Ответ на пост «Полина Лурье утверждает, что Лариса Долина похитила её лотерейный билет, выигравший 3 миллиарда рублей»1
А можно Новый Год без этой старой курвы?
Полина Лурье подаст в суд иск против певицы Ларисы Долиной, Как утверждает оказавшаяся в беде москвичка, 30 декабря во время переезда из возвращённой ей судом квартиры народная артистка незаметно похитила несколько лотерейных билетов, один из которых выиграл джекпот 3 млрд рублей.
«Я уже готова была отдать ей эти несчастные три билета, но один из них выиграл джекпот, да ещё и рекордный. Фактически народная артистка вновь нанесла мне непоправимые материальные потери», – пояснила Лурье.
Помимо этого, индивидуальная предпринимательница может выставить и иск с требованием возместить ей компенсацию морального ущерба. Долина вину отрицает и заявляет, что покупала билеты на свои кровные и по итогам новогоднего тиража сумма её выигрыша составила 360 рублей. Подтверждают версию событий народной артистки и в «Спортлото».
«Тот тираж, который был показан 31 декабря, вышел в эфир по ошибке, а его результаты носят исключительно рекомендательный характер, поэтому никакие 3 миллиарда Лариса Александровна не выигрывала, да и вообще она мало выигрывает в последнее время», – комментирует спор двух индивидуальных предпринимателей замглавы «Спортлото» Гамлет Лероян.
Новогодний тираж лотереи состоялся 1 января. Джекпот 3 млрд рублей разделили три победителя: 333,333 млн выиграли жители Тюменской, Свердловской и Новосибирской областей.
Глядя на современных кумиров, легко поверить, что путь к успеху — это исключительно вопрос везения, яркого образа в соцсетях или диплома престижного вуза. Кто-то "выстрелил" благодаря вирусному ролику, кто-то годами оттачивал стиль в дизайне или терялся в бэк-вокале. Но у звезд старой закалки была совсем другая стартовая площадка.
Некоторые легенды экрана и сцены прошли путь от заводской проходной до всенародного признания. Этот суровый опыт «черной» работы стал для них лучшим учителем: он наделил их героев той неподдельной правдивостью, которую невозможно сыграть по учебнику.
Например, Федор Добронравов. Я всегда удивлялся, как он так легко вжился в образ Ивана Степановича Будько из «Сватов». После армии Федор сразу женился на любимой девушке и, чтобы обеспечить семью, пошел на завод обычным слесарем-сборщиком.
Именно работа на заводе впоследствии помогла актеру так точно «срисовывать» простых мужиков, которые травят байки, ходят на рыбалку, не прочь пропустить рюмочку и обладают искрометным чувством юмора. В трудовой биографии будущей звезды есть и запись о работе дворником в детском саду. Вот только неизвестно, было ли это одновременно с заводом или несколько позже. После трудовой смены Федор еще и находил время на занятия в кружке театральной самодеятельности.
«Я тоже слесарь-сборщик механосборочных работ. Я не думал никогда в жизни, что стану артистом. То есть я мечтал, но не думал, что это сбудется. Наверное, детская мечта была настолько сильна, что как-то Господь управил, и вот я сейчас сижу здесь — народный артист. А в семье у меня все были рабочие — и папа, и мама. И детей, когда выросли, я тоже попытался отговорить — и Ванюшку, и Витюшку. Но они сказали, что это их выбор».
О Цое написано много и качественно: буквально каждый шаг солиста группы «Кино» остался на бумаге и кинопленке. Не мне открывать что-то новое в биографии легенды.
В целом история сводится к тому, что в знаменитую котельную Цой пошел, чтобы не попасть под статью за тунеядство. До «Камчатки», как называли котельную музыканты, Виктор работал по часу в день в бане, но график был для него крайне неудобным — с 22:00 до 23:00.
Позвал в котельную своего товарища продюсер Сергей Фирсов. Он тоже числился кочегаром, и ему приходилось работать лопатой и ломом. Работали по схеме: набрал угля во дворе на смену (иногда приходилось помахать ломом), загрузил в котельную, а там уже подбрасываешь в котлы раз в 2–3 часа. Если стояли сильные морозы, приходилось закидывать по 10–12 лопат каждый час. Иногда в котельной собиралась целая компания: играли на гитаре, писали стихи, а товарищи помогали в работе.
Цой уволился из котельной только в 1988 году, когда его уже узнавали на улицах. Художник Дмитрий Шагин делится воспоминаниями:
«Цою в котельной нравилось. Он говорил: „Я людей отапливаю, тепло им даю“. Отапливали они общежитие, если не ошибаюсь».
Вот что говорил об этой работе сам музыкант:
«Я уже не работаю в кочегарке. И на самом деле я этому, конечно, очень рад. В такой работе есть налет романтики — подпольный музыкант, все такое. Но это же ненормально. Это пользы делу не приносит. Гораздо больше пользы в том, чтобы заниматься своим делом, и только им, а не гнуть спину, кидая уголь».
Казалось бы, каким боком в этом списке Лев Лещенко? Оказывается, Лев Валерьянович тоже попробовал на вкус физический труд. После школы он провалился на экзаменах сразу в несколько театральных вузов столицы, но голову не опустил и пошел трудиться рабочим сцены в Большой театр. Днем суетился за кулисами, а по вечерам его пропускали на спектакли — пусть и на последние ряды.
Параллельно будущий кумир миллионов устроился на завод точных измерительных приборов. Там он задержался ненадолго — забрали в армию, — но четвертый разряд Лещенко получить успел.
