HerbertWoman

HerbertWoman

пикабушник
поставил 617 плюсов и 20 минусов
отредактировал 0 постов
проголосовал за 0 редактирований
82К рейтинг 63 подписчика 3917 комментариев 237 постов 61 в "горячем"
920

Культовому фильму «Леон» - 25

Фильм «Профессионал» Люка Бессона, более известный как «Леон», был выпущен на большие экраны в 1994 году. Однако фильм мог выйти и раньше, но в это время Бессон решил направить все силы на создание «Пятого элемента». И, всё же, именно «Леон» молниеносно завоевал любовь зрителей по всему миру и стал визитной карточкой режиссера. Фильм рассказывает нам историю о наемнике ( Жан Рено), который берет под свою ответственность воспитание 12-летней девочки Матильды (Натали Портман), чья семья погибла во время полицейского рейда.

Культовому фильму «Леон» - 25 Леон, Люк Бессон, Жан Рено, Натали Портман, Юбилей, Длиннопост

Жан Рено в роли Леона Монтаны

Творческий союз Жана Рено и Люка Бессона был одним из самых плодотворных, подарившим множество запоминающихся ролей. Еще задолго до работы над фильмом Люк Бессон видел в главной роли только Жана Рено, потому что роль Леона была вдохновлена работой Рено в фильме «Никита». Ходили слухи, что за главную роль в фильме пытались побороться Мел Гибсон и Киану Ривз, но режиссер остался непреклонен. На данный момент Жану Рено исполнилось 70 лет, а за его плечами множество успешных ролей.

Культовому фильму «Леон» - 25 Леон, Люк Бессон, Жан Рено, Натали Портман, Юбилей, Длиннопост

Натали Портман в роли юной Матильды

Интересный факт, что Натали Портман чуть не упустила свою первую роль в большом кино. Дело в том, что кастинг-директора до последнего были уверены, что девочка слишком мала для этой роли, хотя Портман на тот момент было 11 лет (а Матильде по фильму 12). Но на личном прослушивании Люк Бессон был настолько поражен диапазоном эмоций, что сразу же утвердил девочку на главную роль. Именно с этого фильма началась карьера Натали Портман в большом кино. Хотя она на какое-то время отказалась от актерской карьеры, чтобы получить высшее образование, но это не помешало ей добиться успехов. Портман получила высокие оценки и признание за работы в фильмах: «V значит Вендетта», «Близость» и «Черный лебедь"

Культовому фильму «Леон» - 25 Леон, Люк Бессон, Жан Рено, Натали Портман, Юбилей, Длиннопост
Культовому фильму «Леон» - 25 Леон, Люк Бессон, Жан Рено, Натали Портман, Юбилей, Длиннопост

Гэри Олдмен в роли главного антагониста Леона - Нормана Стэнсфилда

Персонаж, сыгранный Олдменом, стал одним из величайших злодеев мира кино. Стэнсфилд - коррумпированный и психически неуравновешенный работник полиции, который ведет двойную игру. Люку Бессону так понравилось перевоплощение актера, что мы можем увидеть Гэри Олдмена в последующих работах режиссера, например, фильме «Пятый элемент». Сейчас Олдмен более известен своими работами в трех фильмах Кристофера Нолана из серии «Темный рыцарь» в роли Джима Гордона, а также актер появился в фильмах «Беззаконие» и «Паранойя». В 2018 году актер получил «Оскар» за лучшую мужскую роль в фильме «Темные времена».

Культовому фильму «Леон» - 25 Леон, Люк Бессон, Жан Рено, Натали Портман, Юбилей, Длиннопост
Культовому фильму «Леон» - 25 Леон, Люк Бессон, Жан Рено, Натали Портман, Юбилей, Длиннопост

И да, у «Леона» мог быть сиквел под названием «Матильда». Люк Бессон давно планировал снять продолжение своей лучшей картины, и, по слухам, даже написал сценарий. Однако за несколько прошедших после выхода ленты лет, многое изменилось. Бессон создал свою собственную компанию EuropaCorp, в то время как права на «Леона» остались за выпустившей его студией Gaumont, которая была не слишком довольна уходом Бессона. В итоге сумма всех  факторов не позволила сиквелу состояться. Все наработки Бессона позже легли в основу сюжета «Коломбианы».

Хорошо, что «Леон» запомнится нам таким, каким он был — грустным, трогательным, душевным и единственным в своем роде.

Культовому фильму «Леон» - 25 Леон, Люк Бессон, Жан Рено, Натали Портман, Юбилей, Длиннопост

Ещё можно посмотреть здесь https://www.yaplakal.com/forum1/topic1978631.html

Показать полностью 5
18

Если бы на полотнах классических картин были современные знаменитости

Кто-то, кто отлично владеет фотошопом, неплохо так заморочился с "ретушью" старинных полотен ))

Если бы на полотнах классических картин были современные знаменитости Картина, Актеры, Фотошоп мастер, Длиннопост
Если бы на полотнах классических картин были современные знаменитости Картина, Актеры, Фотошоп мастер, Длиннопост
Если бы на полотнах классических картин были современные знаменитости Картина, Актеры, Фотошоп мастер, Длиннопост
Если бы на полотнах классических картин были современные знаменитости Картина, Актеры, Фотошоп мастер, Длиннопост
Если бы на полотнах классических картин были современные знаменитости Картина, Актеры, Фотошоп мастер, Длиннопост
Если бы на полотнах классических картин были современные знаменитости Картина, Актеры, Фотошоп мастер, Длиннопост
Если бы на полотнах классических картин были современные знаменитости Картина, Актеры, Фотошоп мастер, Длиннопост
Если бы на полотнах классических картин были современные знаменитости Картина, Актеры, Фотошоп мастер, Длиннопост
Если бы на полотнах классических картин были современные знаменитости Картина, Актеры, Фотошоп мастер, Длиннопост
Если бы на полотнах классических картин были современные знаменитости Картина, Актеры, Фотошоп мастер, Длиннопост
Если бы на полотнах классических картин были современные знаменитости Картина, Актеры, Фотошоп мастер, Длиннопост
Если бы на полотнах классических картин были современные знаменитости Картина, Актеры, Фотошоп мастер, Длиннопост

Взято отсюда https://www.yaplakal.com/forum2/topic1972430.html

Показать полностью 11
1047

АББА: тогда и сейчас.

С начала 1970-х Европа провела десятилетие под ритмы шведского квартета “ABBA”. В 1982 году группа распалась и почти никогда больше вместе на сцене не появлялась.

АББА: тогда и сейчас. Группа АББА, Тогда и сейчас, Попса, Длиннопост

Как же они выглядят сейчас.  Анни-Фрид Лингстад, 73 года. После развода с Бенни Андерссоном и распада группы, Лингстад перебралась в Англию, где она записала сольный альбом. Затем певица переехала жить в Швейцарию. В 1992 году Анни-Фрид еще раз вышла замуж. На этот раз ее супругом стал немецкий принц Генрих Руццо Рёйсс фон Плауэн. В конце 1990-х на певицу обрушилась череда трагедий. Сначала погибла дочь, а через год скончался супруг. Сейчас Анни-Фрид продолжает жить в Швейцарии. Занимается благотворительностью. Благодаря мужу она сдружилась со шведской королевской семьей.

