0 просмотренных постов скрыто
Как снимали фильм "Женитьба Бальзаминова", интересные факты о фильме
В 1964 году свет увидел фильм "Женитьба Бальзаминова" с Георгием Вициным в главной роли. Сюжет, режиссерская работа и актерский состав здесь просто бесподобны. Рассмотрим подробней, как и что было...
1. Сценарий к фильму "Женитьба Бальзаминова" был написан не с нуля. В его основу легла трилогия Александра Островского "Праздничный сон - до обеда", "Свои собаки грызутся, чужая не приставай", "Женитьба Бальзаминова" ( "Зачем пойдешь, то и найдешь").
Константин Воинов
Снять фильм по пьесе Александра Островского режиссер Константин Войнов хотел еще со времен молодости, когда был студентом. Но когда он написал сценарий по этой пьесе, его проект завернули. И лишь спустя 10 лет он смог добиться разрешения снять фильм по произведению Александра Островского.
А вот актёров на главные роли он утвердил еще на момент написания сценарий. Именно поэтому они и кажутся такими возрастными.
2. Еще во время написания сценария в роли Михаила Бальзаминова Константин Войнов видел исключительно своего друга Георгия Вицина, они были знакомы с 18-лет и мечтали сделать большую совместную работу с 1936-года... По сценарию, как и по пьесе, Михаилу Бальзаминову было всего 25 лет, тогда как на момент написания сценария Георгию Вицину было уже далеко за 30 лет. А когда начались съемки фильма, актеру и вовсе было уже 46 лет.
Выдать 46-летнего актера за 25-летнего персонажа было крайне сложно. Георгию Вицину пришлось проделать немалую работу для того, чтобы хоть как-то соответствовать своему персонажу.
Во-первых, он более активно начал заниматься спортом, тренируясь вместе с футболистами на стадионе в Сухуми. Также он стал тщательно следить за своим поведением и походкой, чтобы больше соответствовать молодому персонажу. Ну а во-вторых, не обошлось без грима. Гримеры настолько сильно румянили лицо актеру, что Вицин даже отшучивался, что фильм можно называть не "Женитьба Бальзаминова", а "Женитьба Забальзамированного". А кудрявый парик для своего персонажа выбрал лично сам актер.
3. Роль маменьки Миши Бальзаминова сыграла актриса Людмила Шагалова, и это несмотря на то, что она была младше Георгия Вицина на 6 лет. Специально для этого, актрису пришлось также обильно гримировать. Только в отличие от Вицина, ее приходилось не омолаживать, а наоборот, состаривать.
Примечательно, что Георгий Вицин и Людмила Шагалова не раз появлялись вместе в кино, причем играя разных по возрасту персонажей.
Так, например, если в фильме "Женитьба Бальзаминова" они сыграли роль матери и сына, то в фильме "Не может быть" они уже сыграли супругов, то есть ровесников.
А в фильме "А вы любили когда-нибудь?" Людмила Шагалова и вовсе сыграла дочь Георгия Вицина, тогда как сам актер играл ее мать.
Кадр из фильма "А вы любили когда-нибудь?"
4. На роль купчихи Домны Белотеловой Воинов взял Нонну Мордюкову. Свой выбор режиссер сделал еще после просмотра фильма "Чужая родня", в котором он и приметил актрису.
Изначально, Мордюкова очень боялась этой роли, несмотря на то, что в фильме у нее было не так уж и много экранного времени. Дело в том, что ей не хотелось ходить в кринолине (жесткий каркас для юбки), но в итоге она справилась с ролью.
Но самое интересное, что Нонна Мордюкова получила за свою роль Государственную премию РСФСР имени братьев Васильевых. И эта награда оказалось единственной, которая касалась данной ленты "Женитьба Бальзаминова".
5. Роль Свахи досталась известной актрисе Лидии Смирновой. Как признавалась сама актриса, свой образ она основывала на женщине, с которой случайно познакомилась еще во время войны. Смирнова рассказывала, что это была неумная, шепелявая тетка, которая все время беспокоилась за свои личные вещи. И когда актриса играла роль Свахи, то постоянно вспоминала эту женщину.
6. Помните ту знаменитую сцену поцелуя героини Нонны Мордюковой с героем Георгия Вицина? Для того чтобы ее снять, потребовалось почти 30 дублей.