Немного мотивации от мэтра:
«Наше поколение всего добивалось самостоятельно. Никто ничего на блюдечке с голубой каемочкой нам не преподносил, да мы этого и не ждали. Так что не надо ныть, сидя на диване, а нужно работать. Мы в свое время не гнушались никакой работы. Быть чернорабочим — в этом ничего постыдного не было. Все сегодня хотят иметь все, ничего особо не делая. Но так не бывает».
Николай Расторгуев по настоянию родителей поступил в институт легкой промышленности, но в голове у будущей звезды уже крепко засели «Битлз». В учебе он энтузиазма не проявлял. По одной из версий, у него не сложились отношения со старостой, который доложил декану о прогульщиках, сдав всю компанию, в которой был и Расторгуев. Будущий солист «Любэ» мириться с этим не стал и «настучал» обидчику по голове, за что и был отчислен.
Чтобы на что-то существовать, лелея мечты о музыке, Николай устроился слесарем в Институт авиационного моторостроения. А по вечерам пел на танцах и в ресторанах.
Совершенно неожиданно в ряду «пролетариев» оказалась и женщина. Елена Яковлева, провалив экзамены в институт культуры в Харькове, пошла работать. Она была библиотекарем, картографом, а также трудилась комплектовщицей на заводе электроаппаратуры.
Два года понадобилось будущей Каменской, чтобы накопить на поездку в Москву. В итоге она с первой попытки поступила в ГИТИС. Позже актриса признавалась, что жизненный опыт общения с простыми людьми сильно помог ей в карьере.
Больше всех удивляет любитель рыболовных сетей и леопардовых костюмов Валерий Леонтьев. Глядя на него, кажется, что он в руках ничего тяжелее микрофона не держал. Большая ошибка. В трудовой биографии Леонтьева есть действительно тяжелые страницы. Например, кирпичный завод, где ему приходилось катать вагонетки с кирпичом-сырцом.
Два года он отработал тесемщиком-смазочником на прядильной фабрике: к концу смены весь в солидоле, и так каждый день. По словам исполнителя, он не мог до конца отмыться несколько лет. Также Леонтьев вкусил труд подсобника на стройке и поработал почтальоном.
Сам певец вовсе не считает, что его нынешнее занятие чем-то лучше рядовых профессий:
«Хочу быть правильно понятым. Я с уважением отношусь к профессии инженера, рабочего, как и к любой другой нужной и полезной людям.Работа на кирпичном заводе, стройке, льнопрядильной фабрике мне много дала в познании жизни, ее истинных и мнимых ценностей. И если я все-таки выбрал для себя профессию эстрадного певца, то вовсе не потому, что она легче или престижнее. Просто здесь я смог полнее реализовать свои природные данные. Каждый человек должен выбирать дело, которому он больше всего подходит».
Среди относительно молодых звезд, которым посчастливилось «слышать заводской свисток», можно назвать актера Антона Шагина. Он учился в ПТУ на слесаря и после окончания заведения несколько лет отработал на заводе слесарем-инструментальщиком.
Среди западных мэтров тоже немало тех, кто знал цену тяжелого труда. Аль Пачино рано ушел из дома и брался за все, даже работал контролером в автобусе. Мэттью Макконахи убирал за курами на ферме, Вупи Голдберг работала каменщиком и наносила посмертный грим в морге, а Харрисон Форд долгие годы был профессиональным плотником.
Если следите за звездами, заходите в телегу Унесенные хайпом.
К концу 80-х Майкл Джей Фокс был кинозвездой мирового масштаба. Герой из культового фильма "Назад в будущее" в одночасье стал символом молодости для целого поколения. Казалось, перед ним открыты все двери Голливуда. А потом он исчез на долгие годы. Когда Фокс вернулся, многие его не узнали. И это возвращение оказалось больше, чем вся его прошлая карьера. Рассказываем историю 64-летнего актера.
Мы сейчас перейдем к главному, а пока подпишитесь, пожалуйста, на наш канал, чтобы не пропустить новые и интересные статьи.
На рубеже восьмидесятых годов Майкл Джей Фокс был самым обычным молодым актером, который приехал в Лос-Анджелес без денег, без знакомств и без малейших перспектив на успех. Он рос в Канаде, в маленьком городе Эдмонтон, в семье военного и бывшей актрисы, и казалось, что Голливуд для него — это просто мечта, а не реальность.
Три года он крутился в Лос-Анджелесе: снимался в рекламе, играл в малозаметных эпизодах, терпел отказы от кастинг-директоров. Они говорили ему, что он слишком молодой, слишком низкорослый (163 см), слишком неприметный. Ему было двадцать четыре года, а Голливуд не видел в нем звезду. А потом случилось невозможное.
В 1985 году на экраны вышел «Назад в будущее». Фокс сыграл Марти Макфлая — подростка с гитарой, который попадает в прошлое на машине времени. Роль была написана под Эрика Штольца, но в последний момент его заменили на Майкла Фокса. И вот — премьера. За вечер этот парень стал звездой. "Назад в будущее" собрал в мировом прокате 388 миллионов долларов и стал культовым
Режиссер Роберт Земекис вспоминал: это было похоже на магию. Фокс воплощал энергию молодости так естественно, что казалось — это не игра, это просто жизнь. В 30 лет актер получит три премии «Эмми» и два «Золотых глобуса». Но это будет потом. Сначала он просто стал символом 1980-х.
