Новые работы моей жены
Предыдущий пост набрал неожиданно много плюсов и отзывов, подписалось аж 13 человек. Ксюша была довольна как слон, отвечала вместе со мной на вопросы в комментариях. Были даже те, кто хотел сделать заказы, но мы на тот момент были к этому не готовы, а потом люди порастерялись) За это время Ксюша сделала много новых изделий, некоторые раздали и продали, не успев сфоткать. Выложу несколько, остальные есть у нас в группе в контакте.
Взяли в аренду на неделю полку в Этажах. Не продали ни одного изделия, переместили все в другой магазин, посмотрим, может, пойдёт.
Недавно в Питере была встреча с фудблогером Борщом, он на Пикабу иногда свои видосы выкладывает. Нам повезло попасть на эту встречу. Подарили ему немного нашей посуды, может быть, промелькнет у него на канале) Рекламу от него не просили.
Спасибо, что прочитали, будем рады почитать ваше мнение, коструктивную критику и советы. Извините за сумбур, писать особо не умею)
Не знаю, можно ли на пикабу оставлять ссылки на свою группу, если кому-то будет интересно, напишу в комментариях.
Мозаичный длиннопост1
Несколько человек спрашивали меня про мой столик из мозаики- просили показать его поближе.
Этот столик‑поднос мне сделала в подарок подруга, которая занимается мозаикой. Задала ей несколько вопросов по конкретной работе и вот рассказываю:
Основа у столика бамбуковая (покупался готовый), а сверху выложен рисунок из стеклянной мозаики с размером чипов 15×15×4 мм, за счёт чего поверхность получается прочной, гладкой и хорошо переносит воду и бытовую химию.
Мозаика посажена на эпоксидный клей Litokol: такой клей рассчитан специально на стеклянную мозаику и сложные основания, не даёт усадки, выдерживает перепады температуры и высокую влажность, поэтому рисунок не «отходит» и не трескается. Швы затёрты эпоксидной затиркой- она полностью влагонепроницаемая, не впитывает грязь и запахи, устойчива к бытовой химии и не растрескивается, поэтому столик можно просто протирать тряпкой, не боясь, что в швах заведётся плесень.
В моём столике чипы китайского производства: сейчас китайские фабрики делают качественную стеклянную мозаику с широкой цветовой палитрой и модулями под размер классической итальянской, и по эксплуатации она ведёт себя прекрасно. Из такой мозаики выкладывают и стены хамамов и саун. Итальянская мозаика по‑прежнему считается более статусной за счёт бренда и премиальных серий (вплоть до коллекций с золотом), но разница больше в цене и «имени», а также итальянская плитка, бывает, крошится сильнее при колке и от этого расход дорогого материала больше.
Интересный момент: часть «итальянских» брендов сейчас производит плитку и мозаику в Индии, так что иногда от Италии у такого материала остаётся в основном название на коробке.
На такой столик не только приятно смотреть, но и шить, делать всякие мелочи (ничего не сваливается), пить чай с вкусняшками под фильмы, работать за ноутбуком.
Вот какие ещё работы были выполнены моей подругой Юлей, но не для меня)):


Поднос "Гортензия"



Поднос "Листья оливы"


Поднос "Чайный"
А про кота- зовут Бакс, ему 8 лет, на удивление нежный кот, не кусается, не царапает мебель, у лотку приучен. Никому никогда не отдадим) хоть у меня и аллергия, но уже привыкла.
Глинобитный горн для дровяного обжига керамики своими руками. Первая попытка
Дело было так: лет пять-шесть назад, перебравшись на лето из города в родительский дом, я решил в свободное время поработать с местной глиной. Сделал несколько чаш и пару фигурок, поставил на сушку и задумался об обжиге. Костровой или ямный обжиг отпадал, ибо у нас каждое лето пожароопасная ситуация, потому принял решение собрать печь.
Сделать глинобитный горн я собирался уже давно, но информации по этой теме было крайне мало. Всё, что удалось найти это либо схемы-реконструкции раннесредневековых или ещё более древних печей, либо приблизительные схемы английских печей для обжига фарфора. Штурмуя 2G-интернет с помощью кнопочной nokia, я таки сумел зарегистрироваться на каком-то форуме печников и создал там тему с вопросами по гончарному горну. В итоге мне подкинули такую схему, назвав её S-образной:
Нарисовал по памяти, т.к. того самого печного форума уже нет, к сожалению.
Позже, из общения с печниками и керамистами, я выяснил, что поддув в этой схеме можно было сделать проще — просто пробив по периметру топки небольшие отверстия и этого было бы достаточно.
Определившись со схемой горна, я стал разбираться с материалами. Местная глина очень грязная, такую часто называют вторичной или «переотложкой», т.е. — эта глина была где-то размыта и перенесена реками и ручьями в новое место. В глине много песка и органики, а усадка у неё вообще не шуточная. Чтобы лепить из неё, нужно было пройти достаточно долгий и сложный процесс подготовки. Для печи я всё же решил не заморачиваться с отмучиванием, ограничился только очисткой от крупных растительных остатков и добавил чистого речного песка в соотношении 1/3 частям глины.
