topmovie.hero

У этого фильма уникальное название - "Ключ от всех дверей". Представьте, что у вас есть ключ, который может открыть любую дверь. На первый взгляд, это предоставляет огромные возможности. Но осмелились бы вы пройти сквозь каждую дверь?

Кэролайн - поистине замечательная молодая женщина. Кажется, единственное, чего ей не хватает, - это чувство юмора. Однако это не случайно. К сожалению, фильм не рассказывает о характере ее отца, но постоянная забота и требовательная работа сделали ее вид усталым. Более того, открытое неприятие персонала к пациентам заставляет Кэролайн взять инициативу в свои руки.

Сознательно оставив за спиной оживленный город, она отправляется на поиски работы в сельскую местность. Откликнувшись на объявление в газете, она попадает в великолепный дом, окруженный живописными пейзажами. Опасное болото, характерное для южных штатов США, не пугает ее, так как ее решимость помочь парализованному человеку превосходит страх.

Хозяин дома поручает Кэролайн именно тот самый ключ, о котором упоминалось ранее. Однако новая смотрительница вскоре обнаруживает, что ключ открывает не только двери...

Мне особенно понравилась сцена, в которой персонаж Кэтрин Хадсон пытается помочь своему пациенту с помощью магии. Этот эпизод своей напряженностью и интригой заслуживает быть одним из лучших во всем фильме.

Кстати, именно магия Худу лежит в основе сюжета. Но это не должно отталкивать вас от интереса к этому фильму. Мистический характер всех религиозных ритуалов символичен: через Худу нам показывают, что нельзя доверять незнакомцам и нужно анализировать все трезво.

Чтобы правильно понять суть фильма, рекомендую обратить особое внимание на легенду, рассказанную хозяином дома.

Конечно, фильм имеет название "Ключ от всех дверей", но когда вы пересматриваете его во второй раз, хочется назвать его "Ловушка для смотрительницы", потому что вы уже все понимаете и смотрите на экран сквозь иную призму.

Наконец, хочу опровергнуть всю критику в адрес Кэролайн. Актриса великолепно сыграла свою роль. Чтобы это подтвердить, прошу вас вспомнить последние кадры фильма, когда актрисе пришлось воплотить совершенно другой характер.

Всем любителям неожиданных и захватывающих поворотов событий, а также поклонникам жутких мистических триллеров, я искренне рекомендую этот фильм!

Источник: Телеграм "Последний Киногерой"

Глупо ожидать глубоких философских идей от триллеров – их задача держать зрителей в напряжении. В кино "Идентификация" отсутствуют философские мысли, зато он увлекательно держит в напряжении все 86 минут. Этот фильм – вариация на тему "Десяти негритят".

Бушует сильный ливень. В поисках укрытия десять путешественников вынуждены остановиться на ночь в старом мотеле. Однако вскоре они с ужасом обнаруживают, что это место становится не спасительным укрытием, а смертельной ловушкой. Люди гибнут один за другим, а убийца по-прежнему не вычислен. Постепенно раскрываются детали их связи. Сюжет завораживает и начинает бросать загадки, разгадка которых – в концовке.

Удивительно, что поворот происходит за 20 минут до конца. Создатели фокусируют внимание зрителей не на концовке, а на решающем повороте событий. Результат этого фокуса – неожиданное, но не оригинальное развитие сюжета. С темпом и динамикой фильма все в порядке, а создатели приготовили несколько сюрпризов для любителей жанра.

Режиссер Джеймс Мэнгольд умело сочетает увлекательный сюжет с визуальным изяществом. Дождь, мрачные картинки и яркие цветовые схемы добавляют обаяния. Однако сюжет – главное. Фильм раскрывает характеры персонажей через различные события, взаимосвязанные между собой.

Актерский состав также заслуживает похвалы. Джон Кьюсак, Рэй Ллиота, Аманда Пит, Джейк Бьюзи, Альфред Малина – каждый идеально вписывается в свою роль.

