Правда о "Дубовом Гаайе".
В данной статье речь пойдет о проекте, который в начале 90х подавал надежды стать вторым "Кино", и который в момент своего стремительного расцвета внезапно исчез, а затем также внезапно возродился в виде серии "мистических" компакт дисков, заставляющих по-новому оценить истинное обличие легендарного "Дубового Гаайя".
(с украинского Д.Г.-дубовая роща)
Итак история началась в конце 80х, когда трое арбатских приятелей : Ганс, Олень и Дельфин после обширной уличной жизнедеятельности и чемпионских достижений в области брейк данса решили попробовать себя в качестве музыкантов.
Впервые это произошло на одной из первых московских дискотек, где Ганс работал диск жокеем . В один из своих сэтов он включил живое выступление рэп коллектива "Дубовый Гаайъ". На сцене оказались два подозрительных уличных персонажа (Дельфин и Олень) , рьяно декларировавших незамысловатую уличную текстовку про пиво, которая просто разъярила организаторов мероприятия и вынудила их потребовать Ганса и его приятелей покинуть дискотеку .
В 89м году коллектив с таким названием уже в виде гитарно- хипхопового панка оказался участником ряда первых техно и хип хоп мероприятий таких как : фестиваль в Риге и два концерта в Зеленом Театре.
Выступления зарекомендовали коллектив скорее с хулиганской стороны, нежели чем с музыкальной. Во время концерта в Зеленом Театре из-за обилия ненормативной лексики в текстах и вызывающего поведения на сцене выступление Дубового Гаайя попытались остановить. И это попытался сделать никто иной как организатор фестиваля Алексей Соловьев (Raketa, Ночной Проспект), в связи с чем он оказался первым в длинном списке пострадавших от руки Ганса музыкальных знаменитостей. Это выступление стало последним публичным концертом в истории группы.
Тем не менее первым более-менее серьезным музыкальным начинанием "Дубового Гаайя" следует считать работу на студии "Рекорд" (позднее переименованную в "Класс") в 89м году , где потаенным способом были записаны первые песни : "Сынок", "Дождь" и "Когда ты вернешься".
На студии в тот момент зарождался "Мальчишник" и все индивиды напрямую или косвенно связанные с ним оказались вовлечены в "Дубовый Гаайъ".
Записывали "Мальчишник" местные звукорежисеры: Иван Лебедев и Ян Миренский, которые несмотря на свою тогдашнюю неоромантическую сущность тоже оказались при деле. Из основателей "Дубового Гаайя" в записи не поучаствовал лишь Олень, который не играл на музыкальных инструментах.
Запись на Рекорде проистекала в ночное время и вызывала множество негодований у соседствовавших через стену музыкантов и звукорежиссеров. Уже тогда было ясно, что в нескончаемом угаре музыкантов рождалось что-то вызывающее и революционное.
В процессе первой студийной записи в 87м году оказались задействованы : Ганс Хольман-идеолог и бас гитарист, Дельфин-поэт, вокалист, Иван Лебедев(Kester)-звук, клавиши; Михаил Воинов- гитара, Павел Мутабор- винил эффекты, Максим Хоруженко(Фофан)-барабаны, Ян Миренский- звук; Иван Черников- клавиши.
В 90м году Дельфин с целью подзаработать целиком и полностью ушел в Мальчишник, обещая, что вскоре вернется и продолжит работу с Д.Г..
Таким образом группа с таким названием расформировалась.
Но из нее родилась другая, уже успевшая обрести культовый статус, группа Alien Pat. Holman.
Детище двух довольно разных с первого взгляда музыкантов: Ганса и Кестера, разросшееся к середине 90х в самобытную ''школу'' московской психоделики и психоделической романтики.
Их знакомство, как уже было упомянуто, произошло на "Рекорде", куда стал иногда заходить Ганс с целью помузицировать с кем-нибудь в свободных студийных просторах . В ходе одной из таких фривольных сессий Ганс и Кестер поняли, что они успешно дополняют друг- друга. Вслед за чем к совместному творчеству был привлечен и барабанщик Макс Фофан, в тот момент прописывавший барабанные партии для первого альбома "Мальчишника".
В 91м году A.P.H. успешно дебютировали во ВГИКЕ наряду с дружественными Радио 1 при поддержке уже довольно известных Шпинглет. Вслед за чем на первом независимом российском кассетном лейбле Swing Street появились и первые альбомы: "Holman Demo Minimus" и "Life is more than just addiction".
В качестве стилистической основы A.P.H. 91-92 была взята англоязычная психоделика и краут рок. Выбрав подобные направления музыкантам быстро удалось разработать авторское звучание, которое было примечательно прежде всего квази англоязычным вокалом Ганса, человека никогда не изучавшего английский язык , но певшего осмысленно и ''чисто''-без характерного для российской англоязычной сцены акцента и меланхоличным настроением, граничившим на стыке возвышенной романтики и пасмурного панк-рока .