После первого триумфа последовали "Волчонок", "Секрет моего успеха", "Яркие огни, большой город", а затем вышли "Назад в будущее-2" и "Назад в будущее-3". Каждый из фильмов становился кассовым хитом и утверждал позицию Фокса как главной звезды Голливуда.
На съемочной площадке “Семейных уз” он встретил актрису Трейси Поллан, и в 1988 году они поженились. Жизнь складывалась идеально — молодая звезда, красивая семья, деньги, слава, премии, любовь публики. Казалось, что это будет вечно, что Майкл Джей Фокс будет вечным символом молодости и энергии.
Но жизнь имеет свой сценарий, который часто оказывается намного жестче, чем любой голливудский фильм.
В конце восьмидесятых годов Фокс заметил что-то странное в своем теле, но сначала не придавал этому значения. Его мизинец левой руки время от времени подергивался, потом появилась боль в плече. Но но актер был так занят работой, съемками, турами по продвижению фильмов, что просто списал это на переутомление и стресс.
Он был молод, успешен, здоров — или, по крайней мере, так ему казалось. На съемочной площадке столько адреналина, столько движения, столько суеты, что мелкие недомогания легко игнорируются. Но в 1991 году, когда Фоксу было всего двадцать девять лет, он все же решил пойти к врачу.
Диагноз врача прозвучал как приговор, как конец света: болезнь Паркинсона. Прогрессирующее расстройство, которое забирает контроль над телом, которое не излечивается.
Фокс не верил. Это должна быть ошибка, недоразумение, плохой анализ, неправильный диагноз. Молодые люди не болеют болезнью Паркинсона. Старики болеют. А он — он только что был кумиром миллионов, символом молодости. Но врачи были уверены.
Началась борьба, которую Фокс вел в полном одиночестве, не рассказывая публике. Когда начались лекарства, появились побочные эффекты, которые актер не мог объяснить никому. Его руки дрожали, особенно левая, тело становилось скованным, не подчинялось ему, движения замедлялись. В одни дни у него была огромная энергия, в другие дни он не мог встать с кровати.
Никто из коллег не должен был узнать правду — Голливуд жестоко судит актеров, которые теряют здоровье, которые становятся уязвимыми. Фокс продолжал сниматься, улыбался перед камерой, разыгрывал энергичного героя, а дома боролся с телом, которое его предало.
Крепкие напитки казались решением, хотя бы временным. Это помогало расслабиться, забыться на несколько часов, отвлечься от тремора, от страха, от понимания того, что его жизнь рушится, что звезда медленно гаснет.
Фокс не знал, как быть смешным, когда твой мозг работает в два раза медленнее. Не знал, как играть любовные сцены, когда руки дрожат. Человек, который воплощал молодость, энергию, бесстрашие, становился физически хрупким.
Роли давали все реже, слава испарялась, как дым. Фокс боялся, что если люди узнают про болезнь, они будут жалеть его, а не смеяться вместе с ним.
В 1998 году Фокс принял решение, которое могло бы сломить его окончательно, но вместо этого спасло. Он вышел на публику и объявил миру о болезни Паркинсона. Телефон в его доме почти не звонил. Продюсеры и режиссеры приглашали на роли других актеров. Казалось, что для Голливуда Майкл Джей Фокс исчез.
Но в 2000 году, именно в момент полного падения, Фокс создал фонд, носящий его имя. Он вложил первые два миллиона долларов в исследования болезни Паркинсона. Это было не от отчаяния, это был поиск новой цели, когда старая цель — карьера в кино — была недоступна. Фонд Майкла Джея Фокса начал собирать пожертвования, привлекать инвесторов, финансировать исследования лучших ученых мира.
За 25 лет организация собрала более 2 млрд долларов, помогла сотням тысяч людей. Актер, который потерял роли и исчез со экранов, нес миссию, которая оказалась больше, чем любая кинороль.
На церемонии вручения "Оскара" в 2022 году Фокс получил почетную премию за гуманистические достижения. Вуди Харрельсон представлял его со сцены в момент, когда весь зал встал и начал аплодировать.
“Майкл Джей Фокс — человек, который продолжает двигаться вперед, несмотря на то, что его тело не подчиняется, несмотря на боль, несмотря на все преграды. Уязвимый? Да. Жертва? Никогда".
Эти слова стали определением его новой жизни. В 2023 году вышел документальный фильм"Неизменный: Майкл Дж. Фокс". Это был не депрессивный фильм про болезнь, а история человека, который сумел найти благодарность даже в руинах.
"Вам нужно найти что-то, за что можно быть благодарным," — говорил Фокс в фильме, и эти слова резонировали с миллионами людей по всему миру.
Благодарен ли он болезни? Нет. Но благодарен тому, что произошло после — семья осталась с ним, появилась возможность помогать миру, не нужно больше разыгрывать улыбку перед камерой, можно просто быть собой.
А потом произошло то, о чем даже не смели мечтать его поклонники.
В мае 2025 года поклонники актера ликовали: Майкл Джей Фокс вернется на экраны с полноценной ролью. Ему предложили сыграть в третьем сезоне сериала "Терапия".
Персонаж Фокса в сериале также борется с болезнью Паркинсона, и эта синхронность жизни и сценария казалась не случайностью, а судьбой. Актер не просто вернулся на экраны — он вернулся, обретя мудрость, которой у него не было в молодости.
Сегодня Фокс внешне неузнаваем для тех, кто помнит его триумфальные годы. Его успех больше не означает роли в кино и количество “Оскаров”. Успех теперь — это два миллиарда долларов, собранные для спасения других людей, это жизни, которые удалось продлить, это надежда, которую актер дал миллионам.
