После выхода третьей части — «Фантомас против Скотланд-Ярда» (1967) — зрители ожидали продолжения. Сценарий уже был готов: действие переносилось в СССР, а зрителей ждал неожиданный поворот — выяснялось, что Элен, героиня Милен Демонжо, является дочерью самого Фантомаса.
Однако проект так и не был реализован. Главной причиной стали конфликты между двумя звёздами — Жаном Маре и Луи де Фюнесом. Маре, исполнявший сразу две роли — журналиста Фандора и самого Фантомаса, чувствовал, что внимание зрителей и сценаристов всё больше сосредоточено на комиссаре Жюве, которого играл де Фюнес.
После премьеры третьего фильма он даже заявил, что картину следовало назвать «Комиссар Жюв против Скотланд-Ярда». Когда режиссёр Андре Юнебель спросил его о продолжении, Маре резко ответил: «Никогда».
К этому добавились и другие трудности. Финансирование проекта оказалось под вопросом, а сам Маре всё чаще жаловался на тяжёлый грим и резиновые маски Фантомаса, вызывавшие у него аллергию. В итоге четвёртая часть — «Фантомас в Москве» — так и осталась на бумаге.
Любопытно, что в СССР трилогия о Фантомасе пользовалась огромной популярностью. В 1960‑е годы фильмы стали настоящим культурным феноменом: дети играли во дворах в комиссара Жюва и Фантомаса, а сам образ злодея в зелёной маске стал нарицательным.
Возможно, именно поэтому идея перенести действие в Москву выглядела особенно заманчиво. Но история распорядилась иначе: трилогия осталась завершённой, а «Фантомас в Москве» превратился в красивую легенду о неснятом фильме.
Что посмотреть вечером? Информативные нарезки из самых интересных фильмов ТУТ: https://clck.ru/3PkwSr (укороченная ссылка на ЮТУБ) Фотограф, видеограф, турист, путешественник. Живу поездками и сопровождаю группы. Снимаю кино, которое потом видят три страны в своих телевизорах. О путешествиях и приключениях здесь: https://t.me/+a3jLp6cqlplmNjky
Фильм Жана Кокто «Орфей» (1950) — это не просто адаптация древнегреческого мифа о поэте, который спускается в царство мертвых, чтобы вернуть свою жену. Это изысканная и глубокая медитация о человеческих страстях, роли искусства и неразрывной связи жизни и смерти. Кокто, как и всегда, сочетает поэтический стиль с элементами сюрреализма, создавая визуально захватывающий и философски насыщенный фильм, который остается актуальным и сегодня.
Миф о Орфее и Эвридике был адаптирован многими режиссерами и художниками, но Кокто привнес в эту историю свою уникальную интерпретацию. В фильме Орфей (играемый Жаном Маре) — современный поэт, чьи стихи часто воспринимаются как абстрактные и не всегда понятные. Он живет в Париже, окруженный элитой и художниками, но его мир скучен и лишен настоящих чувств.
Кокто — мастер визуальных символов, и в «Орфее» он создает яркую, почти магическую атмосферу, где реальность и фантазия переплетаются. Его камера скользит по абстрактным, сюрреалистическим ландшафтам, создавая ощущение пограничной зоны между мирами. В «Орфее» существуют «реальные» и «фантастические» элементы, которые сливаются и часто кажутся такими же неуловимыми, как сам процесс творчества.
Смерть в фильме Кокто — не просто конечность существования. Это многозначный символ, отражающий метафизические и экзистенциальные вопросы, которые волнуют человека на протяжении всей его жизни. Для Орфея смерть становится не только физическим состоянием, но и частью творческого процесса. Поэзия и смерть — две стороны одной медали: как поэт может создать что-то бессмертное, если сам он обречен на уничтожение?
Жан Кокто создает не просто фильм, а поэму, которая объединяет различные слои мифологии, искусства и человеческого существования. Его стиль — это смесь магического реализма и сюрреализма, в которой границы между мирами размыты. Сценарий, атмосфера, актерская игра и визуальные решения делают «Орфея» одним из важнейших произведений французского кинематографа.
В «Орфее» отчетливо видна связь с другими великими работами Кокто, такими как «Красавица и чудовище» (1946), где мифологическая тематика и исследование границ человеческого существования также играют важную роль. Но в «Орфее» все гораздо более темное и многозначительное. Это фильм для зрителей, готовых погрузиться в размышления о бренности жизни, цене искусства и поиске истины в мире иллюзий.
Режиссер: Жан Кокто Сценарий: Жан Кокто Продюсер: Андре Полве Оператор: Николя Айе Композитор: Жорж Орик Художники: Жан Д’Обонн, Марсель Эскоффер, Альберт Вольпер Франция. 1 ч 35 мин
В крепости на далеком острове где-то в Средиземном море томится анонимный пленник. Под страхом смертной казни никто не смеет видеть узника без маски, скрывающей его лицо.
