Простое intro
Музыка:
Martin Solveig - Hello
Музыка:
Martin Solveig - Hello
Всех приветствую! Хотел бы поделиться здесь своим музыкальным треком в стиле киберпанк-электроника, хотя как такого поджанра в музыке не существует, но он объединяет в себя элементы из синтвейва, индастриала, дарк электро.
Трек доступен для прослушивания на всех площадках: https://band.link/EoXjH
Если музыка пришлась по душе, буду благодарен за подписку и лайк здесь и на Ютубе. На канале много разной авторской музыки в разных стилях :)
Доброго времени суток! Немного авторской музыки и простенького зацикленного визуала.
Если пришлось по душе, буду благодарен за подписку и лайк здесь и на Ютубе. На канале много разной авторской музыки в разных стилях :)
Дисклеймер: Пост предназначен для фанатов Marshmello, а также всех любителей электронной музыки.
Привет. Я тут прослушивал недавно песни Marshmello и внезапно осознал, что являюсь его фанатом. Уж чем-то цепляет его творчество, музыка, образ и т.д. И мне захотелось узнать мнение других фанатом. За что он вам нравится? Какая песня Marshmello является вашей любимой? Что вообще думаете о его творчестве? Обязательно напишите свое мнение.
Лично для меня этот парниша зацепил, безусловно, своим оригинальным образом. Это улыбка и шлем так и веет позитивом. А также очень динамичные и местами безумные дропы в синглах. Вся его музыка наполнена некой энергией, от которой хочется спародировать его шлем и также улыбнуться. Одним словом очень талантливый парень, который смог подняться на верх.
Нелёгкая подтолкнула меня писать музыку, которая через-чур метал для электроники и через-чур электроника для метала. Короче, сплав нейрофанка и металкора (и маленечко оркестровой музыки). Возможно, зайдёт люителям Мика Гордона, Зардоника, Селлдвеллера =)
Буду рад любому фидбеку. Всем добра!
INGWARRR – FROMHELL
Слушать на всех платформах – https://band.link/QRiKB
Всем привет. И вот в этом небольшом посте продолжаю рассказывать о похождениях в музыкальном искусстве. Замечу, прошлая часть аудитории не зашла, но имеем что имеем. При этом, я понимаю, что являюсь новичком в этом деле и что любой человек имеет право высказать свою лепту по поводу и без.
За эти 4 месяца я продолжал работать. Наращивал скил в саундизайне, продакшине, сведении и мастеринге, и дальше буду продолжать. Ведь ради творчества всегда придётся учиться, даже если ты - опытный музыкант с многолетним стажем и имеешь несколько дипломов из консерватории. В течении того времени я успел обзавестись неким оборудованием для дальнейшего движения. Поговорим о них(рекламы не будет, сразу говорю).
Одним из них оказываеться внешняя звуковая карта.
Фирма бэринджер. Модель umc202hd. За месяц использования могу сказать, что не плохая по качеству выводимого звука. И досточно отдельных разъемов отдельно как для наушников, так и для колонок(или мониторов). Из минусов, если пользуетесь стороним микшером в винде, например у меня стоит VoiceMeeter, то она может отваливаться и её приходится к ПК переподключать.
Дальше и под конец идут наушники от тойже фирмы. Модель hpm1000.
Сразу скажу по качеству сборки очень хреновые. Амбюшуры до конца уши не закрывают. По звуку тоже не берут звёзд с небес: низкие частоты завышены, а средних и высоких очень мало, из за этого приходится идти на компромисс и исправлять коррекцией от SonarWorks. С корекцией они довольно неплохо звучат.
На оборудовании мы закончим.
Дальше что по самому творчеству.
В течении того периода, я писал много демок, но закончил, доведя до ума только одну. Сейчас это уже полноценный трек.
Также было решено изменить логотип проекта. Кратко скажу, надоел нынешний логотип. Вот как он сейчас выглядит.
К треку была сделанна также обложка.
Ну и как вы можете видеть на облжке название трека.
А вот и сам трек.
Ну как то так у меня движется музыкальное творчество.
Спасибо за внимание и добра вам!
