Сходил на оперу
Первый раз, за почти 50 лет, попал в оперный театр. Показывали Князь Игорь.
Всю жизнь считал, что опера это типа Поваротти или Монсерат Кобалье. Где выходит певец и начинает петь, но оказалось интереснее . Костюмы, массовка, танец Половцев.
Но блин, не слышно. При этом сидели в середине зала, а потом, после первого акта, к нам подсели люди с галерки. Сказали вообще ничего не слышно. На первых рядах наверно было лучше. В общем не зацепило, не тронуло.
Сравнивая с концертами в филармонии, где я бываю частенько на популярных программах , опера не для ушей. Да, поют. Да, красиво поют. Но нет мощи до мурашек, как на Временах года например.
В общем я думал будет круче.
Barocco Night
Концерт "Ночь Барокко" в Аптекарском огороде с костюмами художника и дизайнера Саши Фроловой, созданными для её перфоманса "Мария Антуанетта".
Москва, Аптекарский огород, 1 сентября 2018.
Фестиваль "культура всем", в Питере. Заключительный день
Продолжаю снимать всякие Питерские мероприятия и выкладывать то, что понравилось тут, на пикабу)
На этот раз удалось поснимать концерт на площади искусств. Немного оперы, немного классической музыки. Короче, очень неплохой, лёгкий концерт)
Опера - всем в Питере! Садко Римского-Корсакова
Потихонечку продолжаю любительскую съёмку всяких Петербургских мероприятий. Потому что, почему бы и нет? Вот, делюсь.
Нормальную штативную голову всё никак не могу купить :'(
«Рыжий священник» Антонио Вивальди: слава, вековое забвение и возвращение музыки гения
В ВИДЕО К ПОСТУ: финал концерта ля минор для скрипки с оркестром Антонио Вивальди в исполнении Государственного камерного оркестра "Виртуозы Москвы" п/у Владимира Спивакова, солист Владимир Спиваков (продолжительность – 3 минуты).
Сегодня исполняется 343 года со дня рождения великого итальянского композитора, виртуозного скрипача, педагога, дирижёра Антонио Вивальди (1678-1741).
Вивальди, которого иногда называют «итальянским Бахом», был новатором в музыке и очень плодовитым композитором: за 63 года жизни он написал около 800 произведений, включая 90 опер, хоровые произведения, более 500 концертов, 100 сонат, а также симфонии, светские серенады и церковные произведения. Среди широкой публики его наиболее известным произведением являются первые 4 концерта из 8-го опуса, цикла из 12 скрипичных концертов — «Времена года» (в оригинальной версии именуется «Четыре времени года» - «Le quattro stagioni»).
Я опущу рассказ о конкретных вещах, сделанных Вивальди для развития музыкальной культуры, потому что все его нововведения и открытия носят, хотя и фундаментальный, но, скажем так, технический характер и могут быть сложны для понимания людьми, не имеющими музыкального образования. Достаточно сказать, что Вивальди действительно сделал очень многое для музыки, и заданные им логика, формы и идеи – бесценны.
Сразу оговорюсь, что достоверных источников о жизни музыканта не так уж много (всё-таки прошло три с лишним века), но будем надеяться, что дошедшие до нас истории не далеки от истины)) Итак, Антонио Лучио Вивальди родился в Венеции в семье цирюльника Джованни Батиста Вивальди. Согласно церковным записям, у Антонио было три сестры и два брата. Глава семейства был искусным скрипачом и даже выступал в составе оркестра собора Св. Марка. Вместе с музыкальным талантом отец передал Антонию и свой цвет волос – рыжий, что было непривычно для венецианцев, и из-за которого Антонио впоследствии называли «Рыжим священником».
Позволю себе маленькое отступление и расскажу, почему простой парикмахер вдруг оказался прекрасным музыкантом – уж очень меня привлекла история о нравах итальянцев на рубеже 17-18 веков. Дело в том, что во времена юности Джованни Батиста в итальянских цирюльнях было принято держать различные музыкальные инструменты, чтобы было чем занять клиентов в их свободное время. Так, Джованни время от времени музицировал на скрипке и впоследствии полностью посвятил себя музыке.
