D.S.S. (Альбом Weaponized Chaos 2027 года)

2 - Скажи пожалуйста, какой самой крутой тяжёлой группе ты рисовал обложку. Что это за обложка?

- Тут я наверное выделю две категории - российская сцена и зарубежная. Понятие "обложка" - немного загоняет в рамки, будем называть это общим словом - арт (здесь и обложки, и мерч, и лого с афишами и т.д. и т.п.). Если брать зарубежную сцену, то мне было приятно приложить руку к туровому мерчу любимых AS I LAY DYING (отдельная благодарочка Трумерч и ГЕТ), которые не покидают мои плейлисты уже почти пару десятков лет. Туда же 30 SECONDS TO MARS, хоть и работа была минимальна. Из российской сцены выделю ##### (5DIEZ), совсем недавно у старичков вышел трибьют-альбом к 25-летию группы, к которому я рисовал обложку, ну и STIGMATA, конечно же, которым не так давно делал афишу на осенние концерты. Это группы, на которых я вырос и которые занимают особо почетные места в моих музыкальных списках. Крутых групп, с которыми я работал, на самом деле очень и очень много, перечислять не буду, ибо сюда все просто не войдут.

3 - Как ты считаешь, должен ли художник послушать музыку, а потом рисовать или ему достаточно технического задания от музыкантов — типа, там - ёлки, здесь - костер, Луна - вон там )))

- Не буду говорить за всех художников, но я обычно стараюсь вникнуть в материал, будь то тексты, сырые демки или что-то еще. Для полноты картины это точно не будет лишним. Учитывается все, и материал, и пожелания музыкантов\референсы. В конце концов, чем больше инфы - тем точнее попадание. Не редкость и случаи, когда нет ничего, кроме куска текста. Но и это не проблема - все решаемо, любую мысль можно развить.

4 - И слушай, а не было ли у тебя такого, что ты послушал какой-то альбом, увидел их обложку и тебе захотелось нарисовать что-то покруче?

- На самом деле, если у альбома такая обложка - значит так этот альбом видят сами музыканты. Я положительно отношусь к почти любому роду обложкам, будь то просто надпись белым на черном или «шевелёнка» (смазанное фото) на какую-нибудь мыльницу, это все может смотреться круто, к месту и передавать суть. Единственное, что я не воспринимаю - это кривой ИИ слоп, которым прикрывают свою лень\желание сэкономить на визуале, ну или просто считают своего слушателя всеядным, тут нужное подчеркнуть. У этого нет души и истории. Такие релизы я чаще всего тупо пролистываю и к ним не возвращаюсь. Да, сужу по обложке, и я такой не один. Возвращаясь к вопросу - наверняка мог бы где-то сделать круче, но это "круче" - очень субъективная штука (люди, внезапно, могут смотреть на одни и те же вещи по-разному), и как оно по итогу выглядит - решает в первую очередь сам музыкант. Художник помогает при необходимости развить идею и воплотить её в жизнь. Поэтому даже если на обложке полуголая задница - это канон.

5 - Ну я слушал одну очень крутейшую российскую команду, но обложка у них была конечно не на уровне, она была абстрактная, что-то там типа калейдоскопического рисунка. Музыка там была наикрутейшая, и вот тогда именно я подумал, что всё-таки должна быть связь. Потому что тогда мне было не всё равно, какая обложка у этого релиза. Как ты считаешь, должна ли обложка ну хотя бы минимально соответствовать музыке?

- Я думаю, что оно хотя бы минимально должно резонировать с материалом. Всегда здорово, когда есть концепция. Но обратный метод тоже работает. Если вы увидите розовую глянцевую обложку с котиками, а внутри грайнд - вы это, скорее всего, запомните. Это важнее, чем может показаться.

6 - Сколько лет ты занимаешься уже обложками и как много у тебя заказов по логотипам? Логотип - это очень сложная вещь, хотя кажется - «а что там такого? нарисовал вкривь-вкось, блэкарям пойдёт». Нет, конечно...

- Обычно считаю с дня создания сообщества ВК, оно создано в 2020. Примерно там я решил влететь в эту дверь с двух ног, и первые заказы были именно в тот период. По началу рисовал лого себе, находил несколько лет назад первые распечатанные варианты и это был тихий ужас. Ничего, кроме стыда, глядя на свои первые работы, я не испытываю, хочется это сжечь и никогда больше не видеть. Вещь действительно не самая простая, но рука со временем набивается. Раньше часто делал обложки и лого не только для метал сцены, сейчас же за какой-нибудь поп-проект я не возьмусь, если мне это не интересно. Вообще все опубликованное в соцсетях - в лучшем случае, половина того, что за все это время было сделано. Так что заказов не мало и по тому, и по другому.