Итог: один из лучших триллеров начала нулевых!

Источник: Телеграм "Последний Киногерой"

Замечательный психологический триллер голландского режиссера Джорджа Слёйзера, послуживший основой для одноименного голливудского ремейка с участием Джеффа Бриджеса и Сандры Буллок. Американская версия хороша, однако она уступает своему европейскому предшественнику, особенно в атмосфере и структуре сюжета. Интересно, что оба фильма сняты одним и тем же режиссером — Джорджем Слёйзером.

Сюжет картины Исчезновение (1988), хотя и не нов в современном контексте (фильмы о похищениях людей уже не редкость), все равно увлекателен. Главный герой, Рекс Хофман, ищет девушку, исчезнувшую три года назад при загадочных обстоятельствах. Его отчаянные попытки найти ее — обращение в полицию, медийные выступления, расклеивание объявлений — тщетны. Постепенно теряя надежду, он встречает человека, утверждающего, что он похититель девушки, и предлагающего Рексу раскроить правду. Параллельно с этим разворачивается история жизни похитителя.

Смотреть фильм людям чересчур впечатлительным я бы не советовал. Он заканчивается шокирующей развязкой, которую я даже не ожидал, хотя, если вдуматься, она логично вытекает из всего предыдущего сюжета.

В картине играют неизвестные актеры, что неудивительно, учитывая ее голландское происхождение, но они справляются с ролями отлично. Режиссура, музыка и операторская работа также на высоте, но сценарий является настоящей жемчужиной фильма. Он интригующий, напряженный и полон неожиданных поворотов, при этом каждая деталь важна для общей структуры сюжета. Особенно хорошо переданы мотивации действий героев, и фильм являет собой анализ поведения как похитителя, так и его преследователя. После просмотра у вас не останется вопросов, почему они поступили именно так.

Исчезновение (1988) остается актуальным и сегодня. Это не удивительно, так как количество без вести пропавших людей в мире продолжает расти. Фильм напоминает нам о важности осторожности в общении с незнакомцами и о ценности каждого момента, проведенного с близкими. За это послание фильму огромное спасибо!

Источник: Телеграм "Последний Киногерой"

Фильм Мюнхен (2005) воплощает в себе глубоко актуальную и серьёзную тему. Здесь показана не только трагедия, пережитая Израилем, но и удар по всему миру – момент ужасного теракта и жертвам, которые стали заложниками во время Олимпийских игр 1972 года в Мюнхене. 11 членов израильской олимпийской сборной (включая тренеров, участников и судей) и 1 немецкий полицейский стали жертвами трагедии.

Следует восхищение выразить Стивену Спилбергу, смело обращающемуся к подобным сложным темам, несмотря на возможную критику со стороны израильской общественности. Этот фильм без сомнения высококачественный. В нём прослеживаются диалоги с политической направленностью и высказывания, касающиеся арабского народа. В наше время мало режиссёров готовы браться за такие материалы. Великий мастер кинематографа мог бы подвергнуть опасности свою репутацию, пытаясь экранизировать книгу Джорджа Джонаса "Vengeance: The True Story of an Israeli Counter-Terrorist Team". Именно имя режиссёра придало фильму такой значимости. Он ранее занимался подобными проектами, такими как "Список Шиндлера". Зрителю представлена жестокость человеческой природы, которая в наше время остаётся противоестественной и аморальной.

Этот фильм нельзя назвать лишь "понравившимся", потому что он действительно трогает за живое. Показанная жестокость заставляет отворачиваться и сомневаться в том, что такое происходит в мире. Необходимо помнить, что и сегодня Израиль и Палестина остаются в состоянии конфликта. Важно подчеркнуть, что в этом фильме персонажи рассматривают и обсуждают обе стороны конфликта: израильскую и арабскую. Это демонстрирует смелость режиссёра в стремлении не только показать правду, но и попытаться понять обе стороны.

