Бизнес или аморальная нажива — на Кавказе развернулась полемика на заданную тему. Произошло же это с подачи фотографа, которую удивила стихийная торговля возле мемориала Сергею Бодрову, погибшему на съёмках в горах Северной Осетии. Власти утверждают, что уже не раз выгоняли торговцев, но они вновь возвращаются. «АиФ — СК» разбирался, можно ли найти баланс между моралью и коммерческими интересами.

Бодров бы не одобрил?

«Свитерочки, молодые люди», — бойко зазывает женский голос за кадром. На самом же видео — торговые ряды с вином, кружками, картинами, вязаной одеждой и прочими сувенирами плотным потоком тянутся до одного из тоннелей ущелья, где установлена гранитная плита с изображением Сергея Бодрова-младшего. В кадр попадает и её фундамент. Он полностью усыпан цветами и игрушками в память о том, что было четверть века назад. 20 сентября 2002 года во время схода ледника Колка в Кармадонском ущелье погибли 125 человек, включая самого режиссёра и его съёмочную группу.

Помнит о трагедии и автор ролика, фотограф из Ставрополья Елена ( имя изменено). Она признаётся, что несколько лет не приезжала сюда из-за «тяжёлой энергетики» данного места, где боль и скорбь словно впечатаны в камни. Однако нынешним летом решила изменить своим правилам, слишком уж просили клиентки фотосессии заехать на мемориал. Увиденное же там, неприятно поразило ее.

«Мои путешественники приехали почтить память Сергея Бодрова, а тут свитерочки, черешня, сувениры»,— с горечью прокомментировала развернувшуюся бойкую торговлю фотограф в своих соцсетях.

В них же она попросила подписчиков поделиться мнением об уместности подобных рынков. Вердикт аудитории оказался неоднозначным, смешав возгласы «Это ужасно! Ещё бы на кладбище вышли торговать», призывы «Ничего не покупать у торгашей» и недоумение «А в чём, собственно, проблема? Людям тоже нужно как-то выживать».

Дошло до того, что в адрес самой ставропольчанки посыпались угрозы от хейтеров, обещавших устроить ей «тёмную» и поквитаться за то, «что посмела снять наших людей».

«Бодрова Кавказ забрал, чтобы и тебя забрал», — цитирует самые «безобидные» пожелания девушка.

Мы их в дверь — они в окно

Подобное поведение не удивляет администрацию Пригородного района. В беседе с «АиФ-Северный Кавказ» сотрудница ведомства призналась, что и сама неоднократно попадала под перекрёстный огонь оскорблений и угроз.

Ведь несанкционированная торговля возле памятника Бодрова — давняя проблема районных и местных властей.  Выездные рейды уполномоченными органами проводят на регулярной основе, как и штрафы за несанкционированную торговлю в размере 2 тысяч рублей выписывают пачками, но нелегальным предпринимателям они что слону дробина. Не страшит последних даже реальная угроза попасть под камнепад, который не редкость в этом месте.

«Мы уже и таблички ставили с тем, что постоянное нахождение на этой дороге опасно. Установили даже отбойные блоки, чтобы никто не парковал машины близко к скале, но все объявления срывали, транспорт оставляли чуть дальше, а в адрес наших сотрудников лились проклятия», — рассказывают в администрации.

Были и желающие арендовать участок у ущелья, чтобы развернуть там киоск или кафе, но получили отказ.

«Это даже не дорога, а придорожная полоса. Земля здесь не приспособлена для ведения бизнеса, о чём мы неоднократно говорим во время личных приёмов и на выездных рейдах. Последние мы проводим с привлечением полиции, комитета дорожного хозяйства, налоговой службы. Завидев нас, торговцы сворачивают продажу и убегают, но хватает этого от силы на два дня», — пояснили чиновники.

Специалисты разрабатывают новые меры воздействия на нелегальных продавцов. Однако процесс этот не быстрый, поэтому рейды и штрафы пока остаются главным методом борьбы с нелегальной торговлей.

Боролись со стихийщиками, а победили туристов?

«Не знаю, кому помешали эти несколько палаток. Я вожу туристов к памятнику Бодрову постоянно, и гораздо больше жалоб от них поступает не на местных бизнесменов, а как раз на установленные отбойники«,— вспоминает экскурсовод Оксана Лысенко поговорку про «хотели, как лучше».

Обернулось же всё определёнными неудобствами для туристов и экскурсоводов.

«Многие туристы едут к ущелью с цветами, чтобы потом с букетами пробираться по узенькому клочку дороги, теснясь и толпясь. Если раньше возле ущелья была очень удобная подъездная площадка, где можно сфотографироваться, возложить цветы, сейчас практически негде встать, чтобы не нарваться на штраф», — резюмирует собеседница издания.

Экскурсовод уверяет, что если где и следует бороться со «стихийниками», это возле озера Рица в Абхазии. Там масштабы палаточной торговли гораздо шире. Досаждают отдыхающим с навязыванием услуг и на Эльбрусе в КБР, не говоря уже о городах КМВ на Ставрополье.