История Майкла Джея Фокса — не про болезнь, а про то, как человек может полностью перестроить себя, как травма становится учением, как звезда может потеряться и найтись в совершенно другом качестве.
Источник: канал “Звезды без фильтров” - рассказываем про знаменитостей без сплетен и желтизны.
На рубеже нулевых Брендан Фрейзер был кинозвездой мировой масштаба. Роль в “Мумии” в одночасье сделала его кумиром для миллионов зрителей. Тогда актер даже не предполагал, что совсем скоро его популярность обернется долгим забвением. Расскажем, почему Фрейзер исчез с экранов, как упал на дно и поднялся до уровня “Оскара”.
Подписывайтесь на наш канал в Дзен, чтобы не пропустить новые и интересные статьи.
В 1994 году Брендан Фрейзер начинал так, как начинают многие актеры — с малозаметных ролей и надежды на прорыв. Звездный час наступает для него в 1999 году. Режиссер Стивен Соммерс предлагает ему роль авантюриста в приключенческом боевике "Мумия" — фильме с бюджетом в 80 миллионов долларов. Многие рассматривали этот проект как рискованную авантюру.
За эту первую роль в "Мумии" Фрейзер получает всего 4 миллиона долларов,а фильм собирает 416 миллионов в мировом прокате, становясь одной из самых кассовых лент конца девяностых.
Два года спустя выходит "Мумия возвращается", и на этот раз Фрейзер получает 10 миллионов — его гонорар почти утроился. Третья часть в 2008 году приносит ему 14 миллионов плюс проценты от сборов. Три фильма, три триумфа, суммарный кассовый сбор превышает 700 миллионов долларов.
Брендан Фрейзер становится актером, которому готовы платить любые деньги. Студии знают — когда он приходит на съемочную площадку, то готов выполнять опасные трюки, которые другие артисты даже не рассматривают. Это его фирменный знак, который на рубеже нулевых стоит десятки миллионов долларов.
"В то время у меня была способность, которую я не ценил," — признается Фрейзер позднее.
На съемках первой "Мумии" во время сцены, где его персонажа вешают с использованием настоящей петли, актер почти теряет сознание. Неделю его ребра ноют с каждым вдохом, но это только первое предупреждение, которое Фрейзер игнорирует. Затем травмы колена и позвоночника, серьезная операция на спине.
На съемках второй “Мумии” - новые несчастные случаи и снова хирургическое вмешательство. При производстве третьей части фильма - снова травмы и больницы.
Фрейзер принимает обезболивающие препараты, но они приводят к набору веса. Но Голливуд не хочет знать об этом, потому что Фрейзер продолжает улыбаться перед камерой, продолжает снимать сцены.
В 2007 году, в тот самый момент, когда его карьера кажется вершиной, приходит личная катастрофа, которая оказывается куда более болезненной, чем любая физическая травма. Фрейзер разводится с актрисой Афтон Смит, с которой он прожил вместе целых десять лет, строил планы, растил детей.
Дети остаются с матерью, алименты составляют 50 тысяч долларов в месяц, судебные издержки вьются в сотни тысяч — он теряет не только семью, но и основную часть своих заработков. Дом, в котором была вся его история, продан.
Это не просто финансовое падение, хотя оно тоже важно. Брендан потерял часть своей личности - он больше не идеальный муж, не идеальный отец. Мужчина, который мог выполнять опасные трюки на съемочной площадке, не может справиться с тем, чтобы удержать то, что для него больше всего значит.
Сначала у Фрейзера все чаще возникает нежелание выходить из дома, потом нежелание видеть людей, потом полная социальная изоляция. Его квартира превращается в убежище, где можно спрятаться от мира.
А мир между тем находит новое развлечение — мемы про "толстого Брендана". Они разлетаются по интернету, каждое его появление на улице фиксируется камерами папарацци и мгновенно превращается в материал для шуток.
"У меня началась депрессия. Я винил только себя. Это заставило почувствовать себя затворником”, - признавался позднее актер.
С 2008 по 2020 годы Фрейзер делает отчаянные попытки вернуться в профессию, но каждая попытка оказывается еще одним провалом в цепи разочарований. Режиссеры больше не звонят — вернее, звонят, но предлагают роли в сомнительных проектах.
В тот момент Голливуд считал, что Фрейзер — это одноразовый актер.
"Когда телефон перестает звонить, начинаешь думать, что ты плохой актер," — скажет он позднее, и это не просто слова, это признание той тишины, которая наполнила его жизнь.
В 2012 году ураган Сэнди наносит ему еще один удар — Брендан получает травму спины. Фрейзер полностью убежден, что в профессии для него все кончено.
В 2016 году у года у актера ушла из жизни мама - потеря самого близкого человека только усугубила депрессию Брендана. Вскоре после этого он дает интервью и выглядит крайне растерянным и подавленным.
В соцсетях разлетается кампания #BringBackBrendanFraser (Верните Брендана Фрейзера): сотни видео в поддержку, тысячи комментариев, в которых люди говорят ему то, что никто не говорил так долго — "Мы любим тебя, не сдавайся."
Впервые за 10+ лет Фрейзер чувствует, что он не один. Продюсеры понимают, что зрители по-прежнему хотят его видеть на экране. Но реально все сдвинулось с мертвой точки лишь в 2020 году.