АББА: тогда и сейчас. Группа АББА, Тогда и сейчас, Попса, Длиннопост

Агнета Фельтског, 69 лет

Только в 2013 году певица призналась, что после распада пережила депрессию, которую лечила йогой. В 1980-х она занялась сольной карьерой. 1990-е года и для Агнеты стали тяжелыми. Сначала покончила жизнь самоубийством ее мама, а потом умер и отец. Агнета еще раз выходила замуж. Но, как и с Берном, брак продержался недолго — всего четыре года. Сейчас Фельтског живет жизнью богатой пенсионерки. У нее есть свой дом в Стокгольме, в котором Агнета любит проводить время с внуками.

АББА: тогда и сейчас. Группа АББА, Тогда и сейчас, Попса, Длиннопост

Бенни Андерссон, 72 года

Кроме тандема с Бьерном, Бенни после ABBA сосредоточился на продюсировании и аранжировке. А еще он создал собственный оркестр. Кроме того, Андерссон пишет музыку для фильмов и важных мероприятий. Например, в 1992 году он стал автором заставочной мелодии Чемпионата Европы по футболу.

АББА: тогда и сейчас. Группа АББА, Тогда и сейчас, Попса, Длиннопост

Бьорн Ульвеус, 74 года

Бьорн и сейчас один из самых влиятельных музыкантов на родине. Но годы берут свое. Поэтому идейный вдохновитель АВВА потихоньку отходит от шоу-бизнеса, обращая всё больше внимания на общественную деятельность.

АББА: тогда и сейчас. Группа АББА, Тогда и сейчас, Попса, Длиннопост

Самый большой сюрприз поклонникам коллектив преподнес в 2016 году. Тогда на праздновании, посвященном 50-летию совместного творчества Бьорна с Бенни, вся четверка неожиданно для всех поднялась на сцену.

АББА: тогда и сейчас. Группа АББА, Тогда и сейчас, Попса, Длиннопост

Взято отсюда. https://fishki.net/2992799-pesni-gruppy-abba-znajut-vse-posm...

Показать полностью 5
22

Легендарным советским мультфильмам - 50 лет!

В 2019 году 50-летний юбилей со дня выхода на экраны отмечают сразу несколько легендарных мультфильмов – «Ну, погоди!», «Винни Пух», «Крокодил Гена» «Умка», «Бременские музыканты».

БРЕМЕНСКИЕ МУЗЫКАНТЫ

Сказка о неразлучных друзьях-музыкантах была абсолютно нетипичной для советских экранов.

Специально для мультфильма Инессы Ковалевской сказочную канву братьев Гримм фактически переосмыслили заново — так в истории появились весёлый Трубадур и прекрасная Принцесса, которых нет в оригинальной истории. Энтин написал стихи, а композитор Геннадий Гладков сочинил музыку — те самые весёлые, лиричные и запоминающиеся песенки, которые многие зрители знают наизусть и через 50 лет после премьеры фильма.

Кстати, изначально у персонажей должны были быть совсем другие голоса!

Всё дело в том, что приглашённый на запись квартет «Аккорд» не смог приехать на студию «Мелодия» в назначенное время. В итоге «отдуваться» за всех пришлось Олегу Анофриеву — «голосу Трубадура». Помогали ему певица Эльмира Жерздева, поэт Анатолий Горохов и сам Геннадий Гладков (он записал легендарную строчку «Бо-о-ольшой секрет!» за Короля).

В мультфильме множество культурных отсылок, которые особенно интересны для уже подросшего зрителя. Среди них, например, причёска Трубадура «под Битлз» (кто-то может разглядеть «битлов» и в облике четвёрки животных), или облик Разбойников, в которых без труда угадывается очень популярное тогда трио Трус-Балбес-Бывалый (Вицин-Никулин-Моргунов).

Принимали фильм не без сложностей, худсовет студии едва не забраковал работу группы. Однако «Бременские музыканты» всё же нашли своего зрителя. Сперва они долго не сходили с экрана московского кинотеатра «Баррикады», потом перебрались на телеэкраны. Была выпущена грампластинка с аудиоверсией фильма, где текст от автора начитал Олег Анофриев. Мультфильм не был отмечен премиями, но нашёл дорогу к сердцам людей.

Легендарным советским мультфильмам - 50 лет! Фильмы, Советские мультфильмы, Ну погоди!, Бременские музыканты, Крокодил Гена, Длиннопост, Видео

ВИННИ-ПУХ

В Советском Союзе к созданию сказки о симпатичном медвежонке и его друзьях приступили вскоре после появления первых фильмов о нём, снятых американскими мультипликаторами.

Вклад в создание образа мишки внёс почти каждый член съёмочной группы, включая актёра Евгения Леонова, подарившего ему свой голос. При этом одно ухо Винни решили оставить помятым — режиссёр Федор Хитрук объяснял, что медвежонок просто спит на этом боку.

С голосами тоже было непросто, и особенно это касалось заглавного персонажа. Тембр Евгения Леонова казался слишком глубоким для медвежонка. Выход нашёл звукооператор фильма — он чуть ускорил аудиозапись, и решение было найдено. Что касается Пятачка — актриса Ия Саввина признавалась, что пародировала поэтессу Беллу Ахмадулину.

В советских мультфильмах нет Кристофера Робина — владельца игрушечного Винни, маленького мальчика. Но все события всё равно происходят в стране детства — об этом напоминают фоны мультфильма, стилизованные под детские рисунки.

Фильмы про Винни-Пуха были чрезвычайно успешными уже с момента выхода на экраны, их ждали признание и зрительская любовь: герои переселились на книжные страницы, песенки из фильма выходили на пластинках и кассетах, Банк России выпустил памятные монеты с персонажами, почта — особые марки. А режиссёр Хитрук был удостоен Государственной премии СССР.

Легендарным советским мультфильмам - 50 лет! Фильмы, Советские мультфильмы, Ну погоди!, Бременские музыканты, Крокодил Гена, Длиннопост, Видео
Легендарным советским мультфильмам - 50 лет! Фильмы, Советские мультфильмы, Ну погоди!, Бременские музыканты, Крокодил Гена, Длиннопост, Видео

НУ, ПОГОДИ!

История сериала про Волка и Зайца, горячо любимая многими зрителями как в 70-е, так и в наши дни, началась с выбора сюжета: на «Союзмультфильм» пригласили молодых и популярных юмористов Курляндского, Хайта, Камова и Успенского — и предложили придумать смешной сюжет для мультжурнала «Весёлая карусель». Идея с погоней понравилась всем, но не сразу определили, кто и за кем будет гоняться: лиса за петухом? Лиса за зайцем? Решено было остановиться на волке и зайце — понятных и узнаваемых персонажах.