«На том же озере Провал музыка орёт так, что экскурсию не можешь провести, даже через микрофон ничего не слышно. Просить шарманщика уменьшить звук — бесполезно. А эти фото с редкими животными и птицами? Мало того, что измождённый вид питомцев вызывает ужас, так их владельцы крайне редко называют реальную стоимость фото. Итоговый ценник может превышать несколько тысяч», — рассказывает Оксана.

Убрать нельзя оставить

Её коллега из Северной Осетии экскурсовод Роберт Баскаев для решения проблем с нелегальной торговлей предлагает и вовсе кардинальный выход: убрать мемориал.

«Дело в том, что это опасное место, где падают камни. И хотя установка наверху сеток и блоков улучшила ситуацию, параллельно этому усугубились проблемы с парковкой, что создаёт аварийные ситуации. Поэтому, моё мнение, нужно полностью зачистить данное место, убрать эти изображения Бодрова и так далее, чтобы мемориал перестал быть точкой притяжения. И самое главное: нужно донести до всех, что это не тот тоннель, где искали Бодрова. Просто кто-то решил на этом месте увековечить память о нём, не задумываясь о созданных сложностях в движении. Теперь там крайне неудобная площадка, чтобы останавливать микроавтобусы и проводить людей. Перенесём памятник — те, кто там продают разные изделия, смогут перейти на другую локацию, например к Кармадонским воротам», — отметил он.

В общем, мнения разошлись. Отдельно же отметим, что возникшая в Северной Осетии проблема не нова для России. Например, только в 2025 году власти Петербурга освободили от палаток и лотков один из символов города: набережную Грибоедова и стоящий на ней храм Спаса на Крови. Да этого же на святом месте также велась бойкая торговля. А мемориал «Лысая гора» в Волгограде и вовсе 3 года назад был превращён в свалку.

https://stav.aif.ru/incidents/details/dengi-na-kostyah-mesto...

Трагедия в Кармадонском ущелье произошла в сентябре 2002 года. Тогда ледник Колка унес жизни 125 человек. Среди погибших – съемочная группа фильма «Связной» во главе с режиссёром Сергеем Бодровым-младшим.

На месте трагедии со временем возник стихийный мемориал. Ежегодно сюда приезжают тысячи туристов со всей России. Из-за большого потока посетителей рядом с ущельем организовали импровизированный рынок.

Гид-экскурсовод Ирина со Ставрополья возмутилась, что торговлю развернули прямо у памятного места. Женщина высказала свое мнение публично – и в ответ получила десятки угроз в личных сообщениях. Неизвестные обещают устроить Ирине «тёмную» за её видеоролик.

Как считаете, уместна ли торговля в таком месте?

KP.RU

Вспомним некоторых популярных советских и российских актёров, которые прославились не только благодаря кино, но и побывали в роли телеведущих различных шоу и телепередач.

Леонид Ярмольник

Свою актёрскую карьеру Леонид Ярмольник начал в 1974 году, сыграв Митю в телефильме "Ваши права". А в 1976 году он сыграл жениха в ленте "Горожанин".

Но куда большую популярность он получил благодаря ролям в таких известных фильмах как "Сыщик", "Тот самый Мюнхгаузен", "Человек с бульвара капуцинов", "Паспорт", "Московские каникулы" и др.

Но помимо актёрской деятельности, в 90-е Ярмольник довольно часто выступал в качестве ведущего различных телевизионных шоу.

В 1992 году Влад Листьев, Леонид Ярмольник и Леонид Якубович придумали шоу "L-клуб". Именно Ярмольнику Влад Листьев и предложил стать ведущим. По началу Ярмольник сомневался, но все же принял предложение Листьева.

В игре участвовало трое игроков, которые должны были открывать карты с целью набрать 100 очков. Если игрок получит перебор или вытянет даму пик, то все очки сгорают.

Но были и другие раунды, например "L-рулетка" или "L-ресторан". Мне больше всего нравилось, когда игрокам нужно было на время (1-2 минуты) съесть четверть, половину или целый торт. В последнем же раунде финалисту нужно было попарно открывать карты и находить пары. Если за отведенное время все пары будут найдены, то игрок победит.

В 1997 году Ярмольник решает покинуть проект, чтобы заняться новым. Само же шоу "L-клуб" продолжило существование с новой ведущей, но ненадолго, и в конце 1997 году шоу было закрыто.

Осенью 1997 году Ярмольник выпустил новое шоу "Золотая лихорадка", где он выступал и в качестве ведущего. Здесь игроки отвечали на вопросы и получали возможность выиграть реальные серебряные и золотые унции (31,1 грамм).

В финале победитель должен был перечислить все (или определенное количество) из заданного списка. Если он называет заданное количество элементов, то получает килограмм золота. Правда, реальные слитки и унции победителям никто не давал. Все призы победители получали в денежном эквиваленте строго по курсу за минусом налога в 35%. Также, финалист автоматом становился участником суперфинала, где 15 человек соревновались уже за пуд золота.

