Внимание: не забудьте проголосовать за следующую песню рубрики "10 Каверов" в конце поста!!!
А по итогам прошлого голосования, сегодня мы слушаем каверы на Alphaville - Forever Young
Песня "Forever Young" немецкой синтипоп-группы Alphaville появилась в 1984 году как заглавный трек дебютного альбома коллектива. Авторами песни стали основатели группы, известные под псевдонимами Мариан Голд, Бернхард Ллойд и Франк Мертенс. Изначально музыканты даже хотели назвать саму группу Forever Young, но в итоге выбрали имя Alphaville.
Текст песни пронизан противоречивыми чувствами: в нём есть и желание остаться вечно молодым, и тревога из‑за угрозы ядерной войны — например, в строках про ожидание худшего и вопрос о том, сбросят ли бомбу.
Композиция не сразу стала большим хитом, но со временем обрела культовый статус и получила множество каверов, а также не раз звучала в фильмах и сериалах.
Сегодня "Forever Young" благодаря распространению соцсетей продолжает находить новых слушателей - песня активно используется в многочисленных роликах, что бы подчеркнуть ностальгическую тематику.
И по традиции, перед каверами обновим в памяти оригинал...
На "Forever Young" существует огромное количество танцевальных ремиксов и каверов, которые вряд ли будут интересны для прослушивания. Поэтому я постарался минимизировать танцевальные варианты, но и полностью их исключать тоже не стал. Ну и как обычно, выбирал не по популярности кавера и его известности, а в первую очередь по разнообразию жанров, хотя кое что известное в этой подборке есть.
Давайте слушать...
1. Фанк кавер Scary Pockets feat. Madison Cunningham - Forever Young
На сегодня всё, пишите в комментариях, что понравилось, а что не очень и прикладывает свои любимые каверы на эту песню...
Буду рад любой обратной связи...
Кому показалось мало, прикладываю ссылку на текстовой файл с полный списком своей коллекции каверов на "Forever Young" (всего 160 треков), можете погуглить по названиям, поискать что-то для себя интересное.
Ну а в самом конце поста, как обычно выбираем песню для следующего выпуска серии. Именно вы решаете, что мы будем слушать следующий раз:
Какую песню вы бы хотели услышать в следующем выпуске рубрики '10 Каверов'?
С Enigma я познакомился в 1992 году. Тогда никакого стриминга, торрентов и музыкальных сервисов, понятное дело, не было. Были кассеты и многочисленные студии звукозаписи, куда приходишь со своей чистой кассетой, выбираешь музыку из длинного списка и за несколько рублей тебе ее записывают. Именно так у меня появилась кассета с первым альбомом Enigma - MCMXC a.D, которую в 1992 году принес домой отец. Кассета, кстати, была вполне приличная - Sony EF-90 и с записью мне повезло - качество оказалось настолько хорошим, что говорило о том, что источником вполне мог быть CD или очень качественная копия на пленке.
Кассета слушалась буквально до дыр и потом многократно переписывалась друзьям и родственникам. На фоне техно, евродэнса и прочей танцевальной музыки, которой в начале 90-х было завалено все вокруг, Enigma звучала совершенно иначе. Я тогда, конечно, ничего не знал ни о семплерах, ни о цифровых рабочих станциях, ни о том, откуда взялись монашеские песнопения, просто было ощущение, что музыка какая-то необычная и будто бы опередила свое время. Спустя больше тридцати лет особенно интересно разобраться, как этот альбом вообще появился.
Не группа, а музыкальный проект
MCMXC a.D. вышел в Европе 3 декабря 1990 года на Virgin. Название расшифровывается довольно просто - MCMXC - это 1990 римскими цифрами, а a.D. - означает Anno Domini (от Рождества Христова). Главным человеком Enigma был рожденный в Бухаресте композитор и продюсер Мишель Крету. До Enigma он уже много лет работал в музыкальной индустрии, выпускал собственные пластинки, продюсировал других исполнителей и конечно был тесно связан с карьерой Сандры, ставшей в 1988 году его женой.
