"Красная жара" (Red Heat) - криминальный боевик с элементами комедии, попал на большие экраны США в июне 1988 года. Боевик неплохо выступил в американском прокате, укрепив статус Арнольда Шварценеггера, как узнаваемого героя боевиков, который действительно интересен зрителю, однако кассовых сборов оказалось недостаточно, чтобы запустить в производство вторую часть, на которую изначально были определённые планы. Арни стремительно восходил к голливудскому Олимпу, и начинал получал миллионы за главные роли, но суперзвездой на тот момент ещё не был.

Режиссировал "Красную жару" постановщик Уолтер Хилл, ранее отметившийся такими знаковыми жанровыми картинами, как "Воины", "48 часов", "Улицы в огне". Пик его карьеры пришёлся как раз на восьмидесятые. В середине девяностых, после серии громких кассовых неудач, точкой в которых стал "Герой-одиночка" с Брюсом Уиллисом, Хилл перебрался на телевидение, работать над сериалами. Постановщик трудится до сих пор, раз в три-пять лет выдавая художественные фильмы, сомнительного качества, которые не слишком кому-то нужны, но в эру многочисленных стриминговых платформ, определённый спрос на них всё же имеется.

Главные роли исполнили: Арнольд Шварценеггер, Джеймс Белуши, Эд О’Росс, Лоренс Фишбёрн, Джина Гершон, Брент Дженнингс, Олег Видов, и другие.

Интересные факты

1. К концу восьмидесятых Арнольд Шварценеггер стал признанной звездой боевиков, фактически догнав своего коллегу Сильвестра Сталлоне по популярности. Небольшая неприятность в плане зрительских симпатий и кассовых сборов произошла с фильмом "Без компромиссов" в котором Арни вынужден был сняться, чтобы разорвать контракт с продюсером Дино Де Лаурентисом, а в остальном один хитовый боевик с ним в главной роли следовал за другим: "Терминатор", "Коммандо", "Хищник". В 1987 году тридцатидевятилетний Шварценеггер заполучил именную звезду на голливудской "Аллее славы" и в том же году принял предложение главной роли нового фильма от Уолтера Хилла. Роль советского милиционера на американской земле, стала очередным преодолённым рубежом гонораров актёра, впервые в своей карьере он получил за роль 10 миллионов долларов (по некоторым данным 8 миллионов). К тому же сам Уолтер Хилл в то время был нарасхват у крупных киностудий: его фильмы отлично проходили в кинотеатрах, а сам товарищ с феноменальным успехом фильма "48 часов" (1982) стал практически отцом-основателем нехитрого, зрелищного и простого в исполнении, полюбившимся зрителями поджанра полицейского бадди-муви (buddy movie, вольный перевод "приятельский фильм") в котором два непохожих по темпераменту напарника, связанные не только карьерой в органах правопорядка, но и дружбой - охотятся на опасных преступников с городскими погонями, перестрелками, постоянно "подкалывая" друг друга при этом.

2. Название фильма продолжает своеобразную американскую традицию иметь слово "красный" в названии когда дело касается персонажей или событий имеющих отношение к советской России ("Красный рассвет", "Охота за красным октябрём", "Красный скорпион"). "Красные" — наименование социалистов и близких им движений (лейбористов, социал-демократов, коммунистов) в XIX — начале XX века, названные так из-за использовавшегося ими в качестве символа революционной борьбы пролетариата красного флага. Слово "heat" кстати, в американском диалекте английского языка это жаргонное выражение, которое может означать "полицейский" (или его синонимы) и "оружие" (или его синонимы). Так что более правильный перевод оригинального названия звучит как "Красный полицейский" или "Красный ствол".

3. Джеймс Белуши был также уже достаточно известен в Голливуде, но не смотря, на то, что за его плечами было уже несколько драматических фильмов ("Сальвадор", "Директор", "Вор") в первую очередь он ассоциировался с ролями комедийными. Белуши множество раз обвиняли в неразборчивости в выборе ролей на старте и пике его карьеры, на что тот овечал, что подобный подход не только помог ему стать знаменитым, но и позволил продержаться на плаву в менее сытые времена. Естественно его слава, как и зарплата были поменьше, чем у Шварценеггера. За роль пронырливого чикагского копа по имени Арт Ридзик Белуши заплатили 800 тысяч. В классической манере "бадди муви" чувство юмора и энергичность его персонажа должны были подчёркивать тотальную невозмутимость напарника поневоле, создавая тот самый присущий поджанру комический эффект. При этом актёру было дозволено импровизировать на площадке, выдавая юмористические реплики.