Даррен Арофонски, режиссер "Реквиема по мечте" и "Черного лебедя", предлагает Брендану роль в фильме "Кит”. В центре сюжета человек, который борется со своим телом, со своей историей, с одиночеством. Главный герой Чарли весит 272 кг, остался в одиночестве в маленькой квартире и пытается наладить отношения с дочерью, которую когда-то предал.
Когда Фрейзер читает сценарий, он плачет — не потому, что это хороший сценарий, хотя он хороший, а потому, что это его история. Безусловно, сложный грим и тяжелые накладки сыграли свою роль в создании образа. Но главное - это личные, реальные переживания актера.
На Венецианском кинофестивале 2022 года фильм “Кит” купают в овациях. Знаменитости в зале плачут, потому что они не видят актера, играющего роль, они видят Брендана Фрейзера, живущего эту роль.
13 марта 2023 года. 95-я церемония вручения премии "Оскар". В категории "Лучшая мужская роль" ведущий произносит имя "Брендан Фрейзер", и зал вскакивает. Многие коллеги прослезились, потому что это не просто награда, это справедливость.
Каждый съемочный день актер носил костюм и накладки весом более 100 килограммов. Это был сборный конструктор: накладные щеки, второй подбородок, протезные руки и живот с сушеными бобами внутри для фактуры. Первая примерка заняла семь часов, позже удалось сократить до трёх с половиной.
Фрейзер носил специальное охлаждающее белье как гонщик F1 и пять пакетов льда в день, чтобы не перегреться. От гримерки до площадки добирался в кресле-каталке — в этом костюме он не мог ходить. Главное — костюм не был маской, это была вторая кожа, через которую актер прожил роль по-настоящему.
На церемонии “Оскар” Фрейзер идет к сцене медленно, его речь дрожит от эмоций:
"Спасибо за то, что позволили мне вернуться"
После “Кита” он включил всю силу воли и восстановил свою физическую форму - поклонники были потрясены преображением.
После Оскара студии звонят актеру - часто, настойчиво, с огромными чеками и с еще большими обещаниями. Но Фрейзер делает то, что он не делал раньше - он выбирает осознанно, целенаправленно, вдумчиво. Он хочет те роли, которые имеют для него смысл, которые говорят что-то важное о человеческом опыте.
"Я понял, что нужно работать мозгом, а не мышцами. Я буду выбирать то, что вызывает у меня интерес, а не то, что мне предлагают первым"
Например, в драмеди "Семья в аренду" (2025) Фрейзер играет актера агентства, где все желающие могут арендовать семью. Многие медиа считают фильм о потенциальным претендентом на Оскар.
56-летний Брендан не пытается повторить успех "Мумии" или вернуться в роль молодого красавчика, не прячется от своего возраста. Теперь это актер, которого уважают как профессионала. Теперь это человек, который был на дне и нашел дорогу обратно наверх.
Источник: канал “Звезды без фильтров”.
1983 год, Нью-Йорк. За барной стойкой какого-то захудалого бара вам наливает коктейль парень по имени Бруно. Через пару лет этот же человек станет Брюсом Уиллисом — звездой "Крепкого орешка". А пока он просто смешивает напитки и мечтает о прорыве. Голливуд 80-х был жесток к новичкам. Пока одни пробивались на кастинги, другие таскали мебель, жонглировали на улицах и даже тушили пожары. Расскажем про 15 зарубежных звезд, которые в 80-е работали где придется.
Мы сейчас перейдем к главному, а пока подпишитесь, пожалуйста, на наш Дзен-канал, чтобы не пропустить новые и интересные статьи.
В 1983 году Депп только женился на Лори Энн Эллисон и отчаянно нуждался в деньгах. Он устраивается телемаркетологом — продаёт ручки по телефону. Придумывает фальшивые имена: "Эдвард Квотермейн из Калифорнии".
Обещает клиентам дедушкины часы и поездки на Таити. Однажды умудрился продать партию, но угрызения совести задушили его — он позвонил покупателю и уговорил отказаться. После этого его карьера телемаркетолога закончилась. Но началась другая — легендарного актера.
Конец 80-х. Престижный ресторан Canastel's на Парк-авеню, Нью-Йорк. Сандра работает хостесс — встречает гостей, рассаживает по столикам. Рядом официанткой трудится её подруга Дженнифер Кулидж, которая постоянно прогуливает смены.
Сандра, ответственная до безумия, берет на себя чужую работу. В зал заходят принцы, Том Круз, Морган Фриман. А она просто улыбается и провожает их к столикам, мечтая о своем звездном часе.
С 1980 по 1984 год в пожарной части Engine Company 55 в Маленькой Италии служил скромный парень, который совмещал смены с мебельщиком и стендап-комедией. А еще Стив Бушеми тушил пожары задолго до того, как зажег экраны в "Бешеных псах" и "Фарго".
Когда 11 сентября 2001 года рухнули башни-близнецы, уже известный актер вернулся к бывшим коллегам и 12 часов разбирал завалы. Без камер, без шума. Просто потому, что когда-то дал присягу.
ДеКалб, Иллинойс, 80-е годы. Подросток Синди проводит по десять часов в день на кукурузных полях. Чистит початки, прививает стебли, разбрасывает удобрения. Четыре доллара в час, руки в мозолях, спина болит.
В семнадцать лет её замечает фотограф и через год она зарабатывает тысячу долларов в день. Сама Синди позже скажет с улыбкой: "Модельный бизнес точно лучше, чем чистка кукурузы".