Всему пикабу привет. Меня зовут Алексей, мне 17 лет, живу в провинции на дальнем востоке. В данный момент учюсь на программиста в колледже. Являюсь автором проекта S.O.V.I.D
Здесь я хочу рассказать о том как я начал и продолжаю заниматься любимым увлечением, а именно созданием музыки.
Началось всё примерно 4 года назад. Моему другу отец подогнал синтезатор и как то в гостях у него я наблюдал, как он учился играть на нём. Позже он мне показал одну программку под название FL Studio, да да, ту самую на которой многие практически пишут музыкальные проекты. И как то меня заинтересовало это всё, и я решил попробывать поработать в этой программе, на тот момент мне было 13-14 лет и только недавно у меня появился первый компьютер. Эх помню на 775ом Селероне с одним гигом оперативки, при том я как то умудрился снести, стоявшую на этом пк Винду Экспишку и поставить десяточку, но позже я поставил Семёрку ибо Селерон плохо вытягивал новую Десяточку.
Пробовал в этой программе создавать демки из встроенных во фруктах сэмплах. Что получалось как то гавёно и у меня опускались руки и я забрасывал это дело.
В те года я подсел на электронную музыку, слушал саундтреки из игр, потом нашел музыку такого исполнителя как 3D Stas, у которого музыка была в жанре брейкбит. Вдохновившись, я переодически заходил во фрукты и также опускал руки на неудачных демках.
Шли месяцы и я всё таки плотно начал заниматься музыкой. Думал в каком жанре мне определится и в каком жанре мне писать. По началу я определил себя в брейкбите, вдохновившись треками 3D Stas и Prodigy с тем знаменитым Smake my Bitch Up. Позже поднабравшись опыта я пытался писать полноценные треки. Но также получалась лютая херня.
В 2019 году я подсел на жанр Drum and Bass. А имеенно мне нравились Noisia и Pendulum, первый мне нравился жестким звучанием треков.
В конце того года меня потрясли жизненные невзгоды и я уходил в некую апатию. В те моменты я решил занятся чем нибудь плотно, но не учебой).
Я опять вернулся во фрукты посилел в них и понял что эта программа не для меня. Я решил найти DAW, которая устраивала меня всем, и я нашел.
Bitwig Studio.
Эта программа остаётся для меня сейчас наиудобнейшей и это по сути очень классно.
В мае этого года я написал всё-таки трек, который понравился моему другу с синтезатором, кстати он приуспел за всё это время, он пишет в жанре DubStep и при чем очень круто. Ниже я представлю ссылку на его сообщество в ВК.
Позже, он мне помог со сведением и мастерингом этого трека, за что ему огромная благодарность!
Трек написан в DnB, и по сути для меня эта была большая работа. В октябре я задумался над его распостранением на площадках. Нашел дистребьютора в лице Amuse. Этот сервис выкладывает на многих площадках треки, кроме Вк и Яндекс.Музыки, мне больше и не надо было.
Для релиза нужна была обложка. И из за того что у меня был опыт в графическом дизайне, мне не составила труда её сделать правда на скорую руку.
Вот так он выглядит.
После отправки на модерацию нужно было подождать до 3 ноября. И трек выложили. Он выложен на Spotify, ITunes, YouTube и пр.
Для ютуба в вегасе сварганил видос эквалайзером и логотипом.
Правда при рендере с цветами были какие то проблемы, но я решил оставить.
Какая задача у меня была, при выкладывании трека, кто подумает что шекели заработать, но нет я выложил, чтобы моя идея была завпечетлена.
Позже после написания я делал ещё много треков, но до мастеринга руки не доходили.
А потом месяц буквально назад, мне одногруппница кидает голосовухи на японском. И у меня выстрельнуло в голове, надо попробовать сделать из этого трек. И эти две недели были для меня самыми лучшими. Опираясь на свой опыт я начал творить и у меня при этом получалось. Даже сама одногруппница, которая кинула мне голосовые с фразами восхитилась, как круто получается.
Позже, как я закончил над треком, я начал работать два вечера над обложкой к треку.
Очень круто получилось, хоть и простенько.
И кстати трек можно послушать уже завтра. Он также выходит на площадках, выше перечисленных.
Называеться S.O.V.I.D - Ohayo!
А так впринципе, что могу подсказать начинающим. Находите время и творите, а не занимайтесь хернёй по типу КСочки. Не найдёте себя в музыке, найдите в др. вещах.
