По-мужски
Ноябрь, 2019.
Портретная съемка.
На фото: Юджин Ланда
Мой инстаграм: imagine4think
Vk: vk.com/bnwph
Одежда предоставлена бабушкой, напрямик из 1984-го.
Ноябрь, 2019.
Портретная съемка.
На фото: Юджин Ланда
Мой инстаграм: imagine4think
Vk: vk.com/bnwph
Одежда предоставлена бабушкой, напрямик из 1984-го.
Подборка фотографий спальных районов с высоты
Братеево
Гольяново
Марьино
Бутырский
Чертаново
Ясенево
Лианозово
Люблино
Марфино
Раменки
Больше фото в группе вк: холод бетонных стен
"Трудное детство, железные игрушки" (с) Никто
Александр Земляниченко долгое время был единственным из российских фотографов, которых наградили одной из самых престижных мировых наград в области журналистики (в 2016 году компанию Александру составил Сергей Пономарев, но у него нет личной премии). Повезло Земляниченко и со временем работы. Он начал снимать в 80-е годы, застав самый яркий период жизни нашей страны: перестройка, развал СССР, становление новой России, свобода в СМИ, весёлый Ельцин и, конечно же, люди жившие в тот период. Тогда не было миллиона камер и доступного интернета, поэтому ценили фотографии. И нет, не из-за плёнки. В одном из интервью Земляниченко признался, что цифру выбрал давно.
«Мы на цифру перешли в конце 90-х. Но я не понимаю этих разговоров: кто хочет снимать на пленку, у кого есть время и деньги немалые, — пожалуйста. Как в «Комсомолке» говорили? Есть фотография — она есть, а нет ее — можно говорить о плохом фотоаппарате, плохой пленке, о том, что Степа проявитель плохо развел…»
Первую Пулитцеровскую премию Александр Земляниченко получил в 1992 году в категории "Новостная фотография". Вместе с Борисом Юрченко он снял репортаж о московском путче 1991 года.
Второй Пулитцер достался уже персонально Александру Земляниченко за фотографии российского президента Бориса Ельцина, танцующего на рок-концерте в честь его предвыборной кампании. Случилось это в 1997 году.
Александру действительно повезло со временем. Тогда народ мог высказывать собственное мнение, не боясь, что отправится за это в колонию. Образы тоже были уникальными. Посмотрите на людей той эпохи.
Отдельное место в работе Земляниченко занимает война и различные боевые операции. Он снимал от Карабаха до Афганистана. Отдельная тема - различные события в Москве.
Уникальные кадры политиков в исполнении Александра Земляниченко. Это не просто фотохроника, ему удаётся выдать работу с мощнейшим подтекстом.
А еще Земляниченко потрясающе рассуждает о современной фотожурналистике.
"Что главное для фоторепортера? Снимать правду. Не вмешиваться в события Но бесстрастно зафиксировать событие все равно не получится. В том, как оно снято, всегда заключена оценка. Фотограф - живой человек со своим мировоззрением, своими представлениями о жизни, о добре и зле. Но если я не перевернул событие с ног на голову, не передвинул его вправо или влево, значит, не погрешил против правды. Я просто увидел это событие своими глазами. И показал. Кто-то увидит по-другому. И тоже покажет. Нельзя снимать бездумно. Хотя некоторым это удается".
К сожалению сейчас фотограф практически вымирающая профессия. Однако Александр уверен, что идет некий процесс трансформации.
"Профессия не умирает, она меняется. Другое дело, это становится все менее нужным. Есть издания, которые понимают, но их мало, но их и должно быть мало".
Сейчас Александру Земляниченко 70 лет, он до сих пор входит в кремлёвский пул фотографов, а также снимает для Associated Press.
Ивановское
Строгино
Чертаново
Бирюлево
Тропарево-Никулино
Вешняки
Бабушкинский
Ясенево
Новокосино
Гольяново
Преображенское
Бибирево
Хорошево-Мневники
Фотографии других районов можно увидеть в предыдущих постах
Больше фото в паблике вк: https://vk.com/moscowoutskirts
Москва была его музой – и главной героиней всех фотографий. Вот «Интурист», вот открытый бассейн «Москва» и колесо обозрения в парке Горького. Всего этого уже в городе нет – но есть фотолетопись, оставленная нам Наумом Грановским.
По его фотографиям можно легко проследить, как менялась Москва в течение десятилетий. В принципе, в этом и был его план: он часто снимал одни и те же места в столице с перерывом в несколько лет – хотел показать, как меняется любимый город.
При том что коренным москвичом Наум Самойлович не был.
Грановский родился в 1910 году в городе Александрия – ныне Кировоградская область Украины
Едва дождавшись 16-летия, буквально с котомкой за плечами он отправился покорять Москву. Увлечение фотографией началось у него за три года до этого, когда отец подарил ему первый в его жизни фотоаппарат.
Процесс настолько увлек мальчика, что все дни он посвящал съемкам, а все ночи – проявке пленок. Лабораторией – ввиду отсутствия прочего выбора – был определен санузел. Учитывая, что семья жила в коммунальной квартире, увлечение Наума причиняло огромные неудобства остальным жильцам.
Запершись в туалете, Наум туда никого не пускал, пока все фотографии не были до конца проявлены.