Актриса никак не понимала, что от нее хочет Константин Войнов и что она делает не так, тогда как сам Георгий Вицин тоже уже устал от столь жарких объятий и поцелуев. В общем, все это привело к тому, что Нонна Мордюкова и Георгий Вицин просто возненавидели эту сцену.
Воинов показывал Мордюковой, как она должна целовать Вицина возле забора. Берет за плечи Вицина, жадно целует:
— Чтобы он ко мне каждый день…
И об забор — раз!
И у Гошки встряхивалась голова.
У Мордюковой это не получалось, она злилась. Воинов настаивал на своем.
Уже звучит команда:
— Семнадцатый дубль, еще раз!
Будет и тридцатый дубль, но он добьется своего. Мордюкова вдруг говорит:
— Ах, черт возьми, я сейчас возьму и точно повторю его интонацию, как бы скопирую его!
И произносит:
— Чтобы он ко мне каждый день…
Воинов закричал:
— Нонночка, миленькая, молодец, прекрасно! Сняли!
7. Не с первого дубля удалось снять и сцену Чаепития. Как рассказывала Лидия Смирнова, эту сцену удалось снять лишь с 15-го дубля, и она уже просто не могла смотреть на чай и на пирог с вареньем.
8. Роль кухарки Матрёны досталась актрисе Екатерине Савиновой. На тот момент она уже была больна бруцеллёзом (причиной стало выпитое парное молоко), и ей приходилось пить таблетки горстями. Но несмотря на болезнь, она смогла отыграть роль на все 100%.
Та самая Фрося Бурлакова...
9. На момент съемок фильма Людмиле Гурченко было уже 29 лет, тогда как Устиньке, роль которой она и сыграла, было всего 20. Но несмотря на это, Гурченко смогла отлично отыграть роль 20-летней девушки.
И не узнать...
10. По сути, бурная кинокарьера хорошей актрисы Натальи Крачковской началась с фильма «Женитьба Бальзаминова» (1964)
Интересно то, что в этом фильме ей посчастливилось сняться сразу в двух эпизодических ролях: дворовой девки и «женщины лёгкого поведения».
11. "Смесь нижегородского с французским" - так характеризовала свою героиню Надежда Румянцева. Это первая работа актрисы в классическом репертуаре (до этого она играла только своих современниц). Актриса впервые стала работать над костюмной ролью, изучать эпоху, приметы времени, язык героев.
12. Фильм "Женитьба Бальзаминова" снимали в Суздале. Роль дома Бальзаминовых сыграл, если можно так выразиться, дом Федора Фирсова, местного калачника, 1878 года постройки на улице Старой №13. Причем, специально для съемок фильма некоторые строения даже отреставрировали.
Съемки «Женитьбы Бальзаминова» проводились летом 1964 года, — вспоминает хозяйка дома, Т. Ф. Садкова. — Моя мама заключила с творческой группой договор на аренду придомовой территории, двора и амбара, в котором был размещен реквизит, а наверху была пристроена… голубятня. Голубей столичные кинематографисты набрали у местных мальчишек. А гонял «по крышам» голубей вместе с мальчишками во время съемок сам Миша Бальзаминов (актер Г. Вицин).
Что касается интерьерных съемок, то они проходили уже на студии Мосфильм. Кстати, сейчас на том самом доме Бальзаминовых красуется табличка, которая гласит, что именно здесь снимался знаменитый фильм "Женитьба Бальзаминова".
13. Жить съемочной группе в Суздале было особо негде. В их распоряжении была лишь одна трехэтажная гостиница с общим туалетом. На отдельные номера и вовсе не приходилось рассчитывать. Так, например режиссер Константин Воинов жил в одном номере с Георгием Вициным и оператором Георгием Куприяновым. Да и остальным актерам и членам съемочной группы приходилось жить по три человека в одном номере.
14. В качестве актеров массовки были привлечены не профессиональные актеры, а местные горожане, которые с удовольствием снялись в кино, и даже получали за это гонорар.
15. На тот момент в городе Суздаль снимали и другие известные картины, такие как "Андрей Рублев" и "Выстрел". Поэтому тот год стал киношным для Суздаля.
16. Премьерный показ фильма "Женитьба Бальзаминова" состоялся в Суздале, где его и снимали. За первый год проката ленту посмотрели 19,4 миллионов зрителей.
Зрители высоко оценили этот фильм за актёрскую игру и за его комедийную составляющую, хотя встречались и негативные отзывы.
