За свою карьеру Квентин Тарантино успел снять девять полноценных фильмов и стать соавтором множества других проектов. Его фамилия уже давно стала нарицательной, как и его приемы, которые впору называть тарантиновскими: нелинейное повествование, харизматичные персонажи, чрезвычайная жестокость и, конечно же, диалоги.
И кто бы что ни лил на картошку фри (майонез или кетчуп?), кино Тарантино узнают повсюду. Я решил сделать подборку фильмов Тарантино — от худшего к лучшему. Но, если говорить откровенно, у Тарантино нет плохих фильмов, потому от хорошего к лучшему. Места распределены согласно оценкам зрителей и кинокритиков с 4-ех основных сайтов посвященных кино, а именно: КиноПоиск, IMDb, Metacritic и Rotten Tomatoes. А в финале я расскажу о всех фильмах, где Тарантиныч сыграл роль или камео, поэтому смотри выпуск до конца.
9 МЕСТО
ДОКАЗАТЕЛЬСТВО СМЕРТИ (2007) / DEATH PROOF
Курт Рассел, Розарио Доусон, Зои Белл (каскадерша, сыгравшая каскадершу и работавшая дублером-каскадершей Умы Турман в «Убить Билла»), Роуз Макгоуэн
По порядку: Тарантино и Родригес — друзья, и вместе они выпустили «Грайндхаус». Это трехчасовой фильм, в который входят два полноценных полнометражных от каждого из режиссеров и несколько трейлеров к несуществующему кино. Потом, спустя три года, Родригес создал из одного из этих трейлеров своего «Мачете». Почему «Грайндхаус»: это о популярных в 70-е годы низкобюджетных фильмах, которые использовали затасканные темы и показывались вторыми на сдвоенных сеансах. А, ну и показывали их, собственно, в грайндхаусах — дешевых кинотеатрах. В общем, фильмы из «Грайндхауса» построены на отсылках к работам самих авторов и второсортному кино из 70-х. Задумка ясна, образовательная минутка окончена — идем к сути.
Главный герой, маньяк-каскадер по имени Майк, встречает в баре компанию пьяных молодых людей и предлагает подбросить одну из девушек за столом до Остина (это в Техасе, Тарантино любит Дикий Запад). Будущая жертва соглашается и садится в каскадерскую машину Майка. Ну а дальше парень показывает, что маньяки орудуют не только ножами и пистолетами, машина — тоже орудие убийства. Но на этом история не заканчивается, и где-то через год Майкл снова выходит на автоохоту. Правда, жертвой в этот раз становится не пьяная наивная девушка, а опытная каскадерша. Майкл, который рассчитывал на легкое и красивое убийство, случайно бросает вызов на дуэль опасным противникам.
8 МЕСТО
ДЖЕКИ БРАУН (1997) / JACKIE BROWN
Пэм Гриер (так засветилась, что попала в номинации на «Золотой глобус», «Спутник» и «Сатурн»), Сэмюэл Л. Джексон (а этот еще больше засветился: забрал Серебряного медведя Берлинского кинофестиваля), Роберт Де Ниро, Майкл Китон, Роберт Форстер, Крис Такер
Третий фильм, где именитый мастер выступил и режиссером, и сценаристом. И эта картина тоже не прошла незамеченной: кроме актерских наград, ленту номинировали на Золотого медведя в Берлине, а Национальный совет кинокритиков США включил картину в топ-10 фильмов года. Сценарий здесь — это адаптация романа «Ромовый пунш» Элмора Леонарда, автора «Поезда на Юму» и еще пары десятков криминальных романов.
Джеки Браун — стюардесса в небольшой мексиканской авиакомпании. Платят мало, работы много, но Джеки не жалуется: работа в форме на борту — отличное прикрытие для контрабанды оружия. Но за боссом Джеки ведут охоту федералы, и девушка попадает в поле зрения агентов. Хрупкая и милая Джеки оказалась зажата между злобным торговцем и суровыми агентами, и выбор здесь очевиден: обмануть всех, присвоить себе нелегальные деньги и сбежать из страны. Осталось только воплотить в жизнь свой дерзкий план.