Даже после "Звездных войн" в 1977 году Форд не бросал инструменты. В 1984-м фотографы застали его в мастерской Beverly Hills за созданием мебели.
Самоучка, начавший столярничать в двадцать, он строил студии для Серджио Мендеса, террасы для Салли Келлерман, мебель для Ричарда Дрейфуса. Парадокс в том, что Джордж Лукас нанял его на кастинг "Звездных войн" случайно. Форд как раз устанавливал дверь у Фрэнсиса Форда Копполы. Так плотник стал Ханом Соло.
В 1980 году восемнадцатилетний Джон мыл полы в студии звукозаписи Power Station. Устроил его туда двоюродный брат, и паренек хватался за любую возможность оказаться рядом со звездами.
Однажды ему выпал шанс — записать бэк-вокал для рождественского альбома "Christmas In The Stars" по вселенной "Звездных войн". Первая профессиональная запись. Пять лет спустя весь мир пел его "Livin' on a Prayer".
В 1987 году девятнадцатилетний австралиец преподавал физкультуру в элитной английской школе Uppingham. Это был его промежуточный год перед актёрской карьерой. Спустя годы на кинофестивале в Цюрихе к нему подошел журналист — бывший ученик.
Джекман до сих пор вспоминает с юмором, как раздражали подростки, забывающие спортивную форму. Но именно работа с детьми научила его терпению и харизме, которые позже сделали из него идеального Росомаху.
В 1986 году после университета Питт перебрался в Лос-Анджелес. Первая работа? Промоутер в костюме гигантской курицы у мексиканского ресторана El Pollo Loco.
Он стоял на улице, махал крыльями и зазывал клиентов. Параллельно таскал холодильники грузчиком и возил знаменитостей на лимузине. Никто из пассажиров не мог представить, что через несколько лет этот скромный водитель сам станет иконой.
Конец 80-х. Дженнифер переезжает в Лос-Анджелес летом 1989 года с мечтой об актерской карьере. Устраивается телемаркетологом — продает по телефону таймшеры в Поконос. Однако результат оказался плачевным.
Она считала неэтичным звонить людям во время ужина и срывать их семейные вечера. Параллельно крутила педали курьерского велосипеда и таскала подносы официанткой. Через несколько лет она станет Рэйчел Грин — девушкой, которую полюбила вся Америка.
В конце 70-х — начале 80-х, до прорыва в кино, Деми позировала в чем мать родила для художественных классов фотографа. Позже эти снимки всплыли в в одном из мужских журналов, но она не жалела.
По некоторым данным, работала даже сборщиком долгов. Жизнь била её, но она не сдавалась. Каждая роль после этого давалась легче — ведь она уже прошла настоящую школу выживания.
Начало 80-х. Нью-Йорк. В барах Cafe Central, Kamikaze и Chelsea Central работает бармен по имени Бруно. Острый на язык, всегда готов перепрыгнуть через стойку и разобраться с проблемными клиентами.
Коллеги обожали его чувство юмора. В 1985 году ему было уже тридцать, когда позвонили из Голливуда — роль в "Детективном агентстве «Лунный свет»". Босс в Kamikaze как раз собирался предложить ему должность менеджера. Слишком поздно — Бруно превратился в Брюса Уиллиса.
Конец 70-х — начало 80-х. Мишель пробивает товары на кассе супермаркета в Оранж Каунти. В 1978 году она получает агента и первые роли на телевидении, но работу не бросает.
Просто переводится в другой супермаркет в Лос-Анджелесе, поближе к актёрским классам. Методичная, практичная, целеустремлённая. Именно эти качества позже сделают её звездой "Лица со шрамом" и "Бэтмена".
Задолго до того, как миллионы зрительниц влюбились в доктора Шепарда из "Анатомии страсти", пятнадцатилетний Пэт Демпси печатал визитки с надписью "ЖОНГЛЁР". В 1981 году он занял второе место на Международном конвенте жонглёров в Кливленде, виртуозно управляясь с четырьмя мячами на уницикле.
Подростком он всерьез рассматривал цирк как карьеру. Но именно жонглирование научило его одному — концентрации и умению не терять самообладание под давлением. Навыки, которые пригодились на съемочной площадке.
После ухода из университета в начале 80-х Эллен перепробовала всё: чистила устрицы, красила стены маляром, продавала пылесосы Hoover, работала официанткой и барменом.
В Новом Орлеане её называли лучшей чистильщицей устриц — она виртуозно открывала раковины. В 1982 году она выиграла конкурс Showtime "Самый смешной человек Америки" и это стало поворотом. Но те годы в ресторанах и на стройках научили её юмору, который позже покорит миллионы.
Пока Керри Кинг оттачивал гитарные риффы для Slayer, их будущий фронтмен работал респираторным терапевтом в больнице Brotman Medical Center. Том Арайа учился смешивать воздушные смеси, брать кровь и интубировать пациентов. В 1981 году Кинг позвонил ему с предложением, которое изменило историю трэш-метала.
Арайа использовал больничную зарплату для записи дебютного альбома "Show No Mercy" в 1983-м. После европейского тура 1984 года он окончательно выбрал сцену вместо палат. Но опыт спасения жизней остался с ним навсегда.
Источник: "Звезды без фильтров"
2025 год войдет в историю российского шоу-бизнеса как год великого обмана. Это не были скандалы с мужьями или провальные альбомы. Это была тихая, безжалостная и технологичная охота на тех, кого мы привыкли видеть на экранах - сильными, успешными и неуязвимыми. Телефонные мошенники, словно саранча, обчистили карманы наших звезд на сотни миллионов рублей, оставив после себя пустоту, стыд и горький вопрос: "Как я мог поверить?".
