Летние проекты
17 постов
17 постов
Часть первая тут, и я ощущаю себя слоупоком публикуя вторую часть спустя 6 лет, но раз уж взялась, пусть тут будет полная история.
Единственная проблема в том, что тот пост я публиковала по горячим следам, а сейчас придётся немного покопаться х))) Остались работы 2016-2019 года, которые я соответственно переделала на новый лад в 2020.
2016 оказался неожиданно богат на переделки, хотя как и говорила, чем ближе к моменту начала проекта, тем сложнее сгенерировать саму идею переделки. Ключи я начала делать миллиард лет назад, просто с каждым годом они становились аккуратнее и изящнее, поэтому эта тема вообще довольно благодатная для создания новых версий. Кольцо с клевером было сделано в рамках коллекции по эскизу художницы, но так и не нашло хозяина, так что я в итоге его нещадно раздербанила и в новом кольце всё тот же флюорит :)) Сейчас бы, к слову, я бы могла его ещё раз переделать, но новая версия кольца нашла своего хозяина ;)
Самой любимой переделкой (и одной из фаворитов проекта определённо) стала брошь с листиком. От оригинала осталась в основном идея брошь-листик-цветы, а все материалы и техника в новой версии совершенно другие. Игла в новой броши тоже сделана вручную, а я, если честно, редко готова на такие подвиги и предпочитаю готовые основы :D
Остальные украшения были повторены с аналогичными материалами, но с новым дизайном.








Далее вещицы 2017 года и тут тоже есть штука, которую я разобрала, чтобы сделать заново :)) Стеклянный кулон в новой оплётке стал куда более целостным (само стекло, кстати, я выплавила тоже сама ;)) и довольно быстро нашёл хозяйку.
Ещё под раздачу попали два украшения из Большого Соавторского Проекта: его результаты я уже публиковала. У меня остались ещё заготовки от соавторов и я решила, а почему бы и не сделать что-то аналогичное ещё раз? :) Особенно хотелось повторить кулон с кистью - оригинал этого кулона я потеряла на модельной съёмке Т_Т
Ну и ещё пара украшений повторены с аналогичными материалами





Ну и от 2018-2019 осталось по одной работе. Немного усложнила дизайн, а так особо ничего не меняла :)


Последние пару лет опять ловлю себя на мысли, что, пожалуй, уже пора запускать Do It Again 3.0. Может быть, как раз в следующем году настанет его время ;)
Украшения с одуванчиками долгое время были одними из самых популярных в Мастерской. Сейчас они появляются в моём творчестве реже, однако будучи достаточно классическими и минималистичными визуально, остаются актуальными примерно всегда :)
В видео показываю процесс создания базовой версии браслета: это три полых пузыря, наполненных семенами одуванчика, несколько стеклянных прозрачных бусин (количество зависит от желаемой длины браслета), а в качестве промежуточных бусин под запрос заказчицы по цвету (что-то болотно-коричневое) идеально подошёл бронзит. Чаще всего я делаю их на замках-тогглах (это такой бублик с палкой), поскольку это оптимальный по соотношению надёжность/удобство самостоятельного застёгивания вариант, но здесь поставили карабин с регулятором, так что браслет можно будет носить не только на голой руке, но и поверх рукава
UPD: а пузыри недостающие я всё-таки уже купила, потому что вспомнила, что они срочно нужны мне для летнего проекта х))) Хорошо бы, конечно, по ведру всех размеров взять, но увы, накладно
Некоторое время назад ко мне обратилась девушка с просьбой превратить её малахит в кулон. Она прислала мне фото камня, мы примерно обсудили детали, я прислала варианты и мы даже один из них выбрали как основной... и как-то дальше всё стихло на несколько лет. Так бывает, я никогда потом не тереблю людей, чтобы никому не было неловко: мало ли, не забыл человек, а изменились планы.
Потом я ещё около полутора лет не работала на заказ по целому ряду причин, и вот наконец в этом году я снова открыла приём заказов и была очень рада, что запрос всё ещё актуален. Более того, он почти не изменился, а вот у меня уже были немного другие, более свежие предложения :)
Камень был мне передан, и работа началась уже непосредственно с ним. В первую очередь я сделала пару набросков: один ближе к тому, что хотела заказчица в прошлый раз, второй с учётом моих новых предложений. С одной стороны, первый вариант бюджетнее и открывает больше камня, с другой - второй вариант будет более изящным и будет крепче держать камень. На втором мы собственно и остановились :)