4. Арнольд Шварценеггер при подготовке к роли Ивана Данко три месяца учился удобоваримо проговаривать по-русски обусловленные сценарием несложные фразы, его знание английского в фильме также обыгрывалось. Белуши несколько недель, по собственной инициативе провёл в одном из полицейских управлений Чикаго, чтобы лучше вжиться в роль копа, кроме того, по требованию режиссёра Джеймсу пришлось поправиться (возможно на специальной пончиковой диете) на пять килограмм. Арни же наоборот пришлось сбросить пять килограмм мышечной массы, что как-то не особо отразилось на этой мускулистой машине.

5. В попытке наилучшим образом донести до Шварценеггера, то как он должен передать суть и внутренний мир своего персонажа, Уолтер Хилл посоветовал актёру досконально изучить выступление Греты Гарбо в комедийной мелодраме "Ниночка"(1939) о несгибаемой советской партийной работнице борющейся с капиталистическими искушениями в Париже, чтобы он подражал её персонажу. В одном из интервью после выхода фильма на экраны Арнольд сказал, что этот момент парадоксальным образом действительно помог ему вжиться в роль Ивана Данко и создать героя с подобным типом характера: эмоционально холодным и одновременно страстным, по отношению к своей профессии и чувству собственного долга.

6. "Красная жара" это первый американский фильм, съёмочную группу которого "пустили" на Красную площадь, правда без нюансов не обошлось. На согласование съёмок с нерешительными советскими бюрократами у создателей картины ушло более полугода, и лишь по одной причине получилось договориться - кому-то определённо дали на лапу главным героем фильма всё-таки был советский гражданин: волевой, честный, и бесстрашный милиционер. Правда в итоге всё получилось не так, как задумывалось: Красную площадь никто не стал перекрывать и освобождать от посторонних лиц, поэтому все сцены пришлось снимать быстро, с ручных видеокамер. Во всех остальных сценах за Москву выдавали более гостеприимный Будапешт.

7. Во время пребывания в Москве Шварценеггер организовал пресс-конференцию - ответив на вопросы журналистов, актёр задал свои: он интересовался как можно поменять доллары на рубли, и где можно купить шубу для жены. Кроме того Арни не упустил случая лично встретиться со своим кумиром - легендарным советским тяжелоатлетом Юрием Власовым, победы которого на международных соревнованиях в своё время сподвигли юного австрийца заняться спортом, и бодибилдингом в частности. Их встреча состоялась в полуподвальном помещении небольшого спортклуба "Атлетика", которым Власов руководил после ухода из большого спорта.

8. Фильм посвящён каскадёру и координатору трюков Бенни Добинсу, который умер от сердечного приступа на съёмочной площадки во время постановки сцены рукопашной схватки в заснеженном лесу (самое начало фильма, когда дерущиеся выпадают из окна банного комплекса). Доббинс считался одним из величайших голливудских каскадёров своего времени, и он неоднократно работал отдельно, как со Шварценеггером ("Коммандо", "Бегущий человек") так и с Хиллом ("Южное гостеприимство", "48 часов", "Миллионы Брюстера").

9. Уолтер Хилл старался намеренно смягчить образ героя Арнольда Шварценеггера, не превращая его в классического героя боевика, он хотел сделать его более реалистичным и менее склонным к остротам. По словам постановщика он доверял Арни именно как актёру, и в отличие от его многочисленных поклонников, которым просто нравится видеть, как эта гора мышц всех побеждает, Хилл настаивал, что истинная причина его привлекательности и популярности это вовсе не мускулы, а лицо и глаза, напоминающие о воине из средневековья или Древней Греции.