И не спешите бросать камень с криком "сами виноваты!". Истории, которые вы сейчас прочтете, - это не про глупость. Это про изощренную психологическую войну, где против нас работают профессионалы, знающие все наши страхи. Они используют дипфейки, поддельные документы и давят на самые больные точки. И как показал этот год - ни статус народного артиста, ни миллионы поклонников не дают от этого иммунитета.
Давайте же заглянем за кулисы этих драм и посмотрим, как легенды сцены и молодые звезды становились жертвами адского конвейера по отъему денег.
Казалось бы, Олег Газманов - человек-кремень, прошедший огонь, воду и медные трубы. Его энергия и жизненный опыт должны были стать непробиваемой броней. Но мошенники нашли брешь там, где ее не ищешь, - в кругу самых близких.
Некий Геворк Саркисян годами втирался в доверие к семье певца. Начал с дружбы с пасынком, постепенно стал "своим", надежным партнером, которому можно доверять. И ему доверили. В 2019 году Олег Михайлович с супругой отдали ему все, что копили на спокойную старость, - около 600 миллионов рублей.
А потом начался спектакль. Сначала Саркисян ссылался на пандемию, потом - на санкции и невозможность перевести деньги из США. Он приезжал в Россию тайно, избегал встреч и просто исчезал. Годы шли, а денег все не было.
Только в конце лета 2025 года терпение лопнуло. Семья обратилась в Следственный комитет. Мошенника задержали, но что толку?
Юристы разводят руками: шансы вернуть деньги, выведенные за границу, - жалкие 5-10%. Это был не просто обман. Это был удар в спину от человека, которого считали другом. История, которая учит: самый опасный враг - тот, кто сидит с тобой за одним столом.
Лариса Долина всегда казалась женщиной с характером. Но даже ее смогли сломать. Схема, по которой ее обработали, - это просто классика жанра, доведенная до абсурда.
В апреле 2025 года ей позвонили. На том конце провода - "сотрудники ФСБ и Росреестра". Голос строгий, уверенный. Легенда - железная:
"Лариса Александровна, на вашу элитную квартиру в Хамовниках положили глаз преступники. Чтобы спасти имущество, его нужно... продать".
Звучит как бред, правда? Но под шквалом психологического давления, когда тебя круглосуточно держат на связи, убеждая в смертельной опасности, логика отключается. Мошенники даже подключили к делу реальное риелторское агентство!
Итог? Народная артистка собственными руками продала свою квартиру площадью 236 квадратных метров и перевела вырученные 175 миллионов рублей на "безопасный счёт" аферистов. Общий ущерб, по оценкам прокуратуры, превысил 300 миллионов.
Мошенников задержали, скоро суд. В уголовном деле фигурантами признаны четыре человека: Артур Каменецкий, Дмитрий Леонтьев, Андрей Основа и Надежда Цырульникова. Даже дом вернули, но остальные деньги, конечно же, ушли за границу. И шанс их вернуть невелик.
Это падение - страшное напоминание о том, что наш дом - больше не наша крепость, если в руках у нас телефон, а в сердце - страх.
Думаете, на удочку попадаются только пенсионеры, выросшие на доверии к людям? Как бы не так. 20-летняя Эмма Турецкая, дочь основателя знаменитого хора, стала жертвой схемы, от которой кровь стынет в жилах.
Всё началось с банального звонка от "службы доставки". Продиктуйте код из СМС... и капкан захлопнулся. Дальше - видеозвонок от "следователя". На экране - серьезный мужчина, на фоне - флаг России. Обвинение - страшное: на имя Эммы оформлена доверенность для финансирования экстремистов.
Девушку заперли в собственной квартире, но не физически, а психологически. Ей запретили выходить, круглосуточно держали на видеосвязи, заставляя проводить "обыск" своего же дома на камеру. Можете себе представить этот ужас? Ты ходишь по своим комнатам, а чужой голос приказывает: "А что в том шкафу? А где сейф?".
Под этим давлением она узнала у родителей код от сейфа и выгребла оттуда всё - 6 миллионов рублей. Семейные сбережения. Деньги младшей сестры. Схему прервала мама, которая заметила странное поведение дочери и заблокировала карты. Но наличные уже ушли. Ушли безвозвратно.
Но не все истории заканчиваются слезами. История Сергея Пенкина - это настоящий триллер со счастливым концом, где главного героя спас не суперагент, а его собственный водитель.
Артиста обрабатывали почти сутки. Четверо мошенников поочередно звонили, представляясь сотрудниками ФСБ. Схема та же: "С ваших счетов финансируют террористов, срочно берите кредит и передавайте все деньги нам для заморозки!". Они устраивали видеозвонки с "офиса", где на фоне висел флаг, требовали сдать драгоценности и взять кредит на 15 миллионов.
Пенкин почти сломался. Он уже приехал на встречу с курьером, в руках - пакет с 1,5 миллионами рублей. Он уже протягивал его преступнику... И в этот момент его водитель, видя невменяемое состояние шефа, просто выхватил у него телефон и прервал звонок.
Занавес. Морок рассеялся. "Врагу не пожелаешь такого - столько нервов", - признался потом артист. Эта история - о том, что в критический момент самый важный человек может оказаться рядом. И иногда нужно просто, чтобы кто-то вырвал из твоих рук телефон.