В 1969 году режиссёр Геннадий Сокольский снял первый сюжет задуманного сериала, но руководство студии решило поручить продолжение Вячеславу Котёночкину. Режиссёр с художником Светозаром Русаковым сильно изменили изобразительное решение, возраст и внешний облик героев.

Котёночкин хотел, чтобы Волка озвучил Высоцкий — однако в СССР песни барда не приветствовались, поэтому с затеей ничего не вышло, «голосом» героя стал Анатолий Папанов. На роль Зайца без проб взяли Клару Румянову.

Впрочем, «привет» Высоцкому в «Ну, погоди!» остался — в одной из серий Волк карабкается по канату под мелодию песни из кинокартины «Вертикаль».

Уже на первом показе фильм сорвал овации — и долгое время серии выходили раз в год, неизменно находя любовь зрителей. Тем нравилось не только следить за приключениями персонажей, но и узнавать на экране детали привычного быта.

После смерти Папанова в нескольких новых сериях использовали сохранившиеся записи его голоса — из уважения к актёру заменять его не стали.

Легендарным советским мультфильмам - 50 лет! Фильмы, Советские мультфильмы, Ну погоди!, Бременские музыканты, Крокодил Гена, Длиннопост, Видео

КРОКОДИЛ ГЕНА

Однажды в доме сценариста Алексея Аджубея Качанов увидел, что его дети увлечённо читают книгу — оказалось, что это «Крокодил Гена и его друзья» Эдуарда Успенского. На следующий день режиссёр купил такую же — и вскоре у него зародилась идея нового фильма.

Образ Гены получился быстро — тот был довольно подробно описан в книге. Но с Чебурашкой всё было куда сложнее. В итоге Чебурашка вышел совсем не таким, как он описан в книге.

«Начал я рисовать Чебурашке уши: сначала наверху, потом они постепенно стали сползать и увеличиваться. Ко мне регулярно приходил Качанов, я показывал наброски, мы их обсуждали, спорили, он выражал свои пожелания, я перерисовывал. Благодаря таким совместным усилиям и возник окончательный эскиз. На нем, правда, у Чебурашки ещё есть медвежий хвостик, который потом сильно уменьшили. После создания эскиза в цвете я сделал чертеж, а мастера-кукольники изготовили Чебурашку, и он зажил своей жизнью», — вспоминал Шварцман.

Чебурашка настолько полюбился зрителям, что сделался не только героем мультфильма и нескольких его продолжений. Он вместе с Геной или по отдельности попадал на почтовые марки, ему посвящали памятники и музеи, а с 2004 года даже стал талисманом Олимпийской сборной России. Настоящее народное признание!

Легендарным советским мультфильмам - 50 лет! Фильмы, Советские мультфильмы, Ну погоди!, Бременские музыканты, Крокодил Гена, Длиннопост, Видео
Легендарным советским мультфильмам - 50 лет! Фильмы, Советские мультфильмы, Ну погоди!, Бременские музыканты, Крокодил Гена, Длиннопост, Видео

УМКА

Белый медвежонок Умка — один из самых трогательных персонажей советской мультипликации. Во многом это достижение автора сценария, писателя Юрия Яковлева.

За образы персонажей отвечали художники и режиссеры Владимир Попов и Владимир Пекарь. А особенную славу фильму принесла «Колыбельная медведицы» Евгения Крылатова, получившая известность в исполнении Аиды Ведищевой. Она множество раз выпускалась в песенных сборниках на самых разных носителях — от пластинок и магнитофонных кассет до компакт-дисков.

Когда Крылатова спрашивали о секрете успеха, он отвечал, что «есть одна закономерность: если песня пишется сразу, на одном дыхании, значит, её так же органично и подхватят, когда услышат», и признавался, что «Умку» писал ровно пять минут.

Легендарным советским мультфильмам - 50 лет! Фильмы, Советские мультфильмы, Ну погоди!, Бременские музыканты, Крокодил Гена, Длиннопост, Видео

"Колыбельная" https://www.youtube.com/watch?v=nuOA--rq7vE

Показать полностью 6 1
682

Женские образы в фильме "ДМБ"

Комедии "ДМБ" уже почти 20 лет. Со времен съемок много воды утекло, а потому всегда интересно, как складывалась судьба актеров, сыгравших даже небольшие, но яркие роли. А женщинам, несмотря на специфику кино, было уделено тут достаточно много времени. Куда же без них? Для многих из них роли в этом фильме стали одними из первыми в карьере, а вот в дальнейшем она сложилась у каждой по-своему..

Женские образы в фильме "ДМБ" Фильм ДМБ, Отечественные актрисы, Яплакал, Копипаста, Длиннопост, Лига Киноманов

НИНА ПЕРСИЯНИНОВА (ВРАЧ-ПРОКТОЛОГ)

Нина Персиянинова проявила большую настойчивость, чтобы стать актрисой. Она предпринимала попытки поступить в театральный аж 7 раз! Наконец, была зачислена в Щукинское училище на курс Юрия Любимова. Играла в московских театрах, а в 1999 году, когда Нине было уже за 30, начала сниматься в кино. Роль в "ДМБ" была у нее одной из первых, тогда она часто играла эпизоды в кино. Известность несколькими годами позже принес сериал "Папины дочки". Сейчас Нине 51 год, по сей день она активно работает в кино и сериалах.

Женские образы в фильме "ДМБ" Фильм ДМБ, Отечественные актрисы, Яплакал, Копипаста, Длиннопост, Лига Киноманов

ОЛЬГА ПРОХВАТЫЛО (ПРОДАВЩИЦА)

Ольга Прохватыло в театральный также поступила не сразу - только с 4 попытки. Первую роль в кино сыграла на Свердловской киностудии в фильме "Иди и не оглядывайся" (1992), после чего решила покорять Москву. Ольга всегда мечтала о главных ролях, но судьба распорядилась иначе. Она стала Королевой эпизода российского кино нулевых. После роли в фильме "ДМБ" получила звание "почетной продавщицы" и позже сыграла эту роль еще в 9 фильмах.

Жизнь Прохватыло в Москве не назовешь легкой, она часто ночевала по друзьям и даже в театре, мечтала о своей квартире, которую смогла купить лишь в ипотеку. Приходилось много работать, чтобы раздать долги. Ольга сильно переживала полный штиль в личной жизни, ведь ни мужа, ни детей у нее не было. Говорят, пристрастилась к алкоголю. Не стало ее в 2013 году из-за оторвавшегося тромба. Ей было всего 44 года.