Эскизы будущих украшений. Ничего не понятно, но они сопровождались описанием :))
В качестве материала для оплётки был выбран мельхиор, никаких дополнительных деталей не добавляли: только оправа и сам камень. Промежуточный этап уже неплохо выглядел :))
Орущий опоссум от Midas Garden на заднем плане как иллюстрация моей жизни в текущий отрезок временного континуума
В итоге получилась вот такая штука. Осталось воссоединить её с заказчицей ^^ Цепочку сделала под запрос 45 см, но размер ушка позволит менять на другие при необходимости (и даже на шнуры или ленты по настроению)


Раз я вернулась, помимо актуального новья (которого, к слову, сейчас не то чтобы прям очень много по ряду причин) надо бы пройтись и по волнам памяти. По реакциям на пост "Минутка ностальгии" я поняла, что не все в неистовом восторге от моих старых работ (действительно, почему же :D), но сегодняшний пост всё-таки не о начале моего пути, так что тут всё вполне достойно выглядит :)
Последние посты с работами были о проекте Do It Again 2.0 в 2020 году, а сейчас я работаю как раз над новым летним проектом, так что полагаю, что самое время сделать серию постов об этом. Полистаю ещё старые записи, посмотрю, что пропустила, но пока пойдём дальше по хронологии. Летний проект - это некоторое мероприятие, которое я каждый год начинаю 1.07, и изначально он задумывался как челлендж на месяц, но последние годы я даю себе вольности в датах окончания. Каждый год - новая тема (одна, впрочем, повторялась - как раз Do It Again), весь месяц я работаю в стол, ежедневно отчитываясь о проделанной работе с кадрами-спойлерами, и в финале уже снимаю все украшения и выкладываю хором.
В 2021 году темой проекта стала Similarities And Differences, или, как я называла его на внутренней кухне "Ожидания и реальность". Впрочем, моё юмористическое название совсем не отображало реальной задумки, просто я язык ломала это выговаривать каждый раз :D Смысл проекта был в том, чтобы создать несколько пар украшений, которые будут довольно близки по дизайну, но при этом различаться по цене за счёт упрощения деталей или более дешёвых материалов. Моей целью было показать, что дёшево - не значит скучно, некачественно и некрасиво, и что одну и ту же модель можно реализовать в рамках разного бюджета.
Конечно, разница в ценах там не в десятки раз, а в 2-2,5, плюс я местами сильно увлекалась, но своей цели я определённо достигла. А ещё это первый и пока единственный проект. в рамках которого я реализовала все свои задумки в установленные мной сроки :)
Покажу все кадры каруселью, т.к. их не очень много. Если кому-то будет интересно - спрашивайте про конкретные пары, расскажу поподробнее, в чём разница между украшениями :)

















Мой ВК - https://vk.com/twiggi_light
Серьги приехали от заказчицы с целью вытащить вставки из оправ и сделать им проволочное оформление, а главное - поменять замок, потому что в текущем виде носить их было неудобно, да и сидели они не красиво. Эти серьги изначально вызывали у меня много сомнений: я на 99% была уверена, что покрытие повредится, но кто не рискует, тот не пьёт шампанское :)
В итоге данный заказ положил начало целой серии экспериментальных работ. Я конечно уже делала подобным кристаллам своё покрытие, но без мозаики, а с мозаикой наоборот, было много разнообразных вставок, но не было в огранке. Сейчас я продолжаю искать новый подход к огранке, потому что в таком случае цвета вставок вообще перестают как-то ограничиваться :) Получается интересно, ближе к осени покажу первые наработки ;)
Стекло, мельхиор, швензы из титана
Я не публиковала ничего на Пикабу 5 лет. Но в честь пятнадцатилетия Мастерской, которое произошло чуть больше месяца назад, мною было принято решение начать отсвечивать везде и всюду, и разумеется, в первую очередь на знакомых и привычных площадках :)
Так что по случаю серьёзной даты решила собрать небольшой пост о том, с чего всё начиналось и к чему сейчас пришло ^^ А начиналось всё вообще не с украшений. Ну то есть с них, конечно, тоже, на примитивном уровне, но вообще мои самые-самые первые потуги были связаны с кастомом одежды. Майку до сих пор считаю довольно клёвой, по поводу остального... ну сомнительное х)))