Но называть первый альбом исключительно сольной работой Крету тоже неправильно. Сам Крету спрятался в титрах под именем Curly M.C., рядом с ним находился Франк Петерсон, указанный как F. Gregorian. В работе также участвовали автор текстов и голосовых партий Дэвид Фэйрстайн, Луиза Стэнли, а вокал Сандры стал одной из самых узнаваемых составляющих звучания первой Enigma.
Мишель Крету и Сандра в студии
Официальная дискография проекта сегодня прямо указывает Петерсона среди авторов Sadeness и The Voice & The Snake, Фэйрстайна - среди авторов и исполнителей жанра spoken word, а Луизу Стэнли - как голос вступления The Voice of Enigma. И вот здесь появляется человек, про которого в рассказах об Enigma часто говорят слишком мало.
Франк Петерсон и будущий Gregorian
Франк Петерсон был не просто приглашенным человеком, который принес Крету пару семплов. По собственной истории Петерсона, еще в 1989 году он посетил монастырь Сан-Лоренсо-де-Эль-Эскориаль в Испании, где слушал современную музыку в наушниках и одновременно услышал монастырское пение. Именно тогда у него появилась идея совместить григорианский хорал с современной музыкой и впервые эту идею Петерсон реализовал вместе с Крету именно на первом альбоме Enigma, официальный сайт Gregorian сегодня прямо так и описывает происхождение проекта.
После Enigma Петерсон пошел своим путем и уже в 1991 году под именем Gregorian появился альбом Sadisfaction, записанный Петерсоном вместе с Томасом Шварцем и Маттиасом Майснером. Это был еще не тот Gregorian с мужским хором в монашеских одеяниях, который позднее стал всем известен, а скорее поп-проект в духе ранней Enigma. Существование и дату этого альбома подтверждают и MusicBrainz и современные музыкальные каталоги.
Затем проект надолго замолчал, а в конце 90-х Петерсон полностью переделал концепцию и в 1999 году вышел Masters of Chant - уже тот самый Gregorian, где современные рок и поп композиции исполнялись хором в стилистике григорианских песнопений, так что связь между Enigma и Gregorian намного прямее, чем просто похожая по стилистике музыка. Один из ключевых участников первого альбома Enigma впоследствии создал на основе той же идеи собственный успешный проект.
Альбом, записанный без привычной пленки
Техническая сторона MCMXC a.D. для 1990 года была не менее интересной, чем сама музыка. Одним из основных инструментов Крету была цифровая рабочая станция WaveFrame AudioFrame. Это была огромная и очень дорогая система, совмещавшая семплер, цифровую обработку, MIDI-секвенсор, микширование и возможность записи звука на жесткий диск.
Мишель Крету за работой в A.R.T. Studios на Ивисе
В 1988 году полностью укомплектованная версия AudioFrame стоила около 88 тысяч долларов, система применялась не только музыкантами, но и в кино и постпродакшне. Среди известных пользователей был, например, Питер Гэбриэл.
Исходя из этого MCMXC a.D. относится к ранним коммерческим альбомам, при создании которых вместо традиционной магнитной ленты активно использовалась запись на жесткий диск - для 1990 года это была крайне серьезная технология, учитывая какие емкости накопителей были в то время. Сегодня любой ноутбук может делать вещи, которые тогда требовали подобной станции ценой с хороший автомобиль, а то и несколько.
Из чего был собран звук Enigma
Главный эффект первого альбома строился на столкновении вещей, которые раньше мало кому приходило в голову соединять в такой форме - электронный танцевальный ритм, старинное церковное пение, синтезированные этнические инструменты, французская речь, женский шепот и довольно откровенная эротика. Самый очевидный пример - Sadeness (Part I).
Название намеренно пишется именно Sadeness, а не обычное английское sadness. Текст обращен к маркизу де Саду, отсюда и игра с его именем. На фоне современного ритма звучит латинское григорианское песнопение, французский spoken word и голос Сандры. Знаменитая флейта, которую после Enigma начали узнавать буквально с нескольких нот, это звук японской флейты сякухати, но не настоящей, вместо нее использовался семпл из библиотеки цифрового семплера E-mu Emulator II, а вот григорианский хор был настоящим.