17. В 2024 году в честь 60-летия фильма в Суздале был установлен памятник Георгию Вицину в образе Михаила Бальзаминова.
"Женитьба Бальзаминова" была восторженно встречена критиками. «Фильм получился хорошим. Смешным. Грустным. Современным». «Воинов посмотрел на пьесу свежими, нынешними глазами». Да, это был не тот Островский — монументальный, скучный, обличительный, — которого привыкли видеть в то время и которого Суслов считал эталоном.
Показать полностью
19
Ответ на пост «Интересные факты про детский киножурнал "Ералаш"»1
Кто вспомнит этот детский выпуск "Ералаша"? ))
подсказка под спойлером
the shoes
Весь не влез из-за ограничений по времени, поэтому перезалила отрывок, называется "Учиться, учиться и еще раз учиться")
посмотреть можно тут https://eralash.ru/video/uchitsya-uchitsya-i-esche-raz-uchit...
Показать полностью
1
1
Интересные факты про детский киножурнал "Ералаш"1
В 1974 году известная сценаристка Алла Сурикова придумала создать комедийный сериал, посвященный детям и подросткам.
В те годы уже существовал юмористический киножурнал для взрослых «Фитиль», так что и новый детский проект собирались назвать «Фитильком». Его возглавили драматург Александр Хмелик и Борис Грачевский. В процессе работы первое название было отвергнуто, а на смену ему пришло слово «Ералаш». Позднее выяснилось, что автором идеи стала дочка Хмелика. Хотя, существовует легенда, что название было взято из письма советской школьницы, когда был брошен клич на "самое лучшее название" для детского киножурнала.
Само название сериала привлекает внимание до сих пор. Слово «Ералаш» означает путаницу, вздор и бессмыслицу. Именно такой посыл и у самих выпусков: их герои постоянно попадают в курьезные ситуации и становятся жертвами нелепых совпадений. Название отражает неповторимый стиль киножурнала, сочетающего в себе торжество беспорядка, добродушную сатиру и героев, которые отлично вписываются в эту среду.
1. Каждый выпуск киножурнала состоял из нескольких новелл, начинался он песней "Мальчишки и девчонки". Причем, к каждой из новелл готовили мультипликационную заставку. Длительное время "Ералаш", как и "Фитиль", демонстрировали перед началом фильма в кинотеатрах. "Ералаш" можно назвать журналом-долгожителем, он регулярно выходит на экраны уже более 50 лет.
Александр Хмелик Фото: кадр из фильма «Что такое „Ералаш“?», 1986 год
2. Премьера состоялась в 1974 году. В пилотный выпуск вошли 3 новеллы, а сценаристом для одной из них — под названием «Позорное пятно» — стала детская писательница Агния Барто.
3. Изначально премьерные выпуски "Ералаша" демонстрировались перед киносеансами. В первом номере должно было быть пять сюжетов. Но начальство потребовало сократить до трёх. Впоследствии один выпуск будет состоять из трёх серий (некоторые номера — из двух или четырёх, а 29-й — из шести). Поэтому до 1986-го года «Ералаш» выходил в формате 16:9 и транслировался в кинотеатрах перед сеансами фильмов. С 1986-го журнал перешёл на формат 4:3 и перебрался на телевидение.
4. Мультипликационные заставки были созданы художником-мультипликатором Юрием Смирновым. Каждая заставка создается индивидуально, они не повторяются.
Юрий Смирнов признавался, что единственное от чего он устал — это голубой фон всех рисунков. То есть он не может использовать голубой цвет в своих анимациях.
Текст песни "Мальчишки и девчонки", с которой начинается каждый выпуск, был написан создателями "Ералаша" - Александром Хмеликом и Борисом Грачевским. А вот композитора нашли не сразу. Сначала был сделан заказ Владимиру Шаинскому. Но, он сильно сократил текст, что не понравилось авторам. В итоге, был объявлен конкурс среди композиторов. Победителем стал Алексей Рыбников.
5. Песню исполнила Елена Камбурова. Запись с ее голосом выходила на экраны 20 лет. Но, в девяностые годы пленка устарела. Была проведена новая запись. На этот раз исполнителями стали участники детской группы "Непоседы".