А я на этом прощаюсь, и благодарю тех кто дочитал.
Мой профиль на Spotify: https://open.spotify.com/artist/2XscV1UMfnTGh3yZ61IU6D?si=aJ...
Ссылка на Ютуб: https://www.youtube.com/channel/UCaCfHMdVsTtqNVPxJlsTXTw
Сообщество моего друга: https://vk.com/frdvl_g
??ТВОРЧЕСКАЯ ЛИЧНОСТЬ ЖИВЕТ В КАЖДОМ
8 УПРАЖНЕНИЙ, КОТОРЫЕ РАЗБУДЯТ ТВОЕГО ВНУТРЕННЕГО ТВОРЦА!
??«Я не творческая личность, мне это не дано», — говорят многие из нас. Но есть хорошие новости: последние научные исследования говорят о том, что все люди одинаковы и в каждом из нас живёт творец. Поэтому фраза «Я не творческая личность» — это лишь удобное оправдание своей лени.
??Миф о творческой жилке долгое время культивировался и тщательно оберегался в богеме. Художники, музыканты, актёры, дизайнеры и даже средней руки копирайтеры любят выглядеть так, словно они принадлежат к другой породе, а во время работы ими двигает как минимум рука господня. Эталон творческой личности — это помесь Леди Гага с Агузаровой, которая вчера собиралась улететь на Луну, сегодня крушит хит-парады с новой песней, а завтра даёт интервью о пользе медитации в потешном кокошнике. А чтобы начать творить, нам нужно пройти девять кругов ада, как минимум трижды спиться, пройти курс реабилитации от наркотиков и уехать медитировать в тибетские горы.
??Научные исследования отвергают любое разделение на креативный и корпоративный рабочий класс.
??Что говорить, если в современной корпоративной среде существует искусственное разделение на «креативные» и «корпоративные» типажи, которые относятся друг к другу, как ученики Гриффиндора и Слизерина. Однако едва ли не все исследования творческих способностей, которые проводились в течение последних 50 лет, отвергают это разделение: творческий мускул никак не связан ни с генетикой, ни с уровнем интеллекта, ни с личностными качествами.
??Например, в ходе эксперимента в Институте диагностики и исследования личности (IPAR) учёные пригласили на конференцию несколько десятков успешных представителей разных творческих профессий. В течение нескольких дней они прошли множество тестов, которые не очень-то прояснили, где искать творческие задатки. Единственные общие черты исследуемых выглядели так: сбалансированность личностных характеристик, интеллект выше среднего, открытость новому опыту и склонность выбирать сложные варианты. Как видите, ничего особенного.
???Никакого творческого типа личности не существует???
??Тогда упорные ребята в белых халатах начали искать творческие задатки в личностных качествах человека: был собран огромный массив информации о выдающихся творцах XX века, после чего каждый прошёл виртуальный тест «пятифакторная модель личности». Учёные рассчитывали, что у творческих людей будет перекос по одной из пяти личностных характеристик (открытость опыту, добросовестность, экстраверсия, доброжелательность и невротизм), но снова пальцем в небо — среди испытуемых были и неврастеники, и экстраверты, и доброжелательные пьяницы, и ещё много кто. Вывод: никакого творческого типа личности не существует.
??Забросив психологию, искать творческий мускул стали в мозгу человека. Исследователи наплевали на просьбу Эйнштейна о кремации и сразу после смерти гения полезли изучать его черепную коробку. И снова разочарование: мозг знаменитого физика ничем не отличался от мозга профессионального бейсболиста или попавшего под машину бездомного. Третий раунд стрельбы из рогатки по самолётам завершён, учёные «горят» со счётом 3:0.
??Корреляции между генным кодом и творческими способностями нет
Когда у разбитого корыта остались и психологи, и физиологи, и просто все неравнодушные, разгадывать задачу стала генетика, до этого безуспешно пытавшаяся найти ген старости и ген лишнего веса. Чтобы исключить разницу в генах и влияние воспитания, учёные исследовали только семьи с детьми-близнецами. Исследуя Коннектикутский реестр близнецов с 1897 года, группа Марвина Резникоффа собрала команду из 117 близнецов и разделила их на две группы (однояйцевые и двуяйцевые). Результаты двух десятков тестов показали, что корреляции между генным кодом и творческими способностями нет. 4:0, и это почти Аргентина с Ямайкой.