Авторский почерк наметился и в выгодном для гитарной группы сочетании мелодизма и психоделики , построенном на колоритных контрастах, достигавшихся динамичной игрой музыкантов, обычно
перетекавшей по мере развития в настоящий трансовый шквал. Независимо от того был это концерт или студийная запись A.P.H. отдавались процессу исполнения сполна, создавая массированную космическую энергетику, которая подталкивала всех присутствовавших людей входит в особое состояние, обычно плавно перетекавшее в единение всех и вся в единое неземное состояние.
Со временем к концертам и студийным записям Ганс и Кестер стали привлекать все новых и новых людей, тем самым увеличивая накал страстей во время выступлений.
За 10 лет своего существования с A.P.H. переиграло свыше 30ти самых разных выдающихся индивидов, но даже при участии ярко выраженных единоличников рождавшаяся музыка обычно соответствовала легкоузнаваемому и несменному меланхолично-романтическому настроению группы.
В первой половине 90х музыкантам удалось обрести признание в Москве и за ее пределами. Многочисленные концертные выступления и студийные разработки без преувелечения возвели коллектив на один уровень с My Bloody Valentine, Can ,Swans, Suicide, Sonic Youth,Doors и много чем другим.
Постоянные стилистические эксперименты и нескончаемые звуковые полеты достигли эпогея тогда, когда в 93м году название Alien Pat. Holman стало просто-напросто ассоциироваться с долгожданным многими меломанами московским звучанием, ставившимся в противовес ньюйоркскому или лондонскому.
В этой истории название "Дубовый Гаайъ" могло бы больше никогда и не возникнуть, если бы смелые начинания 89го года не попали бы в руки продюсеру "Мальчишника" господину Адамову, который узрел в них как коммерческий, так и музыкальный потенциал:
"Наркотики сейчас в моде! Пора вас с вашей музыкой выпускать на всеуслышание".
И проект тем самым был искусственно возрожден. Дельфин вернулся из "Мальчишника", заключил контракт с A.P.H. о взаимовыгодном сотрудничестве и вновь запел о наркотиках, жизни и любви, а Пат Хольманы в расширенном студийном составе поддали, как говорится, жару в музыке, которая стала сочетать авторское звучание A.P.H. с задорным и мелодичным панком .
В свою очередь Адамов обеспечил в распоряжение новоспеченного Д.Г. лучшие студии Москвы, автотранспорт, все многообразие творческой стимуляции, съемки видео роликов и полное отсутствие каких-либо финансовых проблем.
В течение 91-93 были записаны два песенных альбома Д.Г. : "Stop killing the dolphins" и "Cиняя лирика No 2". Запись альбомов совпала с кислотной революцией в Москве и Питере, что в свою очередь благосклонно сказавшейся на музыкальной стороне "Дубового Гаайя".
В самый разгар всей этой истории, в тот момент когда Адамову оставалось сделать конечные продюсерские штрихи в промоушене и издании "второго Кино" , он внезапно эмигрировал вместе со всеми причитавшимися и не причитавшимися ему финансами в CША, где и осел доныне.
Надежды музыкантов A.P.H. подзаработать на Дубовом Гаайе моментально растворились и переросли в разногласия, в ходе которых Дельфин заявил, что A.P.H. его "подавляют" и ушел в сольное творчество, прихватив с собой гитариста Михаила Воинова, совместно с которым в 95м записал свой первый сольный альбом "Мишины дельфины".
В руках Ивана и Ганса оказались плоды студийных трудов, которые они стали предлагать всем ведущим музыкальным корпорациям в Москве.
Как это часто случается в России- ни один из крупных московских лейблов не осознал злободневность песен и музыки группы.
В конце концов единственными заинтересовавшимися оказались пиратские Элиас Рекордз, за бесценок выкупившие название и альбомы .
И как оказалось спустя много лет, -не только не прогадали, но даже неплохо заработали, допечатывая все новые и новые тиражи по-прежнему популярных "Дубовых Гаайев" и переиздавая их на кассетах и CD.
На этом можно было бы и поставить точку в этой истории, если бы в 97м году в каталогах "Элиаса" не появился бы третий альбом Дубового Гаайя "Чужая Патриция", который серьезно озадачил многочисленных поклонников творчества Дельфина, но порадовал поклонников всего неординарного в музыке и всех почитателей A.P.H.
С ним напрямую связана одна история с наркотиками, о которых в "Мишиных Дельфинах" грустно и двусмысленно пел Дельфин.
В 97м году одним из жертв героиновой чумы в Москве стал тот самый Ганс, оказавшийся тогда на улице без своей группы (уже известной в электронной среде как "русский Underworld") , без музыкальных инструментов и без денег. Если подробно описывать все нюансы московских ''джанки'', то одноименное произведение Берроуза могло бы показаться наивной мелодрамой. Так вот и в случае с Гансом все оказалось на редкость литературно, но по-русски всерьез.