«Бешеные псы» и «Криминальное чтиво» были мозаикой из картин гангстерского жанра всех времён и народов, а здесь Тарантино с опорой на литературный первоисточник с азартом занимается «чёрным кино» — не в смысле цвета кожи (хотя и в нём тоже), а в смысле фильмов нуар эпохи старого Голливуда с их путаными сюжетами, этической неопределённостью и войной всех против всех как основой драматургического конфликта. Поправка заключается, в частности, в том, что в классическом нуаре кульминация вряд ли могла разворачиваться в интерьерах торгового центра. Впрочем, и не только в классическом: вообще сложно представить себе другого человека, который бы додумался поместить действие фильма в молл.
7 МЕСТО
ОДНАЖДЫ В… ГОЛЛИВУДЕ (2019) / ONCE UPON A TIME... IN HOLLYWOOD
Леонардо Ди Каприо, Брэд Питт и Марго Робби, Курт Рассел, Эмиль Хирш, Дакота Фэннинг, Аль Пачино
В этом кино Квентин немного грустит: главный герой Рик Далтон — актер вестерн-сериала в конце 60-х. В это время классические представители этого жанра кино уходили с экранов и готовились к вечному заключению на пыльных полках видеопрокатов в будущем, а на их вакантное место уже спешили спагетти-вестерны. Рик такие перемены принимает крайне болезненно, итальянское кино считает низшей ступенью киноиндустрии и в общем страдает о прекрасном уходящем Голливуде той эпохи. Мрачными мыслями Далтон на протяжении почти двух часов экранного времени делится со своим дублером-шофером-каскадером Клиффом Буттом. Если Далтон — это старомодный вестерн, то Бут — это современный боевик: молчаливый, брутальный и не сильно замороченный. Вместе парни катаются по Лос-Анджелесу и заставляют зрителей влюбиться в ретро-Голливуд. И в общем со всей этой эмоциональной лирической драмой кажется, что Тарантино здесь не больше, чем Ричи в каком-нибудь «Аладдине». Но рядом с домом Рика Далтона поселяются Шерон Тейт и Роман Полански, и Аннушка готовится разлить масло.
6 МЕСТО
УБИТЬ БИЛЛА. ФИЛЬМ 1 (2003) И УБИТЬ БИЛЛА. ФИЛЬМ 2 (2004)
Ума Турман, Люси Лью, Дэрил Ханна, Вивика Фокс, Дэвид Кэррадайн, Майкл Мэдсен
Кинодилогия «Убить Билла» состоит из двух полноценных боевиков, которые неразрывно связаны между собой не только оценками, но и сюжетом. Действие обоих фильмов сосредотачивается вокруг Беатрикс Киддо (Ума Турман) женщины, в прошлом наёмной убийцы, которая решает поквитаться со своими врагами.
Данная кинодилогия являться примером хорошего экшена, который, как и было сказано выше, впору называть «тарантиновским». А именно: отсутствие реализма в происходящем, необычные цветовые и музыкальные решения, эффектные постановки боев, огромнее количество отсылок и тонны литров крови. Без них как без рук, знаете ли. Но даже это не предел. «Убить Билла» может похвастаться самым запутано-нелинейным стилем повествования, где первый фильм является вторым, а второй первым (и мы не будем говорить о главах, чтобы окончательно все не заспойлерить). Возможно именно этот факт повлиял на конечные оценки, ведь по канону, первый фильм всегда лучше.
Как итог, «Убить Билла» является одним из лучших представителей жанра боевик в кино, и лучшей кино дилогией у самого Тарантино, не беря во внимание тот факт, что других он не снял.