Ну а то, что блэкарям рисуют логотипы "вкривь-вкось" - не совсем правда. Тут иногда работает принцип "чем хуже - тем лучше", но это тоже надо, так сказать, чувствовать. Как и везде, есть свои тонкости, характерные для жанра фичи и прочее. Больше всего мне нравится рисовать блэк\дэт лого, так как там можно свободнее играться с различными формами, накинуть подтеков и «соплей», все как я люблю. Люди видят там треснутый кожаный диван, гору веток или какую-то слипшуюся срань - что угодно. Отсюда и распространенное мнение, что можно рисовать, как попало. Уверяю, вы почувствуете ощутимую разницу между работой художника, у которого набита рука под это дело, и работой дилетанта, который решил криво-косо накидать веток.

7 - Труднее ли нарисовать логотип, чем цельную обложку, и много ли споров с художником возникает у музыкантов по поводу логотипов?

- Зависит от сложности. Есть логотипы, которые рисуются дольше и муторнее, чем простенькие обложки, и наоборот. Не припомню, чтобы мне приходилось с кем-то спорить. Я могу озвучить свою точку зрения касательно чего-либо, часто с примерами\набросками, но последнее слово всегда за музыкантом, я же рисую в первую очередь для него. Ну и специально для этого я обычно делаю несколько концептов, который больше нравится - тот и прорабатываем. Такие дела.

8 — Михаил, ты напиши, пожалуйста, свои данные во Вконтакте, или еще где-то, чтобы люди могли бы обратиться и заказать себе рисунок для своей обложки.

ВК - https://vk.ru/mph.artwork

ТГ - https://t.me/mphartwork

9 - Кстати говоря, есть ли у тебя какая-то база, в которой заказчики могут повыбирать из наличного материала — рисунков.

- Такая база была раньше, но в последние года 3-4 она пустует, так как на это просто нет времени. У меня есть несколько проектов от себя - обложка и принт для мерча. Когда выпадает свободное время - потихоньку рисую. В подобном арте я обычно меняю привычный подход к работе, пробую какие-то новые техники, кисти и прочее. Возможно, выложу на всеобщее обозрение и поиск нового владельца в этом году. Могу сказать, что подобного раньше особо не делал. Да и такие работы у меня обычно не лежат долго и их сразу забирают.

10 - И как насчёт расценок, ты договариваешься каждый раз по-разному, или есть какие-то тарифы? Их называть не надо, люди пусть обращаются.

- Универсального ценника и тарифа нет. Каждая работа индивидуальна и объем работы, соответственно, разный. Чаще всего после изложения ТЗ и всех своих хотелок можно прикинуть примерный ценник.

11 — Михаил, расскажи пожалуйста, какими техниками ты владеешь, можешь ли ты например нарисовать масляными красками или в технике углем? Скажи пожалуйста, ты рисовал только для компакт-дисков или может быть тебе приходилось рисовать для виниловых пластинок? Там всё-таки формат побольше и можно более детализированные вещи делать...

- Стандартная моя техника - matte painting, где в ход пускается ВСЁ для достижения наилучшего результата (текстуры, 3д, фото, кисти и т.д. и т.п). Для мерча часто рисую полностью ручками. В последнее время тяготею попробовать масло (не то, которое едят), было бы интересно им порисовать. Уголь, кстати, тоже интересная вещь. Не знаю правда, когда найду на это время.

Обычно стараюсь рисовать в приличном разрешении изначально, оно одинаково хорошо подойдет как для дисков, так и для винила. Причем на виниле оно будет даже лучше, так как размер намного больше и арт раскрывается на нём во всей красе. Я не смотрю на размер будущей печати и не экономлю на детализации. Часто оставляю пасхалочки на обложках, для самых пытливых глаз :)

12 - Ты вот рисуешь скорее всего на планшете, там можно добиться какого угодно уровня чёткости и разрешения, или есть пределы?

- Да, графический планшет для ПК, iPad - практически незаменимые и обязательные вещи для комфортного рисования. Видал, конечно, и тех, кто обходится без этого, но тут кому как удобно. Айпад для меня, можно сказать, как правая рука. Все логотипы и принты рисуются именно там. В целом, любую работу на них можно разобрать на пиксели, что позволяет добиться нужного уровня четкости. Пределы есть везде, планшет в этом плане - просто инструмент, эти пределы он не увеличивает.