Женские образы в фильме "ДМБ" Фильм ДМБ, Отечественные актрисы, Яплакал, Копипаста, Длиннопост, Лига Киноманов

ОЛЬГА ЛЫСАК (ПРАПОРЩИК)

Роль колоритной "прапорщицы" в "ДМБ" была у Ольги Лысак также одной из первых в кино. Эта яркая актриса после сыграла еще немало образов. С юности у нее не было недостатка в мужском внимании, поэтому неудивительно, что на молодую актрису, приехавшую в Москву из Челябинска, обратил внимание сын Семена Фарады Михаил Полицеймако. К сожалению, брак не оказался счастливым и распался после рождения сына из-за измены Михаила. Сохранить хорошие отношения супругам не удалось - было много взаимных упреков, которыми они обменивались через СМИ. Сейчас Ольге 45 лет, она по-прежнему много снимается, работает в театре и даже стала режиссером. Тематика ее режиссерских работ близка ей самой - это острые социальные темы, брак, любовь, разочарования.

Женские образы в фильме "ДМБ" Фильм ДМБ, Отечественные актрисы, Яплакал, Копипаста, Длиннопост, Лига Киноманов

ОКСАНА СТАШЕНКО (ВДОВА ЛАРИСА)

Оксана Сташенко родилась в Самаре.  Мать певица привила ей любовь к творчеству. С ранних лет девочка выбрала артистическую стезю. Окончив театральный, работала в провинциальных театрах. В Москву ее не тянуло до тех пор, пока Михаил Задорнов не оценил ее талант и не пригласил в антрепризу. Сейчас Оксане 52 года, она востребованная актриса, часто появляется в современном кино и сериалах. Счастлива в браке с музыкантом Владом Миной. Это ее четвертый брак. До этого ей не особо везло с мужьями - кто-то пил, а кто-то и поднимал на нее руку. Детей у Оксаны нет.

Женские образы в фильме "ДМБ" Фильм ДМБ, Отечественные актрисы, Яплакал, Копипаста, Длиннопост, Лига Киноманов

ЕЛЕНА ВОРОНЧИХИНА (ПРИВОКЗАЛЬНАЯ СИНЯВКА)

Елена Ворончихина больше известна как театральная актриса. Особенно на сцене ей удаются острохарактерные роли. Такую она сыграла и в "ДМБ". Роль Синявки была первой в ее кинокарьере. Позже она сыграла заметный образ в фильме "Мой муж - гений" (2008), иногда появляется и в современном кино и сериалах. Сейчас Елене 47 лет. Свою личную жизнь она предпочитает не афишировать, много времени уделяет театру.

Женские образы в фильме "ДМБ" Фильм ДМБ, Отечественные актрисы, Яплакал, Копипаста, Длиннопост, Лига Киноманов

Взято  с ЯПлакал.

Показать полностью 4
34

Когда ремейк лучше оригинала.

Любые попытки переснять популярные фильмы считаются провальными. Чаще всего так и происходит. Но есть несколько картин, которые настолько затмили своих предшественников, что многие даже не знают о существовании тех экранизаций.

"Бесприданница"(1936)& "Жестокий романс"(1984)

Часто делают ремейки , снятые по классике. Несколько экранизаций было у пьесы А. Островского "Бесприданница". Самая известная сегодня "Жестокий романс" с Гузеевой, Михалковым, Мягковым. Но был у фильма предшественник , снятый в 1936 году. Именно этим фильмом был вдохновлён Рязанов, режиссёр "Жестокого романса".

Интересный факт: сын актрисы Нины Алисовой (главная роль в  фильме 1936 года "Бесприданница") впоследствии был оператором фильма Рязанова "Жестокий романс"

"Бесприданница" 1936 год.

Когда ремейк лучше оригинала. Советское кино, Ремейк, Интересные факты о кино, Лига Киноманов, Длиннопост

"Жестокий романс" 1984 год

Когда ремейк лучше оригинала. Советское кино, Ремейк, Интересные факты о кино, Лига Киноманов, Длиннопост

Две "Собаки Баскервилей"

До знаменитого сериала про Шерлока Холмса с Василием Ливановым, существовал ещё двухсерийный телеспектакль "Собака Баскервилей". Холмса там сыграл Николай Волков, Стэплтона - Александр Кайдановский. Но у спектакля оказалась печальная судьба. Актёр Лев Круглый сыгравший доктора Ватсона эмигрировал на Запад в 1979 году. Фильм тут же перестали показывать. И даже уничтожили все копии. Только одну из них удалось найти в архивах в 2000 году. Её отреставрировали и показали телезрителям. Но время уже ушло, у зрителя уже была другая любимая "Собака Баскервилей".

Телеспектакль "Собака Баскервилей" 1971 год.

Когда ремейк лучше оригинала. Советское кино, Ремейк, Интересные факты о кино, Лига Киноманов, Длиннопост

"Собака Баскервилей" 1981 год.

Когда ремейк лучше оригинала. Советское кино, Ремейк, Интересные факты о кино, Лига Киноманов, Длиннопост

Ещё одно "Обыкновенное чудо"

Эраст Гарин, знакомый нам по роли Короля в "Золушке", сныл в 1964 году фильм по пьесе Шварца "Обыкновенное чудо". Роль Волшебника в фильме сыграл Алексей Консовский, сыгравший принца в той же "Золушке". Роль Медведя сыграл молодой актёр Олег Видов. Гарин всё снимал на натуре. Волшебное королевство создали недалеко от Алупки, на территории Воронцовского дворца. 

"Обыкновенное чудо" 1964 год

Когда ремейк лучше оригинала. Советское кино, Ремейк, Интересные факты о кино, Лига Киноманов, Длиннопост

"Обыкновенное чудо" 1979 год

Когда ремейк лучше оригинала. Советское кино, Ремейк, Интересные факты о кино, Лига Киноманов, Длиннопост

"Сослуживцы" & "Служебный роман"

Сначала Рязанов с Брагинским написали пьесу "Сослуживцы". Написана она была за 22 дня с целью заработать. Пьесу взяли для постановки сотни театров страны. Авторы получали свои гонорары и были довольны. Пока Рязанов не увидел телеспектакль по этой пьесе. Результат так не понравился Рязанову, что он сам снял фильм. Ключевых персонажей в обеих картинах  всего 6, сюжет и текст практически совпадают. И даже подарочная лошадь, скоторой таскается Новосельцев перекочевали из одной картины в другую. Зато сам Новосельцев в исполнении Мягкова ничем не напоминает своего предшественника. Да и секретарша Верочка из классической красавицы превратилась в энергичную забавную дамочку.

"Сослуживцы" 1973 год

Когда ремейк лучше оригинала. Советское кино, Ремейк, Интересные факты о кино, Лига Киноманов, Длиннопост

"Служебный роман" 1977 год

Когда ремейк лучше оригинала. Советское кино, Ремейк, Интересные факты о кино, Лига Киноманов, Длиннопост

От "Красных дьяволят" до "Неуловимых мстителей"

Популярнейший фильм Кеосаяна "Неуловимы мстители" снят по повести Павла Бляхина "Красные дьяволята". Это история о приключениях двойняшек Миши и Дуни Недоли и юного китайца Ю-ю во времена Гражданской войны. Первая экранизация была ещё в 1923 году. На роль китайца не нашёлся актёр и персонажа сделали негром Томом Джексоном, уличным акробатом. Эту роль сыграл синегалец Кадор Бен-Салим, который в жизни был цирковым акробатом, приехал в Россию с группой марокканских прыгунов незадолго до революции и участвовал в Гражданской войне на стороне "красных." Брата и сестру также сыграли молодые циркачи. "Красные дьяволята" пользовались огромной популярностью, но "Неуловимые мстители" превзошли их, хотя были ещё дальше от повести. Кеосаян заменил китайца на цыгана Яшку, переименовал брата и сестру в Даньку и Ксанку и добавил в компанию гимназиста Валерку.

