Представьте себе, что скрипка, которую мы знаем сегодня, появилась не сразу. Её "классический" вид сформировался ещё в середине 16 века. Но это было только начало!

Вместе со своими "родственниками" – альтом, виолончелью и контрабасом – скрипка продолжала развиваться целых два столетия. И не зря! Благодаря своему невероятно богатому и разнообразному звучанию, эти инструменты оказались настолько хороши, что вытеснили своих предшественников – виолы.

Что же произошло дальше?

17 век: В элегантных салонах зазвучала новая музыка – камерная, исполняемая струнными квартетами. Это было что-то особенное, интимное и очень красивое.
Позже: Смычковые инструменты стали настоящей основой больших симфонических оркестров. Представьте себе мощь и красоту звучания целого оркестра, где скрипки играют главную роль!
И это ещё не всё! Скрипка не остановилась на классике. Она прочно вошла в народную музыку, привнося в неё свою душу и мелодичность. А контрабас, самый большой из семейства, нашёл своё место в зажигательном джазе, придавая ему глубину и ритм.

Так, благодаря своему уникальному звучанию и постоянному совершенствованию, скрипка и её семья стали неотъемлемой частью самых разных музыкальных жанров, от изысканной классики до энергичного джаза и душевной народной музыки. Настоящие звёзды музыкального мира! ✨

Смычковые инструменты итальянского мастера Антонио Страдивари (1644-1737) и по сей денье остаются непревзойдёнными. На них играют самые знаменитые музыканты.

Скрипка-самый маленький инструмент семейства, скрипку во время игры держит под подбородком. Особое звучание верхней струны ми вдохновляло Баха и Моцарта.

Этот необычный инструмент для домашних упражнений на скрипке сделан в Англии примерно в 1910 году. Он не имеет резонаторного корпуса и потому звучит так тихо, что на нем можно не тревожить соседей, разучивать пьесы и этюды глубокой ночью.

Дьявол со скрипкой.

Итальянец Николо Паганини (1782-1840) довёл мастерство игры на скрипке до виртуозности. Современники говорили, что он заключил сделку с дьяволом. И слышали в его музыке нечто демоническое.

Альт.
Внешне альт очень похож на скрипку, но он крупнее и его звук ниже и бархатистее. В ансамбле или оркестре альт исполняет средние партии. Самая тонкая струна издаёт самые высокие звуки.

Виолончель.

Музыкант играет сидя, уперев инструмент в пол заострённой металлической ножкой. Для виолончели написано много сольных произведений. Её выразительные возможности неисчерпаемы. Особенно напевно звучит верхняя струна-ля.

Контрабас.

Самый большой струнный инструмент, его высота 190 см. Музыкант ставит контрабас перед собой и играет стоя. Контрабас может издавать глубокие глукие звуки, их часто применяют при исполнении джазовой и народной музыки.

Терменвокс из барсука, сталактитовый орган – вам знакомы эти инструменты? Или, возможно, вы слышали о унцелло или кризалисе? Музыкантов порой слишком сильно вдохновляет поиск необычного и уникального звучания. Это может привести к созданию совершенно новых музыкальных инструментов. При этом разработка опирается не только на современные технологии, но и на хорошо известные вещи, такие как струны. Сегодня мы расскажем о самых странных и уникальных музыкальых инструментах, которые могут иметь от 2 до 250 струн!

Юкелин

Музыкальный инструмент юкелин возник в результате комбинации гавайской укулеле и традиционной скрипки. Этап активного производства юкелинов пришелся на 1920–1970-е годы в США. На этом инструменте можно играть как на скрипке, так и, разместив его на коленях, перебирать струны одной рукой, а другой управлять смычком. Юкелин имеет 16 струн и четыре аккорда.

Домбра

Домбра — это музыкальный инструмент, который заслуженно считается культурным достоянием Казахстана. Она отличается тем, что состоит всего из двух струн, но это не сказывается на её возможностях. Музыканты, владеющие игрой на домбре, способны создавать удивительные и полноценные музыкальные произведения, используя всего лишь две струны.

Звук из домбры извлекается одним из следующих методов: при помощи щипка, удара ладонью или с использованием медиатора. В результате получается тихий, нежный и мягкий тон, который идеально подходит как для громкой оркестровой музыки, так и для спокойной, лирической сольной композиции.

Кризалис

Струнный музыкальный инструмент, известный как «Кризалис», был разработан Крисом Форстером в 1975 году. Форстер отмечает, что оформление инструмента было вдохновлено каменными календарями ацтеков. Идея создания кризалиса пришла к Крису, когда он задумался о том, можно ли использовать вращающееся колесо с натянутыми струнами как музыкальный инструмент. Кризалис состоит из двух деревянных колес, на каждое из которых натянуто по 82 струны. В процессе игры колеса могут свободно вращаться в противоположные стороны.

Гитара Пикассо

Представьте, что Пабло Пикассо стал музыкантом. Это первая в истории гитара, выполненная в кубистическом стиле. Линда Манзер создала этот удивительный инструмент после того, как джазовый гитарист Пэт Мэтини бросил ей вызов сконструировать гитару с «максимально возможным количеством струн».

И вот итог — 42-струнная гитара с четырьмя переплетающимися деками, вес которой составляет 7 кг. Для создания этого уникального инструмента Линде понадобилось два года. Грифы выполнены из черного дерева, а деки — из красного; всё это украшено тончайшей декоративной отделкой.

Рояль

Наибольшее количество струн имеет концертный рояль. Общее число струн варьируется в зависимости от модели, но, как правило, их около 230. Каждая клавиша, отвечающая за ноты в верхнем и среднем диапазонах, задействует три струны. В случае басовых нот количество струн сначала уменьшается до двух, а затем для самых низких нот — до одной.

Кроме этого, чем более низкая нота, тем длиннее становится струна. Различается также и толщина струн: по мере понижения ноты, струна становится толще.

Октобас

Самым большим и малозвучным смычковым инструментом является октобас. Создание этого инструмента основано на мнении некоторых мастеров, полагающих, что стандартные размеры контрабаса недостаточны для воспроизведения по-настоящему низких тонов. Первоначальный образец октобаса был изготовлен в 1850 году известным французским скрипичным мастером Жаном Батистом Виййомом.

Инструмент впечатлял своими габаритами и глубоким звучанием, однако не стал широко распространенным: из-за своей тяжеловесности и громоздкости, а также необходимости игры вдвоем (один музыкант прижимает струны, а другой проводит смычком), октобас оказался дорогим и неудобным, что порождало вопросы о целесообразности его прибывания в оркестре.

Другие статьи на Нашем Дзен

5 глупых Вопросов Композитору: Как из Семи нот составить Тысячи композиций? - https://dzen.ru/a/Z1_bXEZ4xX9NLgqP

Чем Пианино отличает от Фортепиано, и зачем им Педали? - https://dzen.ru/a/Z12bkUzBkAWb1K1R