Брошь с Леди Гагой (а это брошь, да :D) я даже почти продала за 120 рублей. Серёжки с инь-яном стоили 30 :)) В итоге я прождала заказчицу час в метро (она так и не приехала), и я поняла, что не клеится у меня что-то. Запал иссяк на пару лет, и в далёком 2011 я открываю для себя декупаж.
Во-первых, у меня образовалось много знакомых, которые им занимались. Знакомыми они были и раньше, но теперь массово пошли на кружок, организованный районным центром внешкольной работы. А я в свои 19 уже не вписывалась по возрасту туда, но имела возможность проконсультироваться. Во-вторых, единственный на тот момент оффлайн магазин товаров для декупажа в Москве оказался... в соседнем подъезде :D Так что я могла выйти на 5 минут за банкой лака и залипнуть на пару часов. Началось в тот момент всё с того, что я решила сделать шкатулку с бокалами на годовщину родителей. За шкатулкой последовали ещё шкатулки, а там обложки, часы, панельки для телефонов (тогда ещё прям задние панели, мне реально приносили на роспись снятые с телефона и ходили батарейкой наголо х)))








За интерьеркой я быстро вспомнила, что вообще-то бусики собирать умею, и к шкатулочкам и обложкам добавились украшения. Сначала только сборка, потом я немножко пощупала особенно популярную в то время полимерную глину, и не проникшись непосредственно лепкой, начала совмещать декупаж с лаконичными формами из пресловутой полимерки. Это прям огромный пласт фансервиса в моей биографии, потому что количество украшений с Адамом Ламбертом, которые я сделала за тот период не поддаётся исчислению х)))







Примерно в то же время мне на глаза попадаются стеклянные полые бусины, и мне немедленно приходит в голову наполнить их семенами одуванчика. Эта часть моего творчества до сих пор остаётся визитной карточкой Мастерской, а благодаря Пикабу однажды я получила 60 (!) заказов на одуванчики за день (и более того, парочку успела сделать и отдать чуть ли не в тот же день :D). Начиналось всё с пузырька просто на шнурке, у меня банально даже не было пинов или проволоки, чтобы повесить всё это на цепочку х)))
И вот спустя чуть меньше года с основания Мастерской в том виде, в котором она сейчас существует (одежда осталась в старой группе, эта начиналась с декупажа), я натыкаюсь в ВК на группу по каффам. Прихожу в абсолютный восторг от украшений, которые крепятся без прокола, но при этом не являются клипсами, покупаю первый моток алюминия толщиной 1,5 мм и начинаю творить. Более того: начинаю продавать!!! Это кому-то действительно нужно, что разумеется, и душу греет, и развиваться мотивирует.
Для понимания ситуации, это мой САМЫЙ ПЕРВЫЙ кафф. Мне в какой-то момент стало настолько стыдно, что я вообще удалила его из архивов Мастерской, так что мне теперь каждый раз надо с большим трудом раскапывать эту фотографию непонятно как и непонятно где х))
Дальше, конечно, становилось лучше. Но не сразу :)






Тут работы плюс-минус за год, в хронологическом порядке. Пока выбирала, офигела от своей производительности в те годы, ух... х))) В основном, конечно, это была сборка, проволока, остатки полимерки и ловцы снов, а также я открыла для себя ибей и этси (алик в моей жизни появился ощутимо позже), так что было некоторое количество перекупки ещё, разумеется: кристаллы из камня, прикольные карманные часы, всякие необычные находки типа губных гармошек размером 3х1 см...
В тот период я при этом активно участвовала в творческих съёмках, создавая украшения специально для них (иногда прям в ночь перед съёмкой :)). Сейчас мне иногда этого очень не хватает, но и продуктивность уже не та, и искать не знаю где, а самой организовывать - эмоциональных сил не хватит. Но было круто ^^
(на первом фото кстати все руки из кустов - мои. Лишнее доказательство тому, что я тогда могла вообще всё :D)