Елена Камбурова
6. Названия некоторых сюжетов в "Ералаше" повторяются. Например, «Самый умный» в 1981 и 2019 годах, «Зараза» в 1986 и 2006 годах. Но повторяются не только названия, но и сюжеты. Около 20 роликов повторяют сюжет более старых выпусков, являясь по сути ремейками. При этом у этих роликов абсолютно разные названия.
В качестве примера — «Хамелеон в кедах» (1980) и «А вот и не угадал!» (2013). В первом ролике используются кеды и снят он в спортзале, а во втором шорты и снят он на пляже в детском лагере. К слову, сценарий прописан хуже именно в 2013-ом…
Герой из «Хамелеон в кедах»
Еще можно всмомнить серии: «Ура, ура!» (1975) и «Цепная реакция» (2019), «Хочу в кино!» (1979) и «Снимите меня!» (2008), «Венецианский мавр из 6 „А“» (1987) и «Отелло. RU» (2009)
7. Некоторые сюжеты взяты из "Фитиля". Например, «Плоды просвещения» (Фитиль, 1989) и «Ду ю спик инглиш?» (Ералаш, 2005), «Петенька» (Фитиль, 1965) и «Успокойся» (Ералаш, 2020).
8. Сюжет "40 чертей и одна зелёная муха" изначально был короткометражным фильмом. Но получился слишком короткий хронометраж, а потому его включили в один из выпусков.
Бонджорно бамбини
9. В одном из сюжетов с названием «Вот смеху-то будет!..» (1982) дети вызывают пожарную команду по адресу: улица Садовая, дом 302, квартира 50. А сегодня всем известно, что именно по этому адресу располагалась "Нехорошая квартирка", в которой жили Воланд со свитой. Как мы помним, потом в этой квартире по сюжету из "Мастера и Маргариты" был пожар.
10. Одним из популярных персонажей в "Ералаше" выступает Витя Кипятков (он же Вова). В одном из выпусков повзрослевшего Кипяткова сыграл Леонид Ярмольник.
В разное время его детские роли исполняли Александр Комлин, Константин Маевский и Иван Ролдугин.
11. В 1991 года режиссер "Ералаша" Исаак Магитон снял фильм "Пять похищенных монахов", в котором звучала музыка из "Ералаша" и снимались дети, успевшие сняться в "Ералаше". Но фильм не показывали по телевидению и в кинотеатрах, так как Магитон ушел из киножурнала, а прокат начал разваливаться.
12. Все эти годы "Ералаш" невозможно представить без Бориса Юрьевича Грачевского. С конца шестидесятых годов он работал администратором киностудии, а с середины семидесятых его деятельность неразрывно связана с "Ералашем". А в 2009 году Грачевский выпустил свой первый полнометражный художественный фильм "Крыша".
Борис Грачевский, 1949-2021 года
При этом, Грачевский сыграл всего лишь в трёх выпусках «Ералаша» и был режиссёром только четырёх сюжетов.
13. Журнал помог прийти в актёрскую профессию многим нынешним звёздам: это Антон Колесников, Юлия Волкова, Сергей Лазарев, Владислав Топалов, Анна Цуканова-Котт, Владимир Сычёв, Андрей Багиров, Наталья Ионова (Глюкоза), Кирилл Емельянов, Александр Головин. Сегодня они играют в кино, поют на сцене и работают на телевидении.
Анна Цуканова-Котт
14. Для других детей съёмки в «Ералаше» станут единственной киноработой. Сергей Щелгунов, повзрослев, стал работать дворником, затем — сборщиком мебели, а на данный момент — кровельщик. Он женат, есть дети, но от интервью отказывается.
Константин Маевский — знаменитый футболист, Максим Сидоров — менеджер, Полина Ртищева — радиоведущая, Юлия Михайлина — художник-постановщик театра и кино.
Павел Степанов
Павел Степанов появился в серии «Не надо волноваться», а сыграл так убедительно, что потом стал рекордсменом по съёмкам в журнале — играл в течение 39 лет. И это несмотря на то, что он — не актёр, а радиотехник.
15. Один из самых узнаваемых юных актеров "Ералаша" - Саша Лойе, который в девяностые годы с успехом снимался в этом киножурнале, а также рекламировал напиток "Херши-кола". Окончив школу, Александр Лойе поступил в ГИТИС, затем перевелся в Высшее театральное училище им. М. С. Щепкина. Лойе стал профессиональным актером, в последние годы занимается также режиссурой.