Сюжет фильма параллельно развивается вокруг событий 1972 года, происходивших во время Олимпийских игр, и операции "Гнев Божий", проведённой израильской разведкой Моссад для устранения палестинских террористов из "Чёрного сентября", ответственных за теракт на Олимпиаде.

Что касается аспектов, о которых можно задуматься: почему Спилберг не выбрал сюжет вокруг уничтожения главы "Чёрного сентября" – Али Хасана Саламе? Наверное, потому что эта история была бы слишком трагичной и драматичной. Ошибочное убийство официанта вместо Саламе в Норвегии показывает, как могут быть сложными и ошибочными такие операции.

Также интересно, почему группировки Моссада были упрощены, и в фильме остались лишь 17 человек из списка. Возможно, это было сделано для целей сценария, но оно не передало всей сложности операции. 13 из 17 были уничтожены, остальные имели свою судьбу. Это напоминает о том, что фильм – всего лишь одна из точек зрения на события.

Сложно рассуждать об этом фильме. Если спорить о том, стоит ли смотреть этот фильм, я отвечу, конечно же, да!

Источник: Телеграм

Копание в этом фильме займет много времени. Однако уверенно заявляю, что фильм отличается от "Крестного отца" или "Однажды в Америке", несмотря на его гангстерский фон. Сравнение с "Красотой по-американски" более уместно, так как здесь гангстерская составляющая поднимает иные проблемы, а через гангстерских персонажей виднеются взаимоотношения между родителями и детьми – любимая тема Сэма Мэндеса, исследующего "американский средний класс".

В фильме "Проклятый путь" (2002) Том Хэнкс играет главную роль. По сюжету герой Хэнкса, внешне вполне среднестатистический американец Майкл Салливан, живёт жизнью нормального гражданина 30-х годов XX века. Он хороший отец, крепкий семьянин, ответственный работник; но одно не дает покоя его старшему сыну Майклу — куда именно отец уезжает на своей машине каждое утро и что за люди окружают его — в костюмах идеального покроя, но со странной хитрецой в глазах? Однажды Майкл забирается на заднее сиденье машины отца и становится свидетелем его работы. Проблема в том, что Майкл Салливан — самый настоящий гангстер, выполняющий деликатные поручения, где нет места лишним свидетелям. Из-за этого жизнь его сына оказывается под угрозой. Чтобы спасти его, Майкл вынужден пойти против боссов мафии.

Пол Ньюман великолепно сыграл главаря группировки, создавая образ из разных деталей, меняющих смысл сцена за сценой. Джуд Лоу в эпизодической роли маньяка-убийцы сыграл его незабвенно - он мерзкая тварь, лишенная морали. Сэм Мэндес воссоздал атмосферу 30-х гг. и идеально сочетал стиль гангстерских фильмов с важными вопросами. Работа Хэнкса, Лоу, Ньюмана осталась незамеченной на Оскаре, что удивительно. Фильм заслуживает гораздо большего признания.

Мэндес задает вопросы, отличные от тех, что обычно встречаются в гангстерских сагах: "Каково быть сыном убийцы?", "Почему люди становятся преступниками?", "Может ли человек выбраться из своего окружения?", "Должны ли дети нести ответственность за грехи родителей?" и так далее. Гангстеры в его фильме приобретают человеческие черты, что редко встречается в жанре, часто исказящем исторические факты. Каждый персонаж тесно связан с остальными, и лишь Майкл Салливан-младший вырывается из этой связи, что придает ему уникальную свободу выбора – которая отсутствует у других персонажей.

Тема семьи остается важной для Мэндеса в мире, где убийство – обычное решение, а люди действуют вне буржуазных норм. Важно несмотря на всё это – семья и её проблемы. Даже Джон Руни, мафиози безжалостный и могущественный, разрывается между воспитанным им Майклом Салливаном и своим собственным сыном, который принес ему лишь горечь. Салливан остается благосклонен к Руни, но его семья дороже. Он борется за то, чтобы его сын никогда не стал таким же, как он. Отношения отцов и детей тонко окутывают зрителя, создавая иллюзию гангстерской саги, хотя на самом деле это семейные раздоры.