А в 2003 году Ярмольник в паре с Оксаной Фёдоровой вели российскую версию знаменитой французской игры "Форт Боярд". После ухода Фёдоровой соведущей стала Екатерина Коновалова, а затем Елена Корикова.

Дмитрий Нагиев

Сегодня Дмитрий Нагиев известен наверное каждому жителю России. Свою кинокарьеру он начал в 1990 году, сыграв небольшую роль бармена в фильме "Палач".

Но если брать именно 90-е, то огромную порцию популярности он получил благодаря таким проектам как "Осторожно, модерн!", "Чистилище" и "Каменская". И это было еще до того как он стал вести огромное количество самых разнообразных шоу.

Ну а уже потом он начал активно совмещать актёрскую карьеру с карьерой телеведущего. Правда, очень много проектов с его участием как по мне далеко не самого лучшего качества. Но давайте вспомним о тех шоу, которые вёл Нагиев в разное время.

В 1995 году Дмитрий Нагиев впервые взял роль телевизионного ведущего. Это была программа "Телекомпакт", выходившая на "Пятом канале". В рамках данного шоу показывались видеоклипы и отрывки концертов отечественных исполнителей. Помимо этого Нагиев брал интервью у звезд шоу-бизнеса. Сама же передача шла вплоть до 2002 года.

В 1998 году Дмитрий Нагиев вместе со своим коллегой по "Осторожно, модерн!" Сергеем Ростом вели шоу "Однажды вечером". Это было шоу в формате вечернего развлекательного шоу.

А в 2002 году Нагиев вёл скандально известное шоу "Окна", где он общался с гостями, их друзьями и родственниками. В результате в рамках шоу раскрывалась страшная правда, о которой никто бы не мог подумать.

Программа просто кишела абсурдом, и далеко не все сразу поняли, что это была всего лишь постановка. Особенно абсурдным выглядел момент, когда в студии произошла драка, после которой Нагиева увезли в больницу, откуда он вёл следующий выпуск.

В 2005 году Нагиев перешел на Первый канал, и тут он пустился в разнос. В это время он стал ведущим (от России) классного международного спортивно-развлекательного шоу "Большие гонки".

Команды из нескольких стран соревновались между собой в разных испытаниях, будь то центрифуга, эстафеты, водные препятствия и т.д. Особенно были интересные раунды с живым быком. Я их просто обожал. Проект просуществовал до 2014 года.

В 2012 году Нагиев стал вести программу "Две звезды", где профессиональные музыканты брали под свою опеку звезд шоу-бизнеса, не связанных с музыкой (актёров, ведущих, и даже политиков). После этого они по очереди выступали в дуэтах, и в конце каждого выпуска какая-то пара выбывала.

В том же 2012 году Дмитрий Нагиев стал ведущим шоу "Голос" на Первом канале. А со временем он стал вести спин-оффы этой передачи, а именно "Голос. Дети" и "Голос 60+".

Михаил Боярский

Знаменитый советский и российский актёр Михаил Боярский в свое время также вел несколько телешоу.

С 1994 по 1997 год Михаил Боярский вел передачу "Домино" на телеканале РТР, в рамках которой он брал интервью у знаменитостей. Причем, суть передачи заключалась в том, что интервью он берет до тех пор, пока не докурит свою сигарету. А затем зрители слушали песни в исполнении самого Боярского.

В 1997 году актёр стал вести новой шоу, которое получило название "Боярский двор". Сама передача шла на телеканале "Культура" и просуществовала до 1998 года.

В рамках шоу Боярский вел беседы с академиком и филологом Александром Панченко. Здесь поднимались проблемы, которые существовали в России, в том числе финансовые пирамиды.

Ну а в 2010 году Михаил Боярский с Тимуром Родригезом стали вести музыкальную телепрограмму "Музыкальный ринг", где два исполнителя или группы соревновались между собой, а зрители за них голосовали с помощью СМС.

Кстати, в советское время и в 90-е передача "Музыкальный ринг" выходила на другом канале, и там Михаил Боярский также не раз появлялся, но в качестве участника.

Юлия Меньшова

Несмотря на то, что Юлия Меньшова - дочь известных советских актёров, да и окончила она Школу-студию МХАТ, популярной актрисой она так и не стало. Хотя, конечно, можно выделить несколько известных проектов с ее участием, в частности сериал "Бальзаковский возраст, или Все мужики сво...".

В 1994 году Юлия Владимировна впервые примерила на себя роль телеведущей. По приглашению Виктора Мережко она стала вести шоу "Моё кино" на телеканале "ТВ-6". Но шоу просуществовало всего год.

А в 1995 году она стала ведущей одного из самых популярных ток-шоу 90-х "Я сама" на том же ТВ-6. Это было женское ток-шоу, где обсуждались различные женские проблемы, среди которых семья и личная жизнь. За это шоу Меньшова получила премию "ТЭФИ".