Покинув же «лабораторию», юноша зачастую проходил уже вдоль колонны изможденных ожиданием соседей – и от каждого получал тумаки.
По приезде в 1926 году в Москву юноша чудом устроился в только что созданный при ТАСС отдел пресс-клише, миссией которого было снабжать все печатные советские издания иллюстративным материалом.
Сотрудников в отделе было поначалу совсем немного: два фотокорреспондента, два лаборанта и два «подмастерья», одним из которых и стал Наум. Первоначально он отвечал лишь за поддержание чистоты в помещении, затем был допущен к проявке, печати и сушке снимков, а вот уже только потом – к съемкам.
В 1930 году ТАСС стал одним из учредителей акционерного общества «Союзфото», в состав которого вошли организации «Пресс-клише» и «Фотохроника» с собственной фабрикой фотопечати. Грановский был переведен в штат «Фотохроники» – и именно там он, кстати, и проработал до конца жизни.
В какой-то момент Грановского привлекли к работе в «Изогизе» – крупнейшем в стране издательстве по выпуску изобразительной продукции.
Пропагандируя коммунистические идеалы через средства изобразительного искусства, издательство привлекало к сотрудничеству лучших фотомастеров: их работы после печатались миллионными тиражами на марках, открытках и плакатах.
Строительная и архитектурная съемки – именно они показывали всей стране и миру величие нового молодого государства – были в приоритете.
Их поручали только лучшим из лучших – Грановскому, Александру Родченко и Борису Игнатовичу.
Грановский вряд ли тогда мечтал заниматься преимущественно архитектурной съемкой, но прилежно выполняя поставленные перед ним задачи, все больше и больше втягивался в процесс. Постепенно он сделал Москву главным героем своих снимков – и дальше уже всегда воспринимал город именно как живого человека.
В этот момент и стало понятно, что фотографии Грановского, пожалуй, переросли марки: их начинают публиковать все центральные издания страны.
На его снимках всегда была не просто техническая репродукция городской архитектуры, а настоящая жизнь, наполненная духом времени на фоне площадей, фонтанов, улиц и проспектов.
Сегодня трудно представить, что этих фотографий могло бы не быть – при этом известно, что еще на заре карьеры Грановский чуть было не лишился зрения во время работы.
Вот как сам мастер рассказывал об этом: «Это было в 31-м. Фотохроника ТАСС в Армянском переулке. И все мы такие молодые. Получаю задание сделать снимки для многотиражки Шатурской электростанции. Еду в Шатуру. Один из сюжетов – лучший кузнец. Захожу к кузнецу. В кузнице его темнота как в… в общем, как в старой кузнице. Была у меня магниевая машинка фирмы “Агфа”. Я ее зарядил магнием, взвожу – и в то же мгновение пружина срывается. Машинка у меня в руках, под самым подбородком – и вся вспышка идет мне в лицо. Первое, что крикнул: “Держите камеру”. А самого в больницу. Там смазали обожжённое лицо каким-то средством и сказали, что видеть буду – роговица цела».
Через несколько часов он вернулся в кузницу и закончил съемку.
Ранен Грановский был и во время войны, в годы которой был представлен к медали «За боевые заслуги», а также награжден орденом Красной Звезды.
Почти всю оборону Москвы военкор газеты «Тревога» Особой московской армии противовоздушной обороны проводил на передовой линии фронта.
По фотографиям техник-лейтенанта Грановского вся страна следила за тем, как обороняется столица. Эти уникальные свидетельства войны сегодня хранятся в Центральном музее Вооруженных сил.
После войны Грановский ездил по всему Союзу: фотографировал, проводил семинары, делился опытом и знакомил коллег с новинками фотографической техники. Но о главной героине своего творчества не забывал ни на миг.
Коллеги всегда шутили: «Нет ни одной крыши в Москве, которую не облазил Грановский». И это было действительно так.
Вот как он сам описывал свою работу: «Я проводил съемку Москвы по точно разработанному плану-сценарию, в котором были указаны объекты съемки, время съемки, точки съемки. Все данные были разработаны в результате длительных предварительных наблюдений. Вот, например, краткая выдержка из моего расписания :
1) 1-я Мещанская улица. Съемка с 10 до 11 часов утра с подмостков строящегося дома. Построение кадра по диагонали.
2) Крымский мост. Съемка с 12-30 до 13 часов. Съемка сбоку по диагонали.
3) Охотный ряд. Съемка с 17-30 до 18 часов с крыши гостиницы “Националь”».
То есть он тщательно и кропотливо выверял каждую деталь, прежде чем нажать на спуск фотоаппарата. Он знал, в какое время суток и куда нужно ехать, когда на тот или иной объект лучи солнца упадут оптимально должным образом.
Отсюда и невероятная гармоничность каждой его композиции, с четко выверенным стилем и узнаваемыми профессионалами чертами «съемки Грановского».
Посмотреть на десятки лучших работ Наума Грановского можно было в Москве – 4 сентября в Центре фотографии им. братьев Люмьер проходила выставка «Москва Наума Грановского 1920–1980 годов», приуроченная к 110-летию со дня рождения легендарного фотографа.
Автор : Алексей Викторов