«Проклятый путь» пестрит отсылками к гангстерским сагам и психологическим «семейным драмам», и становится квинтэссенцией этих мало общего имеющих жанров. Великолепное кино, неспешное, неторопливое, вдумчивое, созерцательное, глубокое, стильное, насыщенное, оно обязательно понравится вам, если вы любите фильмы с по-театральному хорошей актерской игрой, и режиссерским замыслом, далеким от того, чтобы просто развлечь зрителя.

Телеграм

Имя Винса Вона ассоциируется у нас с комедиями, такими как "Незваные гости", где он в компании Оуэна Уилсона, разрушал чужие свадьбы. В мире кино иногда бывает интересно наблюдать, как комедийные актеры переходят к более серьезным ролям, демонстрируя свою многогранность. К примеру, Джим Керри в фильмах "Вечное сияние чистого разума" и "Роковое число 23" показал, что способен на глубокие драматические проявления.

В случае с Винсом Воном, мы видим, как он переходит от придурковатых образов к более серьезным и глубоким ролям. В фильме "По соображениям совести", где он сыграл командира взвода, актер продемонстрировал свой талант и способность передать характер персонажа. Его преображение началось именно с этой роли, а позже мы увидели второй сезон Настоящего детектива, где не поверить в героя Вона - просто преступление!

Фильм Драка в блоке 99 (2017), в котором Вон сыграл роль наркокурьера, вышла за рамки его предыдущих работ. Сюжет фильма разворачивается в тюремной среде. Бывший боксер и наркодилер Брэдли Томас пытался завязать с преступным прошлым, но оно затащило его обратно. Он с подельниками попался с поличным и отправился в тюрьму на 7 лет. И всё это так не вовремя, жена беременна долгожданной дочкой, а тут ещё на свиданку заявляется непонятный тип и, шантажируя нерожденным ребенком, велит Брэдли убить заключённого в блоке 99 тюрьмы строгого режима.

Несмотря на ограниченный бюджет, драки и грим были задействованы максимально эффективно. Декорации и актерский состав второго плана были скромными, но харизматичные актеры, такие как Дженнифер Карпентер и Дон Джонсон, спасли ситуацию.

Хотя в некоторых сценах можно было заметить некоторые недочеты, такие как "бутафорность" и корявость диалогов, это не могло затмить общий энтузиазм создателей. Фильм "Драка в блоке 99" - это честный, непримиримый и напряженный боевик, который я вам рекомендую к просмотру!

Найдите ещё больше интересных и малоизвестных фильмов в нашем Телеграм канале!

Сэм - владелец казино и проводит дни, испытывая судьбу. Томас - начинающий вор, который узнал, что такое везение, оказавшись единственным спасшимся в авиакатастрофе. Федерико пережил страшное землетрясение и обнаружил у себя способность таинственным образом похищать у людей удачу. Федерико и Томас отправляются в путешествие, которое становится началом серии испытаний на выживание. Им выпал шанс встретиться с Сэмом. И только один останется в живых.

В реальности фильма "Интакто" (2001) по всей Испании встречаются тайные игорные клубы для особых счастливчиков, где ставки столь высоки, что деньги уже не привлекают их владельцев. Это необычайно высокие ставки, но удача, как благословение свыше, подобна обыкновенной удаче, она изменчива. Одно неверное прикосновение к человеку, обладающему этой способностью, и удача переходит от слабого к сильному.

Режиссер хотел показать влияние удачи на людей, превратив представление о ней в закономерность, хоть и фантастическую. Удача не делает людей лучше, только более уверенными в себе, например, в сцене кросса по лесу с завязанными глазами и связанными руками. Это момент, который стоит увидеть в фильме, где можно представить себя на месте бегущего человека, рискуя столкнуться с деревом или споткнуться.