После закрытия ток-шоу "Я сама" Меньшова стала вести шоу "Продолжение следует" на телеканале НТВ. В принципе, Юлия не уходила от своего формата, и в основном вела различные ток-шоу.

Из последнего можно вспомнить ток-шоу "Наедине со всеми", где она брала интервью у различных знаменитостей. В одном из выпусков 2017 года ее гостем был известный ныне инфоцыган Аяз Шабутдинов.

Виктор Логинов

Звезда сериала "Счастливы вместе" Виктор Логинов в свое время также вел не мало шоу. Но я-то думал, что их всего 2-3 штуки, а оказалось, что их больше 10.

Самым известным шоу, которые вёл Гена Букин Виктор Логинов стал шоу "Интуиция", которое выходило на телеканале ТНТ с 2007 по 2013 годы. Перед игроками появлялись 12 незнакомых людей, и игроки должны были угадать профессии или увлечения этих самых незнакомцев.

А с 2010 по 2012 гг. на том же ТНТ выходило шоу "Ешь и худей", ведущим которого стал также Виктор Логинов. В рамках шоу гостей программы учили готовить разнообразные вкусные блюда с уменьшенной калорийностью.

Помимо этого, Логинов вёл такие проекты как "Доктор И", "Любовь по звёздам", "Планета кошек", "Кулинарный поединок", "Угадай мою пару" и др.

Елена Проклова

Известная актриса Елена Проклова с 2006 по 2010 год была соведущей Геннадия Малахова в медицинской телепередаче "Малахов +", где они рассказывали про лечение народными средствами.

После закрытия программы (из-за низких рейтингов) в 2010 году Ганнадий Малахов ушел с Первого канала, а Елена проклова начала вести новую передачу "ЖКХ".

Надежда Румянцева

Еще в 80-х Надежда Румянцева вела детскую передачу "Будильник", которая выходила на Центральном телевидении.

А в начале 00-х Надежда Румянцева была соведущей Валерия Комиссарова в ток-шоу "Моя семья". Как правило, она не участвовала в дискуссиях, но постоянно давала свои комментарии.

Анастасия Заворотнюк

После выхода сериала "Моя прекрасная няня" Анастасия Заворотнюк вмиг стала звездой. И хоть фильмы с ее участием выходили довольно посредственные, но в различные шоу в качестве ведущей ее звали на постоянной основе.

К примеру, в 2005 году она стала вести шоу "Хорошие песни", сменив ушедшую Тину Канделаки.

Помимо этого, она вела различные танцевальные шоу, такие как "Танцы со звездами" (первые три сезона с Юрием Николаевым), "Танцы на льду" (первые 2 сезона совместно с Юрием Николаевым) и "Лёд и пламень" (совместно с Маратом Башаровым).

Также, в 2012 году у Анастасии Заворотнюк вышло свое юмористическое ток-шоу "Настя". Правда, шоу оказалось настолько неинтересным для зрителя, что спустя 3 месяца оно было закрыто.

А еще я прекрасно помню, что где-то в середине-конце 00-х Анастасия Заворотнюк и Сергей Жигунов (на волне успеха "Моей прекрасной няни") вели вместе какое-то шоу на СТС. Но я совершенно не помню как оно называется, а в интернете о нем информации найти не могу. Может вы подскажете?

Николай Фоменко

Николай Фоменко - это не просто актёр или ведущий. Это настоящая "глыба", который смог проявить себя в различных направления, таких как автогонки (получил мастера спорта), музыка (бит-квартет "Секрет"), кино, радио и телевидение. Я даже не знаю, как он умудрялся заниматься всем этим, но выражаю ему огромное уважение.

Свою деятельность как ведущего Фоменко начал еще в советское время. И за свою долгую жизнь он успел побывать ведущим нескольких десятков передач и шоу. Я просто физически не перечислю все его телевизионные проекты, а расскажу лишь про некоторые из них.

Еще в 80-х годах Николай Фоменко был одним из ведущих таких программ как "Кружатся диски", "Утренняя почта" и "Поп-антенна".

В первой половине 90-х Николай Фоменко был одним из ведущих, а затем и режиссёром информационно-познавательной и развлекательно-музыкальной программы "50 на 50" (Фифти фифти).

Но многие, конечно же, вспомнят знаменитое шоу "Империя страсти", выходившее на телеканале НТВ в 1997-1998 г. Программа транслировалась в ночное время, так как она была явно не для детских глаз.

А всё дело в том, что это было не просто развлекательное, а развлекательно-эротическое шоу, в каждом выпуске которого участвовали два участника (мужчина и женщина). Участники выполняли разного рода абсурдные задания, и в случае проигрыша снимали с себя определенное количество предметов одежды. Шоу было провокационным и явно не для детских глаз, но школьники все равно тайком его смотрели.