Сам процесс можно описать в двух словах: берёшь и лепишь. Все размеры были из головы и многие моменты корректировались на ходу. Очень важный момент, который просто необходимо помнить — хорошее основание под печь. Ставить просто на земле не рекомендую, ибо весной она может уплыть вместе с растаявшим снегом. У меня это случилось на второй год, несмотря на то, что я сделал подушку из камней и песка и залил её жидкой глиной с добавлением цемента. Ещё, в исторической литературе много пишут о том, что если опустить поддувало и топку хоть чуть-чуть ниже уровня земли, то тяга будет очень хорошей — это правда, не врут, испытано на себе.
В итоге получилось то, что получилось:
Сверху наставлялась металлическая труба, которая нужна была только на начальном этапе, чтобы создать нужную тягу, а пустая стенка в обжиговой камере закладывалась шамотным кирпичом.
Может быть дело в материале, может быть в толщине стенок, а может и в слишком интенсивной сушке, но трещины я так и не смог победить. Не спасла даже забивка в них глины смешанной с тополиным пухом и рогозом.
Лепка горна заняла где-то часов восемь — девять. Лепил с шести и до десяти утра, затем укрыл всё плащ-палаткой и продолжил уже с пяти вечера. Следующую неделю я сушил его под укрывным материалом, надеясь, что сушка будет щадящей, но жара была под сорок и трещины все же появлялись. Тогда я снял укрывной и уже через три дня устроил первый обжиг.
Разжигал очень аккуратно, с долгим разгоном: сначала сжег ворох старых газет и журналов, затем подбросил ветки, и только через час стал забрасывать настоящие дрова. Для получения хорошей тяги на старте, я наставил сверху горна металлическую трубу, когда дрова разгорелись, я решил её снять. Это стоило мне бровей, части бороды и обеспечило отличный цвет лица на ближайшую неделю. Когда я смог открыть глаза, столб пламени из горна вырывался метра на полтора. Придя в себя, я дождался когда дрова прогорят и поставил трубу на место. Больше происшествий не было.
Всего, обжиг занял часов двенадцать, а вот расход дров я увы посчитать забыл, но ушло их гораздо меньше, чем я ожидал, примерно половину от заготовленной мной поленницы. Качество обжига было вполне себе достойное. Все изделия изменили цвет, имели заметную усадку и хорошо звенели при простукивании стенок. Были мелкие трещинки сеточкой в местах склейки на шликер, но это всё можно скорее отнести к недостаткам самого материала.
В этой печи я провёл всего пять обжигов. Из того, что в ней обожглось наверное стоит обратить внимание на вот эту фигурку, которую я сделал из той же глины, что и печь, но после отмучивания и отлёжки глины в пол года.
В работе. Вдохновлялся скифской подвеской в форме кабана.
Глазурный обжиг проводился уже в электрической печи и прошёл без каких-либо проблем.
Обжиг керамики на дровах меня привлекал всегда, хоть и это целое приключение, пойти на которое себя иногда просто нужно заставить. Поэтому не спешу обзаводиться новой электропечью и планирую повторить свой давний опыт - создать горн для дровяного обжига. Возможно это будет однокамерная печь из кирпича или двухсотлитровой стальной бочки, а может в оставшиеся теплые деньки, я вновь поэкспериментирую с лепкой горна вручную.
Спасибо за внимание!
Весна и керамика. Кружка-дом. Часть 1.
Весной всегда хочется чего-то особенного, а за окном серо-унылые хрущевки и брежневки. Окей, подумала я, пусть они станут для меня вдохновением. И решила сделать этакую кружку-дом, а заодно поделиться с вами процессом изготовления. Керамика - это мое хобби, причем сравнительно недавно, так что извините, профессионалы в этой области :)
Что ж, начнем! Для начала нам нужен кусок глины, который надо хорошенько отмять, чтобы убрать всякие пузырьки.
После этого с помощью скалки бытовой обыкновенной раскатываем глину в пласт любым удобным способом.
С помощью пластиковой карточки(например) выглаживаем пласт, убирая неровности и уплотняя его.
Вырезаем прямоугольник нужного размера. У меня примерно такой. Когда будете обрезать, оставьте кусочек пласта на дно.
Мое почти любимое - намечаем швы и рисуем окна :)
А теперь самое сложное, на мой взгляд - свернуть пласт в цилиндр. Для этого мы ставим пласт, обнимаем его руками и стараемся придать форму ровного цилиндра... Ну удачи!
Чтобы соединить края, нам надо сделать насечки на торцах и намазать их шликером(жидкая глина).
Соединяем и заглаживаем как можем, кто во что горазд. не забудьте загладить также и изнутри.
Теперь надо приделать дно. Ставим кружку аккуратно на наш кусок пласта, обводим, вырезаем дно. Делаем везде насечки, мажем шликером и соединяем.
Я еще штапмик впечатываю :)
Когда все соединили, заглаживаем снаружи место соединения. Например все той же карточкой.