Это яркая метафора ослепительного успеха и безграничной уверенности в своей победе. Даже абсолютная удача может быть изменчивой. Мораль фильма хороша, но проста и зависит от того, как она представлена и развита. В "Интакто" это было сделано неплохо не только с помощью визуальных эффектов, таких как падение самолета, пять пуль из шести в револьвере или бег через автомагистраль с "препятствиями", но и через диалоги и образы.

Например, самозаключение, которому уделяется внимание благодаря роли Макса фон Сюдова, можно назвать отрицательной стороной удачи. Сюда можно отнести и суеверия, хотя они не были явно упомянуты в фильме, но можно считать, что герои придерживаются абсурдных правил, чтобы не касаться друг друга или скрывать свое лицо, не только от объективов фотоаппарата, но и от взглядов. Важно то, что Самуэль пережил заключение в военном лагере, и сейчас его комната в подвале казино напоминает тюремную камеру.

В фильме также называют пленниками людей с маленькой "удачей", которую отбирают у них сильные игроки, оставляя только изображения на полароидных снимках и используя их, как крестьян или рабов в древние времена. Даже обычные люди готовы продать свои искорки удачи тем, для кого деньги давно потеряли свою ценность.

Режиссер выделяет одну фразу в фильме: "я тебя не люблю", которую герои произносят трижды, и каждый раз она спасает ситуацию. Если посмотреть с этой стороны, то каждый из героев одинок, поскольку удача становится центральной темой их жизни. Они зависят от удачи, и их отношения не строятся на настоящей любви, а на надежде на удачу и выгоду от нее.

В целом, фильм "Интакто" исследует тему удачи, ее влияния на жизнь людей и идеи о судьбе и контроле над собственной судьбой. Он предоставляет зрителю интересный фантастический мир, где удача является физической силой, и люди борются за ее обладание. Фильм задает вопросы о природе удачи, свободе воли и ценности духовных и эмоциональных аспектов жизни в сравнении с материальными выгодами.

Однако, как и во всех фильмах, интерпретация и мораль истории могут быть различными для каждого зрителя.

P. S. Если интересно, каким образом фильм повлиял на творчество группы Prodigy, посмотрите кино: там будет одна очень яркая сцена, которая мгновенно напомнит вам клип группы 2006 года на песню Voodoo people.

Найдите ещё больше интересных и малоизвестных фильмов в нашем Телеграм канале!

"Выстрел в пустоту" – это яркий представитель криминальной драмы, способной погрузить зрителя в ошеломляющий мир тюремных закоулков и внутренних конфликтов главного героя. Режиссёрский взгляд Рика Романа Во, известного по таким работам, как "Стукач", оставляет незабываемое впечатление и обещает глубокое кинематографическое путешествие.

Сюжет фильма раскрывает историю успешного биржевого маклера, который несёт на себе тяжкую вину за смерть своего друга. Оказавшись в тюремной среде строгого режима, герой постепенно погружается в новую реальность, где он вынужден принимать сложные решения и бороться за собственное место под солнцем. Каковы мотивы его выборов, какие сложности он преодолевает, и как его характер меняется в этом аду – все это становится увлекательным путешествием по лабиринтам человеческой души.

Главной сильной стороной фильма является глубокая психология персонажей. Герои картины оказываются перед сложными моральными дилеммами и принимают решения, которые меняют их жизнь и окружающих. Зритель сможет прочувствовать каждый переживаемый ими момент, каждое внутреннее противостояние. Эмоциональная интенсивность персонажей создаёт реалистичный и глубокий характер их взаимодействий.

Актёрский состав также заслуживает особого внимания. Николай Костер-Вальдау, известный своей ролью в "Игре престолов", воплотил главного героя с невероятной глубиной. Его перевоплощение в динамично меняющегося человека, сталкивающегося с выживанием в тюремной среде, вызывает сильные эмоции. Важную роль также играют второстепенные персонажи, добавляя к фильму многогранность.