10. Джина Гершон изначально пробовалась на меньшую роль (эпизодическую), но во время встречи с режиссёром, Хилл попросил её прочитать несколько диалогов, и в итоге Гершон выбрали на роль подруги центрального антагониста. Причём актриса сама выбрала имя своей героине - первоначально в сценарии её персонажа звали Лоретта, она же выбрала имя Кэтрин, которое в итоге сократили до Кэт. В одном из интервью Джина рассказала, что у Шварценеггера просто потрясающее чувство юмора, и он намеренно смешил её, иногда прямо перед началом съёмок, в результате чего им приходилось останавливаться и ждать когда у актрисы пройдут "приступы" смеха, чтобы отснять необходимые сцены.

11. Нанятый киностудией композитор Джеймс Хорнер создавал музыку к фильму основываясь лишь на пожелании режиссёра, чтобы та звучала, как нечто "героическое" (будто ты участвуешь в Олимпийских играх и выиграл золотую медаль). По признанию композитора музыкальная партитура во многом основана на отрывках из кантаты "К 20-летию Октября" Сергея Прокофьева, и хотя Прокофьев действительно сочинял музыку для советских фильмов таких как "Поручик Киже" (1934), это конкретное произведение не предназначалось для использования в кинофильме, тем более американском. Фрагменты музыкальной партитуры Джеймса Хорнера были повторно использованы студией для боевика режиссера Джона Ву "Наёмный убийца", который вышел примерно через год после "Красной жары".

12. Уолтер Хилл захотел использовать пассажирские автобусы в кульминационной сцене погони, по двум причинам: он банально переживал что Шварценеггеру с его габаритами будет там не развернуться, и для него самого, как для режиссёра это был нестандартный вызов. В общем в качестве транспортного средства выбрали автобусы марки MCI MC-7 Challenger, которые и рассекали по ночному городу, с профессиональными водителями-каскадёрами за рулём, естественно.

13. Некоторые реплики Арта Ридзика (Белуши) отсылали к реальным событиям своего времени, которые имели большой общественный резонанс в Америке. Например, арестовывая абу-бандита из банды "бритоголовых" наркоторговцев Ридзик злобно приговаривает "Ты похож на Марвина Хаглера! Я потерял деньги на Хаглере!" Это отсылка к боксёрскому поединку, который состоялся в 1987 году, за год до съёмок этого фильма, между Марвином Хаглером и Шугар Рэем Леонардом, которые бились за звание абсолютного чемпиона в среднем весе. Оба боксёра проявили себя хорошо и в то время, когда после двенадцатого раунда большинство зрителей были уверены в победе Хаглера, победа, весьма спорным раздельным решением судей была присуждена Леонарду. В другой сцене Арт спрашивает Ивана, что Виктор сделал, чтобы так разозлить советское правительство, говоря: "Что он сделал, помочился на кремлёвскую стену или что-то в этом роде?" Это отсылка к громкому скандалу 1982 года с непосредственным участием знаменитого музыканта Оззи Осборна, который был арестован за мочеиспускание на памятник неизвестному солдату при мемориале защитникам миссии Аламо в Сан-Антонио.

Олег Видов, сыгравший российского напарника Ивана Данко, Юрия Огаркова, Джин Шерер, сыгравший консула Виктора Степановича, Савелий Крамаров в роли Грегора Мусорски, и Пётр Мариковский, сыгравший официанта, были единственными актёрами, которые действительно говорили по-русски, не используя заученные фразы с диким "клюквенным" акцентом, в то время как большинство остальных актёров, пытавшихся с серьёзным видом изъясняться на ломанном великом и могучем, на самом деле были венграми. Одного из бандитов, которого Иван Данко застрелил на ступеньках, после "шухера" в московском кабаке, сыграл один из ведущих венгерских актёров локальных боевиков по имени Габор Конч. Позже в интервью он рассказывал, что до встречи с Арнольдом Шварценеггером и другими участниками фильма, он думал о себе как о крутом и мускулистом актёре, на деле оказавшись "мелкой сошкой".