Рыжий из Ералаша
16. Но, часто в "Ералаше" можно было увидеть знаменитых актеров. За сорок с лишним лет в киножурнале снимались такие "звезды" как Лев Дуров, Александр Панкратов-Чёрный, Анастасия Зуева, Семён Фарада, Владимир Долинский, Валентин Смирнитский, Людмила Иванова, Галина Польских, Юрий Медведев, Виктор Уральский, Елизавета Никищихина, Михаил Кокшенов, Ольга Аросева, Спартак Мишулин, Евгений Моргунов, Михаил Пуговкин.
Другие сыграли лишь в сюжете: Любовь Полищук, Александр Белявский, Георгий Вицин, Клара Лучко, Андрей Градов, Евгений Весник, Владимир Зельдин, Николай Горлов, Валентина Талызина, Юрий Волынцев, Светлана Немоляева.
В серии «Давай меняться» в качестве камео выступает Михаил Боярский.
«Однажды в булочной» своего рода камео играет Юрий Никулин. А в серии «Царевна-Несмеяна» сами себя играют Геннадий Хазанов, Вадим Тонков (Вероника Маврикиевна), Борис Владимиров (Авдотья Никитична) и Олег Попов.
17. Кто только не писал сценарии для "Ералаша". Это были как известные сценаристы, так и любители. Например, несколько лет назад договор на 12 сценариев для детского киножурнала был заключен с сотрудницей библиотеки из города Шахты Ростовской области Марией Лосевой. А сценарий миниатюры "Почему мы так говорим?", где снимался Спартак Мишулин, был написан популярным советским сатириком Леоном Измайловым.
«Ну ничего себе, сходил за хлебушком»
18. По словам Бориса Грачевского "Ералаш" постоянно находится в поисках талантливых детей. Попасть на съемочную площадку есть шанс у любого ребенка, если он привлечет внимание съемочной группы. Нередко было так, что актеров находили в самых обычных школах или детских садах. Как говорит Грачевский: "Смех для детей важней витаминов". При этом, от актеров требуется отличная выносливость, иногда съемки продолжаются по 12-15 часов подряд.
19. В марте 2018 года в выпуске ток-шоу «Привет, Андрей!» актер Станислав Садальский, который снимался как в "раннем" "Ералаше", так и в позднем, сказал, что дети, с которыми он снимался раньше, были намного талантливее нынешних. Также он прямо намекнул, что дети стали набираться "по блату".
Станислав Садальский
20. В перестроечный период стали появляться сюжеты о модных тенденциях этого времени: в одном сюжете появляется юноша-металлист в косухе и с железными цепями, в другом школьник варит джинсы в кастрюле («варёнка»), в третьем — двоечники строят кооперативную контору.
На сборе металлолома точно первое место бы занял!
В 1991 году СССР распадается. Жизнь становится очень трудной, поэтому школьники ради заработка моют стёкла у шофёров (серия «Перекрёсток», 1992), торгуют импортными вещами в театре (серия «Трудное детство», 1992) и просят деньги у прохожих в подземном переходе (серия «Блэк энд уайт», 1994). В стране — свобода слова, поэтому в одном из эпизодов можно увидеть явную пародию на Бориса Ельцина. Но кроме жизни в 90-е, в сюжетах встречаются и «вечные» явления: школьная любовь, шутки, игры, двоечники и отличники.
21. Серия «О чём молчали газеты» (1987), в которой школы обмениваются хулиганами, является пародией на эпизод с обменом разведчиками из фильма «Мёртвый сезон». В нём звучит музыка из знаменитого сериала «Семнадцать мгновений весны».
22. С момента основания и до нулевых все выпуски снимали в Москве и окрестностях, но позднее съемки стали проходить и в других местах. Например, многие «летние» серии снимают в детском лагере «Орленок» в Краснодарском крае, а в 2007 году новеллу «Успела!» впервые решили снять за рубежом — в Минске.
"Успела!"
23. В марте 2018 года "киножурнал "Ералаш" отмечал юбилей - на экраны вышел 1 000-ый ролик. Правда, многие критики отмечают, что дети-актеры советского периода были гораздо талантливее их сверстников XXI века.
А что в самом деле означает слово Ералаш? У этого слова несколько определений:
Ералаш — старинная карточная игра, близкая к висту и преферансу. Судя по всему игру любил Достоевский, так как упоминает её минимум в трёх романах.