5 МЕСТО
БЕССЛАВНЫЕ УБЛЮДКИ (2009) / INGLOURIOUS BASTERDS
Кристоф Вальц, Даниэль Брюль, Леа Сейду, Диана Крюгер, Мелани Лоран (полицейская из «Иллюзии обмана»), Майкл Фассбендер, Тиль Швайгер (играет немца, который пускает офицеров гестапо на винегрет), Элай Рот, Брэд Питт
Здесь мастер представил альтернативную версию Второй мировой войны. Отряд американских солдат еврейского происхождения стал настоящей кошмарной легендой для нацистов на территории оккупированной Франции. «Бесславные ублюдки» нападают на фашистов и снимают с немецких солдат скальпы. Чем изощреннее убийства, тем довольнее капитан «Ублюдков» — Альдо с кличкой Апачи. Вскоре деятельность группы вызывает интерес и у антифашистского сопротивления, и членов банды отправляют на самое важное задание. Им предстоит убить Гитлера. Миссия тщательно спланирована, но в планы американо-британской коалиции вмешивается немецкий офицер, охотник на евреев. Ганс известен своим умом и жестокостью, так что разоблачить врагов, одержимых местью и яростью, для Ландо не составляет труда. Однако и ему не стоит радоваться раньше времени: одна романтическая оплошность из прошлого Ландо даст о себе знать в самый ответственный момент.
«Ублюдки» — это еще одно дерзкое высказывание автора, и в этот раз на тему, о которой не принято шутить. И дерзость Тарантино не пересекала границ неуважения: да, историю здесь переписали, но идея была не в том, чтобы снять историческую картину. Идея в справедливости, и этот фильм доказал, что Квентин ненавидит реальное насилие и видит в нем лишь художественный прием. Лучше всего доказывает это, а также почтение и уважение режиссера к страшным событиям войны реакция израильских зрителей на премьере: «Весь театр буквально утопает в аплодисментах не в тот момент, когда Гитлера убивают, а когда Шошанна говорит: «Это — лицо еврейской мести». И, вы знаете, это было жестоко. Это было страшно. В той радости была какая-то жестокость. … В этом было что-то, вызывающее ужас».
Кстати, после премьеры фильма сценарий выпустили в виде книги, и на русском в том числе.
4 МЕСТО
ДЖАНГО ОСВОБОЖДЕННЫЙ (2012)
Джейми Фокс, Кристоф Вальц, Леонардо Ди Каприо, Сэмюэл Л. Джексон, Джона Хилл, Керри Вашингтон
Путь Тарантино к любимому жанру был долог и извилист. Наконец добравшись до Дикого Запада, он подошёл к делу основательно: пятьсот цитат из всех вестернов мира, начиная уже с названия, музыка Морриконе, грандиозные пейзажи (которыми автор раньше не очень увлекался) и всё остальное, чего могли бы ждать от вестерна, снятого Тарантино, но только чуть меньше того.
Что нужно знать об этом фильме: во-первых, в одной из главных ролей — Кристоф Вальц. Предсказуемо после предыдущего фильма и оправданно. В «Джанго» актер сменил сторону силы и стал хорошим парнем, но и в таком образе Кристоф сумел растоптать сердца зрителей и критиков и вновь получил кучу наград («Оскар», «Глобус» и BAFTA в том числе). И в этот раз создатель фильма почти не отстал от австрийца и получил те же награды за оригинальный сценарий. Это второе, что нужно знать о «Джанго».
Третье: это спагетти-вестерн. Тарантино любит такие фильмы, и «Джанго» — любовное послание итальянскому кино о Диком Западе: «Я возвращаю «низким», полузабытым жанрам (таким как спагетти-вестерн) уважение, которого они заслуживают. И современное звучание, вашу мать! И делаю это в стиле «сумасшедшего Квентина», что означает, что они ни на кого и ни на что не похожи. Кроме, конечно, долбанутого Квентина, ведь это я!». Четвертое, что нужно знать: здесь много «долбанутого Квентина», пятое — здесь также есть невероятно долбанутый Ди Каприо, не похожий ни на один свой предыдущий образ, и еще более долбанутый Сэмюэль Л. Джексон.