Крету и Петерсон использовали запись мюнхенского хора Capella Antiqua München под управлением Конрада Руланда. Один из самых хорошо узнаваемых фрагментов происходит из антифона Procedamus in pace!, записанного для альбома Paschale Mysterium в 1976 году, что затем создало авторам проекта большие неприятности.
Семплы, за которые пришлось заплатить
В начале 90-х отношение к семплированию было куда менее устоявшимся, чем сегодня. Музыканты уже активно пользовались чужими записями, но юридические правила еще во многом формировались на ходу. Крету использовал записи Capella Antiqua без предварительного разрешения, хор узнал собственное исполнение на Sadeness и Mea Culpa, после чего возник юридический спор с Крету и Virgin Germany. История закончилась не судебным решением, а соглашением сторон - Крету выплатил компенсацию, Virgin получила разрешение на дальнейшее использование записей и официально извинилась перед исполнителями. Сумма публично не раскрывалась, об этом еще в сентябре 1991 года писал Billboard.
Любопытная юридическая деталь - спор шел не о том, что Крету украл григорианскую музыку, так как сами средневековые произведения давно находились вне современного авторского права. Проблемой было использование конкретных записей и исполнения хора без разрешения и Capella Antiqua была далеко не единственным источником. Современные каталоги прямо указывают Black Sabbath как источник использованного семпла в Mea Culpa, в Callas Went Away использован голос Марии Каллас, а также материал Mike + The Mechanics. Для The Voice & The Snake установлен источник в альбоме 666 группы Aphrodite's Child. То есть Enigma действительно была построена во многом на семплировании, но Крету использовал семплы не просто как короткие украшения - он собирал из них целую звуковую среду, вокруг которой уже строилась композиция. Сегодня такой подход никого не удивляет, а в 1990 году результат звучал довольно необычно.
Почему никто не знал, кто такая Enigma
Тайна была частью концепции с самого начала. Крету специально не хотел связывать новый проект со своим именем и предыдущими работами, поэтому он стал Curly M.C., Франк Петерсон - F. Gregorian, а на первом плане находилось только название Enigma.
Смысл был прост - слушатель должен был воспринимать музыку без фотографии исполнителя, биографии и заранее созданного образа. Сам Крету позднее говорил, что хотел, чтобы музыка существовала самостоятельно и не была привязана к прошлому автора.
Получилось даже лучше, чем планировалось и после успеха Sadeness журналисты начали выяснять, кто вообще стоит за проектом, а окончательно сохранить инкогнито стало невозможно после разбирательства вокруг семплов. Получилась почти идеальная ирония - проект назывался "Загадка", а раскрыть загадку помогли юристы.
Сам альбом
В оригинальной версии MCMXC a.D. состоит всего из семи основных треков, причем некоторые из них сами разбиты на несколько частей. Композиции переходят одна в другую, поэтому пластинка воспринимается скорее как единое сорокаминутное произведение, чем как набор отдельных песен. Сам Крету сравнивал этот подход с альбомами Yes и Pink Floyd.
Начинается все с короткой The Voice of Enigma, где голос Луизы Стэнли приглашает слушателя войти в мир Enigma, затем идет одиннадцатиминутная Principles of Lust, внутри которой находятся Sadeness, Find Love и реприза Sadeness. Callas Went Away посвящена Марии Каллас и действительно содержит семпл ее голоса, в Mea Culpa снова сталкиваются религиозная и эротическая темы - латинское Kyrie eleison, французский текст, голос Сандры и электронный ритм. В официальных метаданных записи сегодня отдельно указаны и Capella Antiqua München и Black Sabbath как исполнители использованных семплов. Заканчивается альбом большим трехчастным блоком Back to the Rivers of Belief, последняя часть которого - The Rivers of Belief - стала еще одним синглом.
Успех, которого никто не ожидал
Sadeness (Part I) превратился в огромный международный хит. В Великобритании сингл занял первое место, а вскоре вершину британского альбомного чарта занял и MCMXC a.D. В США альбом добрался до 6-го места Billboard 200 и стал четырежды платиновым и уже к началу 1994 года мировые продажи альбома превышали 12 миллионов экземпляров, хотя более поздние источники приводят разные цифры. Достоверно известно другое - уже через три с небольшим года после выхода счет шел на десятки миллионов и для экспериментального проекта без привычного лица исполнителя, с латинским хором, французским текстом, сексуальным шепотом и музыкой, собранной на дорогущей цифровой станции в домашней студии, результат был совершенно неожиданным.