Фото: Лика Холдай, Владимир Дыбок, Михаил Солохин
Наверное именно в тот момент потихонечку начала формироваться основная концепция моего творчества: использовать в работе всё, что не прикручено к полу, особенно если оно для этого не задумывалось. Находить и покупать новые материалы уже было недостаточно: через месяц эти же материалы были вообще у всех. Сейчас по этому поводу, как мне кажется, уже не сильно заморачиваются, наоборот, теперь это "те самые трендовые *впишите любую попсовую штуку*, а ещё 10 лет назад найти что-то новое, чего нет ни у кого, было на вес золота. Нашёл, сделал, показал - сразу же начинаешь искать что-то ещё, потому что надо не переставать удивлять.
Я начала с того, что кидалась в разные техники, пробовала неожиданно применять привычные материалы и техники, искала новые сочетания. В итоге совершенно спонтанно это вылилось в первые соавторские работы. Я не говорю, что мы с Дашей были прям первооткрывательницами, концепция коллабораций была отнюдь не нова, но выстрелили мы тогда определённо масштабно. Это было ярко, оригинально, и ни у кого такого не было. У Даши - оригинальная техника, у меня - каффы, которые только только начали получать более масштабное распространение, совместить это было чем-то невероятным. Здесь оставлю пару фотографий, но нашла свой старый пост - там их немного больше. А вообще у нас конечно не только каффы были, и колье, и кулоны с брошками, Даша уже давно сменила род деятельности, а я только в прошлом году наконец извела все заготовки, которые томились в моих закромах :))



Эта коллаборация стала отправной точкой в мир соавторских работ, которые я создаю совместно с другими мастерами и по сей день. Один из ежегодных летних проектов и вовсе полностью был посвящён соавторской деятельности, об этом у меня тоже были статьи, но я в итоге недопоказала проект, потому что раньше на Пикабу можно было в один пост ещё меньше картинок вставить, чем сейчас, а каруселей и в помине не было х))) Оставлю ссылку на один из постов, он самый разнообразный по итогам вышел. А здесь оставлю парочку самых свежих соавторских вещиц, и потом вернёмся обратно на волны моей памяти :)



Работа в соавторстве отчасти стала толчком к изучению новых техник самостоятельно. Во-первых, не всегда была возможность запросить нужную деталь в нужной технике у другого мастера, во-вторых, иногда это реально была какая-то мелочь, которую проще было научиться делать самостоятельно (как мне тогда казалось, но увы, это сработало от силы в 10% всех моих потребностей :D). В итоге примерно раз в год меня несло учиться чему-то новому: работа с серебряной глиной, гальваника, лэмпворк, шитьё и вышивка, кольчужное плетение, вязание, ювелирка и т.д. Что-то на уровне разовых МК, что-то затянулось на целый курс, но крупицы реально задержались в моей Мастерской надолго: проковырявшись часы-дни-недели-месяцы я в основном приходила к выводу, что пусть с этим работают те, кто это умеет хорошо и давно, а я по большей части останусь в своих проволочках :) Безусловно, удобно иметь всё и сразу, но накладно, тяжело и рук всего две х)))





К слову, в проволоке я полная самоучка, всё было больше методом проб и ошибок, нежели по курсам и даже онлайн мастер-классам. Сама, кстати, живых МК я дала немало, и даже целый год вела полноценный курс по сборке и плетению из проволоки :)
Бесконечный поиск того, чего ни у кого не было, привело меня туда, где я сейчас. Пару лет назад я приняла тот факт, что у меня есть собственный стиль, и он узнаваем, а кроме того, сделала свою страсть к экспериментам не просто баловством, а непосредственно своей фишкой. Я всё так же работаю буквально со всем, что не прикручено к полу, а что прикручено, так открутим и работаем. Нужно вставить в украшение коллекционную фигурку-игрушку? Легко. Украшение с нефтью? Пожалуйста. Кафф со стрелками от часов? И такое имеется. В этом плане за меня, пожалуй, лучше всего скажут серёжки с фишками от "Эрудита" (ну его вариации :)))
Необычные материалы зачастую требуют нестандартных решений, поэтому с техниками я тоже продолжаю экспериментировать. Таким образом я радостно перетащила в своё творчество целых ворох маникюрных техник. За поддержку стоит сказать огромное спасибо моему мастеру по маникюру, потому что я конечно люблю как следует вморочиться, но когда у меня неделями не получается задуманное, я иду к ней за помощью и советом в плане подбора материалов. Она хищно ждёт меня в своих рядах, готовая обучить самому главному - непосредственно маникюру, а с дизайном я уже руку набила нормально так :D Так что на смену одуванчикам в качестве визитной карточки Мастерской пришла мозаика, она же "битое стекло", которое было так популярно в маникюре лет 8 назад. К слову, на воспроизведение моей задумки у меня ушёл не один год, и я всё ещё не закончила оттачивать технику, находя всё новые решения и экспериментируя с материалами, формой и размером выкладки :) Дошло до того, что даже в подарочных сертификатах у меня мозаика выложена вручную... ;)