"Красные дьяволята" 1923 год

Когда ремейк лучше оригинала. Советское кино, Ремейк, Интересные факты о кино, Лига Киноманов, Длиннопост

"Неуловимые мстители" 1967 год

Когда ремейк лучше оригинала. Советское кино, Ремейк, Интересные факты о кино, Лига Киноманов, Длиннопост

И в заключение. Совествие кинематографисты экранизировали книгу "Хоббит" задолго до Питера Джексона. Премьера фильма-спектакля "Сказочное приключение мистера Бильбо Беггинса Хоббита" состоялось в 1985 году. Волшебника Гэндальфа сыграл Иван Краско, Торина - Анатолий Равикович, Бильбо - Михаил Данилов, а из Игоря Дмитриева получился очаровательный Голлум.

Когда ремейк лучше оригинала. Советское кино, Ремейк, Интересные факты о кино, Лига Киноманов, Длиннопост
Показать полностью 10
2713

Дети-актеры, сыгравшие слишком взрослые роли

На какие только ухищрения не идут режиссеры, чтобы реализовать свои творческие задумки. Скажем, актеры, играющие персонажей сильно младше – не редкость. Но некоторым режиссерам наоборот претит, когда подростков играют тридцатилетние, в других же случаях сценарий просто не позволяет обойтись без актера-ребенка. Так и рождаются юные, но не по годам взрослые персонажи – роли провокационные, спорные и неоднозначные.

Натали Портман

Юная нимфетка Матильда в «Леоне» Люка Бессона – дебютная роль Натали Портман не просто в серьезном кино, а в кино в принципе. Роль включала в себя много сцен курения, против которых были родители 11-летней Портман, а сам фильм изобилует жестокими сценами. Достаточно того, что родителей девочки и ее младшего брата убивают приспешники наркобарона. Но самыми спорными моментами стали многочисленные намеки на интимные отношения Матильды и киллера Леона (Жан Рено), который взял девочку под свое крыло.

Дети-актеры, сыгравшие слишком взрослые роли Фильмы, Длиннопост, Актеры, Дети

Джоди Фостер

Во время работы над «Таксистом» Мартина Скорсезе 12-летняя Джоди Фостер находилась под пристальным присмотром Лос-анджелесского управления по социальному обеспечению. Чтобы проверить, готова ли она морально к роли несовершеннолетней проститутки, она прошла четырехчасовое собеседование у детского психолога, который выдал разрешение на съемки. Социальный работник внимательно наблюдал за съемочным процессом, а в откровенных сценах снималась дублерша – 20-летняя сестра Фостер Кони. «Мне было очень некомфортно на съемочной площадке. Никто не знал, что мне посоветовать, куда направить. Скорсезе мог сказать что-нибудь вроде „расстегни его ширинку“ и тут же неловко засмеяться. В конце концов все поручили Роберту де Ниро, он-то знал, что мне порекомендовать», – позже вспоминала Фостер.

Дети-актеры, сыгравшие слишком взрослые роли Фильмы, Длиннопост, Актеры, Дети

Брук Шилдс

В 70-е годы Терри Шилдс, мать малышки Брук Шилдс, позволила дочери принять участие в весьма откровенных проектах. Сначала была фотосессия у Гэри Гросса: на снимках он запечатлел 10-летнюю полностью обнаженную девочку с вечерним макияжем.

Два года спустя Брук играла дочь «ночной бабочки» в фильме «Прелестное дитя». Ее героиня повторяет путь своей матери и продает девственность обеспеченному клиенту. А когда Шилдс было 15, на экраны вышла мелодрама «Голубая лагуна», где вместе с Кристофером Атикнсом девочка играла влюбленных подростков на необитаемом острове. Хотя в «обнаженных» сценах на площадку выходила дублерша, общественность болезненно отреагировала на отнюдь не платоническую детскую любовь.

Дети-актеры, сыгравшие слишком взрослые роли Фильмы, Длиннопост, Актеры, Дети

Дакота Фаннинг Дакота Фаннинг дебютировала в кино в нежном возрасте, известность пришла к ней после блестящей роли в драме Шона Пенна «Я – Сэм». А первой «взрослой» работой девочки считается фильм «Затравленная» 2007 года. В одной из сцен ее героиню, 12-летнюю малышку из неблагополучной семьи, которая сделает все что угодно, чтобы попасть на концерт любимого Элвиса Пресли, под обманным предлогом насилует приятель. Да и в остальном роль весьма провокационная: она курит, употребляет алкоголь. Но на все нападки критиков не по годам умная малышка отвечала: «Это же не по-настоящему. Это и называется актерская игра!».

Дети-актеры, сыгравшие слишком взрослые роли Фильмы, Длиннопост, Актеры, Дети

Алексей Кравченко

Герой Алексея Кравченко из белорусской драмы «Иди и смотри» Элема Климова, деревенский паренек Флера, попадает к партизанам и проходит через настоящий ад. Кульминацией становится сцена, в которой фашисты запирают жителей целой деревни в амбар и сжигают его. Режиссер намеренно хотел не снимать акценты с насильственных сцен, а напротив, сделать их гиперреалистичными, чтобы продемонстрировать зрителям подлинный ужас войны.

14-летний Кравченко был отобран из множества детей за определенную психологическую установку: остальные претенденты спокойно лакомились чаем с тортиком после кадров из хроник о нацистских концлагерях, Алексей же отказался от угощения.

Съемки продолжались 9 месяцев. Все это время Кравченко мало спал, 48 часов в неделю голодал, много бегал, чтобы приобрести изможденный вид, не видел родителей и откровенно думал, что не выдержит. Самой тяжелой для Алексея стала сцена с болотом, также на его глазах убили корову – мальчик лежал в пяти метрах от нее. Финальные кадры красноречивей любых слов – перед зрителями стоит юноша с лицом старика.

Неудивительно, что Алексей Кравченко вернулся в кино лишь много лет спустя (хотя сам он утверждал, что всегда больше хотел быть музыкантом, а не актером), например, снялся в культовом сериале «Бригада». А его партнерша Ольга Миронова (партизанка Глаша) и вовсе попрощалась с кинематографом.

Дети-актеры, сыгравшие слишком взрослые роли Фильмы, Длиннопост, Актеры, Дети
Дети-актеры, сыгравшие слишком взрослые роли Фильмы, Длиннопост, Актеры, Дети
Показать полностью 5
1200

Не по возрасту: советские актеры, которые сыграли персонажей намного младше себя.