В том же 1997 году на том же телеканале НТВ Николай Фоменко стал вести шоу "Перехват". В игре участвовало двое "угонщиков", которые должны были скрываться от "охотников" (спецотряда ДПС). Каждому угонщику был выделен помощник в качестве штурмана, но главная проблема была в том, что машины были оснащены радиомаяками, поэтому "охотники" всегда знали, где находятся угонщики.

Для того, чтобы одержать победу, нужно было продержаться не менее 30 минут, при этом не нарушая ПДД. Сам же Николай Фоменко комментировал весь процесс из студии.

Также, не забудем и про шоу "Титаны рестлинга", которое выходило в конце 90-х на телеканале ТНТ. Николай Фоменко не был официальным ведущим, так как шоу все таки американское, но именно он комментировал всё происходящее на ринге. Причем, это выглядело так забавно, что было аж смешно. Я до сих пор помню его фразу "Старая рябая лысина Халка Хогана".

Помимо этого, Фоменко вёл такие шоу как "Полундра", "Последний герой 3", "Top Gear. Русская версия" и др.

Сергей Бодров младший

Еще в самом начале 90-х будущая звезда дилогии "Брат" Сергей Бодров младший был соведущим в программе "Марафон 15". И хоть он и не входил в основную тройку ведущих, в рамках программы периодически выходили его репортажи.

В середине 90-х Сергей Бодров младший был соведущим шоу Влада Листьева "Взгляд", где он общался с гостями и задавал различные вопросы, причем, порой, довольно острые.

Ну а в 2001 году Сергей Бодров младший стал ведущим первого сезона реалити-шоу "Последний герой". Сергей общался с участниками, выдавал им задания, комментировал происходящие и подводил итоги.

Михаил Пореченков

Михаил Пореченков также отличился тем, что в разное время вел различные программы и шоу, причем не самые честные.

Еще в 2003 году Пореченков стал вести шоу "Запретная зона", которая по сути является аналогом шоу "Окна" с Дмитрием Нагиевым. Но если в "Окнах" информация выдавалась только со слов самих участников, то в "Запретной зоне" члены съемочной группы еще и скрытые камеры выставляли в нужных местах, чтобы были доказательства. Но, естественно, все это тоже была обыкновенная постановка.

А в 2007 году Михаил Пореченков стал вести мошенническое шоу "Битва экстрасенсов". Не думаю, что шоу нуждается в том, чтобы рассказывать про что оно. Экстрасенсы якобы угадывают информацию о людях, ищут людей и предметы и т.д.

На самом же деле уже не раз было доказано, что в шоу "Битва экстрасенсов" участвуют мошенники. В 2009 году, кстати, Михаил Пореченков осознал, где он работает, и в итоге покинул проект, назвав всех участников жуликами. А ему на смену пришёл Марат Башаров.

В 2008 году Пореченков стал вести уже совершенно безобидное шоу "Кулинарный поединок". В разное время эту кулинарную программу также вели Оскар Кучера, Дмитрий Назаров и Денис Рожков.

Дмитрий Певцов

Актёр Дмитрий Певцов был ведущим был один раз. Именно он пришел в качестве ведущего на шоу "Последний герой 2".

Юлия Высоцкая

Юлия Высоцкая (жена Андрея Кончаловского) начала сниматься еще в 90-е годы, но куда больше зрители запомнили ее по кулинарной передаче "Едтим дома".

Это было не обычное кулинарное шоу, а нечто, похожее на домашний кулинарный видеоблог, где Высоцкая на собственной кузне что-то готовила, бегая из стороны в сторону и попутно рассказывая что она делает и для чего. В общем, выглядело все это на очень любительском уровне.

Сегодня же это шоу стало настоящим мемом. Раньше я этого не замечал (так как толком не смотрел), но у актрисы блюда получались далеко не всегда по плану. То она помидоры запекает в течении 3 часов, что от них ничего не остается, то сырники разваливаются, то шашлык жарит на открытом огне.

Иван Ургант

Свою кинокарьеру Иван Ургант начал еще в 90-е, и на сегодняшний момент на его счету более 30 проектов. Правда, добрую часть из них занимает франшиза "Ёлки". Но куда больше он прославился именно как телеведущий.

Свою карьеру ведущего он начинал с телеканала MTV, где вел такие проекты как "Большое кино", "Бодрое утро" и "Тотальное шоу".

В начале 00-х он вёл музыкальную программу "Народный артист" совместно с Фёклой Толстой, а в 2006 году он стал вести кулинарную программу "Смак", сменив Андрея Макаревича. Кстати, Смак он вёл вплоть до 2018 года.

За это время он успел стать ведущим и других шоу, таких как "Цирк со звездами", "Стенка на стенку" и "Волшебный мир Disney".

Ну а с 2008 по 2012 год он вместе с Александром Цекало вел пародийную передачу "Большая разница". В рамках данного шоу актёры (Сергей Бурунов, Нонна Гришаева и др.) пародировали известные фильмы, сериалы и даже блогеров. Мне, кстати, очень нравилось это шоу в свое время, особенно пародия на "Кто хочет стать миллионером", где Дмитрий Дибров (Сергей Бурунов) играл с Максимом Галкиным (Дмитрий Малашенко), подкалывая его по поводу того, что его выгнали с первого канала.