Ну и финальный "кит" на котором стоит моё творчество - пресловутый стиль. В этом году я наконец сформулировала, как его кратко описать: "А какой вам надо?"
Я могу в лаконичный минимализм, могу в абсолютную классику, могу в фэнтези и постапок, могу сделать романтичный кулончик с небольшим камушком, а могу зафигачить светящийся кафф в полголовы, работающий от пары пальчиковых батареек. Я могу сделать функциональное украшение с встроенным лезвием или открывашкой, а могу создать серьгу арт-объект, в которой комфортно только постоять 10 минут для кадра, а потом тебе, вероятно, оторвёт ухо. Украшения по мотивам книг, игр, фильмов, для особых случаев и на каждый день, носящие в себе воспоминания о важных моментах и такие, которые созданы, чтобы пасть жертвой чьей-то импульсивной покупки... :)) Мне иногда кажется, что я действительно могу всё (в рамках доступных мне техник, разумеется). А если чего-то не могу, то просто надо попробовать ещё раз, но подойти к вопросу с другой стороны ;)
Оглянувшись сегодня назад, немного позавидовала самой себе. Раньше сворачивала горы за сутки, сейчас вот пост даже не успела написать за день, закончила в первом часу ночи (и уже не стала публиковать, разумеется, подожду утра :D), а планов было... Хочется былой продуктивности, былого задора и даже немного юношеского максимализма (он местами был не лишним, позволяя мне фильтровать написанное в этих ваших интернетах в мой адрес за все годы :D), но при этом текущих навыков, рационального подхода. Если всё это совместить, эх, не автор, а золото получилось бы. И спина бы не болела :)
Засим на сегодня откланиваюсь. В планах вылезать, аки чёрт из табакерки, пару раз в неделю, и вбрасывать новые наработки (и иногда кисоньку и всяческие размышления). В этом году летний проект что-то затянулся, я эмоционально расклеилась, так что надо выбираться потихонечку из сколупы и заявлять о себе.
Правила вроде не поменялись, так что оставляю свои контакты:
Моя страничка в ВК
Инста
Канал в телеге (там страдания гнома-матершинника)
Щас ещё как Дзен начну вести, ух!... :D
Первая часть - Австрия, Чехия, Китай - сравнение кристальных вставок (часть 1)
Вторая часть - Австрия, Чехия, Китай - сравнение кристальных вставок (часть 2)
Итак, продолжаем.
Аккуратность покрытия
Это будет коротенькая вставочка, просто из любопытства. Спойлер — первый раз во всей статье Чехия займёт первое место :D
Китайцы значительно поднаторели с прошлой статьи, поэтому к высоте самих кристаллов я уже придраться не могу. Оцениваю только само заднее покрытие, и у Сваровски оно больше всего наползает на боковые части кристаллов. Местами ещё и кривовато. Явный минус, особенно когда кристалл боком виден в изделии. Да, это незначительно, но я же тут для того, чтобы придраться к каждой мелочи!
Чехия удивила близкой к идеальной боковой линией. Прям реально очень аккуратно, прям здоровенный плюс. А с китайскими кристаллами, наученная опытом предыдущего пункта, я прошлась по нескольким, и 50/50 — где-то покрытие как и у чешских идёт чётко по дну кристалла, где-то наползает на боковую сторону. И вновь лотерея!
Соответственно, по данному пункту первое место я отдам Чехии, второе — Китай (в силу лотереи), третье — Сваровски. Но я придираюсь :))
В плане покрытия, конечно, надо бы ещё поговорить о верхнем покрытии — эффект aurora borealis (он же сокращённо AB — северное сияние так называемое), shimmer (AB на минималках) и patina. Всеми тремя может похвастаться только Австрия, у Чехии есть только АВ и только на прозрачных кристаллах, Китай вроде не имеет шиммера, однако я не могу быть уверена на 100%, возможно, они мне просто пока не встречались. Тут Сваровски занимает первое место, Preciosa второе, либо мне всё ещё катастрофически везёт с выборкой, а вот Китай наиболее часто имеет царапины на лицевых частях кристаллов. Однако, к их чести, качество покрытия сейчас уже ощутимо выросло, так что царапины можно разглядеть разве что в макро, и прям «облезлых» кристаллов, как раньше, мне не попадается больше.
Суммируя общий пункт по качеству, Сваровски, естественно, остаются в лидерах, тут нет никаких вопросов, Прециоза с огромным авансом занимает второе место, Китай, хоть и имеет претензию на второе место, получает третье. Хотя конечно, если ставить оценки, то на мой вкус это скорее четыре с минусом, чем три с плюсом. Сейчас уже так точно. Раньше была уверенная тройка, иногда даже три с минусом (из пяти, разумеется).