Кружке явно не хватает ручки. Лепим ручку как можем и по вышеописанной схеме насечки-шликер прилепляем к кружке :)
Вот, молодцы, осталось замыть эти неровности с помощью влажной губки и вуаля! В следующей части расскажу про покрытие ангобами, глазурями и покажу конечный результат!
Моё хобби
Здравствуйте, Пикабушники! Хочу поделиться с вами результатами своей работы.
Старинный кирпич – изысканный, уникальный строительный материал в современности. Не смотря на многолетнее воздействие ветров, дождей, колебаний температуры, он сохраняет свою яркую, натуральную теплоту “живой” керамики по сегодняшний день. А попутные десятилетиям утраты, лишь добавили ему шарма и неповторимости. Каждый глиняный брусок был создан руками тружеников кирпичного ремесла, заботливо высушен под лучами солнца и превращен в звонкую, крепкую керамику обжигом.
немного процесса изготовления
Медведь и автомат.
Сегодня в мастерскую заходил пьяный реставратор, увидел на столе мишку, которого только что собрались грунтовать, и стал ржать как конь на мосту, анекдот он вспомнил:
Приехал новый русский в тайгу на охоту. Экипирован как на войну, даже автомат прихватил. Спрашивает у первого попавшегося местного.
- Братан, где поблизости медведи есть?
- ой, а тебе он зачем, однако?
- Охотится на него буду!
- Это ты зря, не советую, однако! Отец мой на него с рогатиной ходил, дед мой на него с рогатиной ходил, однако, ничего не добыли, сами еле ноги унесли!
- Ну ты сравнил автомат с рогатиной! Да я его быстро уделаю!
- Ну иди, однако. Вон в том лесу медведь живет.
Ну, браток уезжает, а местный про себя:
- Ну теперь в лес дороги нет. Раньше-то у медведя только рогатины были, а теперь у него еще и автомат будет...
Вы когда-нибудь трогали бархатный фарфор?
Этот вопрос я часто задаю посетителям различных маркетов хенд-мейда.
И самая частая реакция людей, прикоснувшихся к моей посуде - это округлившиеся глаза и возглас "Ваааааааау!"
Получив образование инженера-технолога керамического производства и поработав несколько лет в этой должности на производстве посуды, я решил организовать свою небольшую мастерскую, в которой мог бы реализовать все свои идеи, которые не получается внедрить на основном месте работы. И коль уж шиковать, так на широкую ногу! И решил я заняться фарфором.
Почему фарфором? Ну, это самый качественный вид керамики среди, так сказать, хозяйственно-бытовой. Я люблю минимализм, простые цвета, терпеть не могу пёстрость, роспись и всё такое. Люблю естественные, природные формы. И на стыке этого и родилась моя коллекция фарфоровой посуды под названием TOUCH STONE. TOUCH - потому что она невероятно тактильная, нежная, приятная. Хочется её гладить и не выпускать из рук. STONE - потому что все формы выглядят, как грубо отёсанные камни.
К сожалению, через фото я могу вам показать только такое известное свойство этого материала, как прозрачность. Только посмотрите, как большая тарелка просвечивается от моего логотипа!
В работе я использую белый английский и чёрный испанский фарфор. Фото чёрного фарфора выложу в следующих постах, пока не добрался до фотографирования.
Каждое изделие вручную шлифуется на трёх этапах производства: перед первым обжигом, между первым и вторым и после второго обжига.
Я около двух месяцев экспериментировал с различными абразивными материалами, потратив на это много сил и приличное количество денег. Поэтому используемые абразивы я держу в секрете ;)
На данный момент в коллекции 8 форм: 1 стакан и 7 тарелок. На первом фото - самая большая, около 31 см. На фото выше - моя любимая, самая практичная, около 23 см.
Людям очень полюбились ещё 2 формы: это салатник диаметром около 22 см,
и глубокая суповая тарелка, она же боул, диаметром около 17 см:
Все изделия производятся методом шликерного литья, ведь только таким способом можно из фарфора создать столь тонкую структуру. Говорят, можно ещё гончарить, но крутить фарфор - это нужно быть очень крутым гончаром. Да и такие неровные гранёные формы на круге не сделать.
Внутренняя сторона всех тарелок покрыта белоснежной глянцевой глазурью, а снаружи виден чистейший, бархатный фарфор.
Благодаря своей нулевой пористости, эти тарелки можно смело мыть в посудомойке и греть в микроволновке. Об этом меня часто спрашивают. Да, люди любят использовать вещи и не трястись над ними.
Пожалуй, пока закончу. Попозже добавлю ещё пост, в котором покажу свои любимые фарфоровые вазы-головы, а также другие тарелки из этой коллекции.
Спасибо, что прочитали! Больше фото можно посмотреть в инстаграме ti_ceramics https://instagram.com/ti_ceramics



























