Ну и шестое — сюжет: Джанго был рабом, но охотник за головами, доктор Шульц, спас его от рабовладельцев и научил убивать опасных преступников за деньги. Джанго в фильме играет роль типичного героя вестернов: он сверхметкий стрелок, забирает жизни с невозмутимым скепсисом и открывает рот только для лаконичных острот. Вместе Джанго и Шульц решаются провернуть очень нелегкое дело: выкупить из рабства жену Джанго, Брунгильду. Для этого им придется проникнуть на огромную плантацию, которая принадлежит мистеру Кэнди — мерзкому и двуличному рабовладельцу с идеальными манерами и замашками маньяка. В общем, здесь снова будут пальба, «мексиканский тупик» и разные ублюдки в декорациях дичайшего Запада и с мощной любовной линией.
3 МЕСТО
ОМЕРЗИТЕЛЬНАЯ ВОСЬМЕРКА (2015) / THE HATEFUL EIGHT
Сэмюэл Л. Джексон, Курт Рассел, Дженнифер Джейсон Ли, Ченнинг Тейтум, Зои Белл, Тим Рот, Майкл Мэдсен
«И я подумал: “А что если снять фильм, где будут только такие персонажи и никаких других? Никаких героев — только кучка мерзавцев в одной комнате, все рассказывают свои истории, которые могут быть правдой, а могут и ложью. Запереть их в одной хижине с пургой за окнами, дать каждому по револьверу и посмотреть, что будет”». Тарантино подумал — Тарантино сделал. Запер в маленькой гостинице ветеранов Гражданской войны США, воевавших на разных сторонах, причем один из них чернокожий садист; еще в комнате есть молодой южанин-расист, почти благородный охотник за головами и пленница — очень опасная преступница, мексиканец — работник гостиницы, ну и ковбой и палач для колоритной массовки. У «Восьмерки» было два пути: «Клуб завтрак» или «Десять негритят», и учитывая, кто сидел на режиссерском стуле, выбор очевиден.
2 МЕСТО
БЕШЕНЫЕ ПСЫ (1991) / RESERVOIR DOGS
Харви Кейтель, Стив Бушеми, Тим Рот, Майкл Мэдсен
Один критик отметил, что Тарантино как режиссёра сформировал не только репертуар видеопроката, но и сам способ смотреть кино на VHS: например, из перемотки возникло нелинейное повествование, да и вообще раздёрганная структура тарантиновских фильмов рождена сознанием человека, привыкшего держать в руках телевизионный пульт. Но это не объясняет самого странного сценарного трюка «Бешеных псов»: вместо прилежного гиковского фильма, которого можно было бы ожидать от диванного любителя боевиков, едва вставшего за камеру, зрители в 1992 году увидели что-то очень далёкое от шаблона — кино об ограблении, сюжет которого по большей части разворачивается в одном ангаре, причём самого ограбления в себя не включает.
При этом дебютант демонстрирует полное пренебрежение к учебникам драматургии, согласно которым каждая реплика должна быть функциональной, и начинает фильм с многословного обсуждения песни Мадонны и культуры чаевых. Наверное, в этом и есть секрет противоестественного обаяния Тарантино.
Ну а вот и первый полноценный фильм мастера. В этом списке он второй, потому что в жизни успех и признание к «Псам» пришли после того, как экраны и критиков покорило «Криминальное чтиво». На первых показах «Псов» зрители уходили из зала в середине просмотра, но, не смотря на это, картина собрала неплохую кассу и вскоре вошла в историю кинематографа как важная ступень в развитии авторского кино.
Итак, что там было до «Чтива». А были бандиты в кафе и их беседы о поп-культуре, была пальба, было убийство в машине, повествование по главам, как в книге, и «мексиканский тупик». И это все еще фильм, не похожий на «Чтиво». Восемь гангстеров совершают ограбление (которое Тарантино специально не показывает) и попадают в засаду. Вывод: в этой омерзительной восьмерке (простите за спойлер) есть крыса, а крыс нужно искать и зачищать. «Чтиво» было дороже, поэтому локаций и декораций там много, а вот «Псам» пришлось запереться на сером бетонном складе на большую часть хронометража. Камерность сильно отличает дебют Тарантино от самой известной его картины. Ну и триллеровского саспенса в «Псах» побольше.