Режиссеры советского кино не всегда обращали внимание на соответствие возраста актеров и их персонажей, намного важнее было создать яркий запоминающийся образ. Да и зрители этого не замечали. И только сейчас иногда, пересматривая любимые фильмы, мы порой задумываемся, сколько же было лет актерам на самом деле?

Надежда Румянцева «Девчата»

Героинями Надежды Румянцевой часто становились задорные девушки-подростки. Тося Кислицина тоже была юной девчонкой, едва окончившей кулинарное училище. На роль Кислицыной претендовало много талантливых актрис. Румянцевой к тому времени уже исполнился 31 год. Она была намного старше и своих конкуренток, пробовавшихся на роль,  самой героини фильма.

Не по возрасту: советские актеры, которые сыграли персонажей намного младше себя. Советское кино, Возраст, Советские актеры, Фильмы, Длиннопост

Янина Жеймо «Золушка»

Крохотная блондинка с огромными глазами сыграла 16-летнюю Золушку в 38 лет. Сцены с Золушкой снимали в вечернее время при искусственном освещении. Жеймо была старше своих сводных «сестёр» и просила режиссёра не ставить её в кадр в утренние часы. А ее крошечные хрустальные туфельки 31-го размера костюмеры «Ленфильма» делали на заказ.

Не по возрасту: советские актеры, которые сыграли персонажей намного младше себя. Советское кино, Возраст, Советские актеры, Фильмы, Длиннопост

ИРИНА СКОБЦЕВА «ВОЙНА И МИР»

Скобцева блестяще сыграла 22-летнюю Элен Курагину в «Войне и мире», когда актрисе было 38 лет.

Не по возрасту: советские актеры, которые сыграли персонажей намного младше себя. Советское кино, Возраст, Советские актеры, Фильмы, Длиннопост

Георгий Вицин «Женитьба Бальзаминова»

Удивительный актер Георгий Вицин смог сыграть 18-летнего Михаила Бальзаминова в 40-летнем возрасте. А за четыре года до этого в картине «Максим Перепелица» 36-летнему Вицину удалось перевоплотиться в старика, ветерана Первой мировой войны.

Не по возрасту: советские актеры, которые сыграли персонажей намного младше себя. Советское кино, Возраст, Советские актеры, Фильмы, Длиннопост

Ирина Муравьева «Карнавал»

В картине «Карнавал» Ирина сыграла девушку из провинции Нину Соломатину, которая приезжает после школы в Москву, чтобы исполнить свою давнюю мечту стать артисткой. По сценарию героине Муравьевой 18 лет, на момент съемок актрисе было 32 года. Как вспоминала Татьяна Лиознова — режиссер фильма: «Все понимали, что сыграть юную девицу для Муравьёвой не составит труда. Это был просто вопрос актёрской техники: не она первая, не она последняя играла героинь моложе себя».

Не по возрасту: советские актеры, которые сыграли персонажей намного младше себя. Советское кино, Возраст, Советские актеры, Фильмы, Длиннопост

Наталья Гундарева и Марина Неелова «Осенний марафон»

В фильме Георгия Данелии актрисам пришлось сыграть соперниц. Гундарева играла жену Бузыкина, женщину зрелого возраста, а Неелова — молодую любовницу. На самом деле Наталье на момент съемок был 31 год, а Неелова была на год старше.

Не по возрасту: советские актеры, которые сыграли персонажей намного младше себя. Советское кино, Возраст, Советские актеры, Фильмы, Длиннопост

Михаил Боярский «Д'Артаньян и три мушкетёра»

Боярский попал в этот фильм практически случайно. Тогда на роль Д’Артаньяна пробовались многие молодые актеры, и больше всего подходил ленкомовец Абдулов. Однако в последний момент все изменилось, режиссер Хилькевич увидел Боярского в «Собаке на сене» и пригласил на пробы. Так роль 18-летнего гасконца сыграл актер, которому было почти 30 лет.

Не по возрасту: советские актеры, которые сыграли персонажей намного младше себя. Советское кино, Возраст, Советские актеры, Фильмы, Длиннопост

Наталья Тенякова и Нина Дорошина «Любовь и голуби»

В самом любимом фильме российских зрителей почти все актеры, исполнявшие главные роли, играли людей моложе или старше себя. Актриса Тенякова, которая сыграла бабу Шуру, была на 10 лет моложе Нины Дорошиной. На тот момент Теняковой не было и сорока, а дядю Митю сыграл известный актёр Сергей Юрский, которому тогда было всего 48 лет. В мужья Надежде Кузякиной (Нине Дорошиной) был утвержден 38-летний Александр Михайлов. Актриса была его старше на 10 лет и очень боялась, что разница в возрасте будет слишком заметна. Оказалось, что зря.

Не по возрасту: советские актеры, которые сыграли персонажей намного младше себя. Советское кино, Возраст, Советские актеры, Фильмы, Длиннопост

Татьяна Аксюта и Никита Михайловский "Вам и не снилось"

Трогательная и искренняя история любви Ромки и Кати, снятая режиссёром Ильей Фрэзом по одноимённой повести, стала лучшим фильмом 1981 года по результатам опроса журнала «Советский экран». Между тем актриса Татьяна Аксюта, сыгравшая в нем школьницу, на момент съёмок была не в 10 классе. Тане было 24 года, а Никита Михайловский (Рома) был младше партнерши на 7 лет.

Не по возрасту: советские актеры, которые сыграли персонажей намного младше себя. Советское кино, Возраст, Советские актеры, Фильмы, Длиннопост
Показать полностью 8
354

Нашему мультяшному Винни Пуху - 50!

В этом году исполняется 50 лет со дня выхода первого советского мультфильма про Винни Пуха.

Нашему мультяшному Винни Пуху - 50! Советские мультфильмы, Винни-Пух, Юбилей, Копипаста, Длиннопост

Кинематографическое рождение Винни-Пуху и его друзьям дал Федор Хитрук - мэтр отечественного мультипликационного кино - и его единомышленники - творческая группа, с которой создавалась знаменитая трилогия, - в первую очередь, художники-постановщики Владимир Зуйков и Эдуард Назаров.

Нашему мультяшному Винни Пуху - 50! Советские мультфильмы, Винни-Пух, Юбилей, Копипаста, Длиннопост

Как вспоминал режиссер картины Федор Хитрук, при подборе актеров для озвучивания главных героев мультфильмов о Винни-Пухе возникли сложности. Перепробовали множество актеров, но никто не подходил. Попробовали Евгения Леонова, но его голос также оказался слишком низким и не устроил создателя мультфильма. Тогда звукооператор неожиданно предложил немного ускорить голос быстрой перемоткой пленки - результат оказался замечательным. Голос попал точно в персонажа. Тот же прием использовали для других героев мультфильма.