ОПРАВЫ
Я буду честна: я до конца не понимаю, как оценивать этот пункт. Потому что со Сваровски всё понятно — завод производит свои оправы (правда, насколько я знаю, на аутсорсе, но тем не менее), а также имеется некоторая корейская фурнитура и американская (Tierra Cast и Vintage, например). С Китаем тоже всё понятно — китайские оправы, иного быть не может. А вот с Чехией у меня возник затык. Некоторые чешские кристаллы продаются по умолчанию в оправе, и сказать точно, откуда они такие красивые, не представляется возможным. При этом проведя некоторое количество времени на различных сайтах, специализирующихся на продаже именно Прециозы, я могу с уверенностью сказать, что все оправы, которые там продаются — китайские. На них не написано, потому что писать «Китай» это же зашкварно, тут вообще-то приличные кристаллы продают, однако по всем визуальным и тактильным параметрам я уверена в своём заявлении процентов эдак на 99%.
Рассмотрим «чешские» оправы, которые шли в комплекте с чешскими же кристаллами. Это вот тот самый 1% моей неуверенности, поскольку такую форму крапанов (сами крепления кристалла) встречала у шатонов Сваровски. Тем не менее это довольно дешёвые оправы, они не продаются отдельно, как правило (по крайней мере я не встречала), крапаны на них заострённые и гнутся в любую сторону. Я обычно называю такую фурнитуру "фольгой», потому что уж больно она мягкая. Ну и как правило одноразовая, так что при повторной попытке вставить кристалл (например, надо из золотой оправы пересадить кристалл в серебристую) может отломаться один из крапанов.
Поэтому перейдём к остальным оправам, с более округлыми крапанами. Они бывают двух видов, глухие (т.е. цельнометаллические на изнанке) и с вырезом. В сравнение пойдут оправы под овальные кристаллы, дабы мне не расковыривать уже закреплённые кристаллы, а этих я купила с запасом, и австрийских, и китайских.
Несколько лет назад китайские кристаллы продавались преимущественно в глухих оправах и были существенно хуже качеством: на них часто попадались ржавые и окисленные пятна, они были часто не очень хорошо отполированные, кривоватые, мятые, короче, не огонь. Сейчас же разница всё ещё есть, но она уже не так заметна. После вставки кристалла так точно :)
В первую очередь у них немного разная форма. Китайские более округлые, внутреннее отверстие также различается. Также у китайских оправ более крупные отверстия (что мне, впрочем, играет только на руку) и более длинные крапаны (это хорошо видно, когда кристалл уже закреплён). Про высоту оправ я не буду говорить, потому что у Сваровски они бывают разные, какие-то высокие, какие-то низкие, зависит от высоты самого кристалла, но у Сваровски есть ещё одна фишечка — верхняя часть крапана в подавляющем большинстве оправ слегка изогнута. Таким образом, зачастую крапан ложится прям чётко по форме кристалла, максимально прилегая к нему. Что, впрочем, иногда выглядит даже странновато, потому что ощущение, что кристалл держится на соплях и магии. Но он сидит крепче крепкого :)) К сожалению, такие оправы у меня уже все на кристаллах, так что показать толком не смогу
Ещё один нюанс — материал. Не столько самих оправ, тут всё делается из латуни, сколько покрытия. В случае Сваровски это родий либо позолота, в случае китайских кристаллов — только китайцы знают :D На китайских оправах иногда встречаются более тёмные пятна, при попытке почистить механическим образом наружу практически сразу вылезает латунь, поэтому их проще отбраковать, чем чистить. Но встречается это крайне редко. Корейская фурнитура обычно серебряная либо латунная с родиевым покрытием или позолотой, винтажная имеет в основе латунь с медным и серебряным покрытием, либо вовсе без него. В качестве примера — несколько альтернативных оправ производства Китая, для вклеивания кристалла и вставок, и парочка у меня есть вот американских винтажных. Американская фурнитура прекрасна своим дизайном либо, в случае его отсутствия, наличием петелек, что позволяет удобно делать из кристалла подвеску, не используя пришивные кристаллы.