1 МЕСТО
КРИМИНАЛЬНОЕ ЧТИВО (1994) / PULP FICTION
Сэмюэл Л. ДЖексон, Джон Траволта, Ума Турман, Брюс Уиллис, Тим Рот
Тарантино привёз «Криминальное чтиво» в Канны, чтобы с экрана объявить местным об окончательной победе американской поп-культуры над всем миром, и диалог Тарантино с Сэмюэлом Л. Джексоном приобрёл характер самовоспламеняющегося пророчества.
Поражение никогда не было столь приятным: европейцы с восторгом согласились с торжеством палп-фикшена, выдали шедевру Тарантино «Золотую пальму» и объявили автора главным режиссёром девяностых. Умом не так просто понять, почему два с половиной часа из жизни калифорнийского криминалитета под сёрф-рок и завиральные цитаты из Библии вызывают в наших душах такое упоение — дело, в конечном счёте, упирается в трудно определимые категории типа «энергетики» и «крутизны». Сам Тарантино наверняка хотел бы, чтобы его фильмы описывали именно этими словами.
Кстати, российское название реально путает. В оригинале — «Pulp Fiction», и обозначает это что-то вроде дешевых книжек в мягком переплете, которые продавались в ларьках «Союзпечати» рядом с кроссвордами и газетами. И фильм действительно достаточно дешевый для своих дней и каста, а вот содержания в нем побольше, чем в тонне томов Донцовой.
Хотя содержание бросим на потом, поговорим о форме. Все еще сумбурно и все еще уместно. Что же из каноничного переиначил Твентин Карантино? Загибаем пальцы. Завязка, развязка, кульми-что-то-там — вы что, в библиотеке? Убираем! Мораль? Снова Скорсеземаны? Какая мораль, тут все как в жизни. Хронология? Оставьте себе (в Саудовской Аравии, кстати, оставили, и в местный прокат «Чтиво» выпустили только после пересборки: порядок фрагментов изменили и сделали прямую временную линию). Тарантино пустил в мясорубку эти и другие основы киноискусства, и не ради гениального смысла — просто режиссер так хочет. И вот в этом есть смысл: все, что происходит в фильме, происходит рандомно, часто нелогично и глупо — просто потому что так хочет случай. Ну или судьба — кому что.
Ну и все-таки немного сюжета: двое третьесортных грабителей, возомнивших себя Бонни и Клайдом, спонтанно за завтраком решают ограбить кафе. Титры. Сэмюель Джексон с легким афро обсуждает с поднабравшимся Джоном Траволтой гамбургеры и библию. Поднабравший Траволта поднабирается героином, танцует твист с Умой Турман и после пронзает ее в самое сердечко. Брюс Уиллис очень любит свои золотые часы. Ну прям очень любит. Все также поднабравший Траволта, не успевший еще поднабраться героином, случайно разносит голову бандиту, сильно пачкает авто мозгами и вместе с Сэмюелем Л. Джексоном, все еще рассуждающем о Боге, едет заметать следы в квартиру к приятелю-невротику. Ну а в финале излюбленный тарантиновский прием (нет, не тот, что с женскими ступнями) — «мексиканский тупик» с Бонни и Клайдом, Траволтой и Джексоном.
А теперь, как и обещал, двигаемся ко всем остальным работам Квена, будь-то сценарий, камео, роль или еще что-то.
«НАСТОЯЩАЯ ЛЮБОВЬ» (1993) И «ПРИРОЖДЕННЫЕ УБИЙЦЫ» (1994)
Очень нетарантиновское название, да и лента не совсем Тарантино. Снимать авторское кино — это не только мечта, призвание и цель Квентина, но и его принципиальная позиция. Сейчас не предавать идейность этого положения мастеру легко: у него полно денег, фанатов и женских ступней. В общем, все, о чем мечтал кинофанатик из видеопроката в 90-х, сбылось. Но тогда, тридцать лет назад, когда сценарии известного автора отправляли даже не в черные списки, а в мусорные ведра, парень из видеопроката решил, что продать парочку сценариев студиям не так стыдно ради достижения достойной цели. Ну и продал «Настоящую любовь» и «Прирожденных убийц» (о последнем мы рассказывали тут, и тем, кого в работах Квентина привлекает прежде всего жестокость и насилие крупным планом, определенно сюда: и то, и другое в «Прирожденных» в апофеозе, так еще и с психоделом), чтобы снять «Бешеных псов». Оправдано.