??За последние 50 лет таких экспериментов было вагон и маленькая тележка. В своей книге «Муза не придёт» Девид Брукс приводит ещё с десяток ссылок на безуспешные попытки найти природу творческого мускула и делает вывод, что творческое мышление, как и любой другой навык, можно прокачать при помощи тренировок.
? Тренировки для прокачки творческого мышления
1. Утренние страницы
Старый как мир, но действенный метод. Как только просыпаемся, хватаем блокнот с ручкой и начинаем писать. Без разницы, будет это история о шагающем по Токио Годзилле, эссе о тёплом одеяле или сонный анализ геополитики Монголии. Главное — просто писать и ни о чём не думать. Норма утреннего письма — это три тетрадные страницы или 750 слов. Можно воспользоваться ресурсом 750 words и барабанить по клавишам, но бывалые писаки советуют делать это по старинке — ручкой по бумаге.
2. А что, если бы
Это даже не метод, а простой вопрос, задавать который Станиславский заставлял любого начинающего актёра. «А что, если бы» можно применять к любому привычному объекту, его части или действию. Например, а что, если бы историю в книге рассказывали картинками? Так появился комикс. Или что, если бы вместо мировых новостей мы будем рассказывать то, что волнует простых людей? Так появилась жёлтая пресса.
Этот метод отлично развивает фантазию и фактически является спусковым механизмом любого творческого процесса. Причём очень весело задавать странные вопросы. А что, если бы все люди пили кровь? А что, если бы президентом страны стал забавный мужчина с замашками диктатора из банановой республики?
3. Дробление слова
В мозгу взрослого человека существует жёсткая система символов, которая при первой же возможности любит давать оценки и клеить ярлыки на всё вокруг. В результате такой автоматизации мозг экономит ресурсы, но это же является главной причиной узкого и шаблонного мышления. Придумывая новые слова, мы заставляем мозг отключать рациональное мышление и включать фантазию. Техника родом из детства и крайне проста: берём два любых слова, соединяем их в одно и потом пытаемся представить, как это выглядело бы в жизни. Ванна + унитаз = ваннитаз, Ким + Канье = Кимье.
4. Метод Торренса
Метод основывается на дудлах — однотипных каракулях, которые нужно превратить в рисунок. На листе бумаги рисуем в ряд одинаковые символы (круг, два круга, гвоздь, крест, квадрат и т. д.). Затем включаем фантазию и начинаем рисовать.
Пример. Круг может быть щитом Капитана Америки, глазом кошки или 5-копеечной монетой, а квадрат — домом с приведениями или произведением искусства. Развивает не только фантазию, но и упорство в поиске идей, так как каждый новый дудл — это соревнование с самим собой.
6. Метод фокальных объектов
Метод заключается в поиске связей между основной идеей и случайными объектами. Например, открываем книгу на произвольной странице, хватаем 3–5 слов, которые первыми попались на глаза, и пытаемся связать их с предметом, над которым думаем. Книгу можно заменить телевизором, видеоигрой, газетой или чем-то ещё. Отлично работает, когда мыслительный процесс движется по инерции.
7. Аналогии Гордона
Это не самый простой в освоении, но весьма действенный метод. Уильям Гордон считал, что кладезь творческих идей заключается в поиске аналогий, которые он разделил на четыре группы.
Прямая аналогия: ищем аналогию объекту в окружающем мире. В масштабах от своей комнаты до страны.
Символическая: ищем аналогию, которая в двух словах опишет суть объекта.
Фантастическая аналогия: придумываем аналогию, вынося за скобки ограничения объективной реальности.
Личная аналогия: пытаемся встать на место объекта и посмотреть на ситуацию глазами объекта. Например, как живётся стулу, на котором мы сидим.
8. Непрямые стратегии
Этот очень странный и интересный способ, который придумали Брайан Ино и Питер Шмидт, чтобы выводить уставший мозг из творческого ступора по секретным тропам. Суть метода: у нас есть 115 карточек, на которых написаны советы. Причём советы довольно странные: «Убери двусмысленности и преврати их в подробности», «Помассируй шею» или «Используй старую идею». Фокус в том, что здесь нет прямых инструкций к действию, и в каждом совете два человека могут видеть два разных решения проблемы. Карточки можно сделать самому и высыпать их, например, в вазу или воспользоваться подсказками онлайн.
