Tuk Smith - это такой рок-н-ролльный посол, о существовании которого вы уже и не подозревали. Панк-чудак из сельской Джорджии, фронтмен группы Biters, продюсер и сольный артист, он видел все лучшее и худшее в музыкальной индустрии, находящейся в постоянном движении. Поочередно он получал признание критиков, собирал стадионы, падал, сгорал, возвращался в игру и был любим теми, для кого рок - это по-прежнему все.

Сейчас он живет в Нэшвилле и имеет свой собственный лейбл Gypsy Rose Records. «Я хочу делать что-то, что будет значить для людей, - говорит Tuk, - потому что в наше время много одноразового и пластмассового дерьма. Я просто не понимаю этого. Я бы хотел делать вещи, которые влияют на людей положительно». Сейчас на планете странное время, так что песни о надежде, но не пошлые, - это то, что, по-моему, нам нужно в написании песен. Именно такую музыку я хочу слышать».

Результатом стал Rogue To Redemption, второй альбом Така с сольным проектом The Restless Hearts. Звуковое детище Thin Lizzy, пауэр-попа 90-х и мелодичного панка, он демонстрирует творческий пик, рожденный в испытаниях. Звучание человека, собравшего в бутылку опыт всей жизни, истории и персонажей из рабочего класса Америки. Путешествие героя, продолжающееся с альбома 2022 года «Ballad Of A Misspent Youth». Спродюсированный Таком и смикшированный Крисом Даганом [Chris Dugan] (Green Day, Iggy Pop, U2), Rogue To Redemption был написан за последние три года, но записывался до самого конца - вплоть до лета 2024 года. Вместе с давними соратниками по Restless Hearts, барабанщиком Найджелом Дюпри (Nigel Dupree) и басистом Мэтью Понибоем Кертисом (Matthew 'Ponyboy' Curtis), он записал большую часть альбома дома. Мелодичный пауэрпоп и панк Jellyfish, Material Issue, Generation X и Buzzcocks проникают в его творчество, дополняя богатство 70-х, которым давно пропитано его творчество. Вы услышите это в «Take The Long Way», зажигательной, но глубоко личной открывающей композиции альбома, оде упорству перед лицом самосаботажа.

Лирически, вдохновленная такими рассказчиками, как Tom Petty, Phil Lynott и Bruce Springsteen, «Rogue To Redemption» состоит из серии виньеток в стиле «Born To Run» - наблюдений, сдобренных собственным опытом Така.

Сейчас дикие дни Така остались позади, сменившись «трудоголическими» часами перед ProTools, продюсированием других групп и управлением своим лейблом. Но та старая надрывная жилка - тот огонь, который делает его таким авторитетным, - продолжает жить в таких гимнах, как End Of An Era. Горько-сладкая «пьяная песня» с оттенками Oasis и блеском глэм-рока, она может быть прочитана как размышление о меняющемся рок-ландшафте, о мире в целом или даже об отношениях. Если вы жаждете рок-н-ролла с содержанием, остротой, взглядами 21-го века и сердцем старой души - вы пришли по адресу.

Прослушать этот альбом можно здесь https://vk.ru/audio_playlist-188741821_539

Приятного прослушивания!

https://vk.ru/judgementcall

Сегодня мы заканчиваем серию публикаций о творчестве группы Racing Cars концертным альбомом RACING CARS - BBC In Concert (1977). Диск содержит два полных концерта In Concerts, записанных для BBC в апреле и октябре 1977 года.

Приятного прослушивания! https://vk.com/audio_playlist-188741821_538

https://vk.com/judgementcall

Часто об этом событии пишут, как о моменте «громкого провала» или начале легенды, но если отбросить мифы, картина выглядит гораздо интереснее и понятнее для любого, кто знаком с музыкальной индустрией тех, да и не только тех, лет.

За кулисами студии

История создания песни началась в студии Trident. Группа тогда только начинала свой путь, и ресурсы были ограничены. Музыканты часто работали по ночам — в, так называемое, «мертвое» время, когда студия была свободна от более именитых артистов.

И это был не пафосный героический подвиг, а обычная практика для молодых групп, пытавшихся записать качественный материал при минимуме вложений.

Первые шаги в индустрии

Среди историков музыки есть мнение, что «Keep Yourself Alive» стала тотальным провалом, но на деле это был классический сценарий для молодой группы середины 70-х.

Песня тогда действительно не попала в британские чарты. Однако это было обычным делом для дебютантов того времени. Радиостанции с осторожностью относились к новым именам, а индустрия только начинала присматриваться к необычному звучанию Queen.

В этой песне уже отчетливо слышны элементы, которые позже станут визитной карточкой группы: характерная гитарная работа Брайана Мэя, многослойные гармонии и уверенный вокал Фредди Меркьюри. Это был не «непризнанный шедевр», а осознанная заявка на собственный стиль, которая требовала времени, чтобы найти свою аудиторию.

Почему это событие важно спустя годы?

Спустя десятилетия «Keep Yourself Alive» воспринимается не как «неудачный дебют», а как фундамент. В ней заложена ДНК будущего «королевского» звучания Queen. Именно этот трек стал первым кирпичиком в здании, которое позже будет возведено на стадионах всего мира.

Позже группа доработала свой подход к записи и продвижению, и уже следующие альбомы стремительно подняли их на вершину. Но именно 6 июля 1973 года стал тем днем, когда мир впервые услышал Queen в официальном релизе.

Это отличный пример того, как обычный, рабочий процесс поиска собственного звучания в итоге приводит к созданию чего-то великого.

А вы помните, с какой песни началось ваше знакомство с творчеством Queen? Считаете ли вы их ранние работы такими же сильными, как хиты времен Богемской Рапсодии? Делитесь мнением в комментариях!

И в телеграмм ко мне залетайте, будем вместе искать интересные факты в истории!

Ну а тем, кто по какой-то причине не знаком с этим шедевром, предлагаю прямо сейчас исправить ситуацию