание искусства и вдохновиться творчеством великих художников. Я уверен, что посещение выставок подобного рода может изменить наше восприятие и открыть новые творческие горизонты.
Культурная программа
Всем приветище!
Я теперь уже в Москве, а завтра улетаю дальше. Военным ничто культурное не чуждо, и сегодня я решил посетить Третьяковскую галерею.
Но сначала немного предыстории. У меня мама в далекой Амурской области преподаёт в сельской школе, и преподает она в том числе "Изобразительное искусство" (самая закончила художественную школу в своё время и педагогический техникум). Поэтому я с раннего детства был окружен различными книгами по искусству и репродукциями работ известных художников, оттого я немного в этом разбираюсь. А вот возможности воочию увидеть эти работы никогда не было. И вот сегодня я решил частично этот пробел исправить, в Третьяковской галерее выставлены работы известных российских художников (простите, если ошибаюсь, но мне так показалось, аудиогидом я не пользовался, потому что многие работы и художники мне известны). Выставлены приблизительно в хронологической последовательности - от старых к новым.
Заранее извиняюсь за реплики, ролики записывал для мамы 😊, долго искал саму галерею.
На самой лестнице в залы висит пара портретов. Можно их и пропустить, не заметить, но они очень большие (я не думал, что такие прям, наверно оттого там и висят).
Всё начало экспозиции - это портреты. Неудивительно, изобразительное искусство развивалось благодаря заказам богатых людей. А им не упало заказывать полотна с природой или животными. И такие портреты характеризуются "парадностью", люди одевали лучшую одежду, вешали ордена.
Позже портреты получают свою "внутреннюю подоплёку", художники стремились передать нечто сокровенное в мимике и жестах. Ниже работы, которые мне понравились)
"Слуга со штофом, считающий деньги". Виден мужичок-проныра, не дурак и выпить, внимательно пересчитывающий, наверно, жалование. Обратите внимание на выражение лица, как он сосредоточен и поджаты губы
Тоже прикольная работа. Некий чиновник получил награду (тот самый крестик), всю ночь это дело отмечал (валяются бутылки, беспорядок). Наутро нацепил свою награду прямо на халат. Обратите внимание на надменную нижнюю губу))) А слева, по-видимо, служанка
А вот и первые пейзажи.
Вид на Колизей. Многие пейзажи изображают итальянскую природу, наверное художники уезжали на учебу у мастеров в Италию. Как бы 18 век.
Ну и конечно я хотел посмотреть работы Айвазовского, так морские воды наверно никто не писал.
Вот такая сцена тонущего корабля. Правда, она не такая уж и новая, что-то такое есть у английского живописца, жившего вроде в то же время. Да и у самого Айвазовского есть по меньшей мере еще одна схожая работа, она висит здесь же, хотя, мне кажется, не так удалась.
Целый зал посвящён Верещагину, это такой известный художник-баталист (то есть тот, кто изображал войну). Причём его картины первые, которые у нас начали передавать реалии войны. Помните мозаику "Полтавская баталия" Ломоносова? Красота, все, как на параде, лошади скачут, пушки стреляют. А вот работа Вещещагина (я в том зале не снимал, так что она из интернета)
Он бросил винтовку, и бежит по инерции, зажав рану руками, на лице испуг. Он уже понял, что умирает.
Много картин Верещагина отражают завоевание русскими Хиванского и Кокандского ханств, это территория современных Туркмении и Узбекистана.
"Апофеоз войны", самая наверно известная работа Верещагина. На горизонте справа город, судя по всему, это тот же Ташкент, он на многих работах
На самом деле множество работ выставлено, я всего и не успел посмотреть.
Москва, Третьяковская галерея. Статуя, которая меня поразила!!!
Поездка в такой великий город, как Москва, оставил массу приятных впечатлений. Я увидел столицу нашей Родины во всей её красе (и богатстве). Нам с мамой посчастливилось посетить все основные знаковые места, кроме Мавзолея (он был временно закрыт). Одним из таких мест была конечно Третьяковская галерея. Произведения, выставленные там, лично для меня делятся на несколько категорий:
1. С какого места ЭТО вообще начать рассматривать, чтобы понять?