15. В сцене в фитнес-студии, где работала девушка Виктора Кэт (Джина Гершон) люди тренируются под музыку, а точнее под очень ранний трек электронной музыки, в стиле эйсид-хаус которая зародилась в Чикаго в середине восьмидесятых, и в то время не была известна за его пределами. По сути это самое раннее использование хаус-музыки в голливудском кинематографе. Она появилась когда ряд чикагских музыкантов начали микшировать элементы стиля хаус с тяжёлой музыкой и басовыми партиями, сыгранными на синтезаторе Roland TB-303. Иван Данко проживал в гостинице в неблагополучном районе в номере 303. Чрезвычайно любопытное совпадение. Ещё один занятный факт связанный с той самой гостиницей - имя и подпись над Иваном Данко в гостевой книге принадлежат Джиму Моррисону, солисту группы The Doors.

16. Идея порванной на две половины стодолларовой купюры Виктора Роставели скорее всего вдохновлена реально существовавшим шпионским семейством Розенбергов (Юлиус и Этель): Юлиус использовал разорванную надвое этикетку с коробки из-под желе, для подтверждения своих контактов. Розенберги были осуждены за государственную измену и казнены по обвинению в передаче ядерных секретов Советскому Союзу. Персонаж главаря советской мафии это своеобразная отсылка к Иосифу Сталину (оба уроженцы Грузии, оба занимались бандитизмом). Кстати актёр Эд О’Росс, сыгравший Виктора, имеет чехословацкое происхождение, а до того как податься в лицедеи он был результативным боксёром-любителем (победитель любительского чемпионата "Золотые перчатки" в 1964 году).

17. Не смотря на авторитет и достаточно "звёздный" статус, как постановщика, так и ведущего актёра фильма, по требованию всемогущих студийных продюсеров, фильм предоставленный режиссёром изрядно подрезали в монтажной, чтобы к премьере сделать его короче и динамичней. Среди сцен, которые были удалены, была вырезана целая часть сюжета, в которой жена Виктора - Кэт пыталась помочь Арту и другим полицейским устроить ловушку для Виктора в парке во время бейсбольного матча, где он проворачивал некую сделку, и копы оставались с пустыми руками, так как хитрый грузин соврал девушке, проверяя её лояльность. Была снята и удалена сцена в которой Данко должен был проявить себя в качестве бойца в исправительном учреждении и победить одного из членов банды "бритоголовых", чтобы их босс соизволил с ним пообщаться. Всё сокращения в итоге стали причиной того, что последний акт фильма кажется слишком стремительным и скомканным.

18. Данко убивает в фильме восемь человек.

19. В возможном продолжении, которое некоторое время даже находилось в разработке (на самых первоначальных этапах) Арт Ридзик прилетал в Москву "постигать все прелести социалистического строя", чтобы изловить опасного американского гангстера, естественно объединив усилия с Иваном Данко. Кроме того Уолтер Хилл планировал снова поработать со Шварценеггером, над новым проектом, боевиком "Тюрьма без названия", но этим мечтам не суждено было осуществиться. После "Красной жары" карьера Арнольда стремительно неслась до недосягаемых высот - три фильма подряд с его участием били кассовые рекорды в кинотеатрах и продаж на носителях, в то время как Хилл наоборот сдавал позиции, снимая неплохое, но не совсем "удачное" в плане кассы кино. Вместе они больше не работали.

20. Производственный бюджет боевика (вместе с гонораром Шварценеггера) составил 29 млн. за время показов в кинотеатрах на территории США он заработал 35 млн. Ещё около 5 млн. принёс прокат в Европе, там лента осталась практически незамеченной. В Советском союзе фильм официально не выходил, но он приобрел огромную известность благодаря просмотрам в видеосалонах. В России официальная премьера фильма прошла на телевидении в ноябре 1995 года. Нужно ли говорить, что на территории нашей страны фильм был общеизвестен и имел культовый статус, как в принципе все фильмы со Шварценеггером восьмидесятых и девяностых годов.

Развесистая, но милая сердцу "клюква" с легендарным Арни, которая и сегодня доставляет удовольствие при просмотре, во многом замешанное на ностальгии, конечно а способность памяти выдавать крылатые фразы из фильма одновременно с героями, вызывает улыбку.

-Какие ваши доказательства?