Ералаш — смесь разнородного сухого варенья, сладостей разных сортов, орехов. Слово устаревшее.
Ералаш — сатирический журнал (в виде альбома литографированных карикатур с краткими текстами), издававшийся в Петербурге в 1846-49.
Ералаш — беспорядок, путаница. Именно от этого определения и отталкивались создатели.
Ну и немного про любимые серии "Ералаша". На самом деле, их очень много. З астолько лет и столько выпусков, очень сложно выбрать самые-самые... Но явные фавориты все же есть.
Про "Сорок чертей и одну зеленую муху" я уже писал. Это пожалуй одна из любимейших серий.
Серия, которую я цитирую пожалуй чаще всего
Одуванчик полевой, лекарственный... из семейства сложноцветных!
Серия любимая многими фанатами футбола и не только. "Бразильская система"\
Юный Сычев в роли тренера и почти бритый Кокшенов
Ну и как же без собачки?
Доктор, она писается, а иногда даже какается!
А еще Ералаш можно вспомниать по ключевым фразам...
Дома пришьешь, Мы есть удивить весь Париж, Спокойной ночи Кипятков, Но почему они не пересекаются, Здесь рыбы нет, Я писать ходил, Дыши жабрами телепат, Сразу видно некурящий... И многие многие другие...
А какие серии Ералаша любимые у вас?
По мотивам интернета...
Показать полностью
25
"Бонджорно, бамбини!" — факты об одном из лучших выпусков "Ералаша"
46 выпуск "Ералаша" был снят в 1984 году. Во втором его эпизоде памятный многим ролик на итальянском языке с подзаголовком "Кино из итальянской жизни". В главных ролях снялись популярнейшие советские комедийный актёры Евгений Моргунов и Геннадий Хазанов.
Короткометражная история о том, как важно учителю вовремя показать характер. Отличное пособие по коммуникации.
В основе сценария лежит рассказ итальянского журналиста и писателя Джованни Моска "40 чертей и одна зеленая муха", написанный в 1939 году. Время действия - 1928 год.
В юном возрасте (19-20 лет) писатель, сам вчерашний школьник, еще недавно изводивший преподавателей, несколько лет проработал учителем начальных классов. Из того опыта и родился сборник рассказов, местами печальных, местами трогательных.
В 1983 году в журнале "Крокодил" напечатали этот рассказ (Giovanni Mosca «La conquista della Quinta C») в переводе:
В "Ералаше" Гверрески кудрявый и худосочный, с полным набором зубов.
Рассказ публиковался не только в "Крокодиле", но и в "Семье и школе".
Гверески...
В оригинальном тексте рассказа Учитель и Гверески встретятся через несколько лет, во взрослой жизни
Школьная жизнь страны Италии не очень отличается от страны России. Дети везде дети, свои проблемы, радости и переживания, такие разные и общие одновременно.
Из этого рассказа становится понятно, откуда учитель знает Гверрески:
- Ну, что же! Да поможет вам и нам бог! – воскликнул директор. – Вы получите класс, с которым пока еще никто не смог сладить. Это вооруженные демоны во главе с пресловутым Гверрески. Ваш предшественник был человеком опытным и авторитетным. Вчера он бежал из нашей школы. По дороге он успел крикнуть мне, что никогда больше не войдет в класс.
Сценарист и режиссёр Геннадий Васильев на основе этого отрывка написал историю для "Ералаша".
Не имея под рукой первоисточника, реплики из журнала "Крокодил" обратно перевели на итальянский. Отсюда - немного неправильные слова и лёгкая тарабарщина в диалогах. Например, "Ла фромбола", по-итальянски это "праща", а "рогатка" звучит как "fionda".
Но, в принципе, по отзывам коренных итальянцев, создатели реально заморочились качественной итальянской озвучкой. И дети и взрослые говорят на итальянском!
Вся соль рассказа в том, что автор (рассказ ведется от первого лица) сам - вчерашний школьник - по рассказу ему лет 20 - и еще совсем недавно изводил преподавателей точно так же, как и его ученики. Вот почему он так лихо пришлепнул муху из рогатки! Навыки еще не забыл. Хазанову на момент съёмок было 40 лет, то есть он вдвое старше литературного прообраза
Нелепый костюм, галстук и шляпа в сочетании с великолепным перевоплощением позволили создать образ юного, небогатого итальянца.