Что стало со студией
Крету еще много лет работал на Ивисе и постоянно перестраивал и модернизировал A.R.T. Studios, именно поэтому фотографии и описания студии разных лет настолько отличаются друг от друга. Позднее он построил огромную виллу-студию возле Sant Antoni, история этого здания закончилась довольно печально - испанские суды признали строительство незаконным в охраняемой природной зоне и в мае 2009 года комплекс был снесен.
Вилла Мишеля Крету на Ивисе, где располагалась A.R.T. Studios
По сообщениям испанской прессы, площадь сооружения превышала три тысячи квадратных метров, а сам Крету оценивал потерянную недвижимость примерно в 18 миллионов евро.
Когда я впервые слушал MCMXC a.D. с той Sony EF-90 в 1992 году, ничего из этой истории я, естественно, не знал. Я не знал, что слышу один из ранних альбомов, записанных на жесткий диск, не знал про WaveFrame стоимостью десятки тысяч долларов, про Франка Петерсона и будущий Gregorian. Не знал про старую запись немецкого хора, про Марию Каллас, Black Sabbath и судебный спор из-за семплов. Да это тогда и не требовалось - я был еще слишком мал, чтобы интересоваться такими подробностями, но музыку уже очень любил.
И что самое интересное - прошло больше тридцати пяти лет, технологии, на которых создавался MCMXC a.D., давно превратились в музейные экспонаты, а сам альбом совершенно не воспринимается техническим курьезом из далекого 1990-го, поэтому ту кассету я помню до сих пор.
Внимание: в конце поста добавлено голосование на следующую песню рубрики "10 Каверов". Не забудьте проголосовать
Я честно пытался впихнуть все интересное в 10 каверов, но потом плюнул, и решил устроить двойную порцию каверов за те же деньги. Итак встречаем 20!!! каверов на "Песню из Титаника"
Для начала, по традиции послушаем оригинал... Ну мало ли, вдруг кто не слышал...
А теперь, без лишних слов приступаем к самому вкусному: 20-ти самым интересным и разнообразным каверам, которые я выбрал из своих 300 каверов на My Heart Will Go On )))
Приятного прослушивания....
1. Пауэр-металл кавер
PelleK - My Heart Will Go On
2. Блюграсс-кантри кавер
Me First and the Gimme Gimmes - My Heart Will Go On
3. Англо-итальянский оперный кавер
Plácido Domingo & Megan Hilty - Il Mio Cuore Va
4. Фанк-кавер
Scary Pockets feat. Charles Jones - My Heart Will Go On
5. Лаундж-саксофонный инструментал
Fausto Papetti - My Heart Will Go On
6. Голандский-растаманский кавер
Jan Rotband - De Liefde Leeft Door
7. Кавер на двух виолончелях
2CELLOS - My Heart Will Go On
8. Панк-кавер
The Vandals - My Heart Will Go On
9. Софт-джазз кавер
Marjorie Barnes - My Heart Will Go On
10. Сёрф-рок инструментал
Los Straitjackets - My Heart Will Go On
11. Церковно-хоровой кавер
Gregorian - My Heart Will Go On
12. Винтажные 50-е
Postmodern Jukebox feat. Mykal Kilgore - My Heart Will Go On
13. Эпичная рок-баллада
AXXIS- My Heart Will Go On
14. Кантри-блюз кавер
Jesse Daniel Smith - My Heart Will Go On
15. Экстремальный Спид-Металл
DragonForce - My Heart Will Go On
16. Русский панк-кавер
Бензобак - Май Харч Вил Го Он
17. R'n'B БойзБэнд кавер
AHMIR - My Heart Will Go On
18. Готишный кавер
Corvyx - My Heart Will Go On
19. Фингерстайл кавер
Alexandr Misko - My Heart Will Go On
20. Грустный клоунский кавер
Puddles Pity Party - My Heart Will Go On
Bonus
Нельзя забывать классику )))
В комментариях принимаютя отзывы: что понравилось, а что не очень, а так же прикладывайте свои любимые каверы на эту песню.