13 — Есть ли у тебя какие-то идеалы, идолы среди художников, на которые ты равняешься? Или ты идёшь своим путём и тебе, условно говоря, пофигу на то, что было создано другими?

- Есть художники, которые нравятся, само собой. Среди них - David Seidman, Stefan Koidl, Collin Estrada, Daniele Ingrassia, Godmachine и куча других. Мой pinterest забит работами талантливых художников. Мне интересно разбирать их работы и техники, но путь в любом случае должен быть свой. Тут, как говорится, нет предела совершенству. Я думаю, что я только в самом начале этого пути.

14 - Какое значение имеет композиция на вот таком маленьком формате? приходилось ли тебе спорить с музыкантами, что вот такие вещи нужно делать именно так, а не так, как они видят в своей голове? Вопрос очень интересный, потому что каждый человек видит по-своему.

- Я могу обозначить, что, например, вот так будет лучше и логичнее в плане композиции, или что вот так будет смотреться, а так нет. Спорить тут и что-то доказывать с пеной у рта я не вижу смысла.

15 - Вообще, взаимодействие с музыкантами, оно обходилось у тебя без скандалов?

- Были на моей памяти группы, которые ни при каком раскладе не могли договориться между собой в плане концепции, и это превращалось в срач и бесконечный перебор вариантов. Либо банда, которая уже после выполнения всех работ в конце мне выдала, что они нашли другого художника, который, условно, сделал бы эту работу за две банки жигуля, не смотря на то, что я всегда обозначаю примерный ценник перед началом работ. Скандалов как таковых не было, особо мутные типы просто летят в блэклист, который чекают и другие художники, нередко орги\лейблы\звукари и прочие, музыкальная тусовка тут достаточно камерная и дерьма в плане работы многие предпочтут избежать.

16 - Были ли в своей практике случаи взаимодействия с музыкантами, которые ни к чему не привели, или всё-таки можно всегда договориться? Это вопрос межчеловеческого общения, причём артистов с двух сторон - один - художник, другой - музыкант, и вот они начинают друг другу втирать...))

- Было несколько групп, которые перебирали множество вариантов логотипа, а потом просто ушли в закат, не сказав даже спасибо, либо там раздумия затянулись на целую вечность, я не знаю. Чаще всего, конечно, можно договориться и к чему то придти, либо мирно разойтись.

17 - Приходилось ли тебе идти на компромисс против своей воли, и внутреннего эстетического художественного чувства.

- Чаще всего я просто не берусь за работу, которая мне не по душе. Но это не исключает случаи, когда на твой взгляд работа сделана качественно, вот прям атмосферно, и тут поступают какие-то совершенно неуместные и нелогичные правки, которые руинят либо атмосферу, либо композицию, либо вообще всё. Ну и в последнее время актуальна цензура, постоянно кто-то ущемляется или видит угрозу своим хрупким чувствам там, где её нет. В этом плане тоже приходится обыгрывать некоторые вещи, символы и прочие моменты. В поп-индустрии, насколько я помню, принято все упрощать, чтобы это было проще "схавать". Именно поэтому мне не доставляет работать в этом направлении.

18 - Как по-твоему создаётся в итоге качественная (не будем говорить идеальная), но толковая обложка, которая нравится и тебе, и музыкантам? В результате какого творческого порыва, как ты готовишься психологически к каждому новому заданию?

- Качественная обложка - это некий симбиоз между визуалом и музыкой. Она является таким хуком, который должен цепануть слушателя еще до нажатия кнопки "play". Ну и обязательно читаться в обычном размере и миниатюре, желательно еще на этапе ч\б концепта. Очень часто, особенно в последнее время музыканты этим пренебрегают или просто не придают этому должного значения. Творческий порыв приходит где-то в середине работы, когда концепт утвержден, настроение и дальнейший вектор движения понятен. Как готовлюсь психологически? Ну наверное в первую очередь это знакомство с материалом, референсами и в целом общение с музыкантами. Очень ценю, когда мне дают творческую свободу, без жестких рамок и ограничений. Тут почти стопроцентная вероятность того, что мне обложка будет нравиться, да и самим музыкантам при таком раскладе она нравится, можно сказать, всегда. Если коротко - качественная обложка отображает суть и настроение материала, цепляет внимание и хорошо читается.

19 - Спасибо за ответы, за уделенное время, удачи!

- Не за что, было приятно вновь поболтать. Удачи!

Apocalypse (Новый сингл 2026 года)