А на другом конце воюющей Европы, в Париже, сильнейшая лихорадка привела на грань жизни и смерти Его Величество Людовика XIV, молодого короля Франции.
Под угрозой подписание мирного договора с Испанией, главным условием которого должен стать союз Людовика XIV и Инфанты Испанской. Не будет короля - не будет выгодной свадьбы и долгожданного мира.
В этот драматический момент интриган и умница кардинал Мазарини поручает капитану ДАртаньяну весьма щекотливое дело - доставить в Париж живым и невредимым таинственного пленника - брата-близнеца короля. Задание опасное и непростое, но капитан королевских мушкетеров азартен, отважен и молод душой...
"Фантомас", снятый французами, уже давно стал классикой мирового кино и мало найдется тех, кто его не видел. Практически все смотрели эту киноленту и не по одному разу. Великолепная игра актеров, трюки, сюжет - все это в совокупности сделало это фильм таким популярным.
О Фантомасе в общей сложности снято больше 10 фильмов, но самыми известными являются 3 картины с участием Жана Маре и Луи де Фюнеса. При этом литературный Фантомас сильно отличался от кинематографического: никакой комедией здесь и не пахло, злодей был жестоким и беспринципным. И боролись с ним вполне серьезно, без всех этих шуточек.
Классический Фантомас
1. После успеха британского фильма "Доктор Ноу" (1962), который стал первым фильмом в серии об агенте 007 Джеймсе Бонде, многие страны захотели снять фильм про своего национального агента.
Комиссар и журналист
Так в 1963 году французский режиссер Андре Юнебель выпустил фильм "ОСС 177 разбушевался", который рассказывал о французском секретном агенте. Но фильм не обрел широкой популярности у зрителя. Тогда, чтобы хоть как-то реабилитироваться, Юнебель обратился за идеями к своему другу Жану Марэ. И тот, не зная, что ответить, посоветовал ему сделать фильм про Фантомаса. Книги (1911 г.) и фильмы (1913) про этого злодея в маске были известны во Франции, поэтому Андре Юнебель счел эту идею весьма неплохой.
Оригинальный Фантомас, как литературный персонаж был создан еще в 1911 году французскими писателями Алленом и Сувестром. Первые фильмы про "Фантомаса" были сняты еще в 1913-1914 годах. Единственное, Юнебель решил, что фильм должен быть скорее комедией, нежели серьезным фильмом.
2. Андре Юнебель поручил своему сыну Жану Алену и его другу Пьеру Фуко написать сценарий к будущему фильму про Фантомаса. К слову, они уже давно работали вместе, поэтому режиссер не сомневался, что Жан Ален и Пьер Фуко напишут что-то достойное.
Изучая классику
Ребята принялись за написание сценария. Как просил режиссер, они старались сделать фильм комедийным, поэтому от оригинального книжного Фантомаса не осталось и следа.
Первоначально комиссара Жюва должен был исполнить Бурвиль, но перед самым началом съемок актер отказался. И тогда предложили Фюнесу, серьезный комиссар Жюв стал комедийным персонажем и шикарный комик Луи де Фюнес прекрасно вписался в эту роль.
Третья рука!!!
3. Изначально на роль Фантомаса планировалось взять Раймоне Пеллегрена, которого он очень любил как актера, и который вместе с Жаном Маре уже работал вместе с режиссером в фильме "Парижские тайны". Но в итоге Пеллегрем не подошел из-за своего довольно худощавого телосложения. Поэтому, роль Фантомаса также взял на себя Жан Марэ, который уже подписался на роль журналиста Фандора.
Тихо сам с собой...
Тем не менее, Пеллегрен не остался в стороне. Именно его голосом говорит Фантомас в фильме. И на самом деле его голос звучит намного интереснее для этого героя, нежели голос Марэ.
4. Режиссер планировал снять гораздо больше трех частей, но в итоге четвертой части так и не было снято. Зато в СССР упорно ходил миф про якобы имеющуюся четвертую часть фильма. Эта байка появилась из-за ошибки в журнале "Советский экран", где черным по белому было написано, что французы сняли четыре фильма о Фантомасе.
Герои...
Милен Демонжо утверждала, что изначально планировали выпустить четвертый фильм серии под названием "Fantomas à Moscou" ( "Фантомас в Москве"). Но помимо того, что Жан Марэ устал чувствовать себя вторым после Луи де Фюнеса, проект не осуществился, потому что трио ведущих актеров стало слишком дорогим для создателей.
Кстати, сама Милен Демонжо являлась наполовину харьковчанкой. Ее матерью была уроженка Харькова Клавдия Георгиевна Трубникова, которая эмигрировала во Францию во время Гражданской войны.
5. Отношения на съемочной площадке между Жаном Марэ и Луи де Фюнесом связывались не лучшим образом. Жана Марэ бесила манера Луи де Фюнеса постоянно импровизировать, тогда как он считал, что нужно четко следовать сценарию. Да и конечно ему было обидно, что комиссар Жюв в итоге стал популярнее Фандора.
Обидно, слушай...