Кстати, Хазанов в разные годы снимался в различных выпусках «Ералаша». Например, в № 37 в сюжете «Рекордный вес» он забавно спародировал знаменитую фразу Николая Озерова «Такой хоккей нам не нужен!».
Моргунов загримирован почти до неузнаваемости:
Хотя все его сразу узнали...
Он, кстати, крестится по-православному. В Италии же, в основном, католики
Евгений Моргунов в роли директора с его напутствием «мужайтесь, друг мой...» выглядел одновременно солидно и курьезно.
А секретаршу помните? Очень долго ходили слухи, что в роли секретарши был задействован всем известный Джими Хокинс, он же Федор Стуков, но на самом деле ее сыграла актриса Ксения Турчан — падчерица режиссёра Геннадия Васильева.
Многие вспомнили детство и успокоились?)
Детей тоже подобрали "итальянистых":
Что ни внешность, то характер!
Для большей достоверности и погружения взяли взяли песни дико популярного в 80-е годы Адриано Челентано. На уроке звучит музыкальная тема из "Бинго-Бонго" (1982), где используется непереводимая игра слов, построенная на смешении итальянской и английской фонетики.
Бинго-бонго
Съемки проходили в Москве в Медведниковской школе. Эта школа была учреждена в 1901 г. старанием известных благотворителей и меценатов Ивана и Александры Медведниковых и по высочайшему повелению Николая II. Медведниковы полностью построили и обустроили школу за свой счет, вложив в это дело колоссальную по тем временам сумму - 450 000 рублей. Ну для сравнения - килограмм черной икры стоил 3 рубля 20 копеек. Поначалу это было среднее общеобразовательное учебное заведение нового типа (гимназия) для мальчиков. Некоторое время оно носило имя Николая Гоголя, затем – Александра Грибоедова, а потом ему было присвоено имя ее основателей - Ивана и Александры Медведниковых.Здесь же снимали фильм "Розыгрыш" (1977).
Хазанов придумал эпизод, в котором учитель прячется от учеников под стол, а те бросают туда что-то взрывающееся. Ходит байка, что момент взрыва на Хазанове загорелся пиджак. Но, при внимательно просмотре видно, что в нише стола только шляпа на палке.
В титрах не указано, но переводит, дублирует на русском актер с уникальным голосом Артем Карапетян. Его же голосом говорит Данелия в "Кин-дза-дза".
Успех у этого сюжета у зрителей был небывалый. Эпизод воспринимался как короткометражный фильм.
Газета, которую жуёт Хазанов, чтобы сделать пульку для рогатки. Видна плохо, но удалось разобрать частично несколько заголовков:
studentessa strangolata in una vigna sull'Appia - школьница задушена в винограднике на Аппии
…riavranno il posto di lavoro - …(они) вернут работу
…siete bomba… bersaglio ancora… - … (у вас) бомба…цель ещё…
Прямо не газета, а иллюстрация ужасов жизни при капитализме. В 1984 году в советских газетах таких ужасов не писали. Разве что про запад.
Доска в классе, исписанная малолетними хулиганами:
Inter!! Milan si! - Интер!! Милан, да! (итальянцы, смотревшие фильм, смеялись и аплодировали этой надписи).
morte al maestro cornuto! – смерть учителю-рогоносцу!
Lucia – имя девочки, обведённое сердечком. Любви все возрасты покорны.
Ролик длится всего 5 с половиной минут, но сколько в нем всего! Целая история! И какая! Итальянские словечки даже ушли в народ: "Бонджорно, бамбини", "соно иль туо ново маэстро", "Си маразмо". И можно сказать, что создатели "Ералаша" перетянули на себя славу - их знают, помнят и любят все, а кто знает писателя Джованни Моска?
Кстати говоря, фамилия Mosca в переводе с итальянского имеет два значения: Москва и... муха! )))))))
Джованни Моска
Показать полностью
25
Ответ на пост «Как снимали фильм "Маленькая Вера": кадры со съемок и интересные факты о фильме»1
... В сельском клубе, когда привезли Веру, завуч выставила патруль из себя и учителя истории, но мне шёл уже шестнадцатый годок, и учитель истории, мой тёзка, меня пропустил, так как до этого в клубе шла АССА, и у меня было две чистых кассеты Sony 90 ЕF, а у него пластинка Кино "Ночь"...
Показать полностью
2