Таким образом в плане оправ первое место по праву занимает Сваровски, второе Китай, а третье Чехия. И то занимает его весьма сомнительно.
ЦЕНА
Я промониторила довольно внушительное количество магазинов, и если честно, касательно ценообразования у меня возник ряд вопросиков. Наверное, для максимальной справедливости нужно взять одну форму и размер, чтобы сравнение было максимально корректно. Поэтому допустим, это будет капля 14х10.
К Китаю вопросов нет. Стоимость подобной капли зависит от качества кристалла и наличия оправы в комплекте. Те, что сильно похуже и даже не вошли в обзор, стоят от 10 рублей за штуку, более приличные — 20-30 рублей. Также не будем забывать про ушлость продавцов, одни и те же капли можно купить и за 25, и за 50 рублей.
Со Сваровски тоже всё понятно. Самые недорогие капли будут стоить около 143 рублей, наиболее дорогие из тех магазинов, в которых я беру — 255. Наверняка есть дороже, дешевле — вряд ли. Важно понимать, что бесцветные прозрачные кристаллы — самые дешёвые, самые дорогие же — с эффектами и покрытиями. Но в среднем будем считать 200 рублей в общем.
А вот Прециоза не устаёт удивлять. Для начала попробуй найти эти кристаллы поштучно (я в итоге покупала в Леонардо). Если тебе нужна пачка из 144 штук одинаковых, то велкам на официальный сайт, цена за штуку получится от 89 до 106 рублей, тут дешевле всего из того, что я нашла. И всё. Я довольно быстро сдалась, потому что их мало того, что не везде есть, в основном клеевые и пришивные без оправ, с дырками, так ещё и поштучно фигушки. А в Леонардо их стоимость 174-195 рублей. И как бы учитывая всё вышесказанное, я ОЧЕНЬ сильно не уверена, что оно того стоит, уже проще купить Сваровски и не беспокоиться о количестве брака, который придёт. Безусловно, если вы берёте не поштучно, а оптом, Чехия в целом выигрывает по оптимальности цена/качество. За пачку прозрачных кристаллов-капель (144 штуки, напомню) фирмы Preciosa вы отдадите 12к с небольшим, Swarovski при тех же условиях будут стоить чуть меньше 19к. Но мне, например, чтобы использовать 144 кристалла это я даже не знаю, сколько времени нужно х)
ИТОГ
Если подытожить всё вышесказанное и показанное, то в целом моё мнение осталось неизменным. Самые лучшие кристаллы — это безусловно Сваровски, однако учитывая ситуацию с «уходом», который по факту ребрендинг — неизвестно, что нас ждёт дальше в плане стоимости и ассортимента. Но выбирая из двух альтернативных вариантов, я, безусловно, за Китай. Я уверена, что качество будет расти и дальше, цена, разумеется, тоже, но я очень сомневаюсь, что они когда-нибудь хотя бы наполовину догонят Сваровски по этому пункту.
А вот Чехия на мой взгляд не имеет никаких шансов стать достойной заменой Сваровски. Ни по одному пункту вообще. Учитывая тот факт, что в отличие от Китая они явно сидят на одном и том же уровне на протяжении уже не знаю скольких лет, у них уйдёт немало времени, чтобы улучшить качество и ассортимент. А к моменту, как они смогут предложить что-то стоящее, китайцы уже уверенно займут рынок.
Засим на этот раз я откланиваюсь. Во-первых, здесь действительно много информации, во-вторых, сравнивать подвески я буду всего двух производителей — Австрия и Китай, потому что у Чехии их тупо нет! Что, кстати, дополняет и без того многочисленные минусы Прециозы.
Так что до встречи в следующей части ;)
Моя страничка в ВК - https://vk.com/twiggi_light
Первая часть тут - Австрия, Чехия, Китай - сравнение кристальных вставок (часть 1)
Мы остановились на сравнении пришивных кристаллов трёх производителей: Swarovski (Австрия), Preciosa (Чехия) и безымянного Китая.
Качество стекла
Не уверена в том, что это корректное название характеристики, однако, в голову больше ничего не пришло. Здесь я хочу поговорить о сколах, царапинах и прочих безобразиях, которые могут появиться на кристаллах. Безусловно, основными причинами являются неправильное хранение и транспортировка, но не будем забывать о внимательности продавцов, что нам важнее — класть в заказы кристаллы с браком просто недопустимо, на мой взгляд.