Что же думает Тарантино о любви: бандит влюбляется в начинающую проститутку, убивает ее сутенера, женится на уже бывшей проституке, и молодожены отправляются в счастливый кокаиновый месяц.
Фильм снял младший брат Ридли Скотта — Тони Скотт. Это тот, который не «Гладиатор», «Чужой» и «Марсианин», а «Неуправляемый», «Гнев» и «Враг государства». У «Настоящей любви» неплохие рейтинги: 7,7 на «КиноПоиске» и 7,9 на IMDb. А еще по изначальной задумке Квентина «Любовь» должна была быть тесно связана с «Псами»: главная героиня из «Настоящей» встретила бы Мистера Белого из «Бешеных», и жили бы они не очень долго и, может быть, счастливо. Кстати, Мистера Белого в «Псах» спрашивают об Алабаме — это и есть имя героини «Настоящей любви». Ну и кроме того, «Любовь» и «Прирожденные убийцы» изначально задумывались как один большой проект, так что сценарии этих лент во многом перекликаются: и там, и там парочка влюбленных потрошит случайно и не случайно встречных и наслаждается кровавым безумием.
ЧЕТЫРЕ КОМНАТЫ (1995)
Тим Рот, Мадонна, Айони Скай, Дженнифер Билз, Дэвид Провэл, Антонио Бандерас, Сальма Хайек, Брюс Уиллис, Мариса Томей
А вот это уже артхаус, вступивший в интимную связь с черной комедией. А точнее сборник из четырех трешовых историй, которые происходят в одном и том же отеле и связаны друг с другом участием коридорного Теда. Каждый эпизод создан разными авторами: первый — Эллисон Андерс (это, наверное, самый известный проект в ее карьере); второй — Александр Рокуэлл (тут тоже ничего особо известного, кроме того что это бывший муж Дженнифер Билз); третий эпизод снял друг Тарантино Роберт Родригес (а вот тут есть чем похвастаться: «Город грехов», «Дети шпионов», «Отчаянный», «Мачете», «Алита» и «От заката до рассвета» — последнее кино здесь еще будет, кстати); ну и четвертый эпизод — написан и срежиссирован Квентином.
Сыграем в игру. Дженнифер Билз и Дэвид Провэл развлекаются ролевыми играми с перепутавшим комнаты коридорным; Мадонна в компании других ведьм проводит ритуал по воскрешению богини разврата в джакузи номера для новобрачных, и от Теда им кое-что очень нужно; парень ставит палец против машины друга, что сможет десять раз зажечь Zippo без осечек, и коридорный Тед за 1000$ берет в руки тесак; Антонио Бандерас находит своих детей в комнате, где начинается пожар, включен эротический канал, горит сигара, валяется использованный шприц, и где Тед держит мертвую проститутку. А теперь игра: кто из режиссеров что снял?
ОТ ЗАКАТА ДО РАССВЕТА (1996)
Джордж Клуни, Сальма Хайек, Харви Кейтель, Джульетт Льюис, Дэнни «Мачете» Трехо
В общем, срежиссировал Родригес, а сценарий написал Тарантино. Сюжет про двух братьев-уголовников, на общем счету у которых побег из тюрьмы, похищение, убийство заложницы и шерифа, ограбление банка и попытка сбежать из штатов в Мексику, чтобы спрятаться под прикрытием местной мафии. Чтобы добраться до убежища, братья берут в заложники семью бывшего пастора и в фургоне разочаровавшегося в вере священника доезжают до стрип-бара у границы. А бар работает от заката до рассвета. И управляют им вампиры. Кровавый замес, на старт!