?Общие рекомендации, чтобы внутренний творец рос и развивался?
?Придерживайтесь распорядка дня
В своей последней работе «О чём я говорю, когда говорю о беге» (What I Talk About When I Talk About Running) Харуки Мураками развенчивает миф о творческом лентяе, рассказывая о том, что строгий распорядок дня (подъём в 5 утра, отбой в 10 вечера) стал главным катализатором его работоспособности. Разум склонен капризничать и находить оправдания собственной лени, а следование режиму выводит его из зоны комфорта и учит включаться с пол-оборота.
?Не пренебрегайте другими творческими занятиями
Рисуйте, пишите, учитесь играть на гитаре или танцевать. Любое творческое занятие держит мозг в тонусе, а их чередование переключает внимание и позволяет найти ответы в довольно неожиданных местах.
По данным исследований, более трети лауреатов Нобелевской премии по литературе занимались ещё одним видом искусства — живописью, театром или танцем. Эйнштейн своей второй страстью называл музыку и, если бы не стал физиком, скорее всего, подался бы в скрипачи.
?Не опускайте руки
Когда дело не двигается с мёртвой точки, проявите упорство. Например, писатель Роди Дойл рассказывает, что во время ступора начинает изливать на бумагу пришедшую на ум белиберду. Через время мозг перестаёт тужиться и протестовать и просто отключается, выпуская наружу потоки мыслей. А Хемингуэй, когда садился писать роман, мог писать десятки вариантов первого предложения, пока не находил то, которому верит. Затем от него развивал действие.
?Не зацикливайтесь
Если упорство не помогает, идём от обратного. Гуляйте, делайте что-то отвлечённое, общайтесь с другими людьми. Существует теория, согласно которой всё уже давно придумано, а творческий процесс заключается лишь в комбинации этих идей. А если ответы скрыты внутри нас, нужно лишь настроиться на правильную волну и услышать их. Можно сидеть под солнышком в позе лотоса, сосредоточенно мыть посуду, гулять по лесу, слушая эмбиент, или пойти попрыгать на рок-концерт. Главное — делать то, что позволяет нам отключать внутренний диалог и концентрироваться на моменте.
?Относитесь к творчеству как к игре
Творчество — это в первую очередь весело. Не стоит относиться к нему чересчур серьёзно. Сейчас объясню почему. В 2001 году в Мерилендском колледже прошёл эксперимент, в котором студентам нужно было провести мышку через нарисованный, как в детстве, лабиринт. Студенты первой группы шли вперёд к куску сыра (позитивный настрой), вторые же бежали от совы (негативный). Обе группы справились за одинаковое время, однако у студентов второй группы запустились механизмы избегания, и последовавшие за лабиринтом задачи вторая группа в среднем решала на 50% дольше, чем студенты первой группы.
?Просто начните
Многие из нас в детстве мечтали стать музыкантами, художниками или актёрами, но со временем прагматичный подход к жизни задвинул эти мечты подальше на антресоли. У Бетси Эдвардс есть теория, согласно которой у большинства современных людей с возрастом левая половина мозга становится доминантной. Она отвечает за аналитическое мышление, систему символов и режим действия, и каждый раз, когда мы пытаемся научиться играть на гитаре или рисовать, то слышим её голос, который советует отложить подальше эту фигню и заняться чем-то полезным.
Поначалу переступить через внутреннего критика будет сложно, но если хватит духу и желания, то со временем его голос станет тише, а критика в стиле «ты рисуешь как м*дак» сменится на что-то более конструктивное. Начать — это самое сложное.
??????ВЫВОД
Как видите, творчески мыслить может каждый человек, вопрос лишь в тренировках. Это можно сравнить с отсутствием гибкости: сходу пытаясь сесть на шпагат, мы будем кряхтеть, стонать и плакать, но если мышцы правильно разогревать и растягивать, то через пару лет можно будет отправлять резюме на должность циркового гимнаста. Главное — помните, что начинать что-то новое никогда не поздно: художники, музыканты, поэты и писатели уже живут в нас. Не стесняйтесь будить их.