Сразу плюсик в карму магазину Гринбёрд: у меня была ситуация, когда мне прислали сварик с крохотным сколом, однако одно письмо к ним решило эту проблему — мне прислали на замену ровно такой же, бесплатно, без возврата покоцанного. Это было приятно. Однако опять же, будем честны, брак в моих закупках Сваровски, вне зависимости от магазина, случался настолько редко, что я смогла вспомнить вот всего один раз.
Возьмём сейчас пришивные кристаллы для сравнения. К уже увиденным каплям я хочу добавить два треугольника, чешский и китайский, а также огромный сварик, которых уже не производят. Справедливости ради хочу заметить, что до того, как я «спасла» последний, он хранился в пакете с кусками проволоки, такими же свариками, и всё это было погребено под кучей фурнитуры, то бишь как попало.
Начнём с отверстий. У Сваровски они находятся на одинаковом расстоянии, дорожки к ним идеально ровные, без сколов. У чешских кристаллов на треугольнике вообще оказалось не предусмотрено пресловутых дорожек, просто скошенные края, не все ровные, края отверстий обработаны плохо — особенно хорошо это видно с изнанки. Китайские кристаллы же порадовали аккуратностью отверстий, чего не скажешь о выемках-дорожках, там всё довольно хаотично, присутствуют сколы и общая неаккуратность (особенно на треугольнике).
Если говорить в целом о внешнем виде, то в случае Сваровски брак ничтожно мал, Чехия меня не порадовала качеством, Китай прям занимает уверенное третье место. Тут процент брака весьма велик, но это ожидаемо, поэтому не вызывает возмущения, царапины и сколы присутствуют на довольно внушительном количестве кристаллов. Чехию же ставит выше Китая конкретно сейчас только тот факт, что у меня достаточно маленькая выборка.
В частности хочу указать два довольно важных нюанса — один из китайских кристаллов мне пришёл «полосатый», видно место окраски (разумеется, технология окраски китайский кристаллов немного кустарнее, чем тех же Сваровски). Но если этот брак может сыграть на руку в работе, то брак одного из чешских кристаллов, пузырь внутри стекла, просто недопустим, на мой взгляд. А ещё обнаружила нюанс окраски в китайских матовых кристаллах, но важно — я его обнаружила только в макро, без многократного увеличения он никак не влияет на общее впечатление
Изнанка
Основная масса кристаллов имеет фольгированное покрытие на изнанке — как раз за счёт этого (в сумме с огранкой) появляется сияние, а в некоторых кристаллах и вовсе создаётся цвет. Соответственно, малейшее повреждение изнанки отражается на внешнем виде кристалла.
В качестве «подопытных» возьмём всё те же капли под оправы. Сваровски и Прециоза мало различаются визуально, однако заметно, что слой покрытия у Сваровски несколько толще. В китайской же версии как будто краской мазнули. Кстати, на этом кристалле уже можно наблюдать царапины, но они недостаточно глубокие, поэтому не влияют на внешний вид кристаллов.
Кроме того, хочу обратить ваше внимание на огранку изнанки. Самая ярко выраженная у австрийских кристаллов, немного уступает чешская версия, ну а Китай прям не постарался :D Но в оправдание Китая скажу, что я наугад вытащила самый убогий с изнанки кристалл, поэтому давайте, чтоб было честно, я приведу несколько примеров китайских кристаллов — всё не так плохо. Прозрачные кристаллы без покрытия и вовсе имеют огранку почти ювелирную (хотя, конечно, она местами бывает кривовата, но в целом она весьма прилично выглядит).
И ещё просто потому, что я могу, хочу уделить немного внимания категории кристаллов с эффектом lacquer. Это прозрачные кристаллы, цвет которых создаётся за счёт цветной глухой подложки. Лишний раз убедилась в том, что голубой китайский кристалл я взяла реально неудачный для сравнения, потому что у меня есть ещё парочка китайских же в этом эффекте, и их изнанки весьма близки к австрийским. Чехия в этом сравнении, очевидно, не участвует, потому что см. пункт про цветовую палитру.
Огранка, впрочем, также хромает по сравнению со Сваровски, но всё же она значительно лучше, чем на голубом (с золотой изнанкой).
Вновь Сваровски на первом месте, на втором — Чехия и часть Китая, и вторая часть Китая занимает третье место. Тут прям лотерея, но до первого места они не дотянут ни с какого бока. Хотя прозрачные градиентные конечно любовь :)))
На этом вторая часть заканчивается, и мы переходим к третьей, которую начнём с изучения покрытия.
Моя страничка в ВК - https://vk.com/twiggi_light