Но вернёмся к Антонио. Любопытная история произошла с ним в первые же дни жизни. Вопреки традиции, он был крещён акушеркой в своём доме сразу же после появления на свет. То ли Антонио родился слабеньким (теперь мы знаем, что у него была одна из форм астмы), то ли акушерку напугало произошедшее в тот день землетрясение, но она убедила всех, что жизнь младенца была в опасности, и совершила обряд. Впрочем, через два месяца мальчик был официально крещён в церкви с соблюдением всех правил. Под впечатлением того же землетрясения мать Вивальди приняла решение, что её сын будет священником.
Первым музыкальным наставником Антонио стал его отец, научив мальчика игре на скрипке, и уже с десяти лет тот часто выступал в соборном оркестре, замещая отца ввиду его частых отлучек из Венеции.
В 1703 году, в возрасте 25 лет, Вивальди действительно стал священником (собственно, в Италии тех времён совмещение духовной и музыкальной карьер являлось привычным делом), однако церковные обязанности он исполнял недолго. Очень быстро «Рыжий священник» отказался вести мессы: по одной из версий, из-за того, что не позволяло здоровье, по другой — из-за пристрастия к музыке (к этому времени он уже сочинял музыку и виртуозно играл на скрипке).
Почти сразу после получения сана Вивальди стал работать в одной из школ Венеции «Оспедале делла Пиета» — так назывался дом приюта при монастыре для сирот. Являвшееся его обязанностью сочинение духовной и светской музыки различных жанров получалось у Антонио Вивальди удивительно легко и быстро Благодаря кипучей деятельности Вивальди, школа вскоре обрела славу самой лучшей в городе. За все годы для оркестра «Пиеты» Вивальди сочинил больше 450 концертов и нередко сам исполнял солирующие скрипичные партии. Его музыка абсолютно покорила Венецию, и слава о нём разлетелась далеко за пределы родного края.
В манере Вивальди писать было много новаторства: так, например, он ввёл в оркестр духовые инструменты, которые тогда считались пригодными только для исполнения военных маршей. Работоспособность Вивальди-композитора была просто невероятной: за пять дней он мог с лёгкостью написать трёхактную оперу.
Став популярным композитором, Антонио Вивальди получил приглашение губернатора Мантуи стать капельмейстером при его дворе. В 1721-22 годах Вивальди работал в Милане и Риме, продолжая сочинять новые оперы. Вивальди пишет очень много музыки, кроме того, он часто показывал свои оперы на венецианских карнавалах, много гастролировал по разным городам и странам. В 1740 году Вивальди ушёл из «Пиеты» чтобы на некоторое время стать придворным композитором при австрийском дворе.
Но на склоне лет дела композитора сильно пошатнулись. Он решил вернуться в родную Венецию, где его когда-то обожали и рукоплескали без малого 40 лет. Но, увы, дома его ждало разочарование: публика восхищалась сочинениями уже совсем других композиторов, и даже в «Пиета» Вивальди дали понять, что в его услугах не очень нуждаются.
В 1740 году композитор в поисках выхода из положения отправился в Вену, ко двору своего давнего и могущественного почитателя императора Карла VI, но не успел он приехать в Вену, как Карл VI скончался. Да и самому композитору оставалось жить совсем недолго… Из-за начавшейся войны за австрийское наследство официальной Вене было не до Вивальди, и он ненадолго выехал в Дрезден для поиска новой работы и, вероятнее всего, именно во время этой поездки сильно заболел. Практически забытый всеми, больной и без средств к существованию Вивальди вернулся в Вену, где и скончался 28 июля 1741 года в возрасте 63 лет.
Музыкант был похоронен в простой могиле на кладбище для бедняков за скромную плату 19 флоринов 45 крейцеров (могила Вивальди в Вене не сохранилась).