В ту злополучную ночь он оказался в руках московской милиции с 1,5граммами "медленного" (тогдашняя доза основателя A.P.H.) и отсутствием каких-либо денег и жизненных перспектив . Там сразу же предложили круглую сумму за свободу. Суммы той у Ганса , конечно же , не было, но было время-24 часа, чтобы ее достать. Недолго думая он и сопровождавший милиционер направились на "Элиас", где Гансу после уничижительных торгов с владельцами лейбла удалось достать необходимую сумму, лишившись при этом самого дорогого альбома Alien Pat. Holman "Our Passion's flowers", записанного в 95м году при участии целого созвездия музыкантов, таких как: Роман Лебедев(Коррозия Металла,Ночной Проспект) , Алексей Бортничук(Звуки Му) , Влад Буцык(Министерство Психоделики), Андрей Шейк(КЛЕН,Братья по Разуму), Алексей Алексеев (Николай Коперник) и Игорь Сталкер (Унтервассер, НАТО) . Этим альбомом музыканты APH отыграли свой реквием рок н роллу. После которого в истории группы началась радикально новая эра, связанная во многом с знакомством Ганса и Кестера с Буцыком, Сталкером и Романом Лебедевым (временно данное единение именовалось "Биохимикs from Moscow").
Таким образом в 97м году на кассетах появился самый скандальный альбом "Чужая Патриция", c которого имеет смысл начать отсчет истории нового Дубового Гаайя, не перестающего шокировать и удивлять многообразием своей музыки и ее безграничному стилистическому размаху!
В ходе всей этой операции Гансу пришлось не на шутку призадуматься о своем будущем и будущем всего того, что он создал. В этой связи он самовольно начал курс лечения, в процессе которого провел весь 97й год.
В очередной раз удивившись коммерческому успеху Дубового Гаайя Элиас рекордз решили переиздавать все альбомы на CD, в связи с чем стали разыскивать Ганса, но обнаружили лишь его приятельницу- джанки Наташу Гарпер, которая почувствовав деньги заявила, что "Ганс мол уже в Нью Йорке давно", а потом в подтверждении своих слов принесла липовую доверенность на ее имя, гласившую, что судьба "Дубового Гааайя" находилась в ее руках, и привела не существовавшего родного брата Ганса, который подтвердил сначала то , что Ганс в Нью Йорке, а потом и то, что Ганс вообще умер.
Но лидер A.P.H., к счастью, все-таки не умер. Но был удивлен узнав о существовании своего "брата", а также CD версии "Чужой Патриции", на которой в списке участников почему-то числились: Дельфин, уже как 3 года не сотрудничавший с A.P.H. , Фофан, давно игравший в электронной группе Esclavos Del futuro, да и все остальные участники первого состава Д.Г.
В среде почитателей Дельфина начались всевозможные трения о том, какое отношение имеет Андрей ко всему этому делу? Продавцы неподалеку от ДК Горбуново на всевозможные вопросы фанатов отвечали: "На этой пластинке Дельфин молчит! "
Но при всем этом негодовании и удивление, всем было ясно, что пластинка затронула до глубины души всех, кто с ней столкнулся!
Она сочетает в себе и классическую психоделику, и пост индастриал, и краут рок, электронику, эсид джаз и даже психоделический хип хоп, внутри которых статично и раскрепощенно музыканты поют свой реквием рок музыке, реквием на стыке двух тысячелетий и в момент самой стремительной за весь 20й век музыкальной эволюции. Этой пластинкой музыканты зовут всех присоединиться к долгожданному путешествию в новую эру звука, сохранившего все наилучшие рок традиции, насыщенные авторскими электронными технологиями A.P.H!
Со стороны продюсеров Дельфина начались всевозможные движения в сторону выкупа у Элиас рекордз названия "Дубовый Гаайъ", которые скоротечно провалились. Рекорд компания напротив предложила Гансу и Кестеру (в 99м году после трехлетнего отсутствия вернувшегося из Нью Йорка) выпустить еще пару пластинок под этим названием.
Музыканты не отказались, осознавая, что это одна из тех редких возможностей музыкальной мифологии, способной донести до слушателей нечто неизведанное и революционное.
Выпущенные в 2000м году пластинки "Naked Live" и "Aalien", повествуют о двух других звуковых эпостасях группы Alien Pat. Holman. Первая датируется 92-96 и раскрывает концертную сторону жизнедеятельности гитарного проекта Alien Pat. Holman , а вторая уводит в мир абстрактных алхимических экспедиций 95-96, названных в 96м году Птюч журналом "Русский Underworld", (сравнение было испльзовано в связи с тем что и A.P.H и Underworld в своем формировании прошли схожии стадии в переходе от гитарной музыки к электронике , но общее настроение и технологии исполнения у коллективов кардинально отличался).
Выход пластинок окончательно оформил новое лицо "Дубового Гаайя", который теперь у поклонников муз каналов вроде MTV и Maximum вызывает шок, а иногда и панику. Но люди с более утонченными взглядами на музыку почувствовали очевидную конкуренцию московских музыкантов с западными коллегами. При наличии довольно незамысловатых звуковых устройств: тех же гитар и недорогих драм машинок APH умудрялись создавать довольно искусные звуковые атмосферы, по сей день удивляющие глубиной аналогового звука и музыкальностью композиции. Технологию звукоизвлечения музыканты группы называли по мотивам Уильяма Барроуза "Clock N over", подразумевая под этим названием абстрактный звукоизвлекающий механизм, работающий на стыке вибрации,пространства и времени.