Нашему мультяшному Винни Пуху - 50! Советские мультфильмы, Винни-Пух, Юбилей, Копипаста, Длиннопост

По словам создателей, Пятачок на первоначальных эскизах напоминал толстую колбаску, а Винни-Пух, до того как его срисовали с Евгения Леонова, был похож на взбесившийся одуванчик. Над образом Винни пришлось основательно поработать всем: и художникам, и режиссеру, и постановщикам, и даже актер Евгений Леонов, который озвучивал медведя, принял участие в создании облика персонажа. Медвежонка избавили от «повышенной» лохматости. Но одно ухо все же решили оставить слегка «пожеванным». Режиссер Федор Хитрук объяснял это так: у Винни-Пуха помятое ухо, потому что он на нем спит. А некоторые свои «фирменные» черты, например неуклюжую походку, когда верхняя лапа идет туда же, куда и нижняя, Винни-Пух приобрел случайно, из-за некоторых технических ошибок аниматоров.

Нашему мультяшному Винни Пуху - 50! Советские мультфильмы, Винни-Пух, Юбилей, Копипаста, Длиннопост

Когда на Западе узнали, что в Советском Союзе взялись за перевод, а после и экранизацию Винни-Пуха, некоторые деятели культуры и искусства подумали невесть что. Например, писательница Памела Трэверс (автор книги о Мэри Поппинс), сказала так: «Одному Богу известно, во что превратили Винни-Пуха эти русские. Но я точно знаю: они нарядили его комиссаром, нацепили на него патронташ и сунули его в ботфорты».

Нашему мультяшному Винни Пуху - 50! Советские мультфильмы, Винни-Пух, Юбилей, Копипаста, Длиннопост

Некоторые цитаты из фильма:

«Никто не может грустить, когда у него есть воздушный шарик!»


«И выходит, и входит. Замечательно выходит!»


— Ты никуда не торопишься?

— Нет, до пятницы я совершенно свободен.


«Нужно делать так, как нужно. А как не нужно, делать не нужно!»


— Извини, я хотел бы узнать, какого цвета он был, когда был шариком?

— Зелёного.

— Мой любимый цвет. А какого размера?

— Почти с меня.

— Подумать только, почти с тебя… Мой любимый размер.


— Но если я выстрелю в шарик, он же испортится!

— А если ты не выстрелишь, тогда испорчусь я…


«… А подходящая компания — это такая компания, где нас могут чем-нибудь угостить».


— Не вижу в этом большого смысла, — сказал Кролик.

— Нет, — сказал Пух, — его тут нет. Но он собирался тут быть, когда я начал говорить. Очевидно, с ним что-то случилось по дороге.


«Ты не забывай, что у меня в голове опилки. Длинные слова меня только огорчают».


— Простите, а что, совсем никого нет дома?

— Совсем никого.

— Что-то здесь не так. Кто-то там все-таки есть! Кто-то же должен был сказать «совсем никого»!


«Не такое это простое дело — ходить в гости! Когда мы идём, главное делать вид, что мы ничего не хотим».


— Ну что? Застрял?!

— Нет! Я просто отдыхаю!


«Поздравляю с днём рожденья, желаю счастья в личной жизни, Пух!»


— И это всё потому что у кого-то слишком узкие двери…

— Нет! Всё потому что кто-то слишком много ест!


"Сова! Открывай! Медведь пришел!


Взято отсюда https://fishki.net/1306001-vinni-puh-interesnye-fakty.html

Показать полностью 4

«Старушка возле подъезда испуганно меня перекрестила». Геймдизайнер тестирует UltraWide-монитор для геймеров

«Старушка возле подъезда испуганно меня перекрестила». Геймдизайнер тестирует UltraWide-монитор  для геймеров Видео, Длиннопост

Переключаемся на вторую скорость: «Месяц геймеров» на Пикабу в разгаре. Не обращайте внимания на календарь. На конец августа мы оставили самое интересное. Второй пост посвящаем геймдизайну и храбрости. Читайте историю Антона, который тестировал монитор LG UltraGear 34GK950G.


Всем привет! Меня зовут Антон, и я геймдизайнер. Моя специализация — нарративы, игровые ивенты и механики погружения. Занимаюсь, в основном, мобильными играми, но работал и над проектами на ПК. Несколько лет проработал в офисе, и теперь на фрилансе.


Ребята из Пикабу предложили мне протестировать игровой монитор LG UltraGear. Поработать на мониторе с Nano-IPS матрицей — интересный опыт, поэтому я быстро согласился. Хотя уже по пути домой мне стало немного не по себе.


О первом впечатлении


Первое, что бросается в глаза при знакомстве с LG UltraGear, — коробка. Она прямо мощная. Тащишь ее из магазина (или из офиса Пикабу, как я), и все вокруг видят, что у тебя в руках бомбический экран для игр. Именно для игр. Упаковка с первого взгляда дает понять — продукт для геймеров. На коробке изображен сектант с мечом в черном балахоне. Видимо это производит сильное впечатление на окружающих, потому что старушка на лавке возле подъезда испуганно меня перекрестила, пока я корячился с огромной коробкой в дверях.


Притащил, выдохнул и принялся за распаковку. В комплекте поставки у LG UltraGear тонкая металлическая опорная стойка-бумеранг и стопка макулатуры с инструкциями. Стойка крепится к пластиковой подставке, чтобы регулировать высоту и угол наклона. Собирается монитор просто, справится и ребенок (но понадобится отвертка). Монитор на подставке держится плотно, хоть и выглядит пластмасска внешне ненадежной.


Из приятных элементов дизайна — матовая задняя часть корпуса и аккуратный пул разъёмов. Из неприятных — красный и черный цвета оформления. Сочетание не совсем в моем вкусе, но это субъективно.


Комплект кабелей монитора стандартный: USB, HDMI и DisplayPort. Важно: кабели не слишком длинные, поэтому рассчитывать на то, что монитор и системный блок будут стоять в разных частях комнаты, не стоит. Для подключения экрана к ПК я использовал DisplayPort, а к Mac подключал его через HDMI. Разъема USB-C у монитора нет. Зато есть удобная функция переключения между каналами входа через интерфейс: можно не вынимать кабель и переключаться между, например, компьютером и приставкой.


При подключении монитора на задней панели активируется цветная LED-подсветка. При желании ее можно кастомизировать по цвету или отключить совсем. В меню экрана меня особенно впечатлил «Режим игры» с возможностью настроить частоту матрицы на 120 Гц. Производитель как бы намекает: эта вещь не для работы. Она для того, чтобы запустить Battlefield 5 на максималках.