2. Ничего непонятно, но зато красиво!
3. Вот это я понимаю! Вот это искусство!
Но сейчас я бы хотел написать об одном увиденном экспонате - деревянной скульптуре «Текстильщица» Сергея Тимофеевича Конёнкова. Её размер - почти 5 метров. Я со своими 193 см на её фоне смотрюсь, как пигмей)))
Много лет назад я читал роман Михаила Ефремова "Лезвие бритвы". И в одном из глав главный герой книги Иван Гирин презентует в доме художников деревянную статую девушки. Уверен, что он вдохновлялся "Текстильщицей")))
Кстати, он научно обосновывал параметры, по которым мужчина интуитивно определяет красоту девушки.
Вот его слова:
"Каковы общие отправные точки нашего заключения: человек этот красив? Блестящая, гладкая и плотная кожа, густые волосы, ясные, чистые глаза, яркие губы. Но ведь это прямые показатели общего здоровья, хорошего обмена веществ, отличной жизнедеятельности. Красивая прямая осанка, распрямленные плечи, внимательный взгляд, высокая посадка головы — мы называем ее гордой. Это признаки активности, энергии, хорошо развитого и находящегося в постоянном действии или тренировке тела—алертности, как сказали бы, физиологи. Недаром актеров, особенно киноактрис, танцовщиц, манекенщиц — всех, для кого важно их женское или мужское очарование, специально обучают ходить, стоять или сидеть в алертной, мы в просторечии скажем — подтянутой позе.. Недаром военные выгодно отличаются от нас, штатских, не спортсменов, своей подтянутостью, быстротой движений. Скажу больше. Обращали ли вы внимание, в каких позах животные— собаки, лошади, кошки - становятся особенно красивы? В моменты высшей алертности, когда животное высоко приподнимается на передних ногах, настораживает уши, напрягает мускулы. Почему? Потому, что в такие моменты наиболее резко выступают признаки активной жизни тела! Неспроста древние греки считали удачными изображения своих богов лишь в том случае, если ваятелю удавался энтазис—то серьезное, внимательное, напряженное выражение—основной признак божества. Вспомните великолепную голову Афины Лемнии — в ней алертность или энтазис может служить образцом для всех остальных скульптур."
Третьяковка vs. Яндекс
В Третьяковской галерее 23 апреля 2025 года откроется выставка: “Человек и нейросети: кто кого создаёт?” Это совместный проект “Яндекса” и Третьяковки.🏞️
По словам директора бизнес-группы “Яндекса”, ИИ уже влияет на нашу реальность и культуру, и это влияние не всегда очевидно.😅
💎Что нас ждет на выставке?
- Попытка понять, как “узнает” умная камера;
- Сравнение машинного и человеческого взгляда;
- Заглянем внутрь генерации изображений;
- Посмотрим, с какими трудностями сталкивается декодирование информации
🚬🤖
Картина "Государственная Третьяковская галерея"
"Государственная Третьяковская галерея"
Павел Корин
1929 год.
Акварель, белила, бумага. 20.1х29.1 см.
Государственная Третьяковская галерея, Москва
Эта работа Павла Корина предназначалась для тиражирования в календарях и открытках по заказу Третьяковской галереи. Художник нашел необычный ракурс, расположившись на крыше милицейской будки, стоявшей слева от входа в галерею. С присущей ему любовью к точности он передает мельчайшие детали, можно прочитать даже надписи на здании. Эта картина позволяет нам увидеть Третьяковскую галерею глазами людей, живших почти столетие назад.
I art you, baby
Нашли в архиве несколько кадров из Третьяковки, которые не вошли в наши ролики
Минимум информационной нагрузки - просто красивые девушки, просто легендарная Третьяковская галерея. Наслаждайтесь.
Из метро🏴☠️
Пустили красивых тёть в огород
🙄
Конечно, тремя картинами нельзя ограничиться, этож Третьяковка!
Но Айвазовского, конечно, лучше смотреть в Феодосии, София не даст соврать.
Из метро🏴☠️