Операторские решения "Выстрела в пустоту" создают неповторимую атмосферу мира за решётками. Камера Рика Романа Во великолепно передаёт как внутренние раздоры, так и холодную атмосферу тюремной среды. Каждый кадр, каждое движение, словно мозаика, добавляющая детали к полотну судьбы героев.

Музыкальное сопровождение Антонио Пинто прекрасно вписывается в общий ритм фильма. Она подчёркивает эмоции персонажей и создаёт настроение, соответствующее сложности их выборов.

Обращает на себя внимание баланс между напряжённостью драматических моментов и характерными для криминального жанра элементами. Фильм стремится к глубине, избегая плоских стереотипов и клише. Такой подход придётся по вкусу зрителям, ищущим что-то более сложное и значимое в кино.

В итоге, "Выстрел в пустоту" – это драма, затягивающая своими эмоциональными волнами и моральными дилеммами. Отличное актёрское мастерство, глубокий сюжет и атмосферное исполнение делают этот фильм достойным внимания. Если вы ищете нечто большее, чем обычное кино про тюрьму, и хотите погрузиться в мир сильных эмоций и моральных дилемм, то "Выстрел в пустоту" – именно то, что вам нужно.

Найдите ещё больше интересных и малоизвестных фильмов в нашем Телеграм канале!

Исключительно стильный и уникальный триллер-детектив, вполне возможно - одна из лучших работ Кейджа. В его фильмографии не так уж и много произведений, где он исполняет роль детектива или следователя, и в данном образе он выглядит особенно необычно. Именно поэтому рекомендую просмотреть триллер "8 миллиметров", где Кейдж предстает в совершенно нешаблонном свете, оставаясь в тоже время верным себе.

О чем картина? Сюжет развивается вокруг состоятельной пожилой вдовы, едва похоронившей мужа, когда она нанимает частного детектива Тома Уэллса. Её мотивация – раскрыть загадочное убийство 16-летней девушки, увековеченное на 8-миллиметровой кинопленке. Том соглашается взяться за это опасное задание и отправляется на поиски девушки на фото, с надеждой найти её живой. Начав расследование, он оказывается в водовороте событий, постепенно теряя веру в человечество и раскрывая ужасающую правду…

Артисты. Для данного анализа ограничусь описанием работы Николаса Кейджа и Хоакина Феникса, так как отрицательные персонажи (Джеймса Гандольфини и Петера Стормаре) вызывают исключительно отвращение. Они, тем не менее, были верно воссозданы актерами, выполнившими свои роли наилучшим образом. Я оставлю разбор их игры для будущего обзора, посвященного другому фильму.

Николас Кейдж. Прекрасно вжившись в роль Тома Уэллса, частного детектива, герой Кейджа несет в себе глубокие нюансы и сложности. Том – необычайно эрудированный, умеющий держать себя в руках и хранить секреты профессионал, готовый рискнуть и взяться за трудное дело без страха перед опасностью. Он не слишком смел, но и не позволит страху управлять собой. Семья Тома – его жена и маленькая дочь – играют ключевую роль в жизни детектива, и он готов идти на все ради их благополучия.

Я лично не вижу подходящей замены для Николаса Кейджа в этой роли. Он великолепно передал чувства и эмоции своего персонажа, позволяя зрителю вжиться в расследование вместе с Томом. Особенно мощный момент – когда герой, в конце фильма, потеряв эмоциональное равновесие, обнимает свою дочь, проливая слезы. Это исключительно сильный момент, в котором однозначно заслуга актера.