Джордж Клуни выиграл премию MTV Movie Awards в номинации «Прорыв года» и «Сатурн» как лучший актер. На последней премии фильм еще и был выбран лучшим хоррором.
Есть приквел («Дочь палача», 2000) и мидквел («Кровавые деньги Техаса», 1999 — там тоже снялся Трехо), а в 2014 сам Родригес запилил целый сериал по франшизе.
ЛЮБОВЬ ПТИЦЫ В НЕВОЛЕ (1983)
Данных о ней почти не осталось. Здесь Тарантино выступает в роли сорежиссера и второго сценариста, а также играет проходную роль, обозначенную как boyfriend.
ЭДДИ ПРЕСЛИ (1992)
В том же году выходит "Эдди Пресли" (король рок-н-ролла, видимо, играет особую роль в жизни Квентина), где экс-мистер Коричневый вместе с Брюсом "Эшем" Кэмпбеллом, играет работника психиатрической лечебницы.
АМЕРИКАНСКАЯ ДЕВУШКА (1994)
1994 год отмечен несколькими ролями. Одна из них - это персонаж из ситкома "Американская девушка". Автор легендарного "Криминального чтива" здесь появляется в образе продавца видеокассет Десмонда Вайноки, который приносит чемодан с заказом в книжный магазин, и зритель вновь лицезреет то самое свечение, которое режиссер продемонстрировал в вышеупомянутой работе.
СПИ СО МНОЙ (1994)
Другой актерский образ, который примерил на себя Тарантино в 1994-м, стал Сид в трагикомедии "Спи со мной". Здесь поклонник постмодернизма разглагольствует о том, что одной из лучших картин в мире является "Лучший стрелок".
ТОТ, КТО ВЛЮБЛЕН (1994)
Еще одна картина 1994-го - Somebody To Love - повествует о жаждущей прославиться латиноамериканке Мерседес. У Тарантино - небольшая, но крикливая роль Бартендера. Фильм отмечен участием Харви Кейтеля, Стэнли Туччи и Стива Бушеми.
ТАНЦУЙ СО МНОЙ, ПОКА МЫ ЛЮБИМ (1995)
Далее в этом урожайном для актера/сценариста/режиссера году выходит короткометражка с музыкой Леонарда Коэна "Танцуй со мной, пока мы любим", где другу Родригеса досталась роль жениха.
ДЕВУШКА #6 (1996)
Год спустя вышла сатира Спайка Ли на индустрию секса по телефону "Девушка №6", где Тарантино сыграл директора № 1 в Нью-Йорке.
ДЕНЬ РОЖДЕНИЯ МОЕГО ЛУЧШЕГО ДРУГА (1987)
Эта дебютная работа Квентина Тарантино всегда вызывала, и будет вызывать неподдельный интерес всех киноманов мира, а в особенности любителей культового режиссера, который подарил всем нам бессмертные хиты. Если еще несколько лет назад считалось, что “My best friend’s birthday” вообще невозможно найти, то с появлением интернета все стало намного проще, но это разговор другой. Здесь и сейчас нас интересует только работа Тарантино, которая существует, к сожалению, лишь собранными в единую короткометражку фрагментами.
Определить, каков же сюжет в этом фильме, удается с трудом. Ясно одно, некто Кларенс Пул, радиоведущий, ярый любитель rockabilly и кинематографа в исполнении самого Квентина Тарантино, решает устроить вечеринку для своего лучшего друга Микки. Кларенс целый день старается изо всех сил, он ищет подарок, готовит сюрпризы, договаривается с одной девочкой по вызову, а помимо всего этого еще и умудряется попадать в занимательные истории, которые порождают дополнительные проблемы, как для Пула, так и для виновника будущей вечеринки, то есть Микки.
Стиль тогда еще только будущего автора культовых фильмов, которые повергнут любителей кино через пару лет в культурный шок, уже узнаваем. Все строится вокруг диалогов, в которые Тарантино вкладывает свою душу, наделяя собственных персонажей увлекательными темами для разговоров. Сам герой Квентина Кларенс ведет состязательные споры на тему своих любимых певцов, групп и фильмов, доказывая, что именно они самые лучшие.