Не забудем и про шоу "Прожекторпэписхилтон", где Иван Ургант вместе с Сергеем Светлаковым, Гариком Мартиросяном и Александром Цекало комментировали в юмористическом ключе актуальные темы и газетные заголовки.

Ну и самым рейтинговым шоу в карьере Урганта стало шоу "Вечерний Ургант", которое выходило по будням ближе к полуночи. В студию к Урганту приходили различные знаменитости, причем как отечественные, так и зарубежные, где они отвечали на вопросы ведущего, а также развлекали публику.

Игорь Верник

Известный актёр Игорь Верник в свое время также вёл целую кучу развлекательных шоу, перечислять которые можно долго и упорно.

Не его счету такие шоу и передачи как "Ректайм", "Субботний вечер со звездой", "Седьмое чувство", "Доброе утро", "Ретромания", "Настроение", "Один в один", "Модный приговор" и др.

Источник

В октябрьском номере за 1987 год детского журнала «Колобок» опубликовано стихотворение поэта и оленевода Николая Курилова, в переводе с юкагирского:

Я узнал, что у меня
есть огромная родня:
и тропинка, и лесок,
в поле каждый колосок,
звери, птицы и жуки,
муравьи и мотыльки…
Все, что рядышком со мною —
это все мое родное!

Эти стихи станут известны всей стране в мае 2000-го. На пост президента только что заступил решительный и немногословный выходец из спецслужб, чья предвыборная кампания была выстроена по законам блокбастера — с полетами на истребителе, погружениями в подводной лодке и общенациональным катарсисом после взрывов домов. На экранах страны тем временем идет кино, не менее точно попадающее в нерв: Данила Багров карабкается по пожарной лестнице в офис американца, чья сила в деньгах — и бормочет под нос стихи юкагирского поэта, правда, в несколько измененном виде: строчка «Это родина моя, всех люблю на свете я» в оригинале отсутствует. Говорят, что политконсультанты, готовившие будущего президента к выборам, ориентируются на социологические опросы, где россияне называют любимого киногероя — и пытаются сделать кандидата похожим одновременно на Штирлица и Глеба Жеглова. Еще более точная ролевая модель обозначается сама собой: популярная газета завешивает Москву биллбордами «Путин наш президент, Данила наш брат», отрывистые, на грани фола, реплики нового президента как будто украдены из балабановского сценария; про то, что «сила в правде» и «вы еще за Севастополь ответите», Путин вспомнит чуть позже — но обязательно вспомнит. Есть свидетельства, что Путин смотрел «Брата-2», и фильм ему понравился. Критик Лев Данилкин пишет в «Ведомостях»:

Вы присутствуете при рождении новой мифологии. Можно называть ее путинской, можно — балабановской, можно — бодровской. Это миф о мире, в котором сила не в деньгах, а в правде. В правде абсолютно реальной, здесь и сейчас… Данила — защитник этого уклада, былинный герой, реальный гарант реальной конституции.

2000-й кажется началом новой эпохи — на это настраивает и магия календарных чисел, и пришедшееся на последние часы тысячелетия признание лидера страны: «Я устал, я ухожу». Кажется, будто миновала эпоха бесславного выживания, бесчестного обогащения, добровольного (но чаще вынужденного) падения вниз по социальной или этической лестнице. Время требует героя, ролевую модель, с которой не зазорно делать жизнь — в предшествующее десятилетие по этой части образовался явный дефицит. Время готово принять такого героя, даже если героизм ему приходится проявлять в абсолютно выдуманной, лубочной ситуации — например, устраивать форменный кирдык Америке из-за того, что брату случайного знакомого жулик-американец не выплатил гонорар по контракту. Герой нового типа — не романтик-правдоискатель 1960-х и не рефлексирующий интеллигент 1970-х, это парень с соседней улицы, с простыми ценностями, почти инстинктивными реакциями и нехитрым словарем: даже процесс ухаживания сводится у него к фразе «Да ладно, чё ты». Он прост, как правда, — и в борьбе за эту правду не стесняется в средствах.

«Еще пять таких фильмов, — продолжает Данилкин, — пять таких вот «братьев-два за кадром», и изменится весь героический пантеон подростков: вместо экспортных суперменов и ублюдочных отечественных разгильдяев и хохмачей у них появятся данилообразные ролевые образцы».