«Старушка возле подъезда испуганно меня перекрестила». Геймдизайнер тестирует UltraWide-монитор  для геймеров Видео, Длиннопост

Теперь пора признаться: несмотря на то, что я работаю над играми, настоящим геймером я себя не считаю. Люблю посидеть пару вечеров в Civilization или одной из игр Paradox, играю в проекты, над которыми работаю. Но основные продукты мейнстримной индустрии, вроде AAA-шутеров или RPG, для которых как раз и создаются такие мониторы, — это не мое. По правде говоря, у меня даже нет железа, которое раскроет потенциал монитора в таких проектах. На игровом компьютере у меня установлена старенькая GeForce GTX 760, а работаю я с Macbook Pro версии 2017 года. Ни мощной видеокартой, ни разъемом DisplayPort этот ноутбук похвастаться не может, подключать монитор к нему придется через переходник.


К моменту запуска монитора я начал паниковать. В голове уже набатом стучало «Проваленный обзор», и я малодушно подумывал о том, что стоит вернуть монитор, пока не поздно.


О характеристиках


После недолгих метаний, я все же взял волю в кулак, а себя и мышку — в руки. Монитор же мне дали на тестирование как геймдизайнеру, а не геймеру. Решил, что попробую пару дней поработать за ним, а там видно будет.


У монитора очень быстрая матрица, но вытянуть ее до 120 Гц мои видеокарты не смогли. Пришлось ограничиться скромными 60 Гц. Технология Nano-IPS, о которой много пишут, впечатляет. Я параллельно прогнал простые тесты на LG 34GK950G и моем стандартном мониторе AOS i2475Pxqu с IPS-матрицей. Понятно, что весовая категория несопоставима, но все же просто для статистики: точность попадания цветов на sRGB отличалась на 8-9%.


Еще один важный момент: на заводских настройках монитора до калибровки цвета немного скорректированы относительно стандарта sRGB. Как пишут в профильных СМИ, это сделано, чтобы картинка получилась насыщеннее. Надо вам оно или нет, решайте сами. Но лучше калибровать монитор под себя.


Glow-эффект на IPS — типичная история. На практике это выглядит как искажение цветов при взгляде на монитор с разных сторон. Чаще всего слева изображение будет сероватым, а справа — отдавать желтым. В UltraGear на рабочем расстоянии в метр Glow-эффект не заметно. Угол обзора монитора близок к 180 градусам. Крошечные засветы можно обнаружить по бокам экрана, только если искать целенаправленно, начитавшись обзоров в интернете.


В общем, картинка сочная и яркая. Настройка простая. Для синхронизации с Mac придется установить драйвера с официального сайта (для ценителей ретро в комплекте есть CD).


О работе геймдизайнера


Закончив настройку, я сел за новый монитор. Моя работа — это таблицы, таск-менеджеры, инструменты для мержа в программную библиотеку, Photoshop для сборки макетов, иногда Twine. Допом к этому Slack и мессенджеры для коммуникации. В основном у меня постоянно открыто четыре-пять окон, между которыми я переключаюсь на двух мониторах.


Разумеется, LG UltraGear никакого второго экрана не предполагает. Перебрасывать взгляд с шикарного 34-дюймового монитора на 17-дюймовый Macbook — неудобно, неправильно и вообще аморально. Поэтому я просто отключил экран Mac и использовал пространство громадины от LG как единственную рабочую область.

«Старушка возле подъезда испуганно меня перекрестила». Геймдизайнер тестирует UltraWide-монитор  для геймеров Видео, Длиннопост

Подсознательно я был уверен, что один монитор, даже очень большой, ни за что не заменит два. Кажется, здесь срабатывает что-то вроде навязчивого стремления человека все распределять по категориям: на этом мониторе буду смотреть задачи, а на этом их выполнять.


Разрешение LG предполагает, что он заменит собой примерно полтора монитора, но на деле же оказалось, что рабочая область ощущается лучше, чем даже два экрана. На это несколько причин:


1. Сказывается эффект пространства: на огромном экране даже слегка уменьшенные окна ощущаются большими. Работать с двумя или тремя одновременно вполне комфортно.


2. Не приходится тратить время на переключение внимания. Кажется, это ерунда, но книги по осознанной работе учат, что именно такие микродействия разрушают концентрацию, из-за чего падает эффективность. Мозгу проще воспринимать работу на одном мониторе как единое целое. Эффект переключения срабатывает здесь в меньшей степени.


3. Изогнутая форма. Изначально она вызывала вопросы. Казалось, что это хорошо для игр, имитирующих периферийное зрение и широкий угол обзора человека, но для работы будет неудобно. На деле вышло иначе. Переключая окна, все равно приходится крутить головой. Изогнутая форма для этого гораздо удобнее.

«Старушка возле подъезда испуганно меня перекрестила». Геймдизайнер тестирует UltraWide-монитор  для геймеров Видео, Длиннопост

В работе с таблицами пригодился «Режим чтения», который включается из основного меню монитора. Нагрузка на глаза ощутимо снижается, картинка становится мягче.


Одна из фишек, которую LG предлагает владельцам широкоформатных мониторов, — утилита OnScreen Control. Программа помогает настроить игровой режим, установить пресеты и скорректировать настройки экрана. Но самое главное — удобно поделить экран на рабочие зоны. Пользователям Windows 10 этого не понять (там и так неплохо реализована эта функция), но для MacOS с его неудобным SplitView это просто подарок.


Об отдыхе (и играх, конечно!)

«Старушка возле подъезда испуганно меня перекрестила». Геймдизайнер тестирует UltraWide-монитор  для геймеров Видео, Длиннопост

С работой разобрались. Пора отдохнуть и протестировать монитор в том, для чего он, собственно, и создан.


На моих любимых стратегических играх монитор не раскрывается. Да, угол обзора шире, детали выглядят немного интереснее, но это все. Результат меня не устроил. С таким монитором хотелось попробовать чего-нибудь особенного. Поэтому я решил установить, наконец, Pathologic 2 (ремейк классической «Мор. Утопии»).


Чтобы моя видеокарта выдержала испытание мощным монитором на не самой оптимизированной игре, пришлось добавить охлаждение, досрочно поменять термопасту, перевести монитор в режим FPS и немного разогнать старенький GeForce. Но, черт возьми, это того стоило. Степь Pathologic 2 в 3,5K поработила меня на пару суток. Монитор усиливает эффект погружения в играх, которые рассчитаны на плотное знакомство с сеттингом, деталями и персонажами. В какой-то момент я даже задумался о том, чтобы обзавестись таким экраном. Но только после апгрейда компьютера.

Итог


Несмотря на то, что LG UltraGear 34GK950G позиционируется как продукт для развлечений, некоторые особенности его конструкции оказываются очень полезны для рабочих задач. Расстраивает в этом смысле разве что отсутствие USB-C и некоторые элементы дизайна. Хотя последнее — придирка и вкусовщина.


Впрочем, продукт не про работу. Он для игр, и в этом он крут. Как часть игровой системы монитор смотрится бомбически. Быстрый отклик, отличная цветопередача, гибкая система настроек и частота 120 Гц. В общем, все что нужно, чтобы погружаться в игровые миры следующего поколения с топовой видеокартой.


Читайте также:


— 15 игр в формате 21:9 – для полного погружения

Показать полностью 4 1
Отличная работа, все прочитано!