Список жертв 2025 года можно продолжать долго:
Эдвард Радзинский: Великий историк, поверивший "сотруднику ФСО" и отдавший 45 миллионов, которые копил на квартиру.
Олег Виноградов: 87-летняя легенда балета три месяца передавал наличные курьерам, "спасая" от хакеров более 15 миллионов.
Татьяна Васильева: Актриса, которую мошенники пытались развести с помощью дипфейка главы МВД. К счастью, потеряла всего 10 тысяч.
Николай Трифилов: Актер отдал 5,7 миллиона рублей, которые собирал на лечение рака, поверив в связку "Почта России" и "ФСБ".
Глядя на эти суммы и имена, хочется спросить: почему? Ответ прост: мошенники перестали быть просто "телефонными хулиганами". Это индустрия. Они используют искусственный интеллект для подделки голосов, собирают на нас досье в социальных сетях, работают с психологами, чтобы бить по самым уязвимым местам.
Они создают иллюзию тотального контроля и безвыходности. Они отрезают вас от родных, заставляя верить только им. Это не обман - это вербовка.
И самое страшное - шансы вернуть деньги ничтожны. 5-10%, не больше. Деньги мгновенно уходят за границу, распыляются по сотням счетов и обналичиваются.
История звездных "разводов" 2025 года - это не повод для злорадства. Мы живем в эпоху, когда доверие стало товаром, а телефон - оружием. И единственный способ защиты - это не надеяться на свой опыт или статус, а помнить одно простое правило: если вам звонят из "банка" или "ФСБ" и говорят о деньгах - немедленно кладите трубку. Просто кладите трубку и сами перезванивайте своим близким. Расскажите им об этих историях. Предупредите родителей. Это единственная броня, которая у нас осталась.
Источник: https://dzen.ru/a/aNvCWhY9FzFTsqlH
Драгоценный скандал: как Дженна Ортега переодела «Уэнсдей» в кристаллы Givenchy
Готическая принцесса на распутье
Когда Дженна Ортега, наша любимая мрачноватая героиня «Уэнсдей», появилась на красной дорожке «Эмми-2025», мир замер в недоумении. Куда делся её культовый готический образ? Вместо привычного чёрного платья с воротничком — топ из кристаллов и жемчуга на голое тело от Givenchy и юбка с разрезом до бедра . Казалось, что Дженна решила не просто сменить имидж, а устроить перформанс под названием «Как шокировать поклонников за 60 секунд».
Искусство или провокация?
Образ Ортеги — это не просто наряд, это смелый оммаж Изабелле Росселлини из культового фильма «Смерть ей к лицу» . Правда, если Росселлини носила подобный наряд с невозмутимой элегантностью зрелой женщины, то 22-летняя Дженна напоминала скорее подростка, который тайком пробрался в мамину шкатулку с драгоценностями . Стилист Энрике Мелендез, видимо, решил: «Зачем ждать, пока актриса повзрослеет? Пусть носит всё сразу!»
Кристаллы и жемчуг, усыпавшие топ, сверкали так ярко, что, кажется, могли заменить собой софиты на всей красной дорожке . А те, кто оказался слишком близко к актрисе, рисковали ослепнуть от бликов. Это ли не истинная жертва ради искусства?
Мнение публики: от восторга до недоумения
Реакция в сети разделилась полярно. Одни восторгались смелостью Дженны, другие — недоумевали.
💎 «Классный топ! В Пятёрочку в таком не сходишь, а на дорожку — отлично!» — философски заметил один из пользователей.
💎 «Лук интересный, но лично ей он не идёт. Для него нужны рост и длинные ноги. Да и возраст чуть посолиднее» — прокомментировал другой, видимо, экспертный знаток моды.
💎 «От люстры на сосках аж чесаться захотелось» — написал третий, навсегда посеяв в душах читателей сомнения в целесообразности подобных дизайнерских решений.
А кто-то и вовсе заявил, что Дженна «превратилась в фрика» . Что ж, видимо, путь от звезды «Уэнсдей» до эксцентричной иконы стиля занял у Ортеги всего один наряд.
Не только кристаллы: что скрывалось за образом?
Но давайте будем справедливы: Дженна не просто так решилась на такой смелый шаг. Всё это — часть promotion-тура второго сезона «Уэнсдей» . Актриса, которая ещё вчера играла мрачную и сдержанную Уэнсдей, сегодня должна была показать, что она — многогранная звезда, готовая к экспериментам . Или, по крайней мере, к ношению на себе веса нескольких килограммов кристаллов.
К тому же, в своём интервью ELLE UK Дженна призналась, что в свободное время любит гулять с собакой, читать и слушать музыку . Возможно, её наряд — это метафора: кристаллы как символ гламура, а собака и книги — как символ простых радостей. Или нет.
Вывод: мода как перформанс
В итоге наряд Дженны Ортеги на «Эмми-2025» стал не просто предметом обсуждения, а настоящим арт-объектом . Он напомнил нам, что мода — это не только про одежду, но и про игру, провокацию и возможность выйти за рамки .
И пусть некоторые зрители до сих пор чешутся при виде «люстры на сосках» , нельзя отрицать: Дженна успешно привлекла внимание. И, возможно, именно в этом и заключается главная задача красной дорожки — заставить нас говорить, спорить и восхищаться.
Ну а мы ждём, что на следующей церемонии Дженна появится в костюме, сделанном из настоящих пауков или, на худой конец, светящихся грибов. Ведь, как показывает практика, предела креативу (и безумию) нет .