Ну и в конце, традиционно, голосуем за песню для следующего выпуска.
Какую песню вы бы хотели услышать в следующем выпуске рубрики '10 Каверов'
Внимание: в конце поста добавлено голосование на следующую песню рубрики "10 Каверов". Не поленитесь проголосовать
А по итогам прошлого голосования, сегодня у нас в рубрике песня Bring Me To Life, которая в 2003 году взорвала все хит-парады и сделала группу Evanescence всемирно известной.
Для тех, кто первый раз в нашей рубрике, напомню её суть: берется одна конкретная песня, всеми известная и многими любимая, и подбирается 10 каверов на эту песню - возможно не самых популярных и известных, но точно максимально разнообразных и разноплановых.
Как обычно, для начала предлагаю еще раз (а кто-то возможно и первый раз) послушать оригинал:
Оригинал вспомнили, переходим к каверам.
1. Оркестровый кавер Jai Mcdowall - Bring Me To Life
2. Свинг-кавер Robyn Adele Anderson - Bring Me To Life
3. Готический кавер Corvyx - Bring Me To Life
4. Русский кавер The Fate Of Choice - Верни Меня К Жизни
5. Акустический кавер Alex Goot, Julia Sheer, Kurt Hugo Schneider - Bring Me To Life
6. Нуар-джазз кавер Melodicka Bros feat. Arianna - Bring Me To Life
7. Акапельный кавер Jared Halley - Bring Me To Life
8. Танцевальный кавер Rochelle - Bring Me To Life
9. Церковный кавер Gregorian - Bring Me To Life
10.Кавер на Отаматонах moshibass - Bring Me To Life
(подробнее что такое Отаматон можно прочесть здесь)
BONUS. Пародийный кавер Red Medusa - Bring Me To Life
Приятного прослушивания )))
В конце, традиционно, добавляю голосование на следующий выпуск
Какую песню вы бы хотели услышать в следующем выпуске рубрики '10 Каверов'
Любителям Энигмы и Gregorian возможно пришла пора сделать еще шаг в расширении музыкальных пристрастий? =) При правильном выборе репертуара мне например очень зашла бы пластиночка от Анастасии Гладилиной и Хора Сретенского Монастыря. Мария Коман тоже очень интересна.
Dimash & Hauser - Ave Maria
Степан Хаусер (хорв. Stjepan Hauser; род. 15 июня 1986, Пула, Истрийская жупания) — хорватский виолончелист; вместе с музыкантом Лукой Шуличем составляют виолончельный дуэт «2CELLOS».
Dimash - Динмухамме́д (Дима́ш) Кана́тович Кудайберге́н казахский певец, композитор и мультиинструменталист. Народный артист Казахстана (2023). Известен своим широким вокальным диапазоном, охватывающим 6 октав, 8 полутонов. Его диапазон простирается от басового регистра до самых высоких нот колоратурного сопрано и свисткового регистра. Музыкальный стиль — поп-музыка с включением элементов оперы и народной казахской музыки.
А́ве Мари́я (лат. Ave Maria [ˈavɛ mɐˈrʲiɪ̯ə] — «радуйся, Мария») — католическая молитва к Деве Марии. Эту молитву называют также «Ангельским приветствием» (angelica salutatio), так как её первая фраза представляет собой приветствие архангела Гавриила, сказанное им Марии в момент Благовещения.
Ave Maria — произведение советского гитариста, лютниста и композитора Владимира Вавилова. Было записано в конце 1960-х годов и издано в 1970 году на пластинке «Лютневая музыка XVI—XVII веков». При первом издании композиция была приписана неизвестному композитору, а затем стали указывать имя итальянского композитора Джулио Каччини.
«Аве Марию» Вавилов сочинил, по всей видимости, в 1960-е годы для устраивавшихся им вечеров старинной музыки. Надежда Дроздова-Вайнер, которая и была приглашена для записи «Ave Maria» на пластинку, вспоминает:
До меня, когда Владимир Вавилов ещё только начал концертировать с программой старинной музыки, с ним выступала Лидия Орлова. Но если говорить о первом профессиональном исполнении, об исполнении для издания пластинки, то перед вами первый исполнитель этой арии. Меня нашёл Марк Шахин — я тогда училась в Консерватории на третьем курсе, — нашёл и познакомил с Вавиловым.