Если бы полная версия фильма состоялась и дожила бы до наших дней, то я уверен, что это могла бы получиться качественная и неординарная комедия с непредсказуемым сюжетом, которая бы в любом случае нас чем-то, да и удивила.
ДЕСТИНИ ВКЛЮЧАЕТ РАДИО (1995)
Решение пригласить Квентина Тарантино на одну из главных ролей в эту картину, возможно, лучшее, что пришло в голову режиссеру-дебютанту Джеку Бэрану, так и не сварганившему после ни одной работы. Тарантино, увенчанный уже к тому времени Золотой Пальмовой ветвью за «Криминальное чтиво», осуществляет здесь образ Мистера Дестини – загадочного персонажа, который как и он сам, занимается перераспределением удачи. Вершит судьбы, проще говоря. Но если Квентин делает это исключительно на кинопленке, то его экранный герой, чье появление в картине окутано зловещей тайной, занимается этим на яву и все 24 часа в сутки.
Пришедший в наш мир сквозь дыру в бассейне, что заставило свидетеля того странного инцидента рассуждать на тему дьявольщины и водоема, дескать, только подпитывающего подобные проделки, герой Тарантино, словно тот невидимый театральный кукловод, дергающий своих персонажей за ниточки, и деньги, отобранные им у героев МакДермотта и Ле Гросса в ночь ограбления трехлетней давности - не есть плохой поступок. Скажем так, он скорее позаимствовал их на какое-то время, тем самым как бы направляя непутевых персонажей в нужное русло. По существу, бассейн в фильме не только портал, связывающий наш мир и мир духов, но и некая метафорическая субстанция искаженных координат и времени. Судьбоносные пути, по которым не пошли в свое время главные герои; ставки, на которые не поставили; выборы, которые не осмелились сделать.
Заключение договора с Мистером Дестини, по которому «мы заливаем Вам бассейн - Вы возвращаете нам деньги», проще говоря, зацикливает события в круг. Причем, зацикливает крайне парадоксальным образом.
ОТЧАЯННЫЙ (1995)
В 1995-м у Роберта Родригеса вышел прославивший его гитарный боевик "Отчаянный", где его друг Тарантино выступил камео, рассказав уже культовый анекдот:
НИККИ, ДЬЯВОЛ МЛАДШИЙ (2000)
Следующей актерской работой Тарантино стала роль слепого священника в комедии "Никки, дьявол-младший", где он сыграл эксцентричного слепого священника, вещающего о грядущем Апокалипсисе.
ШПИОНКА (2001)
Затем Тарантино выступил в команде сериала Джей Джей Абрамса "Шпионка", сыграв агента Маккенаса Коула, который позволил ему раскрыться чуть больше как актеру, т.к. - редкий случай - персонажа придумывал не он сам.
СУКИЯКИ ВЕСТЕРН ДЖАНГО (2007)
В картине "Сукияки Вестерн Джанго" он играет Пиринго, а сама лента является ремейком фильма Серджио Леони от японского постмодерниста Такаси Миике. Пиринго - это такая тарантиновская версия вестерн-героя Клинта Иствуда - он произносит пламенный монолог и наказывает плохих парней.
МИСС ПЕРЕПОЛОХ (2014)
Также Тарантино появился камео в романтической трагикомедии "Мисс Переполох".
ДАК ДОДЖЕРС (2005)
И в качестве бонуса - анимационный оммаж боевым искусствам "Дак Доджерс", где Тарантино озвучил мастера Молоха, тренирующего главного героя, недвусмысленно отсылающего к Пэй Мэю из "Убить Билла" и его тренировкам.
У Квентина Тарантино точно есть свой уникальный стиль создания кино. Он каждый раз придумывает и выстраивает целые миры и никогда не извиняется за логические несостыковки в фильмах, за внезапные сюжетные повороты или даже за полное переписывание мировой истории. Его киноленты удивительны. Они полностью отражают внутренний мир самого режиссера, дополняя картину уважительными отсылками к любимым кинолентам Тарантино.