Данилообразные образцы для чуть более взрослой аудитории на рубеже десятилетий пытается предложить и телевидение: герои «Ментов» и «Улиц разбитых фонарей» — коллективный повзрослевший Данила с не очень-то сложившейся судьбой: все эти Ларины и Дукалисы лишены данила-багровской наивности и обаяния, но разделяют его принципы и методы — если драка неизбежна, бьют первыми, кто их обидит, трех дней не проживет, сила для них в правде (и наоборот). Бесконечные сериалы про неказистых и не стесняющихся в средствах, но добрых внутри силовиков, в конце 1990-х производят перенастройку массового сознания: военный, милиционер, оперативник — это снова звучит гордо, это уже не просто бюджетник «по остаточному принципу», а представитель опасной и нужной профессии (уже по факту наличия корочки), возможно, это не те типажи, на которых хочется быть похожими — но телевизионные доли и рейтинги не могут ошибаться: десятки тысяч зрителей у экрана находят в этих персонажах идеализированную версию себя.

У сильных характеров есть еще одна слабость: если Данила Багров в середине 1990-х, вернувшись с войны, оказывался в непонятном мире, где все против всех — то герой 2000-х существует в стопроцентно предсказуемой реальности, где всем все равно. Чтобы создать интригу, нужно либо переносить действие в прошлое — пусть даже недавнее, бандитско-криминальное, либо раздувать совсем уже искусственный конфликт — вокруг каких-нибудь нелегальных боев без правил. Кино 2000-х патологически не может ухватить реальность, в каких-то элементарных, данных зрителю в ощущениях чертах — ее приметы существуют на экране на правах знака, таблички с названием, как в шекспировском театре: вот клуб, вот офис, вот парк, вот гостиница «Космос» или желтая машина Мосгаза — а вокруг может быть нагорожена несусветная метафорическая метафизика с борьбой Темных и Светлых, где хороший актер Хабенский тоже выступает всего лишь в качестве знака нервной и тонкой натуры. Едва ли не самой убедительно-реалистичной (и самой трагической) оказывается коллизия первого «Бумера» — в котором лихие герои 1990-х, с их простодушно-пацанской этикой, оказываются в той самой корневой народной стихии, где нет своих и чужих, и невозможно различить градации зла, потому что зло разлито ровным слоем по поверхности жизни, как солярка на обочине, и нет невиновных, и никого не жалко: но для того чтобы назвать эти вещи своими именами, нужна уже авторская смелость, к середине 2000-х — тоже исчезающая черта.

В силу трагического стечения обстоятельств место Главного Героя Десятилетия оказывается вакантным в самом его начале: в сентябре 2002-го при сходе ледника в Кармадонском ущелье погибает съемочная группа фильма «Связной» — который Сергей Бодров-младший начал снимать по собственному сценарию, в котором он должен был сыграть главную роль. Это был еще один фильм, в котором герой Бодрова оказывался в пограничной ситуации: Кавказ, бандиты, заложники; по степени народной любви, и не только любви — доверия, правды, магии личности Бодров уже тогда превосходил всех киногероев 1990-х, от Меньшикова до Машкова, и продолжал двигаться по восходящей; все выглядит так, будто возможности, открывавшиеся перед ним — а через него и перед российским кино, российским искусством вообще, — отняла сама судьба. Заканчивается десятилетие войн — от танковой стрельбы в центре Москвы в 1993-м до последних всполохов чеченского конфликта в середине 2000-х; начинается эпоха без выстрелов, время без героя.

Оставшись без своего главного героя, российское кино начинает лихорадочный кастинг на роль нового Данилы, пытается нащупать коллизию, в которой новые герои могли бы реализоваться. Безруков? Чадов? Вдовиченков? Лихие 1990-е? Непонятные 2000-е? Война афганская, чеченская, Великая Отечественная? Кино начала 2000-х не без блеска адаптирует к местным реалиям позаимствованные с Большой Земли жанровые клише — но из них непостижимым образом ускользает человеческое содержание, даже не внятно рассказанные истории — а харизма, глубина, сексуальность, в конце концов. Кажется, что с искомыми ролевыми моделями проще управляться, если собрать их в коллективный портрет — разложить вес Личности на многоголового Безрукова-Вдовиченкова-Чадова. «Бригада», «Бумер», «Девятая рота» — это кино, в котором никто не главный, это набор сильных характеров, где сила распределена по всему актерскому составу, как тяжесть ползущего по льду человека, трагические кривые их экранных биографий не так режут глаз, если сложить их в общий вектор — и конечно, погибать лучше хором.

Возможно, это повальное обмельчание и обезвоживание можно объяснить вульгарной социологией: кино 2000-х делается для публики, которая не ждет, чтоб искусство помогало ей разобраться с собственной жизнью. Основная аудитория новых мультиплексов — подростки, для которых главное, чтоб свет выключили, узнаваемое лицо из телевизора для них — более важный фактор, чем какая-то непонятная харизма. Кино телевизионное тоже открывает для себя новую публику: самый преданный и внимательный зритель — это охранник, таких в России к концу десятилетия насчитывается полтора миллиона (не считая сторожей и консьержей), у этих людей неограниченный ресурс времени и сильнейший запрос на ту самую идеализированную версию себя: образ силовика, который борется со злом, не особенно разбираясь в средствах (пока его прототип скучает на диване).