Также, Жан Марэ очень обиделся на создателей фильма и на Луи де Фюнеса из-за рекламы фильма, где было указано, что Луи де Фюнес сам исполнял все трюки. На самом же деле именно Жан Марэ исполнял большую часть трюков, тогда как Луи де Фюнес поучаствовал лично лишь в некоторых из них.
6. Чтобы наложить маску Фантомаса и грим на Жана Марэ, требовалось не менее 2 часов в день. Но это было не самое страшное. Находиться в этой маске было безумно жарко и тесно. И вот однажды, во время длительных съемок Марэ больше не мог терпеть.
Долгий процесс гримировки
Как рассказывала Милен Демонжо, сыгравшая Элен, Жан Марэ буквально вышел из себя и стал на всех кричать как ненормальный. Правда, в последствии актер извинился перед всеми, так как ему было очень стыдно за закатанную истерику. Но и его конечно же можно понять.
6. Жан Марэ сыграл не только Фандора и Фантомаса. За все три части фильма он умудрился в общей сложности отыграть 8 персонажей, а именно Фандора, Фантомаса, лорда Шелтона (1-й фильм), тюремного надзирателя (1-й фильм), профессора ЛеФевра (2-й фильм), маркиза де Растелли (2-й фильм), гангстера Джузеппе (3-й фильм) и Уолтера Брауна (3-й фильм).
Многостаночник Жан Марэ
7. Несмотря на то, что фильм оказался мегауспешным, получив высокую оценку и любовь зрителей, некоторые критики и режиссеры назвали трилогию о Фантомасе позором французского кинематографа.
8. Во второй части фильма брата Элен сыграл Оливье де Фюнес - сын Луи де Фюнеса. В последствии он несколько раз снимался вместе со своим отцом, но после 1971 года он отказался от дальнейших съемок в кино, посчитав, что актерская карьера не для него.
Отец и сын
В итоге он связал свою жизнь с небом, став пилотом пассажирских самолетов компании "Air France".
9. Съемка с парашютом в конце фильма "Фантомас разбушевался" действительно велась в режиме свободного падения, что было в новинку в то время. Эпизод с парашютом в конце фильма был первым в своем роде, снятым в формате большого экрана. Съемка велась в свободном падении оператором Жан-Жаком Дюбургом. Довольно интересно, что вступительная сцена фильма о Джеймсе Бонде Moonraker (1979) во многих отношениях очень похожа на сцену из Фантомаса, учитывая, что многие обвиняли создателей фильма в копировании образа агента 007.
10. Несмотря на то, что действия фильма "Фантомас против Скотланд Ярда" происходят в Шотландии, съемки фильма проходили во Франции. Лишь самая первая сцена действительно была отснята в Шотландии.
11. Несмотря на то, что Луи де Фюнес исполнял меньше трюков чем Жан Марэ, он также поучаствовал в некоторых из них. Правда, один из таких трюков закончился для него растяжением. Чтобы найти нужный ракурс для съемки сцены с подвешенным комиссаром Жювом, актеру пришлось длительное время провисеть на подъемнике, из-за чего он в итоге растянул плечевые связки, последствия травмы он ощущал еще несколько лет.
Знакомые все лица...
Были привлечены к процессу съемок и профессиональные каскадеры. В частности, спецэффектами руководил Жиль Деламар, а трюки на мотоцикле выполнял чемпион Франции по мотокроссу 1957 года Реми Жюльен.
12. В оригинале Фантомас не издавал свой фирменный дьявольский смех. Эту фишку ему придумали во время дубляжа на русский язык, который, кстати, проходил на студии "Союзмультфильм".
13. Впервые фильм "Фантомас" был показан в СССР в 1966 году во время недели французского кино. Всем так понравился этот фильм, что в 1967 году было решено было закупить сразу всю трилогию целиком. Но французы предложили другой вариант, а именно бартерный обмен на фильм "Анна Каренина".
Правда, советские зрители не поняли посыл режиссера. Андре Юнебель снимал своего "Фантомаса" как некую пародию на Джеймса Бонда и на оригинального "Фантомаса" 1910-х годов. Правда французы изначально восприняли фильм как комедию (слоган фильма был "Посмотреть на Фантомаса и помереть со смеху"), то в СССР отнеслись к нему как к серьезному боевику. Кстати, во многом фильм "Фантомас" появился в СССР благодаря Жану Марэ. В начале 60-х актер посетил Советский Союз. И ему там настолько понравилось, что приехав домой во Францию, он только и рассказывал о том, насколько это восхитительная страна.
Правда, не обошлось и без сопутствующих проблем. Многие подростки (да и не только они) настолько вдохновились главным злодеем фильма, что они стали грабить ларьки и совершать прочие преступления, надевая на себя капроновые чулки, и оставляя после всего ими содеянного визитные карточки с надписью "Фатомас".
Что вы там про молодежь говорили?
14. Луи де Фюнес был просто в восторге от того как Владимир Кинигсон озвучил его персонажа для советской версии.