Вот так: творчество Антонио Вивальди стало по истине великим, а его судьба – иллюстрацией того, что слава и забвение в человеческой жизни идут рука об руку. Всего через 30 лет после смерти Вивальди ни в каких официальных источниках вы не найдёте даже упоминания о нём. И лишь в начале XX века мелодичная и светлая музыка «Рыжего священника» вернулась к нам и сегодня украшает собой репертуар самых именитых оркестров. Понадобилось почти два столетия, чтобы мир заново открыл музыку великого венецианца и смог по достоинству оценить её великолепие.
Надеюсь, пост получился не очень длинными и добавлю ещё несколько фактов, которые, возможно, покажутся любопытными.
• После 1840 года многие рукописные варианты сочинений Вивальди были утеряны и надолго исчезли из памяти людей. Правда, некоторые ноты остались у его коллег-композиторов и у близких родственников.
• Своему «второму рождению» Вивальди обязан итальянскому музыковеду Альберто Джентили, который занимался активным поиском произведений композитора. В 20-е годы XX века до него дошёл слух о распродаже рукописных партитур, которые хранились в монастырском колледже в Сан-Мартино. Среди них Джентили обнаружил 14 томов сочинений Вивальди, до сих пор остававшихся неизвестными публике – 19 опер, более 300 концертов, множество духовных и светских вокализов.
• Поиски потерянных сочинений Вивальди ведутся по сей день. В 2010 году в Шотландии был найден его Концерт с флейтой. В 2012 году мир узнал его неизвестную оперу Orlando Furioso.
• В 1989 году скрипачка и дирижёр Светлана Безродная создала «Вивальди-оркестр», уникальность которого в том, что в его состав входят исключительно женщины. Это такой своеобразный «ремейк» оркестра воспитанниц, организованного Вивальди при школе «Оспедале делла Пиета» в начале 18 века.
• Итальянские учёные около трёх лет назад выявили так называемый «эффект Вивальди». Они провели эксперимент, в результате которого выяснилось, что периодическое прослушивание «Времён года» укрепляет память у людей преклонного возраста.
• Иоганн Себастьян Бах всерьёз увлекался и детально изучал сочинения Вивальди, а также Бах переложил для клавира 6 концертов Вивальди для скрипки, ещё 2 преобразовал в органные концерты и один адаптировал для 4-х клавиров. По иронии судьбы, эти музыкальные шедевры более 150 лет считались сочинёнными Бахом.
• Вивальди и Моцарт похоронены на одном кладбище в Вене, где хоронили одних из самых бедных жителей.
Фрагмент программы "Новогодний "Голубой огонек". 1981-82 гг. Источник: канал на YouTube «Советское телевидение. Гостелерадиофонд России», www.youtube.com/c/gtrftv
Ave Maria Шуберта: песня, ставшая молитвой
Этот небольшой пост – к дню рождения великого Франца Шуберта (1797-1828), который прожил очень короткую жизнь, но оставил после себя огромное и великолепное творческое наследие.
Его Ave Maria, несомненно, входит в число самых известных и исполняемых вариантов песни Пресвятой Богородице. Но, в отличие от большинства версий других композиторов, которые просто сочинили музыку на слова католической молитвы, Ave Maria Шуберта была написана несколько с иной целью. Она была написана не в качестве молитвы, и первоначально от молитвы там были только первые два слова, а затем шёл другой текст. Произведение представляло собой шестую песню в цикле из семи, написанном Шубертом на поэму Вальтера Скотта "Дева озера", и называется "Третья песня Элен" (Элен Дуглас -героиня поэмы, обращалась к Деве Марии со словами молитвы на латинском). Уже позднее это обращение к Богородице на латыни и дало основание исполнять эту музыку с традиционным латинским текстом.
Предлагаю послушать классическую Ave Maria Шуберта в исполнении прекрасной оперной певицы Марии Биешу. На момент записи певица была солисткой Молдавского государственного театра оперы и балета.
Фрагмент концерта н.а. СССР Марии Биешу. Гл. ред. музыкальных программ, 1979 г. Источник: канал на YouTube «Советское телевидение. Гостелерадиофонд России», www.youtube.com/c/gtrftv