Телевизионное кино 2000-х, сериалы про ментов, прапорщиков, разведчиков, диверсантов и оперработников — это материализовавшийся сон охранника, дающий необходимую дозу эмоций и топливо для самоидентификации, звезды этого сорта кино — Владислав Галкин или Максим Аверин, — все те же ребята с соседнего двора, не обладающие, впрочем, ни сверхспособностями, ни сверхобаянием: трудно представить себе детей, играющих в «Глухаря»; аудитория «Глухаря» давно распрощалась с детскими играми, ее реакция на условного «Глухаря» находится на эмоциональной шкале где-то между пунктами «нормально» и «прикольно», и условный «Глухарь» вылетает из памяти ровно в тот момент, как его слот в эфирной сетке занимает следующий сериал — в этом сомнамбулическом смотрении важна не сила эмоций, а их непрерывность. Новая публика — неважно, сидит ли она в залах кинотеатров или на диване перед телевизором — не смотрит больше в экран, как в зеркало, не пытается примерить экранные коллизии на себя: мальчики не играют в Чадова, девочки не вздыхают по Безрукову, весь набор человеческих эмоций, который приковывал зрителя к этим движущимся картинкам — желание быть похожим на героя, возможность влюбиться в этого героя, надежда найти через героя ответы на свои собственные экзистенциальные вопросы — постепенно перестают работать; кино скорее заставляет убежать от этих страстей — забыть о том, что в кого-то можно влюбляться или кому-то можно подражать.

В реальности, где главным внутренним конфликтом оказывается поиск чуть более высокооплачиваемой или чуть менее утомительной работы, сложно найти источник конфликта, который двигал бы сюжет и создавал бы героя; приходится уходить то в историю, то в фантастику. При большом желании в «Обитаемом острове», «Стилягах», «Адмирале», собственно, в любом блокбастере конца 2000-х можно почувствовать нерв времени — на деле, зритель не без удовольствия проводит в их компании пару часов, ничуть не пытаясь примерить их к собственной жизни. Повесть Алексея Иванова «Географ глобус пропил» была хроникой драмы интеллигента 1990-х, который пытается сохранить свою цель и свою миссию, пока все кругом идет ко дну. В экранном воплощении, перенесенном в 2000-е, «географ» оказывается чудаком и лузером, который бессмысленно кривляется, отравляя жизнь всем вокруг, — хотя мог бы просто взять кредит. Молодые герои «молодого кино» — это люди, которые с разной степенью обаяния плывут по течению, совершают случайные поступки и не задумываются об их последствиях; персонажей «Свободного плавания» или «Как я провел этим летом» заносит порой в неожиданную сторону — но лишь потому, что они, не сопротивляясь, плывут по течению. Даже самым талантливым артистам нового поколения — вроде Александра Яценко, у которого есть и органика, и нерв, и элементарная актерская удача, хорошие режиссеры зовут его на главные роли в удачных фильмах, — фатальным образом не достает чего-то, чтобы стать объектом какого-никакого культа, превратиться в многомерный образ, в котором отразилось бы время; своим нервным присутствием они, скорее, подчеркивают потерянность этого времени. Попытка найти героя, который бы сопротивлялся сложившимся обстоятельствам, почти одновременно приводит Бориса Хлебникова и Андрея Звягинцева к истории американца Марвина Химейера, который разрушил бульдозером цементный завод, построенный на месте его мастерской — но герои «Левиафана» и «Долгой счастливой жизни» становятся жертвами обстоятельств еще до того, как успевают толком оснастить свой воображаемый бульдозер.

Фильмы про Данилу Багрова, которые в момент выхода казались отправной точкой эпохи новых героев, оказались завершением эпохи предыдущей: наследники Данилы Багрова вместо того, чтоб прорубать свой путь во враждебной реальности, смотрят сны о самих себе, как делал когда-то духовный антипод Данилы мальчик Бананан. В каком-то смысле и второй «Брат», с его лубочностью и фантасмагоричностью, кажется теперь сном Данилы Багрова, который привиделся ему в кабине грузовика по дороге в Москву. Героический лозунг «Мы ждем перемен», с которым в 1991-м люди шли к Белому дому, привел следующее поколение на Болотную — но доля силы и страсти в этой несостоявшейся революции оказалась так мала, что после нее вместо заслуженно завоеванных изменений остался лишь список случайных жертв. Новое поколение героев олицетворяют Сергей Безруков или Данила Козловский, способные примерить любую маску: опального барда, отчаянного хоккеиста, отвязанного бандита, гламурного бизнесмена или древнерусского воина, не создавая эффекта узнавания, не вызывая желания быть на нее похожим. «Последний герой» — из цоевской ли песни, из балабановского ли фильма — закрыл собою век двадцатый, оставив своим наследникам в новом тысячелетии способность бесконечно примерять на себя чужие подвиги, умение спать и видеть сны — и накрывающую в самые роковые минуты тревогу: вдруг нам становится страшно что-то менять.

источник https://seance.ru/articles/svobodnoe-plavanie-danily-bagrova/