В 1975 году Всесоюзная студия грамзаписи «Мелодия» выпускает альбом Ирины Богачёвой «Старинные арии», где «Ave Maria» была приписана авторству Джулио Каччини. По словам певицы:
Ноты с музыкой Каччини мне как раз принёс Владимир Вавилов. Он тогда мне и сказал, что это пьеса Каччини. Мы записали арию ещё до того, как он умер. Я с ней часто выступала. Владимир Вавилов мне и аккомпанировал на лютне и в концертах, и во время записи.
Анастасия Гладилина и Хор Сретенского Монастыря - Kyrie Eleison
Свыше 600 лет Хор Московского Сретенского монастыря хранит традиции русской духовной культуры. Главным делом для древнейшего коллектива страны является участие в богослужениях.
Анастасия Гладилина родилась 11 октября 2004 года в Брянске. Участница музыкальных шоу-конкурсов «Голос. Дети 5 сезон» и «Голос. Уже не дети» на Первом канале.
Ки́рие эле́йсон (от греч. Κύριε ἐλέησον; лат. Kyrie eleison, рус. Господи, помилуй) — призывание, часто используемое в молитвословии и богослужении (как песнопение) в исторических церквях. Восходит к молитве иерихонских слепцов.
Tenebrae Choir - Miserere mei, Deus
Tenebrae — профессиональный вокальный ансамбль из Лондона, основанный в 2001 году под руководством бывшего певца группы King Найджела Шорта. Его репертуар охватывает произведения с 16 по 21 века.
Miserere — мотет на текст псалма 50 итальянского композитора Григорио Аллегри. Написан во время понтификата папы Урбана VIII, вероятно, в 1630-е годы, для использования в Сикстинской капелле во время Тёмной утрени на Страстной неделе.
Miserere написано в технике alternatim: чётные стихи псалма распеваются на традиционный псалмовый тон (григорианская монодия), нечётные стихи (собственно музыка Аллегри) — многоголосная обработка той же монодии в технике итальянского фобурдона (преимущественно силлабика, с небольшим количеством имитаций). Произведение написано для двух хоров — пятиголосного и четырёхголосного.
Libera - Ave Verum
Libera — детская вокальная группа, состоящая из участников церковного хора мальчиков прихода Святого Филиппа в Лондоне. Художественный руководитель — Роберт Прайзман. (умер 8 сентября 2021 г. (69 лет)
До 1999 года группа носила названия «St. Philip’s Boy Choir» («Хор мальчиков Святого Филиппа») и «Angel Voices» («Ангельские голоса»). Название «Libera» (лат. «Освобождение») группа стала носить после исполнения одноименной песни.
Ave verum corpus (лат. Ave verum corpus — радуйся, истинное Тело) — в католической церкви рифмованная молитва, звучавшая в богослужении во время причастия. Возникла предположительно в XIII в. (первые документальные свидетельства принадлежат XIV веку). Служила в качестве поэтической основы мотетов и другой многоголосной музыки. Наиболее известен мотет «Ave verum corpus» Моцарта.
INTRADA — Херувимская песнь ор. 41 № 6
Вокальный ансамбль Intrada основан в 2006 году выпускницей Московской консерватории Екатериной Антоненко. Он принимал участие во многих резонансных проектах и зарекомендовал себя как один из наиболее универсальных и высокопрофессиональных певческих коллективов.
Херуви́мская песнь (греч. Χερουβικός Ὕμνος; кратко по первым словам — И́же херуви́мы) в византийском обряде (православие и грекокатолицизм) — песнопение, которое поют на литургии. Херувимская песнь была включена в чин литургии императором Юстином II в 573 году.
Многие русские композиторы писали музыку на текст Херувимской песни (например, Пётр Чайковский написал три Херувимских)
Оно не новое, но хочется выставить на ваш суд. Называется Every Memory, о внезапных наплывах тоски по уже чужим тебе людям. Я пою за сопрано, альт и тенор, мой молодой человек за бас☺️ Зимних вайбов вам в жаркие деньки ❄️