Хоакин Феникс. Герой, изображаемый им – неудачник рок-музыкант Макс Калифорния, вынужденный устроиться продавцом в магазине интимных товаров после безуспешной музыкальной карьеры. Несмотря на работу, Макс – нормальный человек, интересующийся философией и, хоть и занимающийся торговлей такого рода товаров, демонстрирующий высокий уровень мышления. Он активно помогает Тому в его расследовании и становится его близким сподвижником. На момент съемок актеру ему было 24 года, и он продемонстрировал высокий профессиональный уровень. Возможно, это воздействовало на режиссера Ридли Скотта, когда он рассматривал Феникса для роли в "Гладиаторе".

В итоге хочу скажу, что картина «8 миллиметров» представляет собой сложное мрачное и вместе с тем затягивающее зрелище, в полной мере реабилитирующее репутацию Джоэля Шумахера и в который раз доказывающее, что Николас Кейдж - талант, способный на головокружительные откровения, дефакто неспособные надоесть.

Найдите ещё больше интересных и малоизвестных фильмов в нашем Телеграм канале!

Жанр псевдодокументальных фильмов с использованием "живой" камеры был на пике своей популярности лет десять назад. Эффект трясущейся камеры и ощущение "реальности" происходящего привлекали внимание зрителей. Особенно это относится к фильмам ужасов, таким как "Репортаж", "Монстро" и "Паранормальное явление", которые стали шедеврами в жанре хоррор.

Если вы считаете себя фанатом жанра, вам обязательно стоит обратить внимание на фильм "Плёнки из Поукипзи". И сразу хочется отметить, что это не простой ужастик для семейного просмотра или с друзьями, когда можно похрустеть чипсами и попить пивка. Это фильм, который следует смотреть в одиночестве, желательно в темноте ночи. Это не просто ужастик или хоррор, а то, что может произойти с каждым из нас. Это реальность, которая существует в этом мрачном мире, и каждый из нас должен быть в курсе.

Перейдем непосредственно к сюжету:

Серийный убийца с безумной дотошностью фиксирует свою кровавую карьеру в кадрах видеохроники. Полиция обнаруживают этот документальный фильм. Более 240 часов запечатленных во всех деталях зверств оказываются в руках лучших профайлеров США, которые пытаются вычислить маньяка. Но тот оказывается гораздо умнее своих преследователей и не оставляет улик, отпечатков пальцев и даже меняет модель поведения.

Актерская игра здесь на пять с плюсом и придает ему натуральную реалистичность, будто это настоящий документальный фильм.

Сцены насилия и убийств не особо порадуют любителей "кровищи", так как кадры обрываются, но это делается намеренно, чтобы придать фильму достоверность. Вы почувствуете себя участником просмотра этих пленок в полицейском участке, где вам не дадут полностью увидеть все издевательства над жертвами.

Тем не менее, кадры и фотографии преступлений этого садиста заставят вас дрожать от страха. Вы почувствуете, что все это уже слышали по новостям, читали в газете, слушали по радио или видели в интернете. Наконец, вы увидите, каково это быть жертвой безжалостного садиста. Фильм шокирует не только своей жестокостью, но и психологическим давлением, которое он плавно создает.

Давать оценку фильму сложно. С одной стороны фильм заставляет поверить в происходящее - кино пугает до чертиков, после него мерзко, противно и скользко. За реализацию нужно ставить 10.

Сразу предупрежу: если у вас слабая психика или нервная система – лучше отложите просмотр, я не шучу. Ну, а если вам нравятся тёмные картины про серийных убийц и маньяков – тогда вы по адресу: но, не буду вводить в заблуждение, это не подобие сериала Ганнибал, где все подаётся в красивой обёртке; здесь есть ощущение, что вы смотрите жёсткую документалку про реального маньяка, которого язык не поворачивается назвать человеком.

Чтобы стало более понятно, какое впечатление на меня произвела картина, признаюсь – во время финальных титров я пошёл проверить, заперта ли дверь. И только теперь, спустя два года, я буду смотреть его ещё раз.

Найдите ещё больше интересных и малоизвестных фильмов в нашем Телеграм канале!